一首相思詞，納蘭容若寫于康熙盛世，為什么梁啟超說是時代哀音？

納蘭容若被稱為“國初第一作手”，又有“清詞三大家”之一的美譽，詞集問世便受世人好評，經(jīng)歷了近些年的大火后，“三大家”儼然成了“一大家”，一時之間他似乎成了清詞的唯一代表，另兩家顯得很尷尬，大多數(shù)人恐怕連名字都叫不出，是好事還是不好呢？

今天分享一首很喜歡的納蘭詞。

采桑子·誰翻樂府凄涼曲

誰翻樂府凄涼曲？風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。

不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。

納蘭容若以情詞聞名。這首《采桑子·誰翻樂府凄涼曲》是其代表作之一。詞風清婉暢達，情感深摯，十分生動流轉。

上闋寫景，一片凄風苦雨，渲染出心事重重的煩悶不安?！帮L”、“雨”之蕭蕭，“曲調”之凄涼，是詩人心境的外化，也是詞人難以入眠的敏銳感知。一夜輾轉，看到松油燈盞一點點燃盡，火花一點點變小，百無聊賴可見一斑。而此時的風雨瀟瀟無疑更滋長人的愁緒，更攪亂人心。哪怕是聽到再好聽的曲子，也是滿帶悲戚之色。

通過一連串鋪排，詞人愁悶之狀可見，至于為何而愁，詞人并沒有說明。帶著這個疑問，我們把答案的尋找放在下闋。

但下闋第一句詞人就很迷亂，說他也不知道是為何而愁，反正是愁就是了。難道愁真是無端的嗎？詞人卻只陳述了他醒也無聊、醉也無聊的狀態(tài)。直到最后一句，詞人才稍稍透露了一些信息。

謝橋，即謝娘橋。“謝娘”又跟“蕭娘”這類稱呼一樣，代指情人女子。如此一來，這首詞的主旨就很明了，詞人因何而愁的疑惑也解開了。整首詞表達的就是對女子的思念之情。

而且熟悉的人可能會對最后一句比較有感，因為晏幾道有詞：夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋（《鷓鴣天·小令尊前見玉簫》）。納蘭翻用此典再明顯不過。但一個夢中可到，一個夢也不能，表達的是兩種境況。

全詞格調極沉而語言十分明快，押韻的密集也為詞平添不少韻味，極易上口、過目成誦是其一大優(yōu)點。煉字方面也有突出之處，上闋一個“瘦”字，生動新警，極耐玩味。既關合眼前之燈花，又暗藏相思之念，詞后李清照有詞“新來瘦，非干病酒，不是悲秋”（《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》），豈非一字雙關？

而關于此詞的評價，有人讀出是患了“時代的憂郁癥”（黃天驥《納蘭性德和他的詞》），此說與民國文人梁啟超的評價“時代哀音”類似，應該說是跳出了的個人情感從更高的視野來解讀，是否有拔高之嫌不好說，畢竟納蘭身處康熙盛世，“時代哀音”從何說起呢？

梁啟超的說法你們認同嗎？詞是你們最喜歡的納蘭相思嗎？歡迎評論區(qū)留言討論。