上海博物館（以下簡(jiǎn)稱(chēng)上博）有緙絲藏品百余件，除朱克柔的緙絲外，還有北宋至元緙絲三件、明代珍品十件、清代精品60余件。館藏南宋朱克柔緙絲《蓮塘乳鴨圖》（圖1）是國(guó)寶級(jí)藏品，曾在2018年央視《國(guó)家寶藏》節(jié)目中亮相，首次向億萬(wàn)觀眾展示其氣勢(shì)磅礴、華彩絢爛且技藝非凡的真容。上海是書(shū)畫(huà)繡引領(lǐng)者——顧繡的發(fā)源地，2007年上博舉辦“海上錦繡：顧繡珍品展”，展品數(shù)量多達(dá)64件，首次展示了明代顧繡多樣的藝術(shù)流派，其中包括繆瑞云繡《竹石花鳥(niǎo)人物合冊(cè)》（圖2）和韓希孟繡《花卉蟲(chóng)魚(yú)》冊(cè)（圖3）。近年來(lái)上博藏織繡書(shū)畫(huà)漸漸為人所知，目前正逐步整理研究。本文就上博藏織繡畫(huà)精品，略說(shuō)海上絲織繡畫(huà)及其深遠(yuǎn)的影響。

1.朱克柔，《蓮塘乳鴨圖》，南宋，緙絲，上海博物館藏

2.繆瑞云，《竹石花鳥(niǎo)人物合冊(cè)》之《松鼠葡萄》，明，顧繡，上海博物館藏

3.韓希孟，《花卉蟲(chóng)魚(yú)》冊(cè)之《湖石花蝶》，明，顧繡，上海博物館藏

緙絲畫(huà)

歷史和工藝特點(diǎn)

緙絲在宋代稱(chēng)為“刻絲”“剋絲”“克絲”，明代仍沿用為“克絲”。清代汪汲在《事務(wù)原會(huì)》中根據(jù)南朝梁顧野王《玉篇》中“緙，織緯也”的字解，認(rèn)為“緙”即為清代小梭織緯，織成之后不露經(jīng)線的絲織工藝，由此他以“緙絲”之名來(lái)補(bǔ)正。從歷史文物和傳承工藝綜合來(lái)看，緙絲是織造工藝中的一種。所謂織造，是指將經(jīng)、緯紗線在織機(jī)上相互交織成織物的工藝過(guò)程。具體到緙絲這一品種，則指以生絲作經(jīng)線、各色熟絲作緯線，用通經(jīng)回緯方法織造。各種綾、羅、綢、緞和錦等絲織工藝中，唯有緙絲工藝最靈活變通，不受限于花樣程序，能夠賦予兼具深厚繪畫(huà)修養(yǎng)的緙絲藝術(shù)家一個(gè)更為廣闊的拓展空間，這也是緙絲成為唯一能步入藝術(shù)殿堂的絲織技藝的根本原因。

關(guān)于緙絲工藝以及緙絲品特征最為重要的歷史記載，要數(shù)宋人莊綽（約1079—1149）在游記《雞肋篇》中的描述。其中記述“刻絲”工藝說(shuō)：“定州織刻絲不用大機(jī)，以熟色絲經(jīng)于木棦上，隨所欲作花草禽獸狀。以小梭織緯時(shí)，先留其處，方以雜色線綴于經(jīng)緯之上，合以成文，若不相連，承空視之，如雕鏤之象，故名刻絲?！保ㄗ?）當(dāng)時(shí)的緙絲工匠將經(jīng)過(guò)精煉之后的絲線染上各種顏色，分別繞在木桿上成為一束。當(dāng)要緙織動(dòng)植物紋樣時(shí)，根據(jù)紋樣所設(shè)計(jì)好的顏色用小梭子分別將不同色彩預(yù)留位置，逐一織入對(duì)應(yīng)顏色的緯線。等到所有顏色都織完后，圖案就出來(lái)了。相鄰兩種顏色的緯線如果沒(méi)有相互穿插，就沒(méi)有關(guān)聯(lián)，各自回梭。如果提起緙絲品（無(wú)背襯物）看，可以見(jiàn)到不同色塊間留有如雕刻般縫隙的現(xiàn)象，所以稱(chēng)之為“刻絲”。

