曾幾何時(shí)，現(xiàn)場(chǎng)聆聽(tīng)巴洛克音樂(lè)還是相當(dāng)小眾的事。而如今，這樣的演出一年之中總不罕見(jiàn)了。當(dāng)然更重要的是，演出的質(zhì)量如何？近期所聽(tīng)的兩場(chǎng)：寧峰演出的巴赫小提琴無(wú)伴奏全集，以及黃英演唱巴洛克詠嘆調(diào)專(zhuān)場(chǎng)，都讓我大為滿足。

             

這確實(shí)是具有當(dāng)代頂尖水平的演出，這些音樂(lè)家目前在國(guó)際上已獲得相當(dāng)?shù)某姓J(rèn)，可對(duì)于他們的實(shí)際水平而言，仍是不夠的。

這里主要談?wù)?1月8日，黃英與畢克特（Harry Bicket）指揮的英國(guó)協(xié)奏團(tuán)（The English Concert）合作，在上海東方藝術(shù)中心的演出。

最近幾年，黃英隔一段時(shí)間就會(huì)推出很有挑戰(zhàn)性的獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)。前年是法國(guó)與中國(guó)藝術(shù)歌曲專(zhuān)場(chǎng)，今年則是巴洛克音樂(lè)。而這一場(chǎng)，整體的配置相當(dāng)之高，除了7首詠嘆調(diào)之外，還有樂(lè)隊(duì)單獨(dú)演出的泰勒曼、珀賽爾與穆法特的作品。整體設(shè)計(jì)很有品味，也很有誠(chéng)意，指揮家和樂(lè)隊(duì)是當(dāng)今很有代表性的古樂(lè)組合。

黃英也的確是一位擅長(zhǎng)巴洛克音樂(lè)的歌唱家。她的唱法并不是本真一路，但在其職業(yè)生涯中，巴洛克音樂(lè)始終占據(jù)一席之地。歌唱家也陸續(xù)同克里斯蒂、庫(kù)普曼這樣的本真巨匠合作演出。為了這次的音樂(lè)會(huì)，她又特別前往歐洲和美國(guó)，再次向聲樂(lè)指導(dǎo)學(xué)習(xí)這些作品。

歌唱家反復(fù)強(qiáng)調(diào)這種學(xué)習(xí)的重要性：為了風(fēng)格和韻味的揣摩，這是純粹的聲樂(lè)技巧之外的東西。從當(dāng)晚的演出來(lái)看，黃英多年的積累與持續(xù)不斷的磨練確實(shí)結(jié)出碩果。她在現(xiàn)代的唱法之中，表現(xiàn)了非常動(dòng)人的情境，而這份動(dòng)人，又不會(huì)讓聽(tīng)者感到離開(kāi)原作的要求。

最好的體現(xiàn)，莫過(guò)于她的演唱與本真的樂(lè)隊(duì)之間，堪稱珠聯(lián)璧合。因?yàn)槎邚牟煌姆较驗(yàn)樵鞣?wù)，效果則是殊途同歸，正如一些現(xiàn)代鋼琴名家同本真團(tuán)體合作，演出莫扎特、巴赫而成就斐然。黃英對(duì)于韻味的把握，從音色、吐字到裝飾音的設(shè)計(jì)，再到整體（每一首詠嘆調(diào)）情感的表現(xiàn)，都真正給予聽(tīng)眾許多內(nèi)容，并且是耐得住品味的內(nèi)容。

她的音色純凈宜人，卻未追求本真化的偏“薄”的質(zhì)感，正相反，在抒情花腔的范疇之中，黃英的音質(zhì)還特別給人醇厚之感。但歌唱家運(yùn)用這種音質(zhì)，總是符合原作純粹而簡(jiǎn)潔的審美。正如現(xiàn)代小提琴家演奏巴洛克音樂(lè)，只要運(yùn)用得好，保持溫潤(rùn)的發(fā)音，再略略用些揉音，也會(huì)有很好的效果。

技巧是音樂(lè)表現(xiàn)的工具，落到實(shí)處，就需要從細(xì)節(jié)的吐字，到整體的行腔，都思考原作的特點(diǎn)，而非用一些本真化的手法，就顯為忠實(shí)。當(dāng)晚的詠嘆調(diào)情境各異，風(fēng)格變化很大，有偏重于抒情的，也有偏重于花腔的。黃英的演繹可貴之處，就在于每一曲都從情境出發(fā)，找到適合的音樂(lè)表現(xiàn)，以此安排技巧，因而曲曲耐聽(tīng)。

