《海峽攝影》“金像之路”系列報(bào)道之七

《夏日》　　梁達(dá)明　攝

人像攝影是一切攝影的基礎(chǔ)，在黑白灰這樣的單色調(diào)中，你能夠?qū)z影藝術(shù)表現(xiàn)出來(lái)，所需的藝術(shù)修養(yǎng)、美學(xué)、技術(shù)要求都很高。 ——梁達(dá)明

他，從國(guó)營(yíng)照相館走來(lái)，歷經(jīng)人像攝影20多年； 他，1984年開(kāi)始從事攝影創(chuàng)作，發(fā)表過(guò)千幅作品； 他，1992年向金像獎(jiǎng)發(fā)起挑戰(zhàn)， 最終獲得第七屆人像金像獎(jiǎng)。 他，是梁達(dá)明。

記：聽(tīng)聞您多次獲得金像獎(jiǎng)提名，請(qǐng)您回顧一下2007年獲得金像獎(jiǎng)時(shí)的感受。

梁：金像獎(jiǎng)是中國(guó)攝影界的最高獎(jiǎng)項(xiàng)，我作為自由攝影人，對(duì)獲得這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)是非常重視的，它也是我在攝影事業(yè)上所追求的目標(biāo)。我從1992年開(kāi)始角逐金像獎(jiǎng)，當(dāng)時(shí)是第二屆，此后一連參加了15年，其中獲得過(guò)第三、四、六屆的提名獎(jiǎng)，2007年，我終于獲得第七屆中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)。從1992年到2007年，十幾年里，應(yīng)該說(shuō)除了讓自己得到業(yè)界的認(rèn)可外，更重要的是通過(guò)一次次的參與，助推了我攝影事業(yè)的發(fā)展。每次選送的作品不同，外加一篇論文，這無(wú)疑提升了我在攝影創(chuàng)作同時(shí)又加強(qiáng)了我對(duì)攝影理論的研究。我選送的作品多數(shù)是人像攝影藝術(shù)作品，從影室燈光人像到室外風(fēng)景人像，一次次改變著我的創(chuàng)作形式。評(píng)委們對(duì)我的執(zhí)著很是敬佩。

《老人》　　梁達(dá)明　攝

記：您的父親也是一名攝影師，您從事攝影跟家庭氛圍有關(guān)嗎？又為什么選擇了人像攝影呢？

梁：是的，我父親也是攝影師，曾是抗美援朝時(shí)期的隨軍記者，上世紀(jì)六十年代，他擔(dān)任了遼寧省攝影家協(xié)會(huì)秘書(shū)長(zhǎng)。從小我就接觸到父親的相機(jī)，時(shí)不時(shí)給家里人拍些紀(jì)念照，也可以說(shuō)青蔥時(shí)期的我就對(duì)用相機(jī)記錄人和事物有了興趣。退伍后，我被分配到一家國(guó)營(yíng)照相館，才開(kāi)始人像攝影的學(xué)習(xí)。工作之后，我有幸考取了魯迅美術(shù)學(xué)院工藝系專(zhuān)修科學(xué)習(xí)班，可以說(shuō)與美術(shù)相關(guān)的三大構(gòu)成，平面構(gòu)成、立體、色彩，我都學(xué)習(xí)過(guò)。有人質(zhì)疑說(shuō)我上這樣的進(jìn)修與規(guī)范的科班生有明顯的差距，但我覺(jué)得，在藝術(shù)院校里學(xué)習(xí)最重要的是環(huán)境對(duì)自身的熏陶，通過(guò)不斷接觸這樣的環(huán)境氛圍來(lái)提升自己的藝術(shù)審美修養(yǎng)。

選擇人像攝影，一方面是因?yàn)槲以谡障囵^工作，職務(wù)之便；另一方面，也是因?yàn)樵谝欢ǖ膶?shí)踐積累之后，我發(fā)現(xiàn)人像攝影才是一切攝影工作的基礎(chǔ)。人像攝影所反映的以及在拍攝過(guò)程中所要求的技術(shù)、技巧，對(duì)所有題材的拍攝都有指導(dǎo)作用，并能帶給攝影師啟發(fā)。