宋代緙絲精品

北宋時(shí)期官府設(shè)立少府監(jiān)，下轄文思院、綾錦院、染院、裁造院、文繡院等。其中文思院四十三作坊之一的“克絲作”（注2），就是專(zhuān)門(mén)緙織書(shū)畫(huà)裝裱用的包首類(lèi)緙絲品，內(nèi)侍省里的后苑造作所有八十一作坊中也有“克絲作”。這些包首類(lèi)緙絲的紋樣多為圖案吉瑞的花鳥(niǎo)，如上博藏北宋緙絲紫鸞鵲譜包首（圖4）。這些專(zhuān)為書(shū)畫(huà)裝裱而作的緙絲技法，逐漸受到繪畫(huà)藝術(shù)的影響，由圖案化向繪畫(huà)化發(fā)展。待到南宋時(shí)期，江東朱克柔名聲斐然，無(wú)出其右。朱克柔生卒年不詳，但根據(jù)她在上博藏《蓮塘乳鴨圖》（見(jiàn)圖1）上緙織“江東朱剛制蓮塘乳鴨圖”款和“克柔”方印，以及遼寧省博物館藏朱克柔緙絲《山茶蛺蝶》中所見(jiàn)明人文從簡(jiǎn)（1574—1648）的對(duì)題中有寫(xiě)“朱克柔，云間人，宋思陵時(shí)，以女工行世”的信息，可以梳理出朱克柔是上海女子，活躍在南宋高宗（1127—1162）時(shí)期。

4. 紫鸞鵲譜包首，北宋，緙絲，上海博物館藏

朱克柔的存世作品已知有七件，其中六件皆為尺方冊(cè)頁(yè)，而僅《蓮塘乳鴨圖》為巨幅畫(huà)屏，畫(huà)心縱107.5厘米、橫108.8厘米，實(shí)為罕見(jiàn)。這件緙絲巨作無(wú)一處添補(bǔ)墨色，全幅一絲一毫皆絲線緙織成畫(huà)，全然精工細(xì)作，畫(huà)意盎然，應(yīng)為朱克柔嘔心瀝血之極品。所用絲線色彩豐富，絲縷細(xì)密適宜，層次分明。圖中雙鴨浮游于萍草間，有乳鴨相隨，白鷺在側(cè)，翠鳥(niǎo)、紅蜻蜓點(diǎn)綴其間。坡岸青石質(zhì)感凝重，周?chē)咨彛ò邹。?、慈菇、荷花（紅?。?、萱草等花草環(huán)繞，色彩雅麗，線條精謹(jǐn)，生趣盎然。作品畫(huà)風(fēng)受院體畫(huà)派影響，以實(shí)景寫(xiě)生而成，緙織花卉蟲(chóng)鳥(niǎo)都極為寫(xiě)實(shí)。圖中各種動(dòng)植物大小體形比例逼真，蓮塘的場(chǎng)景時(shí)間也能根據(jù)乳鴨大小和蓮塘周?chē)ɑ艿幕ㄆ谕贫?月底至7月初春末初夏之景。

朱緙法

朱克柔緙絲畫(huà)作之所以神乎其神，在于她獨(dú)創(chuàng)出“朱緙法”，即將“合花線”配色法和長(zhǎng)短戧緙法相結(jié)合，引緯回梭毫無(wú)裂隙孔眼，將院體畫(huà)暈染如生的藝術(shù)效果幾近完美地表現(xiàn)出來(lái)（圖5）。緙絲原是織造工藝，屬于匠意范疇，然而朱克柔突破局限，將繪畫(huà)領(lǐng)域里工筆花鳥(niǎo)講究嚴(yán)謹(jǐn)線條，及沒(méi)骨畫(huà)法中在意水墨姿態(tài)、顯形露真的寫(xiě)生畫(huà)意，融會(huì)貫通到緙絲中，放棄主做圖案化花鳥(niǎo)的單一緙法，創(chuàng)新出長(zhǎng)短戧緙法。在大面積使用它的同時(shí)，不講究緯線密度統(tǒng)一，而是根據(jù)所要表現(xiàn)的花鳥(niǎo)真實(shí)的色彩、肌理和神韻進(jìn)行調(diào)整，用的紗線或粗勻飽滿(mǎn)，或纖毫難辨，而且在輪廓處盡量避免勾勒，力求物象氣韻生動(dòng)、栩栩如生。

