傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的轉(zhuǎn)型,經(jīng)過曲折的探索,在以寫生創(chuàng)作為主要變革的手段,以及以西畫的審美因素和觀念融入中國(guó)畫作為創(chuàng)新方式,表現(xiàn)對(duì)象在從北向南移的過程中,以20世紀(jì)初齊白石三進(jìn)三出廣西,發(fā)現(xiàn)桂林山水并以獨(dú)特帶符號(hào)性的表現(xiàn)方式畫桂林山水,到后來黃賓虹、徐悲鴻、張大千、李可染、陸儼少、張安治、胡佩衡、關(guān)山月、陽太陽、白雪石、馬萬里、宗其香、黃獨(dú)峰等一大批名家在表現(xiàn)桂林山水或廣西自然風(fēng)光題材取得成就,使傳統(tǒng)中國(guó)畫山水在表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)性的實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)了中國(guó)畫山水的當(dāng)代轉(zhuǎn)型。 桂林,是實(shí)現(xiàn)這種轉(zhuǎn)型的依據(jù)和圣地。 桂林山水使畫家們找到了突破傳統(tǒng)山水畫在表現(xiàn)形式上的程式化的路徑及載體,并形成有時(shí)代氣息、有鮮活生命力和個(gè)性語言的當(dāng)代中國(guó)山水畫面貌。 漓江春雨 45.5×68cm 紙本彩墨 1988年 在這些畫家中,有三種藝術(shù)取向: 一是齊白石,他從桂林山水得到啟發(fā),擺脫傳統(tǒng)山水畫樣式,以自己富有創(chuàng)造性的語言表現(xiàn)桂林山水,帶符號(hào)性的表現(xiàn)表達(dá)了他對(duì)桂林山水的深刻認(rèn)識(shí),這種以自然景象為參考,以畫家主觀意識(shí)和個(gè)性語言表現(xiàn)對(duì)象,并以此形成自己的藝術(shù)面貌的探索具有革命性??上R白石后來沒有以山水畫作為主要?jiǎng)?chuàng)作題材,但他在中國(guó)畫山水在當(dāng)代的轉(zhuǎn)型中所起到的作用是重要的和有里程碑意義的。 二是以傳統(tǒng)語言表現(xiàn)桂林山水,其中適當(dāng)表現(xiàn)畫家的感受,因是在寫生基礎(chǔ)上的創(chuàng)作,作品具有一定的現(xiàn)實(shí)性和時(shí)代氣息,這種傳承性的畫家如黃賓虹、張大千、胡佩衡、馬萬里等。 三是融匯中西,既保留傳統(tǒng)中國(guó)山水畫審美特征,又有西畫審美觀念和特點(diǎn)結(jié)合其中并產(chǎn)生新的審美效果,藝術(shù)個(gè)性鮮明,有很強(qiáng)的時(shí)代性和藝術(shù)生命力,成為當(dāng)代山水畫的主要面貌和代表,如徐悲鴻、李可染、白雪石、關(guān)山月、陽太陽、宗其香、黃獨(dú)峰等。 漓江暢游 68×92cm 紙本彩墨 1994年 徐悲鴻雖然畫山水畫不多,但一幅《漓江春雨》就奠定了他在當(dāng)代山水畫壇的地位和貢獻(xiàn)。水墨淋漓、光影交錯(cuò)、沒骨寫意、水光倒影、云山相融,油畫、水彩畫的光色、整體處理手法加上水墨畫的氣韻變化,一種全新的山水畫圖式,開辟了一個(gè)中國(guó)山水畫的新領(lǐng)域。 李可染則用西畫的光學(xué)原理,創(chuàng)造了他的李氏“逆光山水”樣式,畫面除了保留了漓江清秀的審美特點(diǎn),還把北派山水的雄奇糅了進(jìn)來,表現(xiàn)了桂林山水雄奇的一面,并形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。