對書法美學而言立體感、力量感與節(jié)奏感這三感，基本上囊括了線條審美意識的全部內(nèi)容。我們常說，在書法的創(chuàng)作過程中，由于運筆用力大小以及速度快慢不同，就產(chǎn)生了輕重、粗細等不同形態(tài)的有規(guī)律的交替變化，使書法的點畫線條具有了節(jié)奏感。

談到這種節(jié)奏感，首先我們要了解什么是節(jié)奏。

一、什么是節(jié)奏呢？

節(jié)奏（ rhythm）是指聲音的間隔距離、抑揚頓挫方面的規(guī)律性。原為音樂術語，指音響運動合規(guī)律的周期性變化。后引申為泛指審美對象的構成中有關成分交替出現(xiàn)，合規(guī)律的錯綜變化，能造成類似音樂所引起的和諧流動的審美效果。

藝術中的節(jié)奏是藝術作品的重要表現(xiàn)力之一，能夠在藝術中表現(xiàn)生活運動的節(jié)律，傳達人的心理情感，同欣賞者的生理心理節(jié)奏相協(xié)調(diào)。節(jié)奏首先表現(xiàn)于聲音的關系因素，各種音高、音調(diào)，輕重音，以及復現(xiàn)頻辛等按“配器法”結構，造成回環(huán)復沓、抑揚頓挫的節(jié)奏。

詩的節(jié)奏最為明顯，由音樂的長短、輕重、音節(jié)之間的停頓以及押韻構成。散文的節(jié)奏除體現(xiàn)于聲音系列外，還涉及結構布局的變化、收縱起伏，以及語調(diào)、情緒，氣勢方面的節(jié)律變化。

在繪畫、雕塑、建筑、舞蹈、戲劇、電影等藝術中，節(jié)奏主要指構圖造型、人體運動情節(jié)結構、場景調(diào)度等方面的錯落有致、錯綜交又，造成和諧流動的美感。在西方，古希臘亞里士多德最早提出節(jié)奏的本質(zhì)是”運動”（《問題篇》），并把節(jié)奏概念引進文學、舞蹈等藝術領域。在我國《樂記·樂象篇》中較早提出節(jié)奏的概念；“文采節(jié)奏，聲之飾也?！爆F(xiàn)代文藝理論和語言學研究中，有人把"周期性”判定為節(jié)奏的絕對必要條件，有人把非重復性的形式也包括在節(jié)奏的定義內(nèi)。

二、關于節(jié)奏感

節(jié)奏感（ sense of rhythm）客觀事物和藝術形象中合規(guī)律的周期性變化的運動形式引起的審美感受。人的節(jié)奏感是人類長時期進化和社會實踐活動的產(chǎn)物。人對藝術的節(jié)奏感建立在人的生理和心理基礎上。

音樂節(jié)拍的強弱、長短、力度大小等交替出現(xiàn)，舞蹈動作的反復變化，建筑物上窗戶、柱子的排列、園林別墅中花草的間隔栽培，繪畫中垂直線、水平線、斜線、曲線的重復配置，冷暖色、明暗色的反復調(diào)和，詩歌韻律的反復出現(xiàn)戲劇電影中緊張場面與抒情場面的交替安置等等，都會給人以節(jié)奏感。

人對節(jié)奏最敏感的器官是聽覺、視覺器官，在聽覺藝術中，人對節(jié)奏感的要求更為強烈。節(jié)奏感雖是一種形式感，但具有移情的審美功能。

三、談到節(jié)奏感不得不說到節(jié)奏美的問題。

我們知道，節(jié)奏美（ rhythmic beauty）是美的形態(tài)之一。指節(jié)奏這種周期性的連續(xù)不斷交替出現(xiàn)的運動形式所具有的審美屬性?！肮?jié)奏”源于希臘文表示運動、均衡的 rhythms。它存在于藝術和客觀世界的物質(zhì)運動、生物的生長和活動之中。節(jié)奏能引起人的生理節(jié)奏和心理節(jié)奏的有規(guī)律的變化，使人產(chǎn)生和諧感。人類對節(jié)奏美的認識很早。中國戰(zhàn)國時期的音樂專著《樂記?樂象篇》中就寫道：“樂者，心之動也聲者，樂之象也：文采節(jié)奏，聲之飾也。”說明了節(jié)奏的美化作用。古希臘美學家也較早地論述了節(jié)奏美，并把它與和諧聯(lián)系起來。柏拉圖認為節(jié)奏是”運動的秩序”，人能通過優(yōu)美的節(jié)奏感到和諧美，而節(jié)奏美表現(xiàn)出好性情。亞里土多德認為節(jié)奏美的特征是對立因素的統(tǒng)一，變化中的和諧，運動中的秩序節(jié)奏美在藝術中屬于形式美的范疇，它能強化藝術內(nèi)容的傳達，增強藝術形象的鮮明性和有機整體性。同時它通過聲音、線條、色彩、形體等因素的有規(guī)律的運動變化，引起欣賞者的生理感受，進而引起心理情感活動，產(chǎn)生愉悅。有相對獨立的欣賞價值。

