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▼ Hello，我是谷粒多 假如時光倒流， 你是否依然會選擇遵從自己內(nèi)心？ ▼ 一束強(qiáng)光從前方照射過來，打在一支整裝待發(fā)的隊伍上，隊長身著黑色軍裝，伸出手指揮行動，身后的隊員們神色各異，光影的涌動形成了這富有戲劇性的畫面。 游客駐足于《夜巡》前 這是倫勃朗的《夜巡》，一幅可以和蒙娜麗莎比肩的曠世杰作，但也正是它，將意氣風(fēng)發(fā)的倫勃朗從藝術(shù)生涯的頂峰，推向萬劫不復(fù)的深淵。
和大部分出身窮苦的畫家不同，倫勃朗·梵·萊茵出生在荷蘭萊頓一個非常優(yōu)渥的磨坊主家庭，盡管家中有9個孩子，但父母對倫勃朗最為偏愛。 風(fēng)車伴隨著倫勃朗長大 1630年的自畫像，這時候的倫勃朗，眉眼間還有一絲青澀的少年氣 少年倫勃朗對繪畫尤其著迷，熱衷觀察身邊的人和物，小小年紀(jì)便有刻畫人物性格和情感的能力，人情練達(dá)的少年將眼中的世界寄情于圣經(jīng)寓言里的故事，16歲就在家鄉(xiāng)的藝術(shù)界展露頭角。 富人的寓言/倫勃朗/1627年，這是圣經(jīng)里的一個寓言故事，在倫勃朗的畫筆下，富人貪婪的神態(tài)，桌上的金幣、錢袋，都描繪得細(xì)致入微   對光線、細(xì)節(jié)的把控顯示出倫勃朗超凡的繪畫天分 但少年有著更為宏大的野心，他相信廣闊天地，才能有大作為，于是決心要到外面的世界去看看，1631年，小鎮(zhèn)青年倫勃朗決定搬到阿姆斯特丹。
十七世紀(jì)中葉的荷蘭正處于鼎盛時期，傲視全球，阿姆斯特丹成為世界上最重要的港口，各國的好物在這里都能找到。
荷蘭黃金時代畫家Abraham Storck筆下阿姆斯特丹港口的船只 物欲橫流的世界徹底迷住了倫勃朗的眼睛，這里可以滿足一個少年對未來所有的想象，金錢、地位、榮耀，他渴望拿到打開新世界大門的鑰匙。
靜物與鸚鵡螺杯/Maerten Boelema de Stomme/17世紀(jì) 當(dāng)時的貴族樂于找畫家們定制肖像畫來裝飾自己精美的房子，倫勃郎敏銳地抓住這一潮流，成了一名專業(yè)的肖像畫家。
當(dāng)時，荷蘭王公貴族、社會名流都非常喜歡為自己定制肖像畫。 超凡的繪畫天分，以及自小對周圍事物細(xì)微的觀察能力，讓倫勃朗總是能夠捕捉到豐富的面部表情。透過他的畫，似乎能感受到人物真實的情緒，加上細(xì)膩而精準(zhǔn)的局部刻畫，讓他從一眾刻板的肖像畫家中脫穎而出。
一張或為瑪麗亞·特里普的女性肖像/倫勃朗/1639年
畫中的貴族女子嘴唇輕抿，似笑卻又非笑，表情活潑生動
阿加莎·巴斯/倫勃朗/ 1641年/英國皇室收藏信托憑借對人物的靈活把控，倫勃朗很快在貴族間聲名鵲起。這一天，阿姆斯特丹城里最著名的醫(yī)師杜爾普找到倫勃朗，請他為自己畫一張上解剖課的畫像。
《杜爾普醫(yī)生的解剖課》/倫勃朗/1632年 畫幕揭開的時候，倫勃朗聽到安靜的空氣里傳來倒抽冷氣的聲音，那是代表震驚的聲音。在這幅《杜爾普醫(yī)生的解剖課》中，人們被有變化地安排在一個深度平面上，每個人的排列錯落有致，面部表情異常豐富，甚至解剖刀剖開的肌肉筋腱都清晰可辨。倫勃朗敢于打破傳統(tǒng)的勇氣體現(xiàn)的淋漓盡致。
杜爾普醫(yī)師作為主要人物，站在畫面中間，他冷靜地拿著解剖刀給學(xué)生們示范講解。
周圍的學(xué)生則神態(tài)各異，專注地看著老師
細(xì)節(jié)刻畫使得整幅畫生動，更凸顯了人物專注認(rèn)真的神情 可想而知，在當(dāng)時習(xí)慣“一字排開”的人物群像畫時代，這張如此生動鮮活的畫作掀起了多大的震動，這張集體肖像畫讓倫勃朗名氣大振，人們稱他為荷蘭之光。 也就是在這個時候， 意氣風(fēng)發(fā)的少年邂逅了自己的摯愛。