《模特》　　梁達(dá)明　攝

記：您覺(jué)得作為人像攝影師，應(yīng)具備的最重要的能力是什么？

梁：我認(rèn)為作為人像攝影師，除了觀察能力之外，最重要的是與被攝者的溝通能力。拋去攝影本身的技術(shù)之外，它也是一種商業(yè)行為，商業(yè)攝影形同服務(wù)業(yè)，不論被攝者長(zhǎng)相如何，都要一視同仁。在拍攝過(guò)程中逗笑、溝通，這些技巧是教不來(lái)的，靠的是經(jīng)驗(yàn)的積累。所以，人像攝影實(shí)際上是一門(mén)攝影師和被攝者交流的學(xué)問(wèn)，只有溝通到位，才能了解被攝者的所思所想，才能更好地抓住人物的表情，拍攝出好的作品。

《曠野》　　梁達(dá)明　攝

記：您是如何評(píng)價(jià)中國(guó)當(dāng)下的人像攝影？

梁：我在國(guó)營(yíng)照相館工作了20多年，買(mǎi)斷工齡后，憑借著對(duì)攝影的一腔熱血，成為了一名自由攝影人。很多年輕人對(duì)照相館沒(méi)有一個(gè)清晰的概念，而我算是見(jiàn)證了中國(guó)照相館的演變過(guò)程。從過(guò)去的蒙頭大座機(jī)、燈泡拍照到閃光燈、柔光箱的引進(jìn)，再到20世紀(jì)90年代初港臺(tái)影樓進(jìn)入大陸市場(chǎng)直到現(xiàn)在的工作室成立。這一步步走來(lái)，我目睹了中國(guó)商業(yè)人像攝影的變遷。從技術(shù)上而言，過(guò)去的照相館，拍照的老師傅主要依靠扎實(shí)的基本功，就像我們當(dāng)年是從燈泡打光、三角光一點(diǎn)點(diǎn)訓(xùn)練出來(lái)的，而現(xiàn)在的年輕攝影師接觸的攝影門(mén)路更為廣闊，思路也不會(huì)像我們當(dāng)年那樣受到束縛。從商業(yè)性而言，現(xiàn)在的人像攝影師的創(chuàng)作熱情沒(méi)有我們那時(shí)的高漲。當(dāng)年全國(guó)人像攝影展評(píng)選時(shí)，大家投稿評(píng)獎(jiǎng)的積極性很高，并且是真真正正地從人像創(chuàng)作的角度出發(fā)。而現(xiàn)在的人像攝影師更在意它的商業(yè)性，盈利放在了第一位，創(chuàng)作熱情逐漸減弱。

《湖畔》　　梁達(dá)明　攝

記：作為攝影人，您是如何借助人像表達(dá)被攝者的內(nèi)心世界？

梁：目前攝影界有一種怪象，攝影師要么單憑技術(shù)，忽略了作品本身；要么純靠藝術(shù)，放棄技巧。但是，技術(shù)不等于藝術(shù)，只有兩者相融，才是攝影的最高境界。

另外，我當(dāng)年在進(jìn)行黑白人像攝影創(chuàng)作時(shí)，還借鑒了國(guó)外的表現(xiàn)手法，比如尤素福？卡什的人像攝影，他的作品之所以經(jīng)典，是因?yàn)樗粌H重視技術(shù)，而且還注重被攝者的人物心理表現(xiàn)。在中國(guó)能將這二者結(jié)合在一起的攝影師極少，要么是只注重被攝者的人物內(nèi)心，要么只注重技術(shù)，不能夠?qū)⒍咄昝赖亟Y(jié)合。尤素福·卡什卻能將二者融合在一起，這也是我努力的方向，同時(shí)也應(yīng)該是中國(guó)人像攝影師努力的方向。

