成為韓國最貴藝術(shù)品的《05-IV-71#200（Universe）》被廣泛認(rèn)為是金煥基一生中最重要的畫作之一，整幅畫面中滿布著象征星體的深鈷藍點，標(biāo)志著藝術(shù)家最后且最具成就的單色繪畫時期。它同時也是藝術(shù)家作品中唯一的雙聯(lián)畫，其名稱“宇宙”來源于雙聯(lián)畫所體現(xiàn)的二元辯證的宇宙觀：日與月、男與女、陰與陽，世界與自然正是由這些對立卻又相輔相成的力量所驅(qū)動的。

金煥基《05-IV-71#200（Universe）》，棉紙油畫（雙聯(lián)畫），每聯(lián)254×127cm，1971年

金煥基《樹林》（Forest），布面油畫，61×91cm，1938年

金煥基《樹和月亮》（Tree and Moon），布面油畫，73×61cm，1948年

金煥基《罐子和花》（Jar and Flowers），布面油畫，41×61cm，1949年

此時，藝術(shù)家對抽象主義的實驗性探索是與自然風(fēng)景和傳統(tǒng)文化結(jié)合在一起的，其畫作中常常包含著種種可識別的意象。對于金煥基來說，韓國的自然風(fēng)光和傳統(tǒng)美學(xué)常常能激發(fā)其創(chuàng)作潛能，尤其是在山河破碎、被迫逃亡的戰(zhàn)亂年代，人們對故土的眷戀就更為明顯。

金煥基《無題》，紙上水粉，46.2×30.5cm，約1950年

金煥基《月亮和梅花》（Moon and Plum Blossom），布面油畫，91.5×61cm，1953-1954年

金煥基《蓮花》（Lotus Flower），布面油畫，60×30cm，1956年

金煥基《藍色的山》（Montagne Bleue），布面油畫，99.8×64.6cm，1956年

即便是在陌生的異國他鄉(xiāng)，藝術(shù)家也從未放棄對韓國傳統(tǒng)主題的挖掘和表現(xiàn)。1956年，金煥基懷抱夢想，離開故鄉(xiāng)前往巴黎，希望能在西方大師的陶冶之下推展自己的視覺語言。在充滿現(xiàn)代都市感的巴黎，他反而懷念起古樸優(yōu)雅的韓國風(fēng)物。這促使藝術(shù)家持續(xù)探索傳統(tǒng)意象和風(fēng)景畫元素，以簡化流暢的輪廓和燦爛耀眼的色塊付諸表達。

金煥基《鹿》，布面油畫，68.5×81cm，1958年

金煥基《梅花》，布面油畫，61×91.5cm，1957-1959年

對韓國文化身份的強調(diào)塑造了金煥基獨有的藝術(shù)語言，也成功地使藝術(shù)家在現(xiàn)代藝術(shù)世界中脫穎而出。在漫長的藝術(shù)創(chuàng)作生涯中，他始終都在努力地擁抱主流西方文化，并同時扎根于祖國的傳統(tǒng)文化和自然景致中，持續(xù)探索新的表現(xiàn)形式。

金煥基《太陽和云朵》（Sun and Clouds），布面油畫和沙子，91.4×61.2cm，1960年

在巴黎的三年是藝術(shù)家直接接觸西方現(xiàn)代藝術(shù)的三年，也是他煥發(fā)出巨大藝術(shù)活力的三年。巴黎之行是金煥基多年以來的心愿，是在當(dāng)時國內(nèi)相對封閉的文化環(huán)境中進行實驗性探索的關(guān)鍵一步。在巴黎他得到了新的啟發(fā)：除了繼續(xù)探索韓國古典藝術(shù)中的多種意象與風(fēng)景外，金煥基開始以厚重的線條和生動的色塊來簡化經(jīng)典意象，標(biāo)志性的藍色調(diào)也正是在這一時期出現(xiàn)在畫作中。

金煥基《山和月》（Mountain and Moon），紙上水粉，30.5×21.5cm，1964年

金煥基《無題》，布面油畫，51×40.5cm，1969-1970年

在阿道夫·戈特利布的介紹下，金煥基認(rèn)識了美國抽象表現(xiàn)藝術(shù)家馬克·羅斯科（Mark Rothko）和巴內(nèi)特·紐曼（Barnett Newman）。藝術(shù)家十分欣賞羅斯科畫作中有限的色彩和極少的形狀，而巴尼特·紐曼的超大型單色繪畫也對他的后期作品帶來了重大啟發(fā)。他將這些影響力轉(zhuǎn)化成了自己的獨特風(fēng)格，這種內(nèi)化使他最終創(chuàng)作出了單色畫（Dansaekhwa）。

馬克·羅斯科《無題》，紙上合成聚合物涂料，45.4×60.8cm，1968年

巴內(nèi)特·紐曼《Vir Heroicus Sublimis》，布面油畫，242.2×541.7cm，1950-1951年

金煥基《黎明#3》（Dawn #3），布面油畫，1964-1965年

金煥基《17-VII-70 # 183》，棉紙油畫，88×67cm，1970年

金煥基《9-1-70（無題）》，1970年

蘊含傳統(tǒng)文脈和本土語匯的藝術(shù)創(chuàng)作來源于金煥基對民族文化的摯愛，由此開啟了富有民族特色及時代特征的創(chuàng)作實踐。盡管他早期的創(chuàng)作語言來自于西方，但在以抽象藝術(shù)重建民族文化自信的使命感召下，金煥基不再追求西方藝術(shù)語境下的發(fā)展方向，轉(zhuǎn)而選擇了一條以內(nèi)省、尋找獨立身份和美學(xué)語言的藝術(shù)創(chuàng)作之路。

金煥基《24-IX-73 #320（Heaven and Earth）》，263.5×1974cm，1973年

金煥基《2-V-73 #313》，布面油畫，150×101.5cm，1973年

樸棲甫《書寫NO. 10-79-83》（Ecritures NO. 10-79-83），麻布上油畫和鉛筆畫，194×258.5cm，1983年

尹亨根《琥珀色-藍色》（Umber-Blue），亞麻布油畫，193.5×130.5cm，1977年

金煥基《3-II-72＃220》，棉紙油畫，254×202cm，1972年

金煥基《5-IV-73 #310（Tranquillity）》，棉紙油畫，261×205cm，1973年