敦煌，一個(gè)可以被“聽見”的地方。

這里是曾經(jīng)的絲路重鎮(zhèn)，自遠(yuǎn)方而來的各路人等在此狂歡，各色文化于此交融，城市宛若留聲機(jī)，收納進(jìn)獨(dú)屬于此的聲音記憶。

走進(jìn)莫高窟第112窟，在南壁的壁畫中，滿目琳瑯的各種傳統(tǒng)樂器，彼此配合，相得益彰。那是古老的中式“交響樂團(tuán)”，各個(gè)聲部依次排開，層次分明又渾然自成的動(dòng)人音律仿佛就在耳邊。

演奏者眉宇之間的細(xì)微變化，更是將這場(chǎng)音樂會(huì)定格在最美好的瞬間。

樂舞圖 莫高窟第112窟 南壁 中唐

反彈琵琶 莫高窟112窟 中唐

壁畫正中最讓人挪不開眼的，就是最為經(jīng)典的“反彈琵琶”圖。

在敦煌石窟諸多有樂舞場(chǎng)景的壁畫中，多有琵琶出現(xiàn)。琵琶以高達(dá)700余次的出現(xiàn)頻率，成為敦煌壁畫的絕對(duì)音樂象征。

琵琶通身呈梨形，線條流暢優(yōu)美，像一滴眼淚，從飛天樂伎低垂的眼簾中滑落。樂伎手持琵琶，只消輕輕撥動(dòng)琴弦，萬般情愫瞬間涌現(xiàn)上來。

橫彈琵琶  莫高窟第14窟 北壁  晚唐

將琵琶高舉過頭頂，從背后彈奏，是一種頂尖的技巧，其動(dòng)作也是一種絕妙的舞姿——反彈琵琶，必然是整場(chǎng)的壓軸，將瞬間吸引所有的目光。

阮  莫高窟第201窟 南壁  中唐

琵琶音高而靈動(dòng)，阮咸音低而沉穩(wěn)。

同屬?gòu)棑茴悩菲鞯娜?，得名于竹林七賢之一——阮咸。不同于琵琶的梨形，阮咸的琴箱渾圓完整，恰似高懸夜空的一輪滿月。

有創(chuàng)意的工匠不會(huì)讓音箱拘泥于單調(diào)乏味的造型，他們?cè)谇袤w上雕琢出精美的邊飾，繪以豐富的紋樣，使整張阮如花般綻放。

如此一來，樂伎們手中的阮不僅僅是樂器，更成為極致精美的藝術(shù)品。

花邊阮  莫高窟第220窟 北壁  初唐

阮與琵琶往往組合出現(xiàn)，二者配合更能奏出美妙和諧的樂章。

直到今天，琵琶和阮依然作民樂團(tuán)的重要成員活躍在舞臺(tái)上，沒有失傳斷代的它們自然幸運(yùn)，但更幸運(yùn)的是還能與它們產(chǎn)生共鳴的樂師和聽眾。

“反彈琵琶”形象的右邊，一位樂伎正撥動(dòng)箜篌。

雖然十四世紀(jì)后，箜篌不再流行，逐漸消失在歷史長(zhǎng)河中，但它柔美清澈的音色，依舊存在于人們的想象中。

箜篌  莫高窟第112窟南壁  中唐

早期箜篌弦數(shù)并不多，到了唐代，箜篌變得華美繁復(fù)，不僅增加了精美的裝飾紋樣、華麗的墜件，弦數(shù)也增加到二十多條。

此時(shí)箜篌盛極一時(shí)，上至宮廷雅樂，下至民間歌舞，常能聽到箜篌婉轉(zhuǎn)起伏、曼妙柔和的音律。

飛天擎箜篌  莫高窟第285窟 南壁  西魏

唐代詩(shī)人李賀曾親臨箜篌名家李憑的演奏現(xiàn)場(chǎng)，作下一首《李憑箜篌引》，“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑”，讀之似有妙音繞耳，引得無數(shù)人為之迷醉。