這種逆光山水,成為李可染最典型的藝術(shù)面貌,也是他在中國(guó)山水畫當(dāng)代轉(zhuǎn)型確立重要代表地位的主要依據(jù)。 白雪石全因素的山水畫表現(xiàn)語言,把詩意、秀麗、美如仙境的漓江景色描繪得惟妙惟肖,走出了一條表現(xiàn)實(shí)景山水詩意化的道路。 關(guān)山月的《漓江百里圖》及桂林山水畫作品,用寫生創(chuàng)作的手法表現(xiàn)了桂林山水,具有很強(qiáng)的時(shí)代性和實(shí)景寫生的生動(dòng)性。 陽太陽的桂林山水畫,融匯了中國(guó)畫、水彩、油畫的審美觀念和表現(xiàn)技法,在強(qiáng)調(diào)寫意筆墨的同時(shí),把水彩畫的渲染、油畫的整體處理結(jié)合起來,形成了富有個(gè)性的國(guó)畫寫意桂林山水的風(fēng)格。同時(shí),因陽太陽是桂林人,一直以桂林山水作為主要?jiǎng)?chuàng)作題材。晚年定居家鄉(xiāng),更是傾心創(chuàng)作,對(duì)桂林山水的認(rèn)識(shí)和理解深刻,準(zhǔn)確地表現(xiàn)了桂林山水的神韻。書寫性的用筆、淋漓潤(rùn)透的墨色和整體氣韻的營(yíng)造,使他的寫意桂林山水畫成為具有強(qiáng)烈時(shí)代性和地域特點(diǎn)的當(dāng)代山水畫重要代表之一。 黃獨(dú)峰被譽(yù)為“寫生妙手”,他的桂林山水多是寫生作品,包括創(chuàng)作于1977年的長(zhǎng)卷《漓江百里圖》,雖然他使用傳統(tǒng)技法表現(xiàn)桂林山水,但由于他深厚的筆墨造詣和寫生能力,加上對(duì)景創(chuàng)作,作品體現(xiàn)出了勃勃生機(jī)和當(dāng)代性。 漓江漁火 45.5×68.5cm 紙本彩墨 1991年 宗其香在表現(xiàn)桂林山水和廣西自然景觀的時(shí)候,以自己獨(dú)特的感受,在充分利用傳統(tǒng)筆墨同時(shí),運(yùn)用西畫的光色、透視、風(fēng)景畫處理手法,表現(xiàn)了桂林山水和廣西風(fēng)光,特別是夜色桂林山水,更是開創(chuàng)了表現(xiàn)桂林山水的一種新的形式。 宗其香的桂林山水畫,有別于其他畫家對(duì)桂林山水的表現(xiàn),他在筆墨的運(yùn)用上更直接,直抒胸臆,看似隨意,但筆筆見功力修養(yǎng),恰到好處,于寫意中形神兼?zhèn)?,加上他?duì)空間造型的處理,巧妙利用色彩的能力,使作品呈現(xiàn)出獨(dú)特的審美品格,自成一體。 我們可以說,在表現(xiàn)桂林山水成就卓絕的畫家里面,特別是外來畫家里面,宗其香是較突出的,他表現(xiàn)的桂林山水不是表面的再現(xiàn),而是對(duì)桂林山水深刻理解后充滿感情的表現(xiàn),這是他對(duì)桂林、對(duì)廣西的深厚情感,特別是晚年選擇在桂林居住,把廣西作為自己藝術(shù)的歸宿。 1在甲天下的山水間 尋找到靈魂和藝術(shù)的歸宿 在中外美術(shù)史上,有不少畫家以一個(gè)題材或地方作為自己主要的創(chuàng)作依托,如巴比松于巴比松畫派;如塔希提島于高更,阿爾于凡高。廣西,特別是桂林,是宗其香的藝術(shù)圣地。人生和藝術(shù)的選擇往往在偶然的必然中確定,這并不是計(jì)劃中的安排。 1959年,宗其香第一次來到廣西,這里的青山秀水深深地吸引了他。1963年,他帶學(xué)生來桂林實(shí)習(xí)一月有余。先是帶學(xué)生們步行在周邊寫生,后從解放橋乘舟,順流而下直到陽朔,走走停停,邊走邊畫,創(chuàng)作了一批山水畫作品。