縱觀東西，具備偉大文明的民族們，無不同時以坐擁雄偉壯觀的建筑而顯要于世。本文談及的西方建筑，多指代西方人從利用原始的草葉石材或磚瓦鋼筋，經(jīng)過用心設計以鑄成的一座座住宅、窯洞、噴泉、宮殿等偉大的作品。快來跟著文史君一起，瞧瞧西方建筑藝術(shù)的發(fā)展史吧！

要追溯西方建筑的發(fā)展歷史，便不得不提起人類歷史上，也是西方歷史上最早的城市聚落的誕生。那就是閃耀在人類文明中心的“蘇美爾城邦”建筑群。由于兩河流域天然缺乏石料和可利用的樹木做建材，因此蘇美爾人便天然傾向于采用泥土做原料。泥土由于取材容易，凝固周期短。蘇美爾人的聚落自從初生那天起，便以一發(fā)不可收拾的速度擴大了它的規(guī)模。

規(guī)模宏大的蘇美爾城邦

但是，泥土建筑的耐久度卻沒有想象中那么可靠。經(jīng)過陽光的暴曬，泥土建筑很可能在一定時間內(nèi)就需要重新修葺。泥土建成的房頂經(jīng)常面臨著開裂的風險，在沒有房梁架設的屋內(nèi)，人們常常能感受到房屋跟隨著風暴的方向搖動。因此，原始的泥土建筑過一段時間就要面臨著被拆除或大翻修的窘境。隨著時間的延續(xù)，兩河流域的城市群的地表高度也被不斷抬高。這樣的古跡被稱之為臺勒（tell），《圣經(jīng)》中所提到的巴別塔可能是類似的建筑。

油畫《巴別塔》——尼德蘭畫家布魯蓋爾

在古代埃及，建筑藝術(shù)更是得到了極大地提高。埃及建筑藝術(shù)的形成和延續(xù)大體上是隨著時間的腳步不斷發(fā)展的。在埃及的早王國時代，埃及人就已經(jīng)形成了固定的生死觀。古老的尼羅河如同我們今日所看到的那樣，每年都會在相對固定的時間內(nèi)泛濫和收縮。埃及人認為人生也一樣會經(jīng)歷著同樣的高潮和低谷，在不斷的輪回之中人們便在不知不覺間走向死亡。埃及人把對死亡的紀念看得很重，由此才會有了舉世著名的金字塔的誕生。

我們熟知的埃及金字塔

埃及最開始的金字塔其實并不能被稱之為“塔”。最初的金字塔是一種像板凳形狀的建筑物。一層一層累積起來，阿拉伯人稱其為“馬斯塔巴”（mastaba），意思是石凳。馬斯塔巴是埃及古王國前王室墓葬的主要形式，墳墓多用泥土建造，呈現(xiàn)出梯形或者倚疊狀。再往后，不同時代的帝王對墓室的奢侈要求越來越高，原始“金字塔”的層級就變得越來越高。馬斯塔巴就演變成了階梯形金字塔，階梯形金字塔最終變?yōu)榱宋覀冏顬槭煜さ慕清F狀金字塔。

埃及金字塔的發(fā)展歷史

時間到了古希臘時代，西方的建筑藝術(shù)發(fā)展到了又一個高峰。古希臘建筑風格的特點是追求華麗、完美、和諧和崇高。希臘人常常用巨大的、雕刻精美的石柱來表現(xiàn)出獨特的美感。舉世聞名的帕特農(nóng)神廟便采用了這種風格。帕特農(nóng)神廟的柱廊上，原本就被配飾著華麗的雕塑。建筑雕塑分為多類，大多分布在墻面、門楣和柱子上。這些在雅典隨處可見的神雕刻藝術(shù)品，描摹了雅典人古老神話中的特定場景。

經(jīng)過修復的帕特農(nóng)神廟

古羅馬建筑家維特魯耶的經(jīng)典作品《建筑十書》提出了建筑藝術(shù)的三個標準：一注重堅固，二注重實用，三注重美觀。也就是說，建筑首先是為人類服務的一種具有使用價值的物品。堅固是其最主要的部分，沒有堅固的屬性，建筑物造的再美好，其容納的人口再多，也終將會毀于一旦的。

