牛津大學(xué)阿什莫林博物館（Ashmolean Museum）是世界上第一個大學(xué)博物館。它的收藏品反應(yīng)了近四個世紀(jì)以來人們對世界偉大文明成果的認(rèn)知。

阿什莫林博物館發(fā)展歷程

17世紀(jì)20年代，牛津大學(xué)藝術(shù)收藏始于陳列在牛津當(dāng)時的博德利圖書館上層樓小屋內(nèi)的手工肖像及古玩收藏。

1683年，阿什莫林博物館第一個建筑完工，用于存放伊萊亞斯·阿什莫（Elias Ashmole，1617–1692）于1677年向牛津大學(xué)捐贈的珍奇古玩。1683年5月24日，博物館開始對外開放，博物學(xué)者羅伯特·普洛特（RobertPlot，1640-96）擔(dān)任首任館長，這座建筑被稱為“舊阿什莫林博物館”，該建筑曾被一度用于《牛津英語詞典》的辦公室。博物館收藏品包括伊萊亞斯·阿什莫從園藝家、旅行家及父子同名的收藏家約翰·璀德斯堪（JohnTradescant）那里收集的藏品，包括古幣、書籍、凹雕版畫、地質(zhì)樣品及動物標(biāo)本。自1924年，該建筑被用作牛津大學(xué)科學(xué)歷史博物館。

1845年，考克維爾（Charles Robert Cockerell）設(shè)計的新博物館在今天的博蒙特街對外開放。新館的建立吸引了大量捐贈，諸如魯本斯的油畫草圖、加納萊托（Canaletto1697-1768）與卦狄Guardi （1712-93）的繪畫、達(dá)芬奇的素描，還包括大量的考古學(xué)標(biāo)本及精細(xì)工藝的收藏品等。

1908年，牛津大學(xué)的兩大機構(gòu)：大學(xué)藝術(shù)收藏及原阿什莫林博物館合并，成立了現(xiàn)在的阿什莫林博物館。自此該博物館被稱為阿什莫林藝術(shù)與考古學(xué)博物館。

2000年，由范·海寧根與黑沃德建筑事務(wù)所設(shè)計的中國繪畫館在阿什莫林博物館入口處對外開放，并成為主建筑的一部分。在這個一級保護(hù)建筑中，將畫廊插入到天井中，用于支撐頂部的后期建筑。除原來的考克維爾設(shè)計空間，該館是博物館重建后唯一保留的老建筑物。該繪畫館經(jīng)常展出阿什莫林自己的收藏品，也經(jīng)常展出館外的當(dāng)代中國藝術(shù)家作品。該館是英國博物館中唯一一個為陳設(shè)中國繪畫而建的繪畫館，并被命名為“環(huán)與蘇立文館”。

2009年，在大規(guī)模重建后，伊麗莎白女王于2009年12月2日宣布博物館再次對外開放，她在演說中將阿什莫林博物館稱為“世界上最偉大的大學(xué)博物館”。在英國遺產(chǎn)彩票基金會（HeritageLottery Fund）的支持下，阿什莫林博物館由建筑師里克·馬瑟（Rick Mather）和麥塔弗（Metaphor）展覽設(shè)計公司設(shè)計擴建。重建費用達(dá)9.82千萬美元，由原來的三層樓變?yōu)槲鍖樱┪镳^面積比原來擴大了一倍，并創(chuàng)建了新的展覽空間、修復(fù)工作室及教育中心。

作為博物館的駐館藝術(shù)家，我以繪畫與版畫的方式記錄了博物館的變遷，并在博物館再次開放期間舉行了個人作品展覽。

現(xiàn)在的阿什莫林博物館包括各文化的藝術(shù)品及手工制品，例如早期的弦樂器、來自古希臘米諾克里特的雕像、英國伍斯特瓷器、中國商朝青銅器、日本陶瓷、歐洲繪畫、素描、版畫及其他專項收藏品。

