原標題：本地攻略、穿搭教程、追星指南……浮世繪其實是江戶時代的小紅書？

提起浮世繪，你的腦海里第一反應(yīng)是什么？

90%的人第一反應(yīng)是浪，其次60%說出了《神奈川沖浪里》的全名，能正確斷句《神奈川沖浪里》的只有10%。（正確斷句：神奈川沖/浪里）

葛飾北齋，《神奈川沖浪里》

有人說我知道浪就不錯了，看浮世繪多難啊，得了解日本歷史吧？但別國歷史又長又難，就像這個碗它又大又圓——門檻多高。

別看“浮世繪”又是浮又是繪的，好像是懸在半空中無法觸及的某種殿堂級藝術(shù)。但實際上浮世繪是庶民的藝術(shù)，它是17世紀起源、描繪日本風(fēng)土人情的繪畫。大多數(shù)是彩印的版畫，日本人將之稱為錦繪，也有少數(shù)手繪作品。

歌川廣重，《大橋安宅之傍晚驟雨》

受德川幕府統(tǒng)治，日本強起來，民眾富起來。人一旦有錢，就會想要尋求刺激。為了滿足精神上的需求，日本人民一開始還是將目光投向老鄰居：處于明清時期的中國。但既然要追求刺激，那就貫徹到底。看多了中國人的繪本，日本畫師發(fā)出了“我也可以”的聲音?！案∈览L之祖”的菱川師宣就繪制了許多人氣繪本，堪稱江戶時期的時尚博主，十分強調(diào)對和服的表現(xiàn)力。但菱川師宣繪制的都是黑白線條，后期拓印還需要上色，因此并非完全意義上的浮世繪。

真正的彩色浮世繪從鈴木春信開始。為了適應(yīng)當(dāng)時文人之間交換畫歷（絵暦）的社交活動，鈴木春信等人以多色印刷法發(fā)明了錦繪。這個時期浮世繪進入繁盛時期，這位行走的江戶時代“美圖秀秀”當(dāng)選女人最愛畫師，因為他會在自己的畫里將嬌小的日本女子硬生生拔成八、九頭身。

鈴木春信，《雪中情侶傘》

畫美人的專家還要算上喜多川歌麿。這位大師艷福不淺，長年混跡于妓女之間，可以算得上是日本柳永。全身像過于程式化，讓求新的喜多川歌麿覺得不夠得勁，總得來點新的——把下半身砍了，畫上半身就完事兒了！這么“畫你個頭”，版畫瞬間拓展到和水彩畫、油畫相似的表現(xiàn)范圍。

喜多川歌麿，《江戶寬政年間三美人》

看到這里，你可能會發(fā)問：浮世繪老畫女人，還有沒有男女平等了？

那必定是有男人畫的。我們在聽歌舞伎這個詞時，常常會認為是日本的女性藝伎。但實際上歌舞伎演員都是男的。描繪這些歌舞伎的浮世繪稱為役者畫。東洲齋寫樂就是役者畫大師。他和喜多川歌麿分別在役者畫和美人畫占山為王。說起東洲齋寫樂，可謂是浮世繪的一個神秘傳奇：他在短短十個月里，繪制了140幅作品，然后他就突然從畫壇消失了。外人根本不知道他的出生年月和地點以及學(xué)習(xí)繪畫的經(jīng)過。

東洲齋寫樂，《三世大谷鬼次的奴江戶兵衛(wèi)》

到這里你又有問題了：怎么光畫人呢？是富士山不美了？還是金閣寺不靚了？

這和日本江戶時代的政策有關(guān)：人口流動在當(dāng)時是受到嚴格限制的。門都沒法兒出，哪里來的風(fēng)景畫？而在浮世繪晚期，日本人民終于可以自由旅游，這才有了風(fēng)景題材的浮世繪。既是畫師們的個人見聞，也是針對民眾的旅游指南。這個時期有誕生兩位我們熟悉的大家：旅行類KOL葛飾北齋和攝影大V歌川廣重。前者暴躁老哥，看他畫的浪又大又猛，傲視浮世繪群芳；后者心平氣和，佛系畫手，是當(dāng)年的繪本銷量冠軍。

歌川廣重，《東海道五十三次·莊野 白雨》

歌川廣重，《富士三十六景》

人物作為浮世繪的兩大主要題材之一，在這個時期也沒有落下。歌川國芳接棒人物畫，愛畫人物、妖怪，畫風(fēng)又邪又媚?！拔湔呃L”在他筆下流行——“水滸”系列在日本掀起風(fēng)潮。在此作為日本標志性元素的武士不僅熱淚盈眶：我終于配擁有姓名了！值得一提的是，歌川國芳大概是最能和當(dāng)代惡臭年輕人有共鳴的一位畫師：熱愛吸貓。吸貓就吸貓，他還成功擔(dān)起萌寵博主的職責(zé)：超愛畫貓。

歌川國芳，《通俗水滸傳豪杰一百零八將之一人——浪里白條張順》

縱觀浮世繪發(fā)展的歷程，你會發(fā)現(xiàn)浮世繪放在今天，就是我們發(fā)的朋友圈，看的公眾號，或是雜志報紙，并無我們想象中的生僻晦澀。