5-1.《蓮塘乳鴨圖》中太湖石緙絲局部

5-2.朱克柔緙絲技法結(jié)構(gòu)示意圖

明代緙絲精品

明代緙絲畫(huà)風(fēng)格轉(zhuǎn)為古樸雅致，題材多為象征吉瑞富貴的花鳥(niǎo)和寓意祥和的人物故事。上博藏明代緙絲畫(huà)作的題材多為人物故事，尤其以吉瑞寓意為多。如館藏明緙絲《群仙祝壽圖》（圖6），整體氣勢(shì)恢宏，圖中壽星坐靠青山峻嶺，迎眾仙來(lái)賀，其中不僅有八仙，還有乘鸞鳳西來(lái)的王母等仙人圍繞慶壽。明代緙織工藝趨向程式化，輪廓以“勾”“套”和“刻鱗”等技法緙織，在色彩過(guò)渡區(qū)域以“鳳尾戧”“木梳戧”和“摻和戧”等技法緙織，局部如鸞鳳還用到合花線，人物衣飾等局部用金線緙織。

6.《群仙祝壽圖》，明，緙絲，上海博物館藏

清代緙絲精品

清代緙絲花鳥(niǎo)、人物故事等題材更是豐富多彩，如上博藏明末清初緙絲《花卉》冊(cè)和清緙絲《嬰戲圖》鏡片等。緙絲《花卉》冊(cè)共六開(kāi)，分別為《麗春雙蜂》《牡丹引蝶》《菊花蛺蝶》《佛手壽帶》《仲夏蟲(chóng)蝶》（圖7）和《初秋花石》。每開(kāi)以緙織不同花卉鳥(niǎo)蟲(chóng)等坡地小景為趣，或湖石或山石為基，叢生菊花、牡丹、石竹、月季、秋海棠、佛手、木芙蓉、虞美人等花卉，時(shí)有螳螂、蝴蝶、蜜蜂和禽鳥(niǎo)居于其中，整體風(fēng)格清新幽雅、明媚喜人。緙絲工藝細(xì)膩工整，絲線用色豐富多彩，冊(cè)頁(yè)緯向緙絲密度極高，達(dá)100根/厘米。全圖以“勾”“套”“刻鱗”等技法緙出圖案，大量以“木梳戧”“摻和戧”和“鳳尾戧”等技法緙織色彩過(guò)渡區(qū)域，使所緙物象色彩豐富細(xì)膩，畫(huà)意盎然。

7.《花卉》冊(cè)之《仲夏蟲(chóng)蝶》，明末清初，緙絲，上海博物館藏

清中期開(kāi)始出現(xiàn)大量大尺幅鏡屏和掛軸，緙織工藝反而粗略起來(lái)，細(xì)微之處的過(guò)渡皆以筆墨代之，如上博藏清緙絲《花鳥(niǎo)圖》（圖8），圖中河岸湖石邊一棵梅花斜出，兩只白頭翁立于枝頭顧盼歡鳴，樹(shù)下蔓出天竹，下有水仙叢生，靈芝和月季各一對(duì)。整幅畫(huà)面寓意“靈仙祝壽”的吉祥之意。這種類(lèi)型的緙織畫(huà)同樣也有人物題材，如上博藏清緙絲《嬰戲圖》。

8.《花鳥(niǎo)圖》，清，緙絲，上海博物館藏

明清顧繡珍品

日用繡與欣賞繡

日用繡，顧名思義，就是用于日常生活的紡織品，如服裝、床上用品等，圖案常見(jiàn)花鳥(niǎo)或祥瑞紋樣。欣賞繡常見(jiàn)以針線描摹書(shū)畫(huà)作品，有摹擬名作的書(shū)畫(huà)繡，也有各式的風(fēng)尚祥瑞圖。日用繡的地方特色鮮明，繡品圖案化特征突出，故稱(chēng)之為“花樣”，繡出“花樣”的優(yōu)劣以“針?lè)ā眹?yán)謹(jǐn)論品質(zhì)，而唯有欣賞繡才能以“繡藝”論高下，并且以名家流派來(lái)論藝術(shù)風(fēng)格。這類(lèi)女紅末技之所以能躍入藝術(shù)殿堂成為欣賞繡品，源頭可追溯到宋代，然而名聲鵲起并影響深遠(yuǎn)，還屬推陳出新、銳意進(jìn)取的顧繡一家。

