貝多芬鋼琴奏鳴曲風格的比較與分析 導讀:貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲在西方音樂發(fā)展史上占有及其重要的地位,這三十二首奏鳴曲充分反映了貝多芬整個音樂創(chuàng)作生涯的經(jīng)歷。本文根據(jù)貝多芬奏鳴曲創(chuàng)作的年代和風格,將其劃分為三個不同階段,并對各個時期的代表作品進行比較與分析。 路德維希?凡?貝多芬(Ludwig Van Beethoven)是德國偉大的作曲家、鋼琴演奏家,被后人尊稱為“樂圣”。貝多芬自幼就顯露出過人的音樂天賦,他的音樂啟蒙來自于他在波恩教堂當歌手的父親,父親希望他能成為第二個莫扎特,逼著他學習鋼琴和小提琴。1787年貝多芬在維也納時曾為莫扎特演奏過,莫扎特當時就預言他今后將前程無量。 貝多芬的作品涉及各種音樂形式,包括:交響樂、室內樂、器樂獨奏曲、歌劇、清唱劇彌撒曲等等,而他的鋼琴奏鳴曲可以說是音樂史上的一個高峰。這三十二首鋼琴奏鳴曲被后人稱為音樂《新約全書》,與巴赫的《平均律鋼琴曲集》并稱為鋼琴文獻中的史詩性巨著。 貝多芬鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作按照時間和風格可以劃分為三個階段:早期(吸收、同化時期)、中期(現(xiàn)實主義時期)、晚期(冥想沉思時期)。 03 早期(1802年之前) 在這個時期,貝多芬的創(chuàng)作處于一個學習、繼承、摸索與創(chuàng)新的階段,貝多芬通過創(chuàng)作實踐,不斷地探索發(fā)展奏鳴曲的新形式。盡管貝多芬在這個階段的創(chuàng)作中沿用了三個樂章的奏鳴曲模式,但他并沒有完全按照傳統(tǒng)的奏鳴曲中快、慢、快的曲式結構順序,如他將第十二首奏鳴曲(Op.26)的第二樂章寫成了詼諧曲,并將第三樂章安排為緩慢的葬禮進行曲;第八首《悲愴》的第一樂章中,加上了慢的法國序曲性質的緩版(Grave)前奏。值得一提的是,第十二首《降A大調奏鳴曲》是一首完全打破傳統(tǒng)的奏鳴曲各個樂章的習慣順序的里程碑式的作品,在這首作品中,沒有一個樂章是用奏鳴曲式寫成的,四個樂章被安排為變奏曲、詼諧曲、葬禮進行曲和小快板回旋曲,這標志著貝多芬成功地擺脫海頓、莫扎特奏鳴曲對他的創(chuàng)作所帶來的影響,開始初步形成自己的特殊的音樂風格。 02 中期(1802~1816) 中期是貝多芬創(chuàng)作的旺盛和關鍵時期,并開始走向成熟。貝多芬并沒有讓古典奏鳴曲的形式束縛自己的創(chuàng)作,他不斷地對奏鳴曲形式進行探索和改進,尋求表現(xiàn)力更強、更為新穎的奏鳴曲結構。在這一階段,貝多芬完成了兩部經(jīng)典名作《黎明奏鳴曲》和《熱情奏鳴曲》,這兩首作品的問世標志著貝多芬的創(chuàng)作已經(jīng)形成了相對穩(wěn)定的個人風格。第十八首《降E大調奏鳴曲》,是貝多芬在這一時期完成的唯一一首四個樂章的奏鳴曲,但這首曲子并不同于他之前創(chuàng)作的傳統(tǒng)的四個樂章的奏鳴曲模式,貝多芬試圖將奏鳴曲的長度加以擴展,使每個樂章更加充實、飽滿。在這一時期的作品中,貝多芬對調性的處理彰顯出他作品的特性,如在第十六首《G大調奏鳴曲》(Op.31 No.1)中,第二主題以B大調代替了原來應當出現(xiàn)的D大調;第十七首《d小調奏鳴曲》(Op.31 No.2)開始于一個定位在屬調上的引子及一個快板的樂句,但隨后反復引子時卻出現(xiàn)在C大調上,直至第二十一小節(jié)之后才正式進入了樂曲的主調d小調,在作品的再現(xiàn)部,貝多芬同樣延續(xù)了這種非正統(tǒng)的手法進行調性的處理。 另外,隨著當時社會的發(fā)展,機械工業(yè)的崛起帶動了整個鋼琴制造業(yè)的發(fā)展,貝多芬在創(chuàng)作過程中也大膽地利用了新的鋼琴技術不斷探索和發(fā)展自己的創(chuàng)作。在第十八首《降E大調奏鳴曲》中,貝多芬加入許多斷奏(Staccato)和顫音(Trill)技術,這也使他的作品更加立體、完善。 03 晚期(1816~1827) 在晚期的創(chuàng)作中,貝多芬使奏鳴曲式有了更為不同尋常的變化,使之更加趨向于幻想性。在這個階段,雖然貝多芬只完成了Op.101,106,109,110和111五首作品,但卻展現(xiàn)了他卓越的創(chuàng)作成就。在晚期的作品中,貝多芬對復調的運用更加常見,和聲的使用更加大膽,卡農式的模仿寫作手法也頻頻出現(xiàn),如第二十九首《降B大調奏鳴曲》(Op.106)和第三十一首《降A大調奏鳴曲》(Op.110)的最后一個樂章,貝多芬更是在展開段中加入賦格段和整個賦格曲樂章。第三十一首《降A大調奏鳴曲》(Op.110),是貝多芬創(chuàng)作生涯最后階段的代表作品之一,它幾乎囊括了成熟的貝多芬音樂中的所有特點:曲式結構上的自由解放;擴展中的豪華壯麗;運用賦格和詠嘆調手法改變古典奏鳴曲式的框架;以及所有主題間的內在緊密聯(lián)系。 貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲是音樂發(fā)展史上一部不朽的巨作,它不僅反映了貝多芬一生的創(chuàng)作經(jīng)歷,也向世人展現(xiàn)了貝多芬對音樂不懈追求的執(zhí)著;它不僅反映了那個時期最具有代表性的進步思想,更完美地展示了一個天才作曲家的精湛的創(chuàng)作才能。它的巨大價值在于發(fā)展和提高了現(xiàn)代鋼琴音樂的表現(xiàn)力,成為音樂發(fā)展史上寶貴的文化財富。 |
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