中華民族悠久的歷史，哺育了源遠(yuǎn)流長的中國音樂藝術(shù)，形成了具有自己獨特風(fēng)格的音樂傳統(tǒng)及燦爛的民族音樂文化。中國民樂以其豐富多樣的藝術(shù)形式和獨有的音樂韻味收到人們的喜愛。然而隨著時代的不斷進(jìn)步和發(fā)展，以及西方、日韓等外來文化的沖擊，使得我們的民樂在發(fā)展的道路上受到不同程度的影響。其中一個重要的體現(xiàn)就是中國民樂唱片的制作和發(fā)行行業(yè)是呈現(xiàn)一個日漸下滑趨勢的。筆者甚至?xí)牭街T如“想聽優(yōu)秀的中國民樂只能去國外”、“中國民樂文化在國外得到了更好的發(fā)展”等這類的聲音。雖然不免有些過激，但也不難窺見目前民樂唱片業(yè)之頹勢。而近年來，在中國傳統(tǒng)文化和演繹方式基礎(chǔ)上，融合西方流行元素和New Age的多種音樂類型的新民樂應(yīng)運而生。為傳統(tǒng)民樂發(fā)展注入了新的希望和生機?；乜催^去才能放眼未來，今天筆者為大家推薦和分享幾張在中國民樂唱片界有崇高地位，在眾多音樂愛好中也廣受好評和青睞的幾張民樂大碟。  

《聆聽中國》

該碟由青年琵琶演奏家趙聰與國際著名爵士錄音大師漢斯·尼爾森、年輕音樂制作人馬久越、世界著名指揮家Mario Klemens、捷克布拉格交響樂團(tuán)和中外近百名藝術(shù)家傾情演繹。該碟不僅制作陣容豪華，內(nèi)容精良，自2006面市以來便屢次創(chuàng)下和刷新中國民樂唱片的各項記錄。它是位列臺灣著名音響人劉漢盛的百強CD榜單中唯一一張民樂作品；中國和美國的國家圖書館也先后破天荒般將這張專輯列為館藏作品；世界唱片巨頭——美國環(huán)球音樂集團(tuán)的唱片發(fā)行史上，至今只出過唯一一張中國民族器樂獨奏CD專輯。能得到環(huán)球集團(tuán)青睞的民樂制作鳳毛麟角，《聆聽中國》必定來頭不小，事實確實這樣。這張CD是史無前例的大制作，動用了中央民族樂團(tuán)弦樂隊、捷克布拉格愛樂樂團(tuán)和亞洲愛樂合唱團(tuán)，涉及笛子、二胡、中阮、吉他、鋼琴、打擊樂、琵琶、電Bass與電子Midi樂器的合奏。專輯的風(fēng)格流暢自然，充滿獨特魅力的器樂演奏，讓人百聽不厭。其中尤以《春江花月夜》《新編十面埋伏》最為出名。在CD不景氣的當(dāng)前，普通專輯如果在創(chuàng)作水平、演奏水平和錄音質(zhì)量三者當(dāng)中有一項突出，則已實屬難得，而聆聽中國在這三者當(dāng)中均表現(xiàn)出色，不可謂不震撼。當(dāng)民樂乃至唱片出版業(yè)在這個快節(jié)奏的年代逐漸陷入低潮之際，《聆聽中國》的出現(xiàn)令人為之一振，而音響人對它長達(dá)十五年的熱捧，也說明了市場對優(yōu)秀作品的渴望。

 《秋思幻想曲》

   《秋思幻想曲》是由兩位中國民樂高手宋飛和李煒演錄的以古箏和二胡為主要演奏樂器的高質(zhì)量CD專輯。該專輯共11首曲目，收錄了《秋思幻想曲》、《空山鳥語》、《二泉映月》、《陽關(guān)三疊》、《花非花》、《柳青娘》、《彩云追月》等經(jīng)典傳統(tǒng)民樂。該專輯音像確實、音色亮麗，給人如臨其境的真實感，其中《秋思幻想曲》單曲被第24屆世界音響工程師協(xié)會研討會列為“新真理”示范錄音作品之一。箏樂的聲音質(zhì)感異常綿密結(jié)實，高音清越錚亮，殘音繞梁，如飄渺煙波，余味無盡。音弦的每一下顫動，都真實地再現(xiàn)聆聽者的面前。胡琴那種聲線纏綿，絲絲入扣，無論色質(zhì)和延伸度等都同樣出色。而在合奏曲方面，高胡、古箏、鋼琴、笛子低音提琴與打擊樂器鮮活豐沛的配合，音色優(yōu)美精準(zhǔn)，實現(xiàn)很好的平衡感。玩HIHI，更多時候其實是在玩弱信號的回放和還原。一指彈下，好的設(shè)備回放，往往能營造出，2-3秒的余韻，是考驗系統(tǒng)細(xì)節(jié)和改頻還原的不二之選。一只好的唱片不單是用耳朵細(xì)聽，更加需要用心去體會，這款《秋思幻想曲》正是！