顧繡是唯一以創(chuàng)始人家族姓氏而得名的。顧，指顧名世家族。顧名世，上海人，明嘉靖三十八年（1556）進(jìn)士，曾官尚寶司承。他還鄉(xiāng)以后，在其舊宅東筑“露香園”（今上海南市露香園路附近）。園內(nèi)置眾多女眷，從事刺繡，史載“家姬刺繡，巧奪天工”。上海顧家書(shū)畫(huà)繡自誕生起，就流派紛呈，名家輩出，總體而言，分為早晚兩大階段。早期顧繡（明末）風(fēng)格主要是以繡補(bǔ)畫(huà)，表現(xiàn)為刺繡線條勾勒畫(huà)面主體輪廓，烘托畫(huà)意。后期顧繡（明末清初）則是主題滿(mǎn)繡，背景部分為筆繪烘托繡韻。清中期之后顧繡全然已非顧家女眷所繡，大部分為商品繡，由繡坊等經(jīng)營(yíng)，作品所見(jiàn)繡藝多見(jiàn)由多人合繡，且畫(huà)本與繡者也有分工而作。此間有顧姓女名蘭玉，所繡品最享盛名，“時(shí)人亦目為顧繡”。

早期顧繡（明末）：以繡補(bǔ)畫(huà)

上博、故宮博物院藏《十六應(yīng)真圖》（圖9）、《羅漢朝觀音》《鐘馗像》，都是早期顧繡。繡藝表現(xiàn)為僅刺繡勾勒輪廓線條，運(yùn)針如筆墨地將針?lè)ńY(jié)合絲理來(lái)琢磨筆法線條。譚元春（注3）贊美顧繡的記載見(jiàn)于徐蔚南《顧繡考》“上海顧繡，女中神針也”，又歌曰：“繡佛人天喜，運(yùn)針如筆綾如紙。華亭顧婦嗟神工，盤(pán)絲劈線資纖指。如是我聞猶未見(jiàn)，以紙以筆想靈變。一見(jiàn)驚嘆不得語(yǔ)，竹在風(fēng)先，果浮水面；咄哉筆紙猶有氣，安能十七尊者化為線！”這段描述描繪出當(dāng)時(shí)顧繡在此年間繡藝的題材為神佛類(lèi)，繡本常為明代文人繪作或臨摹白描淡墨稿本。

9.《十六應(yīng)真圖》之一，明，顧繡，上海博物館藏

早期的顧繡大家繼承了宋元絲線勾勒法繡畫(huà)藝術(shù)，顧繡《十六應(yīng)真圖》冊(cè)中對(duì)這種技法進(jìn)行了淋漓盡致的發(fā)揮，一筆線條中會(huì)出現(xiàn)幾種針?lè)ǖ慕M合，豐富了線條的表現(xiàn)力。針?lè)ㄟ\(yùn)作靈活和自由，滾針、斜纏針、旋針、接針、釘線繡（釘針）是必用針?lè)?。勾勒輪廓時(shí)依據(jù)繪本線條走向，調(diào)整針跡方向，以斜纏針?lè)樄P勢(shì)或緊密或松散或長(zhǎng)短不一旋轉(zhuǎn)排列繡制（圖10），在表現(xiàn)極為細(xì)小且彎曲的煙霧、絨毛等線條時(shí)采用曲轉(zhuǎn)靈活的釘線繡。此繡藝別致之處在于，獨(dú)具創(chuàng)新地用同色線釘針繡為一種輔助針?lè)ㄑa(bǔ)正細(xì)微處的折光效果。作品中常見(jiàn)為控制折光效果而星星點(diǎn)點(diǎn)、細(xì)小難尋的釘針針跡，如此精密的刺繡摹畫(huà)技藝已登峰造極，所繡作品難辨筆墨與絲繡之別，可以表現(xiàn)墨色干澀如枯與水潤(rùn)飽滿(mǎn)未干的視覺(jué)效果，是早期顧繡的重要特征之一。這類(lèi)文人墨客折腰擊節(jié)、一見(jiàn)驚嘆不得語(yǔ)的刺繡秘密正是釘線繡的針?lè)ㄖ醒a(bǔ)正絲線折光這一作用。這在顧繡名家繆瑞云和韓希孟作品中有所繼承（圖11），而清代顧繡基本棄置不用。究其原因，可能有兩個(gè)：一是需要通六法，二是甚是費(fèi)時(shí)費(fèi)工。