今天的博物館包括39個新畫廊，其中4個為臨時展覽畫廊、一個新型教育中心、技術(shù)最先進(jìn)的修復(fù)室及牛津首個屋頂餐廳。展廳布展顯示了“文化交叉與時代交叉”的觀念。

與其他公共博物館不同，阿什莫林博物策展人一方面是專業(yè)學(xué)者，同時在牛津大學(xué)各學(xué)院擔(dān)任講師或教授。

賽克勒（Sackler）圖書館的前身是阿什莫林博物館圖書館，于2001年對外開放，配合博物館收藏，增加了藏書量。該圖書館為牛津大學(xué)古典藝術(shù)、考古學(xué)及藝術(shù)史專項圖書館。

阿什莫林博物館部門機構(gòu)

阿什莫林博物館設(shè)置了以下部門，這些部門相互協(xié)作，使博物館成為一個有機整體。這些部門分別是：教育服務(wù)部、新聞辦公室、市場營銷部、場地租賃及婚禮部、開發(fā)辦公室、阿什莫林之友、公眾參與部、古物部、西方藝術(shù)部、赫伯登幣室、東方藝術(shù)部和石膏雕像館。

同時包括項目組、財務(wù)部、信息通信技術(shù)文檔部、人力資源部、館長室、注冊處、展覽辦公室、聯(lián)合博物館教育小組、修復(fù)室、設(shè)計部、出版及圖像資料館、博物館商店、展廳事務(wù)部和博物館工坊。

阿什莫林博物館版畫收藏

西方版畫收藏及版畫室

“阿什莫林博物館的素描及版畫屬于公眾，所以對全體公眾開放。阿什莫林博物館版畫室也許是英國唯一的每個人無需預(yù)訂或出示身份證就可以走進(jìn)來欣賞藝術(shù)作品的版畫室?！薄舱茺惉斃麃啞ぐ⑷校ˋngelaMaria Aceto），版畫室主管

西方藝術(shù)部的版畫室存有十五世紀(jì)至今在英國最好的歐洲版畫、素描及水彩畫收藏品。這些作品大多數(shù)是由著名的捐助者在十九世紀(jì)向牛津大學(xué)捐贈的，并在此基礎(chǔ)上在卡爾·帕克（KarlParker 1895-1992）任職西方部主任期間成立了版畫室。許多已故大師或當(dāng)代藝術(shù)家的版畫與素描通過捐贈或購買獲得，收藏涵蓋了大多數(shù)西歐學(xué)派的大師作品。

版畫室為那些希望對版畫（及素描或水彩）原作進(jìn)行研究和欣賞的人員提供服務(wù)。盡管有諸多限制，例如不得使用鋼筆或墨水等，但是藝術(shù)學(xué)子可使用鉛筆直接臨摹名作原作。重要的是這項服務(wù)向每個人甚至是有成人陪同的未成年人開放。

目前，博物館西方版畫及素描（含水彩）收藏約為五萬件，版畫約占總數(shù)的一半。

著名的收藏品

拉斐爾·圣齊奧和米開朗基羅的素描在1842年通過公開認(rèn)購畫家托馬斯·勞倫斯（1769 – 1830）的著名收藏品獲得。

列昂納多·達(dá)·芬奇、倫勃朗、克羅德·熱萊（1600-82）及阿德良·凡·奧斯塔德（1610-85）的收藏品于1855年從收藏家參伯斯·豪爾（ChambersHall1786–1855）處獲得。

包括丟勒及其他德國、法國和荷蘭的大師的北方文藝復(fù)興的作品轉(zhuǎn)自博德利圖書館收藏。許多版畫及素描源自收藏家弗蘭西斯·杜斯（Francis Douce）（1757-1834）的大量遺贈。15世紀(jì)大師E. S. （約1420 – 約1468） 的《死亡藝術(shù)》系列是早期大師版畫的最大亮點之一。盡管該系列版畫在其他博物館版畫室也有收藏，但在阿什莫林的這套作品是唯一的完整系列收藏。

