弗拉基米爾·德·帕赫曼（Vladimir de Pachmann 1848-1933）是歷史上第一位以肖邦風格大量演奏肖邦作品的鋼琴家，與他同時代的大鋼琴家，如李斯特、塔爾貝格、陶西格、安東·魯賓斯坦雖然也彈肖邦，但他們只彈部分自己喜歡的東西，而帕赫曼彈肖邦所有的作品，從大到小無所不包，像1880年他在倫敦演奏的《音樂會快板》之前從未有人彈過，1889-1890年在紐約的三場獨奏會全部是肖邦的作品。雖然艾希波娃是第一個在音樂會上演奏24首肖邦練習曲的人，但帕赫曼是首位在一場音樂會中演奏24首練習曲加24首前奏曲的鋼琴家。如果說當時布索尼是巴赫專家、達爾貝特是貝多芬專家，那么帕赫曼就是肖邦專家。

   這位生于敖德薩的肖邦巧匠的父親據(jù)說在維也納見過貝多芬和韋伯，帕赫曼18歲被送到維也納學習，他成名不算早，1869年才在敖德薩首次登臺，1882年之前很少公開演出，但在那之后逐漸成為同時代最優(yōu)秀的鋼琴家之一。除了大量演奏肖邦，他偶爾還會碰一碰巴赫、貝多芬、門德爾松、李斯特和亨澤爾特的東西。帕赫曼的舞臺風格有很多怪癖，他喜歡和觀眾交談，或在音樂會后做出奇怪的表情和動作，例如鉆到鋼琴底下尋找剛才彈錯的音符之類的。

   帕赫曼從1907年開始大量錄音，當然絕大部分是肖邦的音樂，如果你特別喜歡肖邦的話就千萬別錯過他的唱片，他的手下有著無數(shù)的層次，即便是100多年前的聲學錄音也能夠聽的出來，帕赫曼有著典型的浪漫派技巧，流暢自如，兩只手對不齊的自由節(jié)奏，沒完沒了的內(nèi)聲部，最令人印象深刻的還是完美的肖邦沙龍氣質(zhì)。他從不炫技，只是在威爾第-李斯特《弄臣》幻想曲里能感受到敏銳的手指技巧。他的錄音以前由Pearl和Arbiter出版過一部分，這次2012年Marston算是下了大功夫出版了全集，相信這4張CD會讓你對肖邦、對帕赫曼著迷不已。