10. 《十六應(yīng)真圖》人物衣紋細(xì)部以斜纏針、滾針與旋針結(jié)合使用

11. 繆瑞云繡《松鼠葡萄》中松鼠前爪絨毛繡法以施（毛）針配以釘針來(lái)調(diào)整絲理折光

同時(shí)期顧繡還有描繪歷史故事場(chǎng)景題材，也為輪廓勾勒的繡法，見(jiàn)于上博藏顧繡《東山圖》卷（圖12），為迄今所見(jiàn)傳世顧繡中紀(jì)年最早之作品?！稏|山圖》有董其昌題跋，跋曰：“東山圖有趙伯駒粉本。海上顧氏多繡工成此卷，兒子權(quán)持贈(zèng)肖莪大中丞年丈，望為蒼生一出。觀圖中大類(lèi)宋子京，圍紅袖、寫(xiě)烏絲。得無(wú)耽此樂(lè)事，非中丞公先憂(yōu)之素否。壬申九月。年弟董其昌跋于苑西邸中?！扁j“宗伯學(xué)士”“董氏玄宰”白文方印。壬申，即崇禎五年（1632）。畫(huà)心內(nèi)容是據(jù)《晉書(shū)?謝安傳》的記載，描繪東晉名士謝安在指揮與前秦皇帝苻堅(jiān)的淝水之戰(zhàn)中運(yùn)籌帷幄的故事。圖中山體巍峨，溪水潺潺，古松蒼郁，一亭峙立水中，亭內(nèi)謝安與人悠閑對(duì)弈，兩仕女憑欄眺望，石橋邊一人手托捷報(bào)騎馬飛奔而來(lái)。此類(lèi)為顧繡萌發(fā)時(shí)期一宗流派，以圖中刺繡部分極少，僅在輪廓上以繡勾勒為特點(diǎn)，運(yùn)針不拘泥，一氣呵成，意在以絲線光澤點(diǎn)綴畫(huà)面，使得主題突出。刺繡部分均為輪廓線，其中有山體、水波、橋石、樓閣、馬、樹(shù)、人物等；粗線條的輪廓線，如山廓、樹(shù)形等用斜纏針，急轉(zhuǎn)彎處用旋針；樹(shù)葉、水波、樓閣、馬、人物等勾邊線則用滾針、接針和釘線繡，隨需要交替使用；另用冰紋繡表現(xiàn)橋石特殊的紋理，錦紋繡表現(xiàn)馬鞍毯上精美的紋樣，形似散漫無(wú)法，而神韻飄逸自在，非一般繡者所能及。

12.《東山圖》，明，顧繡，上海博物館藏

摹畫(huà)寫(xiě)真顧繡名家（明末清初）

繆瑞云和韓希孟

隨著顧家繡者對(duì)絲理控制漸成熟，刺繡畫(huà)面不再滿(mǎn)足摹畫(huà)輪廓線條，而是將刺繡引入繪畫(huà)領(lǐng)域更曠闊的空間，追溯畫(huà)繡本源。刺繡繡藝與繪畫(huà)結(jié)合更為緊密，刺繡過(guò)程更趨向繪畫(huà)敷色、層層渲染的過(guò)程。明崇禎年間，顧繡之集大成者，落名諱繡章，以卓越繡藝彰示天下，此作為者僅兩位——繆瑞云和韓希孟，分別落“繆氏瑞云”和“韓氏女紅”款。在此階段以繆瑞云繡《竹石人物花鳥(niǎo)合冊(cè)》（見(jiàn)圖2）與韓希孟繡《花卉蟲(chóng)魚(yú)》冊(cè)（見(jiàn)圖3）和《宋元名跡》冊(cè)（故宮博物院藏）為代表?！痘ɑ芟x(chóng)魚(yú)》冊(cè)呈現(xiàn)出的繡藝針?lè)ǜ鼮榧兪炀?，正如在該?cè)頁(yè)董其昌題跋曰：“韓媛之耦為旅仙，才士也。山水師予，而人物、花卉尤擅冰寒之譽(yù)。繡彩絢麗，良繇點(diǎn)染精工，遂使同儕不能望見(jiàn)顏色。始知郭景純?nèi)咤\，不獨(dú)江淹夢(mèng)中割截都盡，又為女郎輩針?shù)h收之，其靈秀之氣，信不獨(dú)鐘于男子。觀此冊(cè)，有過(guò)于黃荃父子之寫(xiě)生，望之如書(shū)畫(huà)，當(dāng)行家迫察之，乃知為女紅者。人巧極，天工錯(cuò)，奇矣！奇矣！丙子首春，董其昌題。”下鈐“宗伯學(xué)士”“董氏玄宰”白文印二方。