文革后,受到嚴(yán)重心靈創(chuàng)傷的他,向往大自然,希望重新在大自然的懷抱中并重新點(diǎn)燃自己創(chuàng)作熱情,他首先想到的地方是桂林。早年對(duì)桂林的印象,已深深地刻在了他的心里。 遠(yuǎn)勝登仙去 45×70cm 紙本彩墨 1986年 在廣西藝術(shù)學(xué)院任教的學(xué)生周志龍幫助下,1977年又來了廣西。平反離休后,廣西成為了他心靈的歸宿,幾乎每年都要來,再后來,基本居住在桂林直至1999年去世。在廣西,宗先生創(chuàng)作了大量的作品,可以說是他的創(chuàng)作高峰期,特別是對(duì)桂林山水的表現(xiàn),更是成為他有代表性的題材,并且為當(dāng)代中國(guó)畫山水的開拓作出了極大的貢獻(xiàn)。 有評(píng)論稱,宗其香晚年選擇桂林,更多是要逃避曾受傷害的地方和復(fù)雜的社會(huì)、人事、名利干擾,去尋求清靜的生活,安度晚年。這只是其一。我想,他更大的愿望,是在尋找心靈歸宿的同時(shí),找到自己藝術(shù)創(chuàng)作的源泉,實(shí)現(xiàn)“改革中國(guó)山水畫”理想,因?yàn)檫@是他一直在追求的事業(yè)!桂林,是他認(rèn)為最有可能實(shí)現(xiàn)藝術(shù)理想的地方。 柳州飯店 44.5×95cm 紙本彩墨 1978年 宗先生到過廣西不少地方,先后到過三江、龍勝、全州、大新、融水、憑祥、欽州、北海、防城、東興、上思、陽朔、百色、樂業(yè)、凌云、桂林、柳州、南寧等地,創(chuàng)作了一大批作品。比如1963年在桂林寫生創(chuàng)作的《白沙漁火》、1978年的《漓江暢想曲》、1979年在柳州創(chuàng)作的《六律山夕陽》、1979年在融水創(chuàng)的《融水》、1979年在三江創(chuàng)作的《桂北勝景》、1980年創(chuàng)作的《漓江夜泊》《蘆笛仙境》、1980年在南寧創(chuàng)作的《良鳳江暢想曲》、1980年游欽州上思創(chuàng)作的《十萬大山一角》,1989年據(jù)1979年7月游龍勝、三江得景創(chuàng)作的《三江龍勝》、1992年在桂林創(chuàng)作的的《漓江新月》《清秀奇古愜人心》,1993年的《古榕伴清流》,1994年的《黎明》,1996年的《夕陽無限好》等等,都是他遍游廣西后有感而作的作品,其中不少作品成為其代表作。 三江龍勝 102×51cm 紙本彩墨 1979年 清秀奇古愜人心 48.5×90.3cm 紙本彩墨 1992年 他對(duì)廣西山水的熱愛和對(duì)廣西人民的感情是至深的,廣西不但給予他寬厚的懷抱,讓他在磨難后得到心靈的慰藉,還激發(fā)了他無限的創(chuàng)作靈感和情懷。這對(duì)與當(dāng)時(shí)處在人生及藝術(shù)低谷的他來說,是至關(guān)重要的,因?yàn)閺V西給了他第二次藝術(shù)生命。 周志龍回憶說,文革后第一次到桂林,是住在桂林工藝美術(shù)廠,廠里條件較差;后經(jīng)聯(lián)系桂林榕湖飯店(當(dāng)時(shí)桂林最好的飯店,是國(guó)賓館),總經(jīng)理在不認(rèn)識(shí)的情況下,看了宗先生的畫冊(cè),熱情安排他在榕湖飯店住下來,這緣分一結(jié)就是20多年。賓館安排給他一個(gè)套間,外室是工作室,有大畫案,生活上更是悉心照顧,賓館上上下下都對(duì)他很好,這讓宗先生很感動(dòng),常常以畫回報(bào),當(dāng)時(shí)榕湖飯店不少服務(wù)員都有他的畫。 