我們欣賞王羲之的《得示帖》，就能體會到書法藝術作品的豐富的節(jié)奏美感。在《得示帖》中不僅僅每一個點畫具有節(jié)奏美觀，而且在章法處理上同樣具有豐富的節(jié)奏美感和節(jié)奏形式。如"得示"的楷法。"知足下"的草書，就過程了兩個不同的節(jié)奏。而且把楷書和草書并用于一帖的章法之中，還一點都看不出有什么唐突。

如"散"字中的點畫。

在如"未佳"和二字的節(jié)奏，就是有兩個字構成的一個節(jié)奏組，而"王羲之頓首頓首"可以說在王羲之的諸多法帖中每一帖都會出現(xiàn)，以至都簡化成了一個形態(tài)符好。

四、書法藝術中的”節(jié)奏”是怎么產(chǎn)生的，怎樣理解和把握？

“節(jié)奏”事實上它存在于一切事物之中，是形式美的重要因素之一。我們知道，音樂有了它，便說耳動聽失去它便成為單調(diào)或亂嘈的燥音。大自然有了它，一年四季春花秋實，一旦失去協(xié)調(diào)，人們便會生病，莊稼就會遭秧…

節(jié)奏感的在書法中的構成是依靠速度的控制、斷續(xù)連貫、輕重疾徐來實現(xiàn)的。落實到線條美的具體范圍，也就是說節(jié)奏感有個推移過程，因此具有時間屬性。用筆的平面與上下動作中都含有節(jié)奏因素。

1、由于漢字的筆畫長短大小不等形態(tài)，就自然而然產(chǎn)生了書法中點畫線條的節(jié)奏感。"節(jié)奏”之于書法，如長短、輕重、緩急等等，此種情況在點畫、結體、章法中無處不在。

首先，點畫，每一點畫的起筆、運筆，收筆、提按，行筆的快慢都有一定的節(jié)奏。譬如運鋒起筆蹲駐蓄勢稍慢，行筆加快，收筆護尾又略減慢，但比起筆要略快，因為它既是一筆的結束又是下一筆的即將開始（最后一筆例外），就是如此快慢，輕重有節(jié)奏的反復，直至一字、一行、一幅的完成。

其次，由多筆構成的字雖然是每一點畫動作節(jié)奏都是有規(guī)律的重復，但除了每一點畫自身的粗細、快慢之變化外，點畫與點畫之間還有著相對不同的變化，如點、橫、豎相對之遲，撇、捺、鉤相對之疾，以及撇細捺粗等等。至于長短的變化更是不言而喻的事了。

再者，一字如此，字字如此的反復重復著。如:

筆畫節(jié)奏感直接影響著結字的布白。筆順的承接有了節(jié)奏感，筆勢的問題也就迎刃而解。端正的書可以避免呆滯，流暢的草書可以避浮滑。從整行整幅來看，節(jié)奏的作用就要更加顯明了，因此，也就更加重要。行草書尤其如此。

五、書法中常見節(jié)奏表現(xiàn)形式有下列幾種：

1、斷與連。

行草書中的斷與連，表現(xiàn)在一字的點畫之間和字與字之間。由于草書筆畫的相連往往以圓轉的波浪線出現(xiàn)，這就使長短、緩急的節(jié)奏感給人強烈的印象和美的享受。王鐸所書《禪寺波光》四字從整體看，前三字相連形成一個長而流動感較強的拍節(jié)，而第四字形成一個靜而短的拍節(jié)。然而前字連中有斷，后一字斷中有連，形成了極其豐富的變化。

2、粗與細。

粗者重，細者輕。所以粗與細的變化，實際上也是輕與重的變化。吳鎮(zhèn)所書《心經(jīng)》就是很好的例子。墨色的濃淡枯潤，也可以出現(xiàn)同樣的效果，陸居仁《題鮮于樞行書詩卷踐》就是一例

3、疏密、大小。

這也是草書中最常運用的，懷素的《苦筍帖》上段縱放而稀朗，下段聚集而稠密，節(jié)拍由長而短，收結十分自然。

4、空白。實際上也是個疏密問題，不過這里主要是指字與字之間的空白。在連綿不斷的草書中，有的在一段一段之間適當留出空白的間歇，好像唱歌時的短暫停頓。傅山的《讀傳燈詩軸》，字的大小，筆畫的粗細沒有顯著的區(qū)別，并且連綿不斷，很容易失于單調(diào)。但它適當利用了小小的空白間隔，使三五字成段，從而加強了節(jié)奏感。

5、變體。在楊維楨的《行書詩冊》中，行草相間。由于字體的變化，形成方折與流轉的緩急變化，節(jié)奏感十分清斷。

應該指出，以上只是為了敘述的方便，才分別加以羅列，實際上，往往是綜合加以運用的。書法中的節(jié)奏形式遠不止這些。一般而言，靜態(tài)的書體（如篆書、隸書、楷書）節(jié)奏感較弱，動態(tài)的書體（行書、草書）節(jié)奏感較強，變化也較為豐富。