繆、韓兩位的刺繡法與臺(tái)北故宮博物院藏宋繡《梅竹山禽圖》軸的繡藝極為相似，皆以滿(mǎn)繡繡藝超越筆墨色彩，采用塊面針?lè)ǎ饕脫结樅褪┽?，既考慮色彩變化與過(guò)渡，又考慮光影明暗的絲理動(dòng)態(tài)變化。兩者可以說(shuō)都是從宋畫(huà)繡精品中有所習(xí)得，并運(yùn)用繪畫(huà)中調(diào)色，發(fā)展出絲理概念：將彩色絲線分股劈開(kāi)，細(xì)化再細(xì)化；不僅如此，還根據(jù)畫(huà)理中的設(shè)色概念，利用針刺線跡相互錯(cuò)開(kāi)，分批調(diào)和，用摻針與施針?lè)ɡC出畫(huà)面；利用刺繡一針的長(zhǎng)短對(duì)調(diào)色的作用，控制細(xì)微處；利用針跡越短小，混合多種顏色產(chǎn)生的間色效果越自然的技藝，使顧繡具有“間色”的觀賞效果。

繆氏與韓氏已精確掌握通過(guò)劈開(kāi)不同細(xì)度的絲絨，再配以自如應(yīng)用兩種或者多種色絨線相互摻和刺繡，從而自由呈現(xiàn)或鮮艷飽滿(mǎn)，或淡雅古樸的兩種不同繡面效果。如繆瑞云繡《松鼠葡萄》冊(cè)頁(yè)中，葡萄葉的青、綠、柳綠、柳黃、赭和蔥白等色線劈絲極細(xì)，遇到色相變化過(guò)渡的地方，用不同色線相互穿插刺繡；葡萄也是如此，通過(guò)排針布色，繡出葡萄的圓潤(rùn)可愛(ài)、晶瑩剔透。由于這種技法使得兩色或者多色摻和在一起，減低了色彩飽和度（圖13），致使觀賞者的眼睛感受到色彩調(diào)和出一種間色效果，即為一種灰調(diào)的淡雅設(shè)色。這種通過(guò)劈絲來(lái)幫助調(diào)色的方法，與寫(xiě)生繪畫(huà)中色盤(pán)調(diào)色的原理相通，也與彩鉛畫(huà)相似。所以，不通六法之人，難以悟出其中的奧妙。韓希孟不僅深諳此道，并且對(duì)于劈絲粗細(xì)的選擇也無(wú)拘無(wú)束，并不刻意追求技術(shù)精細(xì)，而是有取舍：取粗絨之飽滿(mǎn)，取細(xì)線之靈活，按畫(huà)意補(bǔ)針引線，融合一體。

13.繆瑞云繡《松鼠葡萄》中葡萄與葉處劈絨摻針合色繡藝

此階段另一個(gè)令人折服的是她精準(zhǔn)利用絲理折光的特性。韓希孟執(zhí)針如筆的作品中絲理技法應(yīng)用日臻熟練，對(duì)于落針針眼產(chǎn)生的暗點(diǎn)、一針平針針跡與繡地之間空隙（露地）產(chǎn)生的光影作用也一并善加利用，似得繪畫(huà)中透氣呼吸之法，巧妙應(yīng)用了絲繡獨(dú)有的折光特性，方能使畫(huà)繡靈動(dòng)如生，高于繪畫(huà)。如韓希孟繡《湖石花蝶圖》冊(cè)頁(yè)中萱花沐晨光、迎和風(fēng)、花葉搖曳而晶瑩可愛(ài)之感，就是她別出心裁地通過(guò)摻針有意交錯(cuò)，空出排針間隙，露出底下已經(jīng)敷粉色的綾面，使得萱草花瓣輕盈鮮活，反而比勻密繡滿(mǎn)更具鮮活靈氣（圖14）。韓希孟繡萱草花葉的繡藝已爐火純青，無(wú)人能及，故以其名命名繡法，時(shí)稱(chēng)“韓媛繡”。