桃花江下游 31.8×41.2cm 紙本彩墨 1984年 有一次,他經(jīng)南寧去憑祥,被南寧郊區(qū)良鳳江景色深深地吸引,回到南寧后住在西園飯店(國(guó)賓館),賓館希望他留個(gè)墨寶,原想由他隨便畫一張就行,他問賓館有大的紙嗎?他們說有六尺的,他說太?。∽詈笏艘粡堈闪叩?,一氣呵成畫了他對(duì)良鳳江的印象,慷慨的送給賓館,可見他對(duì)廣西的情感之深。 正如他在《遠(yuǎn)勝登仙去飛鸞不暇驂》中所題:“1959年從昆明飛廣西印象極深,歷程三十余年,情思未泯,尤以七十年代后期至今,遍游廣西全境,除桂林、柳州、南寧三重鎮(zhèn)必行外,北至全州、三江、龍勝,西去百色、樂業(yè)、凌云,南下欽州、防城、東興,經(jīng)北海登潿洲島,沿碩龍、平而、水口、叫隘直至友誼諸險(xiǎn)關(guān),行程千百里,飽飫獨(dú)特的江山勝景,若天假以年,將百攬而無厭也!”因此,廣西成為了宗其香的第二個(gè)故鄉(xiāng),他的藝術(shù)的原鄉(xiāng)。 2在心靈與大自然的 對(duì)話中寄托情感 宗其香先生游歷在廣西的山水間,一邊自療心靈的傷痛,一邊陶醉在大自然的懷抱里,他珍惜這片紅土地對(duì)他的厚愛,他在這里找到了他的藝術(shù)伊甸園,他用心去感受這里的一切,用畫筆表現(xiàn)他的情感。不少畫家到廣西采風(fēng)寫生,大都是憑著熱情和新鮮感,即便創(chuàng)作出一些好作品,但更多是在表面技法上的表現(xiàn),沒能在精神層面有深的表達(dá)。因此,作品也沒能產(chǎn)生很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。宗先生是真正喜愛廣西的一山一水,他用真情去表現(xiàn),并在表現(xiàn)中繼續(xù)他對(duì)“新中國(guó)畫”探索的實(shí)踐。 象鼻山 68×94cm 紙本彩墨 1994年 對(duì)宗其香先生來說,廣西的山水在形態(tài)上的獨(dú)特是產(chǎn)生自己藝術(shù)面貌的一個(gè)條件,但只有樣式的獨(dú)特是不可能實(shí)現(xiàn)山水畫在當(dāng)代的轉(zhuǎn)型的,要在表現(xiàn)語言、審美觀念、當(dāng)代精神、藝術(shù)個(gè)性和個(gè)人情感的綜合呈現(xiàn)下才有可能,并且要有很高的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)新能力。 而其中有感而發(fā)引發(fā)的藝術(shù)感受和創(chuàng)造力是至關(guān)重要的,因?yàn)闉閯?chuàng)新而創(chuàng)新的主觀臆造是創(chuàng)作不出具有文化意義和時(shí)代特征優(yōu)秀作品的。所以,他觀察體驗(yàn)這里的一切,以真性情寫真山水,給自然景色以精神靈魂和藝術(shù)生命,從他的作品中我們能真切地感受到這種感染力。廣西的奇山秀水在宗先生筆下不但被賦予獨(dú)特的藝術(shù)生命,還成為中國(guó)畫創(chuàng)新的重要載體。 七星巖畔 32.3×41.8cm 紙本彩墨 1979年 廣西的山水已成為宗先生的精神寄托,這不單單是因?yàn)槿司?,而是真正的喜歡;他到過不少地方寫生,但從未有一個(gè)地方能讓他如此流連忘返,投入這么多時(shí)間和精力去體會(huì)去研究去表現(xiàn),這一點(diǎn)足以證明他對(duì)廣西的熱愛。而這種情感在對(duì)不同地方的表現(xiàn)是不一樣的,正如他直率的性格,完全按照當(dāng)時(shí)的感受來表現(xiàn),直抒胸臆。 比如他表現(xiàn)三江侗鄉(xiāng)的《桂北勝景》,彩墨交融,氣象萬千;江上的風(fēng)雨橋,半山上的侗寨、梯田,山道上的村民,層林盡染的崇山峻嶺,一派桂北山區(qū)景象。