《John Wick》，動作片，2014年10月美國上映，基努·里維斯主演，國內翻譯為《疾速追殺》，到今年已經到了第三部。影片的中文名，我個人不是很喜歡，又是急速，又是追殺，透著一股港臺譯名的華麗和庸俗，其實簡簡單單的“約翰威克”就挺好。

《約翰威克》，最初只是一部預算2000萬美元的小成本電影，透著一點點小眾的味道，估計兩位替身演員出身的主創(chuàng)也沒有想到會大賣——2000萬換一個億當然算是大賣，業(yè)內和影評人把《約翰威克》稱為現(xiàn)象級也正在于此。那么為什么這么一部小制作會廣受好評呢？僅僅是暴力美學，拳拳到肉，從頭打到尾似乎并不能完全解釋。

毫無疑問，《約翰威克》的動作戲是出色的，但是僅僅靠出色的動作場面并不能成就一部電影，否則《變形金剛4》、《阿麗塔：戰(zhàn)斗天使》、《侏羅紀世界》就不會有那么差的口碑了。尤其是《阿麗塔：戰(zhàn)斗天使》，可以說讓全球影迷大失所望，以至于到了口誅筆伐的程度。所以看起來一部電影要想獲得觀眾的認可，還應該調動起觀看者的其他一些內在的情緒。我總認為，觀者是盲目的，他們的思想知道怎樣讓自己愉悅，但是觀者本身卻不知道，所以豆瓣上的觀后感往往煞有其事，從里至外，掘地三尺，似乎把作品分析的頭頭是道，但其實也許并不在點上。

記得有這么一部美劇《甜心律師》（太早了，也許是這個名字，也許不對），講的是一位初出茅廬的年輕女律師在一家律師事務所就職的故事。其中有這樣一個場景，律師事務所的頭頭為一個年輕小伙子辯護，這個小伙子打架致人受傷，面臨三年監(jiān)禁。這位資深律師，出人意料的放棄了詢問自己傳喚的證人，令法官和陪審團詫異。律師用一個故事解釋了自己的動機。他說自己從小就是乖孩子，從來沒有過打架或者與別人暴力沖突，但是在最近的一次酒會上，一個醉漢撒了他一身，并且出言不遜，從來沒有打過架的他，就在那天，在眾目睽睽之下，一拳撂倒了這個惹是生非的醉漢。律師說，事后回想，那一刻是他這一輩子最驕傲和揚眉吐氣的一刻。他說他之所以不詢問證人，是因為我們實在沒有必要讓別人來證明這一切，小伙子打架是錯了，他觸犯了法律，但是作為一個年輕男性，當自己的女伴受到羞辱，自己的尊嚴被挑釁，出手維護自己的權利，是人之常情。他說，我們每個人都是從年輕時候過來的，應當能夠理解一個小伙子的血氣方剛，而這是一種優(yōu)良的品質。倘若我們社會的男人都是唯唯諾諾的，那我們的社會就是失敗的，我們每一個人都不會想要這樣的兒子。這一幕的最后是，打人的小伙子被法庭輕判。

影視是戲劇化的，我不清楚美國的法庭會不會因為律師如此的策略，而扭轉所有人的看法，但有一點他說的是對的，那就是我們每一個人都渴望舒展的人性，我們都厭惡忍受，即使是再有道理的“忍一時風平浪靜，退一步海闊天空”，那也只是我們在權衡得失之后的選擇，而不是我們內心深處真正的聲音。

那么《約翰威克》好在哪里呢？它是憑什么引起觀眾的共鳴呢？恰恰就在于熒幕上基努·里維斯的率意而為。現(xiàn)實生活中，我們每個人或多或少都糾纏在得失之間，各種規(guī)則的約束，成本和后果的算計，身不由己的無奈充斥著我們的每一天。阿Q式的“精神勝利法”和自我安慰的睿智是我們應對世界的最多的方式，在“來一場說走就走的旅行”都是奢侈的生活現(xiàn)狀里，人們或多或少感覺到的憋屈無處釋放，激情只能在自我安慰里消耗。這時候，我們看到了《約翰威克》的爽快。

這位退休的殺手，個性堅忍的動作英雄，竟然為了一條狗，只身向紐約黑幫尋仇。這些反常規(guī)而又在情理之中的設定，不需要觀眾的反思，也不需要觀眾“燒腦”，從頭至尾只是視覺感官和心理感受。在基努·里維斯一幕幕果斷干脆、風格明快、干凈利落和極度暴力的冒險中，在斯巴達式風格的情節(jié)中，將人向往自由自在的天性，發(fā)揮釋放的淋漓盡致。這是一種讓人爽快愉悅的感覺，是那些過度復雜燒腦的電影，所無法帶來的愉悅感覺。

快意恩仇，率意而為，從來就是人所向往的，連《史記》中都會專設一章《游俠列傳》，所謂“其言必信，其行必果，已諾必誠，不愛其軀，赴士之厄困……不矜其能，不伐其德”與其說是什么高貴品德，不如說是人活出了自己。不管是武松血濺鴛鴦樓，還是孫悟空大鬧天宮，不管是杰克雷徹，還是硬漢馬洛其中都蘊含著人對無拘無束，自由自在的向往。只不過這些形象越是讓人快意，也許越是說明了現(xiàn)實的悲劇性，因為說到底《約翰威克》的大紅大紫只不過是另一種方式的阿Q精神罷了。

《約翰威克》的票房從一個億到第三部的四個億，也許只是說明了這樣一個問題：在現(xiàn)實中我們都是阿Q。