她是攝影師。以攝影起家，拍攝過家庭和婚禮，也做過舞臺攝影和新聞攝影。

她是影響了世界影壇的法國新浪潮教母。在無任何學(xué)習(xí)和拍攝電影的經(jīng)驗的情況下，瓦爾達憑借自己的好奇心與天賦開始了自己的電影生涯。

她是包攬了奧斯卡終身成就獎、戛納電影節(jié)金櫚獎、柏林電影節(jié)金攝影機獎等多項大獎的重量級導(dǎo)演，以其獨特的女性視角以及率真鬼馬的性格為世人帶來了數(shù)不勝數(shù)的優(yōu)秀作品。

同時，她也是一位留著蘑菇 頭的慈祥老奶奶，無論她在多大年紀，都留有一顆少女心。

她就是72屆戛納電影節(jié)主題海報的致敬者——阿涅斯·瓦爾達  

戛納電影節(jié)海報

阿涅斯·瓦爾達  

以獨特的女性視角拍攝多部電影，她是個超酷老奶奶

阿涅斯·瓦爾達1954年自編自導(dǎo)第一部劇情長片《短角情事》，當(dāng)時瓦爾達對電影了解得不多，對攝影器材也一知半解，但她對拍片的狂熱和旺盛的創(chuàng)作力，卻從一開始就令人驚艷。處女座《短角情事》的推出，就被視為法國新浪潮的先聲。其對女性刻畫上的傳統(tǒng)風(fēng)格，影響了以其為首的一代新浪潮導(dǎo)演。

在接下來的十幾年，她導(dǎo)演了多部女性題材的劇情片。作品通過其獨特的女性視角以及細膩的刻畫手法，真實地反映出女性在社會中的生存現(xiàn)狀。

在她的電影中，女性角色不僅僅是被凝視的客體，同樣也試圖成為世界的中心。這種富有張力的刻畫女性角色的手法在她的《五至七時的克萊奧》（Cléo de 5 à 7）與《天涯淪落女》（Sans toit ni loi）兩部知名作品中尤為突出。

《五至七時的克萊奧》劇照

在作品《五至七時的克萊奧》中，導(dǎo)演將美麗流行歌手Cléo Victoire等待癌癥報告期間瀕臨崩潰的心理狀態(tài)刻畫得細致入微。這部影片真實地展現(xiàn)了男權(quán)社會下女性身份認同的危機，同時積極探索女性的自我價值以及存在意義?！八信噪[藏著一顆叛逆的心?！蓖郀栠_曾對《天涯淪落女》的女主作此評價。 

在另一部作品《天涯淪落女》表達的內(nèi)容卻不如之前那樣充滿希望。導(dǎo)演通過人物細節(jié)的刻畫以及情節(jié)的設(shè)計為女性美麗的軀殼下注入鮮活的靈魂，結(jié)合演員復(fù)雜和精巧的演技將人物的全貌完整地展現(xiàn)在了觀眾面前。

由他人口中的細枝末節(jié)拼湊出的角色均向人們拋出了一個問題：到底什么才是女性真實的自我？

回顧自己的一生，她說自己就是影像的拾荒者，電影是家，她想她一直都住在里面。對于影片的狂熱，她是確實是一個超酷的老奶奶了，對于生活也是如此。 

比如 60 年如一日的娃娃頭、波點衫，炯炯有神的大眼睛。

88歲高齡之時，還拍攝了電影《臉龐，村莊》，這部電影倍受好評，被認為是最有可能摘得奧斯卡最佳紀錄片獎的電影。最終瓦爾達獲得了奧斯卡“終身成就獎”，也是有史以來第一個獲此殊榮的女性導(dǎo)演。

在奧斯卡的午宴上，瓦爾達沒有現(xiàn)身，卻放了一個人型紙板。大家都爭著和紙板奶奶合影。

她又給大家開了個玩笑。

90歲了，她還是一個好奇寶寶

瓦爾達很喜歡旅行，她說現(xiàn)在年紀大了，腳步放慢了許多，但對世界還充滿著好奇心。實際上，瓦爾達的創(chuàng)作能量驚人，七八十歲了還在源源不斷創(chuàng)作新片。

80歲那年，瓦達爾拍了一部自傳片《阿涅斯的海灘》（Les Plages d‘Agnès），作為給自己的生日禮物。她以為這是她導(dǎo)演的最后一部片子了，直到她認識了藝術(shù)家JR，她決定再次出發(fā)。開始了一段長達15個月的旅行，拍攝了電影《臉龐，村莊》。 