作品中的一筆一墨完全沒有套路、概念的東西,全是寫心抒意的情感,真切而生動(dòng)。沒有多次深入侗鄉(xiāng)采風(fēng)的體驗(yàn),是畫不出來這種感覺的。 侗鄉(xiāng)的風(fēng)雨橋成為宗先生表現(xiàn)廣西風(fēng)光的一個(gè)符號(hào)性的標(biāo)志,在不少作品中他都有表現(xiàn),這也是他多次到三江采風(fēng)的收獲。 ![]() 侗寨之夜 51×70cm 紙本彩墨 1979年 ![]() 陽朔大榕樹 20.5×32.5cm 紙本彩墨 1979年 在《古榕伴清流》中,氣勢(shì)磅礴的古榕和秀美精巧風(fēng)雨橋形成鮮明的對(duì)比,使畫面不但有鮮明的地域特點(diǎn),還增添了豐富性和層次美。 《良鳳江暢想曲》是宗先生表現(xiàn)廣西風(fēng)光代表性的作品,畫面不僅僅是表現(xiàn)良鳳江的景色,而是借良鳳江綜合表現(xiàn)他對(duì)廣西西南部的印象,同時(shí),還把風(fēng)雨橋呈現(xiàn)其中,使畫面寬闊深遠(yuǎn)。 宗其香先生還借表現(xiàn)廣西山水抒發(fā)胸懷,在《萬斛泉源》中,他在落款中題到“吾文如萬斛泉源,不擇地皆可出。在平地滔滔汩汩,雖一日千里無難。及其與山石曲折,隨物賦形,而不可知也。所可知者,常行于所當(dāng)行,常止于不可不止,如是而已矣。”他以蘇東坡的自評(píng)來表現(xiàn)自己的藝術(shù)和胸襟。 ![]() 萬斛泉源 178.5×96cm 紙本彩墨 1984年 ![]() 桂林市郊最老的桂花樹 33.3×69.8cm 紙本彩墨 1994年 桂林山水是宗先生表現(xiàn)廣西風(fēng)光的主要題材,他足遍桂林山水間,領(lǐng)略其中的神韻風(fēng)采,對(duì)這里傾注無限的情感。我們?cè)凇独旖瓡秤巍贰独旖略隆贰肚逍闫婀抨樔诵摹贰独杳鳌贰断﹃枱o限好》《漓江夜泊》等作品中真切地體會(huì)到他對(duì)漓江風(fēng)光的情懷。 在廣西的真山真水間,宗先生找到了他藝術(shù)的泉源和人生寄托與歸宿。在這里,他的藝術(shù)翅膀是自由飛翔的,他的人格是真實(shí)的,他的情懷是隨性抒發(fā)的,他的直率和率真直接在畫筆的書寫中無余地呈現(xiàn),正如他的人格;他的人和生命與這片天地是融合的。他以自己的真性情寫這里的真山水,達(dá)到了“天人合一”的藝術(shù)境界。 3以寫真探索、開拓 傳統(tǒng)中國(guó)畫的當(dāng)代之路 在傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的現(xiàn)代變革中,齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、李可染、張安治、關(guān)山月、白雪石、陽太陽、宗其香、黃獨(dú)峰等畫家都在桂林獲得了形成自己藝術(shù)面貌的源泉,創(chuàng)作出了代表現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)山水畫的經(jīng)典作品。 其中李可染的“黑山水”、白雪石的“白山水”具有鮮明的藝術(shù)個(gè)性,并成為現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)山水畫的標(biāo)志和里程碑式的主要代表人物;而宗其香的“夜山水”及“彩山水”,在新的領(lǐng)域開拓了中國(guó)畫山水的表現(xiàn)力,也對(duì)傳統(tǒng)山水畫在當(dāng)代的變革做出了重大的貢獻(xiàn)。 ![]() 秋色香染青羅帶 68.5×69.5cm 紙本彩墨 1963年 宗先生早年在重慶因畫重慶夜景而成為用水墨畫表現(xiàn)城市夜景的第一人,并受到徐悲鴻先生的稱贊,認(rèn)為是傳統(tǒng)山水畫革新的一個(gè)突破和方向。在表現(xiàn)重慶夜景時(shí),除了運(yùn)用傳統(tǒng)水墨語言,宗先生結(jié)合了西畫焦點(diǎn)透視原理,以西畫風(fēng)景寫生表現(xiàn)的要求,用筆墨把空間、明暗、光色的對(duì)比變化表現(xiàn)出來,不但打破了傳統(tǒng)山水畫的表現(xiàn)局限,還在融匯東西中探索了一條當(dāng)代山水畫發(fā)展的道路。 這種突破有兩點(diǎn)是具有特殊意義的,一是首創(chuàng)用水墨畫表現(xiàn)城市夜景,二是用西畫風(fēng)景的原理以水墨語言表現(xiàn)山水,這種中西融匯的結(jié)合,在有代表性的革新人物中,他是最徹底的。而這種徹底又是以保留傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的水墨語言及審美特征為前提的,這就十分可貴了。 沒有深厚的傳統(tǒng)中國(guó)畫造詣和文化精神的修養(yǎng),沒有對(duì)水彩畫的深入研究和創(chuàng)作水平,是達(dá)不到這種境界的。這也是宗其香探索中國(guó)山水畫在當(dāng)代發(fā)展方向的努力和貢獻(xiàn)。但直到現(xiàn)在,學(xué)術(shù)界對(duì)宗先生在現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)山水畫變革中的貢獻(xiàn)是認(rèn)識(shí)和評(píng)介不足的。 ![]() 白沙漁火 19×45cm 紙本彩墨 1963年 “夜山水”是宗其香先生表現(xiàn)桂林山水的主要題材,也是表現(xiàn)桂林山水的創(chuàng)新與突破。桂林山水甲天下,“甲”就甲在它的秀美,這種美如仙境的景象,是體現(xiàn)在陽光明媚或煙雨朦朧中,很少畫家發(fā)現(xiàn)夜桂林的美,即便發(fā)現(xiàn)了(不少攝影家拍過桂林漁火),也沒想過去畫或沒辦法去表現(xiàn)。表現(xiàn)重慶夜景,主要以江邊的樓房和江里的船只為主體,而表現(xiàn)漓江,則少了變化豐富的建筑物,只有山水和漁船,難度大了許多。 我們見到宗先生最早表現(xiàn)漓江夜色的作品是1963年帶學(xué)生到桂林采風(fēng)時(shí)創(chuàng)作的《白沙漁火》,幾只漁船錯(cuò)橫在江面上,俯視的江水占了大部分畫面,但宗先生通過對(duì)船和江水的表現(xiàn),使畫面生動(dòng)而縱深。而后,他畫了一系列的漓江夜景,代表性的作品有《漓江夜泊》《漓江新月》《榕湖夜》等。 ![]() 漓江夜泊 33.5×49cm 紙本彩墨 1984年 在這些“夜山水”中,我們看到宗先生在幾個(gè)方面創(chuàng)造性地開拓了中國(guó)山水畫的表現(xiàn)語言,一是云山的逆光表現(xiàn),二是水光倒影畫法,三是透視空間的營(yíng)造。 宗先生畫云彩,是以水彩的畫法表現(xiàn),用水墨直寫,豐富多變,陽光透過云彩山峰,直射江面,鱗波閃爍,打破了傳統(tǒng)山水畫對(duì)云彩的表現(xiàn),但這一切,是用水墨語言表現(xiàn)出來的;在表現(xiàn)江水倒影時(shí),他用墨色的變化、紫藍(lán)色和燈光橙紅色的對(duì)比,使江面透明清澈,猶如明鏡,把漓江夜色的秀麗充分呈現(xiàn)了出來,用墨與色的對(duì)比來表現(xiàn)江水,在傳統(tǒng)山水畫中鮮見,在當(dāng)代可謂宗先生獨(dú)開先河,特別是在表現(xiàn)桂林山水上。 ![]() 夜歸 46×68cm 紙本彩墨 1993年 ![]() 露欲為霜月隨煙 45.5×68.5cm 紙本彩墨 1994年 ![]() 榕蔭夜渡 47×70cm 紙本彩墨 1994年 三是宗先生對(duì)空間透視表現(xiàn),強(qiáng)調(diào)焦點(diǎn)透視,用光色表現(xiàn)空間的深度、廣度,擴(kuò)大了傳統(tǒng)山水畫對(duì)空間的表現(xiàn)力;我們?cè)谟^賞他的作品時(shí),感覺到江面是一層層縱深進(jìn)去,極目山水云煙,似乎能呼吸到漓江的清新空氣,心曠神怡!這幾點(diǎn)的突破,是宗先生運(yùn)用水彩畫表現(xiàn)原理,對(duì)水墨語言的創(chuàng)新,也是他深厚的藝術(shù)造詣和人文修養(yǎng)以及對(duì)桂林山水的深刻認(rèn)識(shí)取得的藝術(shù)成就。他對(duì)“光”“色”“空間”的研究和在山水畫上的運(yùn)用,從“夜重慶”到“夜漓江”的發(fā)展,形成了自己的藝術(shù)語言并取得開拓性的成就,對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)山水畫在當(dāng)代的轉(zhuǎn)型和發(fā)展做出了很大的貢獻(xiàn)。 “彩山水”是宗其香先生對(duì)當(dāng)代中國(guó)山水畫的另一貢獻(xiàn)。宗先生以水彩入山水畫,是他探索傳統(tǒng)山水畫在當(dāng)代轉(zhuǎn)型的一個(gè)路徑,我想可能一是水彩畫的書寫性和水與彩的運(yùn)用,與中國(guó)水墨畫許多相似之處;同時(shí),以水彩畫的色彩原理融匯到傳統(tǒng)中國(guó)山水畫中,會(huì)增強(qiáng)對(duì)色彩的運(yùn)用,特別是在對(duì)景寫生中對(duì)自然景色的表現(xiàn)。 傳統(tǒng)中國(guó)山水畫以色彩表現(xiàn)山水多用“淺降法”賦彩或作“青綠”山水,多為主觀設(shè)色,但大自然豐富多彩的變化,特別是在寫生表現(xiàn)時(shí),這些表現(xiàn)方法是不夠的。 ![]() 漓江暢游 182×460cm 紙本彩墨 1978年 ![]() 漓江新月 160×350cm 紙本彩墨 1992年 所以,宗先生選擇了以色彩作為探索中國(guó)山水畫語言當(dāng)代性的方向之一,并在實(shí)踐中取得了很大的成就,在以色彩表現(xiàn)山水畫的當(dāng)代畫家中,他不但是先驅(qū),還是一個(gè)標(biāo)志性的高度。 宗先生有很高的水彩畫造詣,這為他探索以水彩增加山水畫表現(xiàn)語言的豐富性創(chuàng)造了很好的條件,加上他傳統(tǒng)中國(guó)畫的修養(yǎng),使這種探索一開始就在一個(gè)很高的起點(diǎn)上,為后來達(dá)到一個(gè)高峰打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在對(duì)待變革和創(chuàng)新問題上,我們有一個(gè)體會(huì),就是任何變革與創(chuàng)新,如果沒有深厚的傳統(tǒng)文化、藝術(shù)修養(yǎng),沒有在一個(gè)高度上對(duì)時(shí)代文化的現(xiàn)狀和發(fā)展有一個(gè)判斷,是不可能實(shí)現(xiàn)的。 