她叫莎斯奇婭，是市長之女，阿姆斯特丹城里有名的美人。莎斯奇婭傾慕倫勃朗的才華，而少女含著愛意和羞澀的眼神同樣讓倫勃朗心動不已。兩人迅速墜入愛河，并在1634 年結(jié)婚了。
酒館的浪子/倫勃朗與妻子的自畫像，畫面里他笑得像個天真的孩子，一只手摟著妻子的腰，這是倫勃朗為數(shù)不多面帶笑意的畫作/約1635年 倫勃朗被愛情的甜蜜包圍著，他為心愛的妻子畫了很多畫像，在他筆下，愛妻有時候是代表生育的女神，有時候是古羅馬的花神，他為她披上金色長袍，頭戴盛開的鮮花，想讓所有人都知道她是多么美好。
倫勃朗繪畫代表作《扮作花神的莎斯奇婭》，莎斯奇婭身著貼身的金色長袍，頭戴盛開的鮮花/1634年
他精心描繪了環(huán)繞著鮮花的柔光，仿佛把妻子的生命永遠(yuǎn)留存在畫布上，讓人永遠(yuǎn)記得她的年輕美貌。 1639年，倫勃朗和愛妻搬進(jìn)了價值一萬三千盾的大豪宅中，如花美眷相伴，訂單源源不絕，阿姆斯特丹港口的船只每天揚起勝利的號角，載著倫勃朗的驕傲駛向全世界。
如日中天的倫勃朗逐漸變成了一個購物狂，熱衷于搜羅世界各地的藝術(shù)珍品，四層的大房子里擺滿了他的心頭摯愛。 意氣風(fēng)發(fā)的倫勃朗在34歲時，給自己畫了一張肖像畫，他參考了前代繪畫大師提香和拉斐爾的肖像畫，畫面中他穿著一個世紀(jì)以前的華服，充滿自信，頗具威嚴(yán)，一切都是如此隱晦暗示，卻又那么心照不宣。
自畫像/倫勃朗/他穿著效仿上個世紀(jì)風(fēng)格的著裝，領(lǐng)口有著奢華的皮毛，手微微握著，仿佛要將一切抓緊/1640年 然而當(dāng)象征勝利的船只起航后， 平靜海面下隱藏的巨浪即將撲來。
1640年，倫勃朗接到一個來自民兵連的訂單，民兵們每人出100弗洛林金幣，要求倫勃朗為他們繪制一張集體肖像畫。
藝術(shù)史上最為著名的畫作之一《夜巡》就此誕生了，在這幅畫里，倫勃朗將他對光與影的處理技巧發(fā)揮得淋漓盡致。
倫勃朗將人物畫在同一個場景，用了藝術(shù)處理的效果來體現(xiàn)故事。 畫面體現(xiàn)了一種瞬間感，整個場景顯得生氣蓬勃。隊長伸出手，指揮連隊前進(jìn)，背后的隊員們有的揮舞旗幟、有的互相議論，士兵們的內(nèi)心活動、出發(fā)前的緊張氣氛，躍然于之上。
作品既有很強(qiáng)的戲劇張力又能把細(xì)節(jié)篆刻的惟妙惟肖，更值得玩味的是畫面里各個人物的面部表情和肢體和語言。
副隊長的矛狀武器被畫得很短，感覺可以透過畫面劃傷你 光線明暗的對比，主次分明的人物，還有大量黑色的留白，混亂和平衡中間取得的完美平衡，給人以無限的想象空間。
 隊長的手指向觀眾，但是手的背影卻握住了副隊衣服上象征阿姆斯特丹的紋章，一頭獅子和三個叉，代表隊長的保護(hù)城市的職責(zé)，這種有趣的細(xì)節(jié)畫中有很多 然而這張被載入史冊的畫作，在當(dāng)時卻掀起了軒然大波。當(dāng)時的民兵連實際上是富人俱樂部，他們找人畫肖像畫只不過希望展示自己的英雄氣概而已，況且每個人支付的費用是一樣的，理因受到“公平的待遇”。
傳統(tǒng)刻畫軍隊的集體肖像畫 如今整張畫上，只有三個人臉上給了“高光”，其中一位還是不相干的人，其他人的臉都隱藏在黑暗中模糊不清。憤怒的民兵聯(lián)名將倫勃朗告上法庭，最終這張畫作被評價為背離主流價值觀的“粗俗之作”。 這個結(jié)論一出，再也沒人找倫勃朗訂畫了。
一名“不速之客”，她的出現(xiàn)有多種說法，其中一種是預(yù)示著倫勃朗想要掙脫束縛，遵從自己的內(nèi)心 禍不單行，在三個孩子均夭折以后，虛弱的莎斯奇婭在誕下第四個孩子泰塔斯的時候也永遠(yuǎn)地離開了。風(fēng)車在吱吱呀呀唱著別離，似乎生命中的一切美好都已遠(yuǎn)去。
倫勃朗徹底成了孤家寡人。名譽(yù)、愛人、榮光都已不在，他變賣家產(chǎn)，抵押豪宅，最后只能在貧民區(qū)落了腳。
一夕之間從家財萬貫到身無分文，倫勃朗嘗遍了人間冷暖。而此時潮流已在悄然改變，阿姆斯特丹的富人們被法國色彩明亮、精致華美的風(fēng)格迷了雙眼，對倫勃朗那種“灰蒙蒙”的畫風(fēng)嗤之以鼻。