1. 倫勃朗作品收藏

倫勃朗從1626年至1665年間創(chuàng)作了約300余件蝕刻及干刻版畫。倫勃朗的油畫與版畫創(chuàng)作生涯平行發(fā)展。阿什莫林藏有相當(dāng)數(shù)量的倫勃朗版畫，包括被認(rèn)為是倫勃朗及仿倫勃朗作品，版畫室共藏有222件倫勃朗的版畫與素描作品。

2. 卡米耶·畢沙羅作品收藏

20世紀(jì)50年代至20世紀(jì)60年代，因畢沙羅家族捐贈的收藏品，使版畫室成為印象派學(xué)習(xí)的主要中心之一。包括卡米耶（Camille）、盧西安（Lucien）、奧拉維達(dá)（Orovida）及畢沙羅家族的其他成員的繪畫、版畫、素描、書籍及書信。

3. 其他收藏品

其他著名的版畫（和素描）收藏包括威廉·布萊克 （1757 -1827）、弗朗西斯科·戈雅（1746–1828）、埃德加·德加（1834-1917）、托馬斯·庚斯博羅（1727–1788）、讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾（1780–1867）和塞繆爾·帕莫（1805–1881）、薩繆爾·帕麥爾（1805–81）、呂希安·畢沙羅（1863–1944）、拉斐爾·圣齊奧（1483-1520）、丹蒂·加百利·羅塞蒂（1828–82）、彼得·保羅·魯本斯（1577–1640）、提香（1485-1576）、約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納（1775-1851）及讓-安東尼·華托（1684—1721）等。

二十世紀(jì)英國木口木刻收藏品包括許多重要的版畫家的作品及文獻(xiàn)收藏，這些版畫家包括杰楚德·荷姆斯（Gertrude Hermes 1901 -1983）、喬治·馬可利（GeorgeMackley 1900–83）、羅賓·坦納Robin Tanner（1904–88）及萊昂·安德沃德（1890–1975）等。自1990年開始，博物館開始對皇家版畫家協(xié)會會員作品予以系統(tǒng)收藏，由此近些年版畫室收藏品數(shù)量大增。

東方藝術(shù)版畫收藏

東方藝術(shù)版畫收藏主要包括日本版畫（1860件）、中國版畫（378件）及印度版畫（256件）等。

2005年，杰米爾先生對阿什莫林博物館進(jìn)行了慷慨捐贈，用于建立穆斯林及亞洲藝術(shù)在線中心以及東方藝術(shù)研究中心。杰米爾先生說：“我希望該中心成為探索不同文化如何互相學(xué)習(xí)并從而豐富人們生活的一個未來的世界網(wǎng)絡(luò)?！?/p>

與西方部版畫室類似，杰米爾東方藝術(shù)研究中心是一個對研究和欣賞東方藝術(shù)收藏品的公眾、學(xué)生及學(xué)者開放的機構(gòu)。收藏品（版畫、繪畫、陶器、金屬制品、石器及紡織品等）中的所有收藏品均可預(yù)約查看。

阿什莫林博物館中國版畫收藏

大部分的中國版畫于2006-7年間直接從藝術(shù)家手中收藏的作品。這些作品創(chuàng)作于自20世紀(jì)40年代至今，收藏品中共有378件中國版畫。版畫作品包括力群、彥涵等中國第一代創(chuàng)作版畫家的作品以及徐冰等中青年版畫家的代表作品。

蘇立文（MichaelSullivan）（1916-2013）是一位享譽世界的著名中國藝術(shù)史學(xué)者，自20世紀(jì)40年代以來與中國藝術(shù)家開始接觸，他對中國藝術(shù)品的收藏跨距約70年。版畫收藏量相對較少，但20世紀(jì)40年代末的版畫有黃永玉（出生于1924年）、麥桿（1921–2002）和章西涯等藝術(shù)家的早期木刻版畫。根據(jù)米切爾·蘇立文教授的遺囑，他所有的收藏品均捐贈予阿什莫林博物館。

阿什莫林博物館的版畫保存與修復(fù)

