 說起繪畫，中國的國畫可以說獨樹一幟。西方繪畫不管是油畫還是素描，都是以寫實為中心；而中國的傳統(tǒng)繪畫自古都是反其道而行之，講究的一個意境。正所謂“酒不醉人人自醉”，僅用寥寥數(shù)筆就能表現(xiàn)出十分宏大的意境，不可謂不讓人敬佩。  而在中國幾千年的歷史中，繪畫大家和優(yōu)秀作品層出不窮，也是讓這一份傳統(tǒng)技藝得以流傳至今。例如張擇端那幅震驚世人的《清明上河圖》，其篇幅之長，細節(jié)之多，但都處理的十分的細致。不僅活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出了當時市場的“原貌”，更能讓人仿佛能夠身臨其境，融入畫中，讓人嘆為觀止。  而對于畫家來說，盛世的繁榮并只是他們的筆下的一部分，對于歸隱山林的隱居生活活，“曲徑通幽處,禪房花木深”和“采菊東籬下，悠然見南山”更能讓他們體驗到意境的本質。而一幅《寒江獨釣圖》可謂是完美展現(xiàn)出了古人對于意境的理解。  在這幅畫中，天水一色，沒有別的多余事物；扁舟一葉，垂釣者只身一人靜坐船上，手持魚竿，注意力集中于魚線的變化。整幅畫十分簡單，但構圖精妙且意境深遠。雖然畫中僅有一船、一人、一魚竿，但讓人能夠明顯感受到畫中人在享受這垂釣的過程。而畫面簡單，由寥寥數(shù)筆勾勒出的水波，卻完美體現(xiàn)了“寒”字；整幅畫大面積留白，虛實相生，仿佛被煙波籠罩，更是將“獨”字發(fā)揮到了極致。  不過，古人可從來不會局限于意境。將這幅畫放大十倍后，你會驚奇的發(fā)現(xiàn)，垂釣者手中的魚竿上， 竟有一個圓輪。這可是一千年前的畫，在當時已經出現(xiàn)了類似于現(xiàn)代垂釣愛好者手里的魚竿，雖然現(xiàn)代的固然是更加方便和高級，但原理卻是相同的。這也意味著，一千年前的漁夫，竟然已經掌握了滑輪的原理，甚至已經開始實踐了起來，真的讓人不得不佩服古人的智慧。  對于千年前畫中釣竿的滑輪，你怎么看？   (2019/10/28) |
|
|