但是，建筑的實用價值其實從一開始便沒有得到很好的貫徹。羅馬人從共和時代開始便十分傾慕希臘樣式的廣場和神廟，并且早早地便開始模仿希臘建筑的樣式建造自己的建筑物。羅馬時代的皇帝幾乎每一上任便要大范圍翻修羅馬城，這種做法極大地刺激了羅馬的建筑市場。如果按照今天的標準來算，幾乎在每一次新皇帝走馬上任之際，羅馬帝國的GDP都會在短時間內(nèi)創(chuàng)下新高！

雄偉的君士坦丁凱旋門

羅馬建筑的類型是多種多樣的，羅馬萬神廟、維納斯神殿、太陽神廟，以及我們所熟悉的羅馬斗獸場，羅馬凱旋門等等都是羅馬建筑的標桿。在羅馬王政時期到共和時期，由于對外戰(zhàn)爭的需要，羅馬人用來運兵的公路、競技場和軍營建筑不斷增多。羅馬帝國時代，在帝國繁榮期間，有許多歌功頌德的建筑出現(xiàn)，比如一些雄偉壯麗的凱旋門、紀功柱和以皇帝名字命名的廣場和神廟。

到了羅馬帝國之后時代，西方文化的中心逐漸的從地中海和拜占庭轉(zhuǎn)移到了西歐。羅曼建筑是10到12世紀歐洲地區(qū)流行的一種基督教建筑風格。它的風格是對羅馬建筑風格的一種延續(xù)，也是希臘羅馬建筑文化在薈萃了各民族文化之后的又一次復興。其建筑風格是擁有巨大而厚實的圍墻，門窗巨大且屋內(nèi)光線通透，鐘樓和眺望樓常高聳在建筑中央。羅曼建筑的歷史貢獻就在于：它在人類歷史上第一次將“墻體突破”和“對稱美學”結(jié)合起來，并且第一次成功的把高塔組織羅織到建筑物的內(nèi)部。

繼承了羅馬和拜占庭藝術(shù)的羅曼建筑

說到歐洲留給世界建筑藝術(shù)史的巨大遺產(chǎn)，便不得不提到哥特式建筑。哥特人是歐洲原始民族的重要組成部分，它在羅馬語中的的含義是“粗俗和野蠻”。文藝復興時期，歐洲建筑界出現(xiàn)了一大批復古思潮，哥特式建筑便由此蓬勃發(fā)展起來。

在中世紀的歐洲，纖瘦、尖峭、樣式夸張的哥特建筑的出現(xiàn)，不失為是歐洲建筑史上的一顆重磅炸彈。哥特式建筑樣式最初被大量運用在教堂中，高聳的墻體和色彩繽紛的玻璃窗結(jié)合起來，能夠使教堂的室內(nèi)環(huán)境呈現(xiàn)出一種極其空靈和玄幻的神秘感。高高的吊頂和尖銳的邊角，似乎是要引領著信徒們不斷升騰，直到天堂的門口。

德國科隆大教堂

時間到了17到18世紀，富麗堂皇的巴洛克建筑風格在各國皇室的引領之下，最終“飛入了尋常百姓家”。巴洛克的原始意思是“大小不一的珍珠”，它的發(fā)展特色起初就是追求跳動、新奇和突破。巴洛克藝術(shù)在某種程度上可以說是對文藝復興時期藝術(shù)風格的反叛。

被神學思維籠罩下的西歐，在17世紀人的獨立思維崛起之時還在頑強的維系著同一個調(diào)調(diào)。巴洛克風格多以其華麗的紋飾和技藝精湛的雕刻聞名于世，我們在影視劇中常見的天主教堂和美國別墅的內(nèi)部裝飾，便多采用巴洛克藝術(shù)來粉飾妝容。

富麗堂皇的巴洛克風格

各民族的建筑藝術(shù)，無疑是文化史上能夠代表各自風格的一大標志。從古代兩河流域和埃及人古樸的自然建筑樣式，直到現(xiàn)代文藝復興之后的自由主義、浪漫主義建筑風潮。人們的文化表現(xiàn)力總是以不同時期的經(jīng)濟發(fā)展能力為基礎的。欣賞不同時期各民族的建筑藝術(shù)，不僅僅能夠提升我們自身的藝術(shù)鑒賞能力和審美能力，而且更能夠?qū)⑽覀兊臍v史視野和現(xiàn)實存在結(jié)合起來。這對于我們走入歷史和深挖歷史都是大有裨益的。

參考文獻：

吳寅：《西方建筑史的傳承與反叛》，《美術(shù)教育研究》，2012年7月刊

楊濤：《建筑形態(tài)演進的科技動因》，天津大學博士論文