演唱維瓦爾第的歌劇《巴雅澤》中的詠嘆調(diào)《受傷的新娘》，黃英唱出一種真正有品位的悲劇情感。這樣的品味，首先在于吐字的精致。很奇妙的一點(diǎn)就是，哪怕你不懂某種語(yǔ)言，聽(tīng)到歌劇中某位歌唱家對(duì)其掌握不純熟，你還是會(huì)意識(shí)到。因?yàn)榻?jīng)典的聲樂(lè)作品往往都是很深地根植于語(yǔ)言，由此來(lái)設(shè)計(jì)旋律。

如果語(yǔ)言的掌握不過(guò)關(guān)，吐字的磕磕絆絆無(wú)法隱藏，繼而在旋律的表達(dá)中，也多少會(huì)流露出來(lái)。黃英卻在字句中唱出一派考究，以此為基礎(chǔ)，旋律的表現(xiàn)有很深的抒情性。但其中更有一份把握，不至于濫情，或是欠缺精細(xì)的控制而進(jìn)退失據(jù)。

 

欣賞黃英對(duì)于裝飾音的運(yùn)用是另一種享受。她在每一首詠嘆調(diào)中的運(yùn)用，都完全針對(duì)曲情。維瓦爾第那首詠嘆調(diào)中的裝飾音，完全是裝點(diǎn)悲傷的情境，星星點(diǎn)點(diǎn)有分量，卻又毫不以“裝飾”的面目出現(xiàn)，喧賓奪主。

下半場(chǎng)，亨德?tīng)柕母鑴　栋枤J娜》中的詠嘆調(diào)，《我渴望回到你身邊》是巴洛克時(shí)期的花腔名曲。黃英演唱這首，盡顯其抒情花腔本行的優(yōu)勢(shì)，花腔部分唱得玲瓏剔透，又是一種恰如其分的華麗。她設(shè)計(jì)此曲的裝飾音亦然，同維瓦爾第的作品構(gòu)成鮮明對(duì)比，完全是華麗的，加入炫技式的高音。但這種華麗，淋漓暢快之余，又不會(huì)脫離原作所允許的表現(xiàn)范圍。

不過(guò)，當(dāng)晚展現(xiàn)歌唱家藝術(shù)修養(yǎng)最充分的，或許還是亨德?tīng)柕母鑴　秳P撒大帝》中的詠嘆調(diào)，《如果你憐憫我》。這首篇幅長(zhǎng)大的詠嘆調(diào)中，黃英把握長(zhǎng)線條的功力與品味一覽無(wú)遺。

作品雖長(zhǎng)，歌唱家的表現(xiàn)卻讓我們時(shí)刻被吸引，絕妙之處仍在于她對(duì)裝飾音的設(shè)計(jì)。第三段中的裝飾音其實(shí)不少，但整體情境的表現(xiàn)成為絕對(duì)的核心。以至于，你有時(shí)都感覺(jué)不到這些裝飾音的存在，因?yàn)樗鼈円呀?jīng)完全融到“腔”里去了。

這樣的演出，確實(shí)是展現(xiàn)出一位完全成熟，且在藝術(shù)生命高峰的歌唱家的風(fēng)采。近幾年，黃英陸續(xù)推出了一些風(fēng)格跨度很大的詠嘆調(diào)與藝術(shù)歌曲音樂(lè)會(huì)，法國(guó)與中國(guó)藝術(shù)歌曲專(zhuān)場(chǎng)，以及這次的巴洛克詠嘆調(diào)之夜。這些演出我都聽(tīng)了，歌唱家對(duì)于風(fēng)格、韻味的追求，確實(shí)是從不停息的。

聽(tīng)者從中領(lǐng)略的，絕非單純的好嗓子，或科學(xué)的發(fā)聲方法等等，而是歌唱家對(duì)不同風(fēng)格的音樂(lè)所進(jìn)行的切實(shí)、深入的探索。

  


 
 
由此，我們才能得到真正令自己難忘的東西，而非在好聲音消失后的半天之內(nèi)，發(fā)現(xiàn)一切已在記憶中煙消云散。非常希望黃英能將她近些年演出的曲目陸續(xù)灌錄唱片，那樣的話，它們也會(huì)成為當(dāng)下真正值得一聽(tīng)的新錄音。