《炎黃第一鼓》

中國鼓樂名家閻學(xué)敏先生在1998年2月于中央電視臺錄音棚擔(dān)綱錄制了中國首張打擊樂音樂獨奏專輯，由國家一級錄音師李小沛先生錄音。專輯錄制完成出版后，在海內(nèi)外音樂界和華人中引起巨大反響，讓世界第一次領(lǐng)略到中國民族音樂和中國民族打擊樂曲的風(fēng)采?！堆S第一鼓》收錄具有代表性的各地打擊樂曲目，包括李真貴、譚盾作曲的《鼓詩》；西安鼓樂《鴨子伴咀》、京劇曲牌《夜深沉》、廣東音樂《醒獅》(木琴領(lǐng)奏)，地域廣、節(jié)奏明快、音樂特性強烈，特別是閻學(xué)敏先生功力濃厚的演奏，他對中國民間打擊樂的研究和理解使他在運用節(jié)奏長短、強弱、音色、敲擊器樂的特性對比上有獨到的表現(xiàn)力，把樂曲中的音樂形象與民間生活場景結(jié)合起來，盡顯節(jié)奏的魅力！例如《漁舟凱歌》，就是一首傳統(tǒng)的浙江舟山鑼鼓，以改革樂器排鼓作為領(lǐng)奏，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新的高難度技巧和復(fù)雜多變的節(jié)奏，表現(xiàn)了漁民揚帆出海、撒網(wǎng)捕魚及與海洋搏斗的熱情勞動情景。《沖天炮》根據(jù)四川民間鑼鼓樂整理而成，樂曲通過三只不同音高的馬鑼相互對奏，表現(xiàn)了人們在喜慶佳節(jié)時的歡樂情緒。閻學(xué)敏的演奏落鼓擊點精準(zhǔn)，節(jié)奏感鮮明、音樂感強烈、速度均勻、節(jié)奏組合變化多樣，善于醞釀情感，既熱情而不失分寸，反應(yīng)敏捷、演奏風(fēng)格純正、大氣，是考驗設(shè)備低頻回應(yīng)和下潛的必聽專輯之一。

《一意孤行》

《一意孤行》的作者劉星是我國著名的中阮演奏家，人稱新世紀(jì)音樂的“中國拓荒者”，這張專輯的音樂內(nèi)涵與老莊哲學(xué)、禪宗玄悟有異曲同工之妙。音響性上最為人稱道的是飽滿厚重的低頻，對音箱低音單元的下潛、量感、質(zhì)感、彈性是一個嚴(yán)峻的考驗。白色的雪地，綠色的小樹和黑色的人，組成了一幅協(xié)調(diào)的圖畫，“一意孤行”一詞讓整個畫面充滿了隨意不羈的氣息，一種散淡的味道緩緩而來。 這張專輯在我們面前，更多的是作為音響器材的試音碟，來評價一套系統(tǒng)的高低好壞，這當(dāng)然說明了雨果唱片的錄音方面的出色之處，但往往遺露了作為一張中國實驗民樂最重要的部分--音樂性。 這張專輯很有中國古代君子的韻味，不是指它的韻律和節(jié)奏，它的韻律和節(jié)奏實際上是相當(dāng)現(xiàn)代的，大量的電子成分充斥其間，卻沒有破壞掉它的骨架——絕對的中國味!

《江河水》

閔慧芬是中國民族音樂領(lǐng)域的傳奇人物，她的二胡演奏被小澤征爾評價為：'即使在休止符時，也有情感！'她是中國民族音樂領(lǐng)域傳奇人物，她的演奏被國際評價為：“即使在休止符時，也有情感！”著名指揮家小澤征爾聽過她的演奏后伏案痛哭，波士頓交響樂團(tuán)贊美她為“世界偉大的弦樂演奏家之一”。被譽為“二胡皇后”。2000年，她到加拿大溫哥華短暫居留，巧遇馬浚先生（First Impression Music(一聽鐘情)由華人主理，極少數(shù)能在國際上得到認(rèn)可的發(fā)燒唱片品牌的主腦者），應(yīng)邀為FIM灌錄一張發(fā)燒級制作。參與此次錄音的，還有古箏名家李煒和揚琴演奏家李麗君，曲目除《江河水》、《二泉映月》、《賽馬》、《漁舟唱晚》等二胡演奏，還有《春江花月夜》、《昭君出塞》等古箏名作，可說薈萃了中華民樂的精華所在。馬浚先生長袖善舞，竟使該錄音計劃得到SACD始作俑者SONY的全力支持。SONY的SACD技術(shù)部董事Gus Skinas親自攜帶全球為數(shù)不多的DSD現(xiàn)場錄音器材前往溫哥華，并在錄音室監(jiān)控了整個制作過程，務(wù)求使錄音質(zhì)量達(dá)到DSD科技的最高水平。本碟主題曲《江河水》，是源于東北遼南鼓吹樂笙管曲的同名曲牌。初為雙管獨奏，后被移植改編成二胡獨奏，成為一首膾炙人口的二胡名曲。這首樂曲演繹了一個凄涼悲凄的故事：某地有一對恩愛夫妻，丈夫服勞役離鄉(xiāng)而去，忽遭不測死于外城。妻子聞訊，如雷轟頂，在當(dāng)時與丈夫依依惜別的江邊，面對著滔滔河水嚎啕痛哭、悲憤欲絕，訴之泣之，遙相祭奠……據(jù)馬浚先生介紹，閔慧芬一曲錄罷，竟然泣不成聲，身體不住顫抖，可見其發(fā)自內(nèi)心的真情投入。這是一種怎樣的境界？！難怪在錄音現(xiàn)場，即使不諳中樂的外籍工程師也被感動得動容。馬先生回憶道：'新力公司SACD技術(shù)部董事Skinas說，自聽過閔女士的演奏，十多天來晚上都造夢。夢中總是聽到她的琴韻，無法忘懷，這是他從未有過的經(jīng)驗。我笑道，這就是繞梁十日吧！'很顯然，縱使生就一副鐵石心腸，像這樣的音樂，我也是不敢多聽的，更不敢將之視為一張純粹的發(fā)燒碟來隨意試音。