近幾年，大眾對喜劇類IP的需求大大超越了市場的想象，這一點，大可從喜劇類綜藝不斷攀升的熱度上得以顯現(xiàn)。但隨著人口紅利與粉絲流量爭奪的告一段落，喜劇類綜藝的上半場廝殺悄然落幕。內(nèi)容平臺逐步脫下粗糲的外殼，為市場篩選出優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容，在這大浪淘沙的較量中，能夠不斷與時俱進(jìn)且根據(jù)細(xì)分市場需求而煥新升級的節(jié)目才能笑到最后。

市場日益膠著化的競爭，使得有限的流量紛紛向頭部內(nèi)容靠攏。而多元化、碎片化的受眾需求也在一步步對內(nèi)容生產(chǎn)者提出更高的要求。如今，隨著競爭紅海的進(jìn)一步噴發(fā)，觀眾的審美和需求也開始呈多元化發(fā)展，行業(yè)內(nèi)頭部馬太效應(yīng)進(jìn)一步加劇，喜劇綜藝的質(zhì)量成為了創(chuàng)作者前進(jìn)路上的第一道門檻。拋開人口紅利和粉絲流量，年輕化的節(jié)目調(diào)性、新穎的內(nèi)容題材、優(yōu)質(zhì)的制作水準(zhǔn)以及全面的分發(fā)平臺，早已成為喜劇類綜藝行業(yè)下半場的“發(fā)力點”。

而東方衛(wèi)視老牌喜劇IP《笑傲江湖》就在第四季煥新升級，憑借“新潮酷炫”的特質(zhì)展現(xiàn)了強大的競爭實力與引流能力，為“綜N代”的年輕化轉(zhuǎn)型打響了第一槍。

毫無疑問，隨著千禧一代觀眾的崛起，整個市場對于喜劇類綜藝的要求也更年輕化。一個節(jié)目尤其是老牌IP的年輕升級，能影響一整個平臺、衛(wèi)視以及綜藝時代的煥新。用年輕人的語態(tài)、思想更新整個行業(yè)，資源的重置和規(guī)整可以讓節(jié)目的發(fā)展更加充滿新鮮的活力，這無疑是對行業(yè)發(fā)展的助推力。

《笑傲江湖》第四季主打“新潮酷炫”的風(fēng)格，包括導(dǎo)演、編劇、選角導(dǎo)演、置景在內(nèi)的幕后班底都是清一色的“年輕派”。他們的年紀(jì)大多在85后和90后，對于年輕細(xì)分市場的品味和需求有著深切的理解。有了年輕團(tuán)隊的操刀，更容易契合時下新一代觀眾的喜好。

另外，隨著大眾人群對于娛樂的消遣方式更加碎片以及趨于移動端，短視頻行業(yè)、手游行業(yè)得到迅猛發(fā)展。各式新潮的網(wǎng)絡(luò)用語、新鮮元素、搞笑視頻如同雨后春筍一般破竹而立?！缎Π两返谒募緞t將當(dāng)下最潮的流行元素納入到節(jié)目當(dāng)中，例如四平劇場的小夫妻在小品中不但運用了網(wǎng)絡(luò)hot語“來了老弟”，還cos《王者榮耀》的女性角色，引發(fā)觀察員陳赫的爆笑和點贊。

選手李大腦門是短視頻達(dá)人，她拍攝的15s短視頻在網(wǎng)絡(luò)上引發(fā)不小的轟動，而在《笑傲江湖》的鏡頭下，她更是將短視頻的大熱配樂剪輯到默劇表演之中，無論是現(xiàn)場節(jié)奏還是觀眾氣氛都時不時到達(dá)頂峰。