《依戀》　　梁達(dá)明　攝

記：在您看來(lái)，真正的肖像是什么樣的？

梁：“如果想得到一張真正的人物肖像，你必須緊緊抓住被攝者內(nèi)在的本質(zhì)”。這是美國(guó)著名肖像攝影師哈爾斯曼在人像攝影創(chuàng)作上的精辟論斷。欣賞人像攝影作品，就是看作者如何運(yùn)用攝影的手段刻畫(huà)出被攝人物的性格特征和內(nèi)心活動(dòng)。一幅優(yōu)秀的人像攝影作品是人心態(tài)變化最真實(shí)的寫(xiě)照，也是最容易引起讀者共鳴的。

人像攝影的創(chuàng)作貴在傳神，這里的“神”是通過(guò)被攝人物的眼睛或是被攝者的某個(gè)肢體來(lái)揭示人物的性格和內(nèi)心世界。人性千差萬(wàn)別，因彼此的年齡，所處的社會(huì)地位及生活閱歷不同，對(duì)事物的理解、看法、處理方式也不盡相同。攝影師則要利用攝影，為大千世界里形形色色的人物揭開(kāi)他們的外表去表現(xiàn)其內(nèi)在的心理特征，從而拍攝出立體的、有個(gè)性的人物來(lái)。

《郊外》　　梁達(dá)明　攝

記：您平時(shí)是怎樣提升自己對(duì)攝影的認(rèn)知的呢？

梁：我認(rèn)為攝影的實(shí)踐性很強(qiáng)，常常是實(shí)踐指導(dǎo)理論。當(dāng)然進(jìn)步不在于吃多少苦，而在于動(dòng)多少腦，平時(shí)的拍攝如果沒(méi)有思想，那也是不行的。動(dòng)腦的前提在于學(xué)習(xí)，當(dāng)前中國(guó)攝影同行最大的弊處在于不能靜下心來(lái)學(xué)習(xí)。我認(rèn)為攝影人可以多和音樂(lè)家、作家交流，看看他們是如何看待攝影的，因?yàn)樗囆g(shù)是相通的，這樣的交流對(duì)攝影人也有指導(dǎo)意義。然而如今的攝影師似乎都進(jìn)入了一種怪圈，很少有人向前發(fā)展，或者說(shuō)是找不到前進(jìn)的方向，這時(shí)就需要外界的聲音引領(lǐng)大家去思辨了。

《回歸》　　梁達(dá)明　攝

記：請(qǐng)您給中國(guó)的人像攝影師一些建議。

梁：中國(guó)目前的人像攝影水平跟國(guó)際上發(fā)達(dá)國(guó)家相比相差甚遠(yuǎn)。國(guó)內(nèi)的人像攝影受市場(chǎng)沖擊很大，年輕攝影師丟掉了自己想要的東西，一昧地去迎合市場(chǎng)。國(guó)內(nèi)大眾的審美隨著社會(huì)的進(jìn)步也在不斷提升，很多人像攝影師現(xiàn)在沒(méi)有市場(chǎng)。但在我看來(lái)，不要抱怨市場(chǎng)，不要抱怨別人，是自己沒(méi)有跟上時(shí)代的腳步。另外，我們的人像攝影在上個(gè)世紀(jì)90年代由于港臺(tái)影樓的介入，開(kāi)始學(xué)習(xí)西方的審美，而日本韓國(guó)的人像攝影仍然以傳統(tǒng)風(fēng)格為主，至今還延續(xù)經(jīng)典，反而是我們受到了市場(chǎng)的沖擊，將經(jīng)典弄丟，又被商業(yè)利益驅(qū)使而淡化了傳統(tǒng)技術(shù)，這也是我對(duì)目前中國(guó)的人像攝影感到惋惜的。具體的技術(shù)建議就不再贅述，希望中國(guó)人像攝影師可以重拾東方審美，跟上時(shí)代的變遷，不怨天尤人，好好將攝影精神發(fā)揚(yáng)光大。

梁達(dá)明

1977年知青下鄉(xiāng)

1981年從部隊(duì)退伍分配到國(guó)營(yíng)照相館

1984年從事攝影創(chuàng)作以來(lái)，發(fā)表過(guò)千幅作品

第一屆中國(guó)人像攝影十杰獲得者

第七屆中國(guó)攝影金像獎(jiǎng)獲得者

本文首發(fā)《海峽攝影》雜志2019年1月刊