《臉龐，村莊》

一個是90歲的小老太太，一個是35歲的帥哥，一老一少，一拍即合，立刻就決定要去一次美妙的旅行，瓦爾達依然保留著自己那份本真的可愛，依然對世界和人們充滿著好奇心。

人一定要保持好奇心。對于搞創(chuàng)作的人來說，要找到創(chuàng)作的樂趣。

她們開著改造成一個“移動照相館”的小卡車，行駛在鄉(xiāng)間小路上。

她們?nèi)チ?0多個小村子，都是法國的犄角旮旯，很多村子都被人遺忘了。

遇到了很多人，工人、郵遞員、農(nóng)民、流浪漢 …。都是最普通的當(dāng)?shù)厝恕?/p>

和他們聊天，交朋友，請人們走進車里，給他們拍一張照片，再把照片像海報一樣打印出來。一張張人臉貼到房子上，臉龐和臉龐挨在一起。所有人一起合作完成這項工作，好像大家都變成了朋友。 

JR推著輪椅帶瓦爾達在盧浮宮“奔跑”、碼頭集裝箱中訴說自己心愿的工人妻子們，還有各種身份的“臉龐”用瓦爾達的可愛表現(xiàn)出了他們本身的樣子。

什么樣的人便能拍出什么樣的作品。這是瓦爾達紀錄片中的鏡頭語言，似乎也在向人們展示自己在攝影中的俏皮與靈動。

有時候，重要的是給記憶一個位置

“有時候，重要的是給記憶一個位置”是《臉龐，村莊》里講的第一個小故事，但這句話同樣適用于阿涅斯·瓦爾達的愛情。

她的摯愛雅克·德米，是法國最有名的電影導(dǎo)演之一。在他去世之后，阿涅斯·瓦爾達拍攝了好幾部跟他有關(guān)的電影，講述了和他的回憶。

但這些電影都不光是悲傷的，還有很多可愛的小幸福在里頭。

電影是時間的魔術(shù)，但電影人未能被時間赦免。她不知所措，唯一能做的，只是在丈夫臨死前拍攝他的樣子。她的紀錄片《南特的雅克》回到了雅克·德米的故鄉(xiāng)南特，為他還原了兒時的記憶，同時也將自己深愛之人的音容定格于影像之中。 

阿涅斯·瓦爾與雅克·德米

影片在1990年10月17日拍攝結(jié)束，10天后，雅克去世了。 

阿涅斯·瓦爾達與丈夫雅克·德米的最后一張合影

這是阿涅斯·瓦爾達與丈夫雅克·德米的最后一張合影，拍攝者是他們的女兒羅莎莉。此時雅克·德米已經(jīng)病得很重，在最后的時光里，他把自己打扮整齊，與妻子肩并肩站在他們的小院子里，對著鏡頭露出微笑，這微笑虛弱而真摯，是他留給家人的最后的模樣。

雅克去世后，她保留了關(guān)于雅克的一切，她依然住在那個巴黎達蓋爾街上的小院子里，她已經(jīng)在這兒住了60多年，雅克去世后，她從沒扔掉他的任何東西。

她與中國的不解之緣

阿涅斯·瓦爾達共兩次到訪中國，1957年，瓦爾達在“中法友協(xié)”的邀請下，以攝影師的身份第一次訪問了中國。

各處的美景有時候也會讓她停下忙碌的腳步，“景色實在很美”，瓦爾達曾感慨：“一個大國在發(fā)展，而我則一邊忙著，一邊夢想著如何帶回收獲的中國影像”。

阿涅斯·瓦爾達鏡頭里的中國

不僅拍攝大量照片，瓦爾達還收集了好幾箱中國的各種玩意兒，在訪華期間，阿涅斯·瓦爾達已經(jīng)懷有身孕，即將為人母的本能讓她的鏡頭總是在異國的孩子身上流連。她買了一頂老虎帽，想象它戴在自己孩子頭上可愛的模樣。一年后，孩子羅莎莉戴上了那頂老虎帽。 

55年后，83歲的阿涅斯·瓦爾達再次來到了中國，這次是作為藝術(shù)家，舉辦她的個展。并帶來了《破碎的肖像》系列攝影作品。雖然已過耄耋之年，但老奶奶依舊活躍藝術(shù)圈，讓人們覺得歲月對她似乎格外厚待。

（阿涅斯·瓦爾達《夫婦》 ，2009年）

　?。ò⒛埂ね郀栠_自拍像）

戛納電影節(jié)已接近尾聲，優(yōu)秀的作品層出不窮，在欣賞優(yōu)秀作品的同時，也請記得那個仿佛不會老去的“小女孩”阿涅斯·瓦爾達，致敬?。ň庉嫞豪罴褟?/p>