在互聯(lián)網(wǎng)+的時代，網(wǎng)生受眾們最為推崇的，便是包括“獨立”、“自由”、“挑戰(zhàn)自我”等關(guān)鍵詞在內(nèi)的態(tài)度，而《笑傲江湖》主打“喜劇有新人”的標(biāo)簽，深入挖掘了這群喜劇新勢力的真實態(tài)度。第四季的首期節(jié)目中，既有為了夢想“任性”辭職的老板，有為了熱愛而拋棄包袱的美女舞蹈演員，還有為了子女辛苦打拼的年輕小夫妻。在舞臺上，他們是能逗人笑的喜劇人，生活中，他們是為了夢想和家人孤注一擲的勇者。無論哪一種態(tài)度，都讓觀眾大呼“太酷了！”

令人驚喜的是，《笑傲江湖》第四季還展現(xiàn)了一把“科幻炫”，首位機器人選手泰坦一上場就引發(fā)全場興奮，這個可鹽可甜的機器人既會搞笑，又會噴水，簡直打開了科幻發(fā)燒友們的新世界大門。

在AI日益火熱的時代，《笑傲江湖》緊跟時代潮流，讓觀眾看到了這檔老牌王牌喜劇IP與日俱進(jìn)的全面升級。

觀眾們除了好奇新一季節(jié)目的選手，更好奇全新陣容的觀察團(tuán)。從首期節(jié)目來看，郭德綱、陳赫、程雷這三位觀察員之間的組合可謂是火花不斷。尤其是郭德綱與陳赫，兩人的“相愛相殺”和互拋包袱簡直讓人十分驚喜。

觀察團(tuán)剛一亮相時，郭德綱就吐槽陳赫“吃得太多了”，無奈的陳赫只能開玩笑地表示這一季節(jié)目他自己點外賣。

當(dāng)程雷問郭德綱為什么看節(jié)目的過程中如同神游一樣不笑，機智的郭德綱回答：“我怎么沒有笑，我一直在笑話陳赫?。　?/span>

李超龍和李宏宇表演的小品中有喝酒的元素，李超龍把醉漢的狀態(tài)更是表演得淋漓盡致，郭德綱開始“使壞”，讓陳赫上去也表演一下醉態(tài)。這其實是出了一個難題。

而陳赫則上臺和李超龍臉貼臉，靈活運用了小品中表演的元素，巧妙地化解了難題，逗全場一樂。

兩人在節(jié)目中的“交鋒”，其實傳遞出了生活中的智慧——面對那些突發(fā)的困境或者難題，笑就對了。

在日常生活中，雖然“喪文化”時不時地出現(xiàn)，可如今的年輕人抵抗壓力的心態(tài)越來越好。越來越多的都市人愿意自黑或者自我調(diào)侃，并制作天馬行空的表情包與段子應(yīng)用在社交軟件之中。這種笑對生活的人生姿態(tài)，背后藏著大智慧，畢竟只有當(dāng)一個人對生活有了很深的領(lǐng)悟，他才會具有幽默感，因為只有這樣的人才能夠時時擺脫狹隘的自我，在更高的立足點并以更廣闊的視野去看待事物，從而看到了事物有趣的一面。

陳赫用年輕人特有的方式，化解一道道難題。而舞臺上的選手們，則用不同的態(tài)度去挑戰(zhàn)生活里的苦。

李超龍在臺上真實地干了一瓶啤酒，這在表演中是一個加分的包袱。而在現(xiàn)實工作中，表演時總會有觀眾上臺送酒，為了生計，李超龍都要喝掉。最多的一次，他喝掉了20多瓶啤酒，也有一次為了小費直接干掉了一斤白酒。

他年前做了手術(shù)把膽囊摘除了，明明不能喝酒，但是演出的時候依舊沒辦法。這就是喜劇人背后的艱辛，他們那些看似逗人笑的歡脫背后，藏著的是咬緊牙關(guān)的靈魂。

四平劇場的小夫妻有兩個孩子，他們從來不告訴孩子們自己到底是做什么的。因為在劇場，有時觀眾會有不尊重演員的行為，而且妻子自從生孩子發(fā)胖之后，扮演的又多是丑角。為人父母，并不想讓孩子看到自己狼狽的一面，這是他們的尊嚴(yán)，更是他們的無奈。

