這幾天，很多攝友給我發(fā)來圖片，下面選兩張來看看。

攝友說，這張圖片的名字叫《接》，顯得有些直白。這樣的角度，顯然，作者是動了腦的。

這種情況，我可能更傾向于是仰拍。大家手中的布在圖片的占到畫面的百分之六十，然后一個(gè)人手里拿桿子打棗占百分之二十。去掉了多余的人和無關(guān)的表情，這樣的構(gòu)圖視覺沖擊力會好很多。

這張圖片，兩位老人拉家常的情景，抓的時(shí)機(jī)有些問題。如果是兩個(gè)人耳語，表情專注些，可能效果更好。

我們來看看國際級大師的攝影作品。

同樣是交談，大師的畫面就具有非常強(qiáng)的現(xiàn)場感和充滿了藝術(shù)感染力。

我經(jīng)常說，攝影和其他藝術(shù)一樣， 都是講究個(gè)性的。沒有個(gè)性的藝術(shù)，稱不上是真正的藝術(shù)。

很明顯，攝友的兩張圖片，缺少這種個(gè)性，所以畫面比較平，張力明顯不足。但通過比較，我想大家可能會更容易明白其中的差距以及解決方法。

近年來，中國影壇上出現(xiàn)了一個(gè)新名詞，叫“中國式攝影”，就是少到幾個(gè)人，多到成千上萬人拍同一個(gè)場景，拍出來的東西，都是大同小異，根本沒有任何個(gè)性可言。

攝影人在拍攝的時(shí)候，要有自己不同于常人的想法，更準(zhǔn)確的利用鏡頭語言。要做到：人無我有、人有我精、人精我專。能做到這些，才能真正的躋身于攝影人的行列，才能有屬于自己的經(jīng)典作品，才不會辜負(fù)你花了大量銀子購置的長槍短炮以及你用金錢無法買來的時(shí)間。當(dāng)然，這要付出別人幾倍甚至十幾倍的努力才能達(dá)到的。功夫到了，有再多的投稿，也能比較容易有獲獎的機(jī)會。

最后，就用我剛寫的兩句“詩”來結(jié)束今天的話題吧。

詩曰：

莫道此功習(xí)者眾，

不同俗見始風(fēng)流。