阿什莫林博物館修復(fù)與保護(hù)部已經(jīng)有三百余年歷史，并于2004年成立了專門的紙質(zhì)作品修復(fù)室。與帆布作品相比，紙質(zhì)作品極易損壞、破碎，且當(dāng)置于陽光下，褪色迅速。在紙質(zhì)作品的收藏中，保護(hù)修復(fù)起著關(guān)鍵作用。版畫一般印于紙上，易損壞。常見問題包括撕裂、污漬、蟲蛀、膠帶痕跡、灰塵、煙或其他酸性物質(zhì)的影響。因此，紙本作品務(wù)必要妥善保存，確保其在有更長久的壽命。

大部分人往往認(rèn)為，與其他藝術(shù)品相比，版畫更易于保護(hù)修復(fù)，而實際情況恰恰相反。版畫包括廣泛的制作技術(shù)，修復(fù)專業(yè)人員必須保存每種技術(shù)的特征。例如，木版畫在刻印時的壓印痕跡，使紙張表面看起來產(chǎn)生凹凸特點，過度拉伸及加裱褙紙將會減少這種特征。因此，修復(fù)過程需根據(jù)版畫的特征決定技術(shù)程序，且通常需要數(shù)月的工作。

版畫修復(fù)的環(huán)境要嚴(yán)于儲藏室，因為任何微小的事實都可能影響紙制品的壽命。例如，新建成的現(xiàn)代水泥鋼筋建筑就不適合做儲存實驗室，因為空氣中存在水泥散發(fā)出的活性不可見酸性顆粒，所以新建材至少一年內(nèi)不得用作修復(fù)工作室。因為當(dāng)紙張是濕的時候，就會吸收顆粒，在紙張干燥后，纖維合攏時酸性顆粒將會存留于紙張中，從而減少紙張壽命。

阿什莫林修復(fù)人員在對作品進(jìn)行處理時，均有完整記錄處理過程，其中包括作品前后側(cè)的高質(zhì)量照片、作品狀態(tài)的書面記錄及處理階段的記錄。

結(jié)語

阿什莫林博物館的目標(biāo)是使其非凡的收藏品以可以以大眾參與指導(dǎo)的方式，讓盡可能多的公眾參觀。作為牛津大學(xué)的一個部門，教育是阿什莫林博物館的核心所在，其目的是為學(xué)者提供資源及激發(fā)來自全球不同背景與年齡的參觀者對物質(zhì)文化的濃厚興趣。

最近幾年，中國新建了許多博物館，然而同歐洲博物館或其他發(fā)達(dá)國家的博物館相比，中國公共博物館的發(fā)展尚在起步階段。因此，我認(rèn)為作為世界上一個最古老和最成熟的博物館，阿什莫林博物館的經(jīng)驗對中國發(fā)展博物館具有良好的借鑒意義。

中國是版畫歷史發(fā)展最悠久的國家，在中國設(shè)立專門博物館來收藏中國和世界其他地區(qū)一流的版畫是大勢所趨。更重要的是，在過去的三十五年中，中國版畫發(fā)展迅速。優(yōu)秀的版畫需要一個可以供保存、研究、展示和為子孫后代收藏的家，而觀瀾版畫藝術(shù)博物館顯然有能力承擔(dān)此項任務(wù)。

阿什莫林博物館歡迎研究人員或技術(shù)人員前來博物館特別是修復(fù)實驗室實習(xí)。同時邀請世界各地的專家到中國博物館如觀瀾版畫藝術(shù)博物館工作也會是一個明智選擇。

版畫在古代文明的進(jìn)步中起著重要作用。觀瀾版畫藝術(shù)博物館的成立無疑是中國版畫歷史上的一個里程碑,觀瀾國際版畫雙年展已經(jīng)在國際版畫屆頗具影響。我真誠地相信，觀瀾版畫藝術(shù)博物館將成為中國乃至世界其他博物館的一個榜樣,以全新理念打造國際一流博物館，這個博物館將不僅僅對專家學(xué)者開放，也會吸引來自中國和世界公眾參觀訪問這個實體博物館以及網(wǎng)絡(luò)博物館。