14.韓希孟繡《湖石花蝶》中萱草朵花摻針結(jié)合，露出敷有粉色顏料綾地的技法

繆瑞云與韓希孟所引領(lǐng)繡藝成為中后期顧繡爭(zhēng)相沿襲的技法，并流傳廣泛，雖無(wú)人能及，但風(fēng)格上已成一派。正如顧壽潛（韓希孟之夫）題跋一開(kāi)上所記：“在女紅而刺繡，猶之乎士行而以雕蟲(chóng)見(jiàn)也。然古來(lái)稱(chēng)神絕，每自不朽，惡在針絲位中，不足千秋也者。廿年來(lái)，海內(nèi)所以珍襲吾家繡跡者，侔于雞林價(jià)重，而贗鼎余光，猶堪令百里地?zé)o寒女之嘆。第五彩一眩，工拙易淆?！瓡r(shí)在崇禎甲戌（崇禎七年，1634）仲冬日。繡佛齋主人顧壽潛謹(jǐn)識(shí)?！庇捎诳?、韓兩家的顧繡風(fēng)格得到推崇，明末清初時(shí)期大為盛行，顧繡樣式日益成熟，逐漸形成刺繡畫(huà)面和刺繡題款及繡印并用，與書(shū)畫(huà)形式相同，并由冊(cè)頁(yè)、手卷等發(fā)展出卷軸等尺幅較大、成套使用的類(lèi)型，如上博藏清顧繡《金眸玉翮圖》（圖15）、顧繡人物故事十條屏之清顧繡《王徽之愛(ài)竹圖》等，仍為清代中期之精品。

15.《金眸玉翮圖》，清，顧繡，上海博物館藏

縱觀顧繡發(fā)展，非常特殊，它從工藝美術(shù)走出來(lái)，奔向純藝術(shù)殿堂，又經(jīng)商品化發(fā)展進(jìn)入作坊經(jīng)營(yíng)，形成多種商品樣式。特別是清中期之后，以顧繡為名的善繡者層出不窮，商品化進(jìn)程日趨明顯，常見(jiàn)款識(shí)為“露香園”“虎頭”“青碧齋”“針仙”“靜觀”“永順圖書(shū)”及其兩款或三款組合。繡畫(huà)技藝和水平也各有千秋，參差不齊。

顧繡的影響

顧繡的繡藝傳播到周邊地區(qū)以后，與當(dāng)?shù)氐拇汤C結(jié)合，形成了地區(qū)性風(fēng)格。蘇繡風(fēng)格在于“精細(xì)雅潔”（注4），繡線劈絲細(xì)，針?lè)ㄆ巾?。顧繡摻針?lè)▊魅雲(yún)堑睾?，繡者將細(xì)潔勻順的審美情趣融入其中，將極需要藝術(shù)修養(yǎng)作為支撐的虛實(shí)變換、自由曲轉(zhuǎn)的顧繡主要針?lè)ǜ牧汲奢^易掌握的兩種針?lè)ǎ浩奖〉臄\合針和厚實(shí)的散套針。樹(shù)干的繡法中難以再見(jiàn)多種針?lè)ńY(jié)合施用，留水路成為重要的繡法。在水路出現(xiàn)以前，與之相似的繡法為排列成結(jié)構(gòu)線的落針針路，早期顧繡中這種結(jié)構(gòu)線條是隱約可見(jiàn)、隨視角變換、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的，露出明顯的水路顯然違背追求寫(xiě)生原則。而蘇繡繡工則日益要求以繡面齊、平、勻?yàn)閮?yōu)秀，所以繡工將圖案邊緣繡得越發(fā)整齊，為水路的出現(xiàn)鋪平了道路。水路出現(xiàn)以后，帶有蘇繡風(fēng)格的顧繡極為普遍。上博藏《東方朔盜桃圖》（圖16）即是顧繡人物故事的代表作品中可循跡蘇繡技法者。隨著顧繡與蘇繡相互通融，時(shí)人皆以顧繡稱(chēng)之。

16.《東方朔盜桃圖》，清，顧繡，上海博物館藏

刺繡中的“水路”