宗其香先生從二十世紀(jì)40年代開始“彩山水”的探索,創(chuàng)作了一批優(yōu)秀作品,到70-90年代,特別是在廣西創(chuàng)作的一批作品,達(dá)到了爐火純青的境界,如《漓江暢游》《桂北勝景》《良鳳江暢想曲》《半帆斜日一江風(fēng)》《漓江新月》《古榕伴清流》《夕陽無限好》《道由白云盡》等作品,其中《漓江暢游》《良鳳江暢想曲》《黎明》《古榕伴清流》《桂北勝景》,可謂經(jīng)典之作,開辟了當(dāng)代中國(guó)畫山水的新領(lǐng)域。 這些作品,沒有傳統(tǒng)山水畫中概念的符號(hào),全是飽滿激情的寫生創(chuàng)作的具體景觀,傳統(tǒng)山水畫的氣韻筆墨、寫意精神,在光色的變化中,在多種空間的層次中,形成了一種全新的審美形態(tài),給我們提供了新的視覺體驗(yàn)。 ![]() 古榕伴清流 131×432cm 紙本彩墨 1993年 《良鳳江暢想曲》豐富的色彩變化,把廣西亞熱帶的風(fēng)貌表現(xiàn)得淋漓盡致,畫中的樹林灌木、木棉、奇花異草,都是寫生創(chuàng)作的,鮮活而生動(dòng),地域和時(shí)代特征鮮明,筆墨、色彩、光影、空間、景色形成一曲美妙的交響樂,中國(guó)山水畫的氣韻在一種全新的語系下呈現(xiàn)出來,形成新異的審美品格和效果。 《黎明》是宗先生《漓江新月》的姐妹篇,基本是同一角度表現(xiàn)漓江,但江水的表現(xiàn),更明亮透徹;寥寥數(shù)筆水波,在橙黃色和紫灰色的生動(dòng)對(duì)比中,一派漓江黎明的祥和恬靜,紫氣東來,霞光萬丈的景象躍然而出;遠(yuǎn)處山云和近景竹林蕉葉、棕樹野花,漁火和朝陽爭(zhēng)輝,充分地表現(xiàn)了漓江黎明的詩情畫意,把“彩山水”發(fā)揮到了極致。 《漓江暢游》《古榕伴清流》等作品同樣在這種新的山水畫語言中呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)效果,令人神往,魅力無窮。在中國(guó)畫變革中,以“彩”入筆墨,以實(shí)景表現(xiàn)達(dá)到如此高度的,宗先生是一個(gè)代表人物?!安噬剿笔恰昂谏剿薄鞍咨剿薄耙股剿焙髮?duì)當(dāng)代中國(guó)畫山水形成和發(fā)展的又一貢獻(xiàn)。 ![]() 黎明 137.5×332cm 紙本彩墨 1994年 ![]() 夕陽無限好 131×432cm 紙本彩墨 1996年 宗其香先生在觸匯中西、開拓中國(guó)畫山水當(dāng)代發(fā)展道路的實(shí)踐中,始終堅(jiān)守一個(gè)根本原則,就是傳承傳統(tǒng)中國(guó)山水畫的審美精神和語言特征。這種在文化意義上的傳承和發(fā)展,使他實(shí)現(xiàn)了探索“新國(guó)畫”發(fā)展道路的理想;他用入木三分的老辣筆法,變化氣象萬千的墨韻,在光、色、空間因素的充實(shí)下,創(chuàng)造出一種嶄新的、時(shí)代氣息濃烈、生動(dòng)自然、個(gè)性鮮明、傳統(tǒng)中國(guó)畫審美精神充盈的中國(guó)畫山水新圖式。這是他對(duì)中國(guó)畫發(fā)展的獨(dú)特貢獻(xiàn),這種貢獻(xiàn)的影響是深遠(yuǎn)的。而廣西,是他成就這種成就的圣地。 宗其香先生對(duì)廣西的厚愛,使廣西見證了二十世紀(jì)中國(guó)畫山水變革的一個(gè)燦爛的篇章。同時(shí),廣西也因他藝術(shù)而多了一道絢麗色彩,為當(dāng)代中國(guó)山水畫的形成和輝煌做出了獨(dú)特的貢獻(xiàn)。 謝麟 2017年9月10日于麒麟閣 ![]() |
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