撫箏圖 莫高窟第98窟 南壁 五代

比起絕響于世的箜篌，箏就幸運(yùn)多了，不僅歷經(jīng)磨難得以幸存，還成為了現(xiàn)今知名度最高的民族樂器。

傳說箏的由來與中國(guó)傳統(tǒng)的彈弦樂器——瑟有關(guān)。

兩姐妹爭(zhēng)奪一件瑟，這二十五弦的瑟被摔成兩半，一半十三弦一半十二弦，姐妹倆各自抱得一半。誰(shuí)知這半張瑟也能彈奏，音色比完好的瑟更美，于是這二女相爭(zhēng)的半瑟被稱為“箏”（爭(zhēng)），并流傳開來。

琵琶與箏 莫高窟第112窟 北壁西側(cè) 中唐

瑟已經(jīng)被湮沒在時(shí)代的洪流中，就連敦煌的壁畫上也難尋它的身影。

箏成為了彈弦類的樂器之首，比錦瑟更豪情，比古琴更宏大。那一曲《漁舟唱晚》，最是典雅優(yōu)美，剛?cè)岵?jì)。

不論演奏什么樂器，其演奏姿勢(shì)都有獨(dú)特美感。

或是手撫琴弦的優(yōu)雅，或是猶抱琵琶半遮面的含蓄……

最美妙的還是吹奏一支小小橫笛時(shí)的輕揚(yáng)——拿起竹或玉制的笛子，輕輕橫在美人嬌柔粉嫩的唇邊，氣息變化自如，手指靈活起舞，笛音飄然而出，悠游柔轉(zhuǎn)。

演奏橫笛 莫高窟第112窟 南壁 中唐

在莫高窟第112窟這場(chǎng)盛大的樂舞圖中，吹笛的樂伎神態(tài)祥和，眉目低垂，望向下方。手中的玉笛更是逼真細(xì)致，連吹孔和按孔都清晰可見，玉笛清透明亮，想必是上好的材質(zhì)吧！

橫笛 榆林窟第25窟 南壁 中唐

橫笛中還有特殊的一種，名為鳳笛，是古時(shí)宮廷樂器。鳳笛的兩端裝飾有鳳頭鳳尾，并加以彩繪，整支笛子更似一只欲飛的鳳凰，平添幾分靈動(dòng)之美。

鼓是整個(gè)樂舞團(tuán)的節(jié)奏靈魂。

敦煌壁畫中的鼓可謂數(shù)不勝數(shù)。

腰鼓是最為常見的本土樂器，它在北涼到元代的敦煌壁畫中，一直都有出現(xiàn)。

腰鼓舞特寫 榆林窟第25窟南壁 中唐

出現(xiàn)頻率同樣很高的羯鼓是來自西域的樂器，其音色響亮，富有穿透力，適合表現(xiàn)激揚(yáng)歡快的曲目。

敲羯鼓 莫高窟第112窟 南壁 中唐

相傳羯鼓來源于羯族，南北朝時(shí)傳入中原，唐代時(shí)十分流行。

唐玄宗曾說：“羯鼓是八音的領(lǐng)袖，其它樂器不可與之相比。”

如今，敦煌壁畫中的樂器雖已部分散佚流失，但無論是珍貴的圖像記憶、還是殘存的文獻(xiàn)史料，都在試圖為我們還原一篇華美樂章、一段絲路文明，和一個(gè)明盛時(shí)代。

面對(duì)遺憾，無限的喟嘆多是徒勞。

在斑駁中尋找一絲新生，讓舊物重新煥發(fā)活力，大概才是古人為我們“隔空傳音”的良苦用心。

反彈琵琶的樂伎從壁畫里走了出來，只是幾聲明快的鼓點(diǎn)，阮、箏、玉笛等古典樂器悉數(shù)到場(chǎng)，音符瞬間活躍起來。

這樣的樂曲中聽到的，不止是古雅，而是更有一番新意了。