“水路”的運(yùn)用始于清代中晚期，是指刺繡中如果遇到花瓣重疊、葉片交互、枝莖分歧時(shí)，在其突顯的地方留一線空白以露出繡地，這一線空白的繡地即所謂“水路”。水路使繡品圖案之間產(chǎn)生間隔，突出了層次，但同時(shí)也割裂了寫(xiě)生意境，隔開(kāi)了相鄰兩片刺繡，弱化色彩上的相互影響，形成了鮮明的圖案感。這一路繡藝對(duì)繡工在刺繡過(guò)程中所需要的畫(huà)理通曉程度要求不高，最終成為一種特定的繡法。

清代仍有善畫(huà)并精于針黹造詣的藝人不斷推進(jìn)欣賞繡藝術(shù)，不僅蘇州地區(qū)，上海近處皆有名家，如趙慧君即為顧繡傳承一脈，上博藏有其作品清道光二十三年趙慧君繡《金帶圍圖》軸（圖17）。趙慧君，昆山（今江蘇昆山）人，顧春福妻，精工刺繡。此繡面為折枝芍藥，花枝約占整幅面積的五分之一，余為題款。繡面之外有畫(huà)家、名人程庭鷺、吳大澄、張?jiān)噶畹榷嗳诉吙铑}跋。清末南通刺繡名家沈壽也深受顧繡藝術(shù)影響，她所留著作《雪宧繡譜》所記針?lè)ń阅軓念櫪C中循跡。

17.趙慧君，《金帶圍圖》軸，清道光二十三年（1843），趙繡，上海博物館藏

不僅與顧繡有著地緣淵源的蘇繡追隨顧繡畫(huà)繡之風(fēng)格，遠(yuǎn)在粵地的廣繡也深受顧繡藝術(shù)影響，發(fā)展出畫(huà)繡之廣繡，如上博藏清代廣繡潘秋云《百鳥(niǎo)朝鳳圖》（圖18），以梧桐下湖石之上一對(duì)棲息相伴的鳳凰為中心，周?chē)档ぁ⒂裉m、白蕖、繡球等繁花錦簇，又仙鶴、白鷺、鴨雁、喜鵲、飛燕、云雀等百鳥(niǎo)來(lái)朝，一派喜慶吉瑞圖景，典型粵地廣繡題材；然而右側(cè)中間墨字繡款“潘秋云”，鈐繡“秋”和“云”兩枚朱文方印，其中細(xì)膩針?lè)ń詠?lái)自蘇、滬。清代至近代湖南湘繡也受顧繡藝術(shù)影響，如上博藏近代湘繡《仿鄭燮畫(huà)竹圖》四條屏（圖19）可見(jiàn)顧繡傳承的摻針和施針?lè)ㄔ诖俗髌分谐芍鲗?dǎo)，不似廣繡受蘇州地域風(fēng)格影響，而是更為直接地將顧繡摻針和施針應(yīng)用于畫(huà)中，實(shí)得顧繡繡藝真意，將鄭板橋的墨竹剛勁自在、不屈不媚的風(fēng)骨繡透畫(huà)面，令人擊節(jié)。

18.潘秋云，《百鳥(niǎo)朝鳳圖》，清，廣繡，上海博物館藏

19.《仿鄭燮畫(huà)竹圖》四條屏，近代，湘繡，上海博物館藏

結(jié)語(yǔ)

織繡書(shū)畫(huà)主旨相同，都以絲為本來(lái)摹畫(huà)寫(xiě)生，寓意吉祥，在發(fā)展過(guò)程中都從女紅末流技藝躍入藝術(shù)殿堂，競(jìng)相發(fā)展之后，又都慢慢商品化，漸漸沒(méi)落。但無(wú)論是緙絲畫(huà)還是繡畫(huà)都得以傳承至今，筆者心懷遐想，望其有朝一日再度輝煌絢爛。

文?圖∣于穎

于穎，東華大學(xué)博士（服裝設(shè)計(jì)與工程專(zhuān)業(yè)，服裝史論方向），上海博物館工藝研究部副研究館員，主要從事古代服飾染織繡工藝研究和鑒定

注釋

1.［宋］莊綽，《雞肋編》，中華書(shū)局，1983年，第33頁(yè)。

2.［清］徐松，《宋會(huì)要輯稿》，“職官二十九之一”，中華書(shū)局，1957年。

3.譚元春（1586—1637），湖北天門(mén)人，明代文學(xué)家，竟陵派代表人物。

4.［明］林世遠(yuǎn)修、王鏊等撰，《姑蘇志》，正德刊本。