可通過在《笑傲江湖》上的演出，他們又希望能夠讓孩子們看到自己的職業(yè)，驕傲地告訴寶貝們父母是演員。

生而為人，人生不如意十之八九，喜劇人這份職業(yè)背后潛藏著的，是濃濃的辛酸與惆悵。但再多的困難，都敵不過熱愛，這些喜劇人都深深愛著自己的職業(yè)，喜歡在舞臺上為觀眾送去歡樂。這樣的他們，值得我們的尊重，更值得所有的掌聲。正如程雷講的那樣，“一個喜劇人的恥辱不是扮演了什么丑角，而是從來都沒有讓觀眾笑過。”

人生千萬事，世間千萬情，所有的一切都需要修煉，包括樂觀。

生活百味，微笑面對，可是在保持微笑這件事上，我們總是說得太多又做得太少。在燈紅酒綠的喧囂時代，為了防止身體與靈魂被鋼筋水泥所束縛，我們都要人手一本“拯救不開心”的“笑傲秘籍”。

而東方衛(wèi)視堪稱這一絕技的修煉場。作為省級衛(wèi)視喜劇節(jié)目第一平臺，東方衛(wèi)視的喜劇類綜藝數(shù)量之多、類型之豐富，可謂有目共睹。在數(shù)量多的基礎(chǔ)上，這些節(jié)目的質(zhì)量同樣首屈一指。從《笑傲江湖》到《歡樂喜劇人》再到《相聲有新人》，這些節(jié)目不僅已經(jīng)建立起“喜劇綜藝類大IP”的影響力，更是以自身不同的風(fēng)格影響著喜劇行業(yè)的發(fā)展。

讓更多的人能夠接觸到“笑傲秘籍”，掌握“笑傲秘籍”。

當(dāng)掌握這項絕技時，除了能自己常懷快樂，更能博人一樂，為他人送去歡笑，這本就是一件功德無量的事情。例如笑樂匯的霍星辰，他本是東華大學(xué)的一名大四學(xué)生，也在學(xué)業(yè)之余琢磨說相聲的真諦。他的搭檔張聿生活中是印刷業(yè)的業(yè)務(wù)員，在努力跑業(yè)務(wù)之外也積累相聲功底。盡管在上海，相聲的普及度并不高，但是這兩個非專業(yè)相聲演員卻從未放棄過，在這條發(fā)揚相聲文化之路上，他們從未止步。

從金融專業(yè)到脫口秀的石老板，也在推廣脫口秀文化之路上越走越遠(yuǎn)。也許在家人看來，放棄金融鐵飯碗的選擇太過瘋狂，可石老板卻從未后悔過，他想要去追逐夢想的星辰與大海。

為了脫口秀，石老板也一直在堅持給自己充電，他身邊的那些脫口秀演員每天的生活都是花費幾個小時的時間準(zhǔn)備創(chuàng)作，晚上去演出，演出完聽錄音，不斷修改話術(shù)。正是這種腳踏實地的努力，才能讓他們不斷提升，也讓中國的脫口秀水平不斷進(jìn)階。

其實“久經(jīng)笑場”的郭德綱也是這樣，他有著多年的相聲功底與對生活的理解，才能輕而易舉地逗笑我們，并反應(yīng)非常迅速地拋出包袱。例如石老板提到如果脫口秀做不下去就回去看看金融的老板還要不要他時，郭德綱快速回應(yīng)：“沒準(zhǔn)你的老板還在那稍息呢！”（這是石老板脫口秀中的段子。）

馬克·吐溫曾說，“幽默是一股拯救的力量?！?/strong>既提升了自我，又救贖了世人，我們改變不了磨難，但是卻可以笑出精彩。這是全面升級的《笑傲江湖》第四季為全民輸出的哲理，這才是喧囂時代中觀眾最需要的節(jié)目。