拉斐爾是‘三杰’里面最小的一個，

他之所以能和前兩位大神齊名，

關鍵字就是‘吸取名家精華’！

拉斐爾首先把達芬奇的畫畫套路學了個遍，

緊接著，就朝米開朗基羅飛奔而去，

他有種感覺，米大師的‘肌肉美男’風格，

一定能在畫壇刮起一陣腥風血雨，

但米開朗基羅可沒達芬奇那么大度，

他一直堤防著拉斐爾，覺得他就是個小偷，

但拉斐爾還是在千方百計的臨摹米大師的作品，

為了更好的畫出人物的肌肉感，

他也開始解剖尸體，

我們可以看下拉斐爾在那個時期的代表作‘耶穌下葬’，

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Deposizione Borghese | 耶穌下葬

@ Galleria Borghese , Roma | 羅馬博蓋塞美術館

描繪的是耶穌被盯死在十字架上之后，

眾人抬著他的尸體，準備去入葬，

前景里，兩個男人吃力的抬起耶穌，

形成了一個大大的V形，

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營造出了一種非常動感的氛圍，

尤其是那位向后仰的男紙，

從頭到尾肌肉力滿滿，

讓我簡直不敢相信，這是拉斐爾畫的，

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這枚男紙還起到‘連接左右畫面’的作用，

方便引出右面那‘三位女人+哭昏過去的圣母’，

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畫完這幅畫后，拉斐爾就在同鄉(xiāng)布拉曼特安排下，

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Donato Bramante | 布拉曼特1444-1514

去了羅馬，開始了他一生最為閃耀的時期，

由于受到教皇的極度青睞，

拉斐爾在梵蒂岡留下了3房間的壁畫，

其中最有名的，便是‘雅典學院’，

雅典學院 | Scuola di Atene 

@ 簽字大廳 | Stanza della Segnature

 Musei Vaticani, Città del Vaticano | 梵蒂岡博物館

幾乎在同一時刻，米開朗基羅也在梵蒂岡，

一個人苦逼的刷著西斯廷的天頂，

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Cappella Sistina, Musei Vaticani

梵蒂岡博物館西斯廷禮拜堂

小米最擔心的事情也已變成現實，

拉斐爾已經變得極為強大，

開始成為他的競爭對手，

所以米開朗基羅變得更加謹慎，

沒有他的允許，誰也不能進入西斯廷，

但有一次，趁米開朗基羅出差時，

拉斐爾還是在布拉曼特的幫助下，

走進了西斯廷，當他看到了那壯觀的天頂畫時，

內心絕對是千萬匹草泥馬奔騰而過的，

回來以后，他立馬在‘雅典學院’多畫了一個人，

將哲學家’赫拉克利特‘畫成了米開朗基羅的模樣，

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Heraclitus | 赫拉克利特 約公元前535-475

以此來表達他對米大師的深深的敬意，

其實米開朗基羅真的無須介懷，

個人覺得，羅馬時期的拉斐爾，

已經超越了'臨摹'階段，

慢慢’咀嚼‘著他所學到的技藝，

最后，將它們完全轉化成自己的了，

這一點，從他的‘圣母像’里就能看出來，

在佛羅倫薩時，拉斐爾的風格偏向于‘金鶯圣母’，

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Madonnadel Cardellino | 金鶯圣母

@Galleria degli Uffizi, Firenze | 佛羅倫薩烏菲茲美術館

色調都是明亮的，

圣母，耶穌和圣約翰構成一個金字塔結構，

三人之間通過眼神和手勢聯系起來，

這些都是受到達芬奇的影響，

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圣母總是穿著紅衣藍袍，

非常甜美，但也帶著一絲憂郁，

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但拉斐爾到了羅馬之后，

顯然就開始放飛自我了，

比如非常經典的‘椅中圣母’，

它的色調就開始變暖了，

而且采取了難得的’圓形構圖‘，

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Madonna della seggiola | 椅中圣母

@ Palazzo Pitti, Firenze | 佛羅倫薩皮蒂宮

拉斐爾為了將三個人物產生聯系，

大膽的讓圣母的一條腿高高抬起，

將圣約翰祈禱的小手擱在上面，

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這里的圣母，戴著非常西域的頭巾和披風，

依然貌美，只是那一絲憂傷完全消失了，

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女人味卻越發(fā)濃烈起來，

顯然，拉斐爾對女人的品位又提高了一些，

但有一點始終沒變，

也是我最喜歡的，

就是畫里洋溢的那種母子深情，

這幅畫里，圣母的頭緊緊靠著耶穌，

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上一幅圖，

耶穌寶寶的腳輕輕踩在了圣母的腳上，

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這些細節(jié)，達芬奇和米開朗基羅是永遠畫不出來的，

因為這兩人對親情的感知度都太低，

拉斐爾雖然從小喪母，

但母親美好的形象卻永遠定格了下來，

所以他的圣母永遠那么的美，

以至于當時，對一個女人最好的夸獎就是，

‘你好像拉斐爾畫的圣母?。?/span>’

拉斐爾37歲時就去世了，

生前最后一幅畫便是‘圣容顯現’，

這幅畫是拿破侖的至愛，

以至于他當年打到意大利的時候，

直接將它打包運回了盧浮宮，

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Trasfigurazione | 圣容顯現

@Musei Vaticani, Città del Vaticano | 梵蒂岡博物館

整幅畫可以分為上下兩部分，

上半部分描繪的是'圣容顯現'，

講的是耶穌在'Tabor塔波爾山'上，

忽然飄到天上，發(fā)光發(fā)亮，展現神的光輝，

和他在一起的12使徒被嚇得一愣一愣的，

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小斐用的也是金字塔結構，

只是偏復雜，套了一層又一層的小三角形，

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而飄在空中的耶穌，

拉斐爾用的是波提切利的畫法，

比較中世紀，偏平面，

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畫的下半部分，就非常的動感，

人物安排呈螺旋形，由內而外散開，

講的是使徒們呼喚耶穌，

希望他拯救一位被惡魔附體的小孩，

整個場景都是暗色調，戲劇性非常強，

人物雖然眾多，但都通過手勢和眼神連接了起來，

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這個畫面，已經能看見很多卡拉瓦喬的元素了，

它預示著，巴洛克的時代馬上就到來了，

仔細看小孩和他旁邊跪著的女人，

身體強烈的扭曲著，那是西斯廷的精髓，

拉斐爾顯然已經完全掌控了，

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這便是拉斐爾，他能夠集眾家所長，

踩在巨人的肩膀上，不斷往上爬，

爬到了文藝復興的巔峰，也為后人引出了巴洛克，

如此一枚優(yōu)秀的男紙，

令當時羅馬無數的女人神魂顛倒，

但他偏偏鐘情一位面包師的女兒，

拉斐爾為她畫了很多幅畫像，有穿衣服的，

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La Velata | 披紗巾的少女

@ Palazzo Pitti, Firenze | 佛羅倫薩皮蒂宮

也有不穿衣服的，

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芙納蕾娜之像 | La Fornarina

@ Galleria Nazionale d'Arte Antica, Roma | 羅馬國立古典藝術館

在兩人某次火熱的啪啪啪之后，

拉斐爾發(fā)了高燒，卻不敢告訴醫(yī)生真相，

結果醫(yī)生采用放血療法，

直接將他送進了天堂，

拉斐爾的墓被安放在他最愛的羅馬萬神殿內，

上面刻著：

‘這是拉斐爾之墓，

他在世時，自然女神擔心會被他所征服，

而他死時，自然女神又害怕會跟著枯萎'