受法國影響，后來的荷蘭開始流行明亮風(fēng)格，圖為17世紀(jì)法國畫家Sébastien Bourdon的畫作“摩西的發(fā)現(xiàn)”/約1655/1660年 被世俗所拋棄的倫勃朗，最終決定從今往后，只聽從于自己內(nèi)心。他背著破舊的畫板，走過臟亂不堪的貧民區(qū)，描繪著猶太區(qū)的平民、描繪老太太的皺紋、描繪血淋淋的牛肉、描繪一切與他類似，在世間受苦的人。
一頭被宰殺的牛/倫勃朗/1655年
雅各祝福約瑟的子孫/倫勃朗/1656年 1658年，倫勃朗為自己畫了一張“奇特”的肖像。畫像里，他身上穿著金子做的衣服，手中拿著高貴精致象征權(quán)勢的銀杖，表情莊嚴(yán)肅穆，宛若登上了王位的國王。
倫勃朗在谷底時為自己所作自畫像/1658年 沒有人能想像，這張高貴凌厲的畫像，是倫勃朗最最窮困潦倒的時候，在羅真拉夏特街上的小破屋里畫下的。畫中人身體挺得筆直，眼睛直直地望向你，像是在跟這個世界對峙——無論淪落到何種境地，他永遠(yuǎn)都是不肯屈服的王者。
雖落魄，眼神卻依舊凌厲 而命運的波瀾似乎并沒有到此為止，1661年阿姆斯特丹政府新建了市政廳，需要一張懸掛在大堂的裝飾畫，大家聚在一起討論要誰來畫，又覺得誰都不合適。 “為什么不找以前那個厲害的倫勃朗來試試呢？”人群中有人提議。
于是，政府要員們來到倫勃朗狹窄破舊的小屋，說明了他們想要一張以尼德蘭起義為主題的畫作，并交代倫勃朗一定要傳達(dá)出起義者們驍勇善戰(zhàn)的氣概，那可是要掛在市政廳大樓里的。
阿姆斯特丹市政廳 倫勃朗平靜地點了頭，這固然是能夠讓他翻身的機(jī)會，他當(dāng)然想好好把握，但是在他的意識里，一個國家的建立是伴隨殺戮和血腥的，是要遵循自己內(nèi)心，還是為了符合他人的期待？ 選擇再一次擺在了倫勃朗的面前。
布爾公會的理事/倫勃朗也曾為布爾公會的官員畫過集體肖像畫，但作畫時間遠(yuǎn)不及市政廳的畫長/1662年 終于，到了要揭幕的日子。這一天倫勃朗早早到了市政廳，他為這幅畫傾注了全部心血，他仿佛又回到了年輕時，畫筆帶給他充分的自信，他終于又站在了市里最顯赫的人身邊。 大幕揭下的瞬間，在場所有人都震驚了。
《巴達(dá)維亞人的謀叛》局部/由于畫的原作被毀，現(xiàn)在只能看到其中一小部分/1661年-1662年 作品描繪了荷蘭英雄，獨眼領(lǐng)袖西菲利斯帶領(lǐng)勇士們密謀推翻統(tǒng)治者的故事。畫面中桌上明亮的光束照亮了勇士們們生猛的面孔，西菲利斯的缺陷成為描摹的重點，他空洞的眼窩里，是倫勃朗對起義的全部理解——野蠻殘酷、刀光劍影、殺氣騰騰。
倫勃朗想象中的英雄，和當(dāng)時的主流審美背道而馳 這張本意是要表達(dá)國家建立主題的畫，被倫勃朗畫得“丑陋不堪”，粗糙的筆觸、胡亂排列的人物更像是土匪聚會，而非英雄起義。官員們的憤怒程度可想而知，他們拒絕支付倫勃朗任何費用。
這酒尊之中，盛的是美酒還是鮮血呢？ 無奈之下，年過半百的老人飽含熱淚跪在地上，拿起刀，將自己的心血剪成五份，期望能賣出去，哪怕是一部分。
咔嚓，咔嚓，咔嚓。 這把刀割碎了初到阿姆斯特丹少年的憧憬， 割碎了畫《夜巡》時徹夜不眠的心境， 割碎了和愛人相偎相依的甜蜜， 割碎了倫勃朗心中最后一絲光亮。
倫勃朗63歲時的自畫像，這是他在世的最后一年，也是他最后一幅自畫像/1669年
倫勃朗的一生留下無數(shù)的自畫像，這些自畫像記錄了他意氣風(fēng)發(fā)和潦倒落魄的樣子 倫勃朗的筆觸，記錄下了荷蘭黃金時代里，人們可以擁有的歡欣、光明、榮耀、痛苦與黑暗。他曾被上流人士奉為座上賓，卻因為不肯妥協(xié)而墜入谷底，無論是何種境地，他不過是想呈現(xiàn)赤裸裸的人性，想做一個血有肉的人罷了。
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