“照片承受著美麗影像的記憶，破碎的記憶。同時又可以感受到一種震驚，照片展示出一種不會被打碎的信任，因為美麗的影像是不會破碎的。作為一種自我的責(zé)任，如果世界并不完美，至少會變得更好一些。”他是人情味攝影（human interest photography）的代表，報道了饑荒、戰(zhàn)爭這類人類災(zāi)難。然而，不論走到哪里，無論情況有多么嚴(yán)重，他都能看到美的痕跡。 Werner Bischof（1918-1954）1916年生于瑞士，少年時喜愛繪畫與藝術(shù)，曾從事印刷美術(shù)設(shè)計。1932年，進(jìn)入蘇黎世藝術(shù)學(xué)院攝影班，真正接觸攝影。作為攝影班的第一批學(xué)員，他也是戰(zhàn)前為數(shù)不多的，受過正規(guī)攝影訓(xùn)練的歐洲攝影記者。曾先后受世界知名雜志，如美國的《生活》等雜志拍攝重要專題。1949年，作為創(chuàng)始人之一加入馬格南圖片社，也是除卡帕外第一個加入的攝影師。1954年，在秘魯拍攝時，遭遇意外車禍，38歲就英年早逝。9天后，卡帕也在越南印支戰(zhàn)爭中犧牲。比肖夫是馬格南第一位英年早逝的攝影師，但他的拍攝足跡卻十分廣闊：不僅行攝于東歐、芬蘭、瑞典、丹麥等國，更駐足拍攝印度、朝鮮、日本等亞洲國家。遺憾的是，在他短暫的一生中只出版了兩本書：《24張照片》以及《母親和孩子》。最主要的紀(jì)念畫冊是2006年出版的《沃納·比肖夫畫冊》。“我一直迫使自己去探索和發(fā)現(xiàn)這個世界的真實面目；安逸的生活已經(jīng)麻痹了人們?nèi)淌芷D苦的能力。”世界的真實面目，正反應(yīng)在他極具人道主義和藝術(shù)性的新聞攝影中。“朝鮮戰(zhàn)爭的報道，是我最痛苦的經(jīng)歷。” 韓國，釜山，火車站，1952他對朝鮮戰(zhàn)爭的報道，迥異于歐美當(dāng)時的狂熱戰(zhàn)爭鼓吹。相反，他用《被遺忘的村莊》專題攝影深入報道了“美式機械化戰(zhàn)爭”給人民帶來的巨大災(zāi)難。如果卡帕是直面戰(zhàn)爭，那么比肖夫則將相機對準(zhǔn)了戰(zhàn)爭受害者。他更注重直接延伸現(xiàn)場的新聞價值，反感雜志行業(yè)所追求的“趨于表面的轟動效應(yīng)”。
 一列紅十字會的火車，將孩子們送到瑞士。匈牙利，布達(dá)佩斯，1947一個在難民中心的意大利孩子。瑞士，提契諾，1945印度支那，女人為戰(zhàn)爭中的男人祈禱，1952他鏡頭中，出現(xiàn)最多的是婦女、孩子、盲人、聾啞人和殘疾者。這些人物不僅是真實的紀(jì)實文本，比肖夫也將其從看不見的禁錮地帶解放出來。 玩十字打結(jié)游戲。荷蘭，林堡，馬斯特里赫特，1945為了鮮明展現(xiàn)歐洲在戰(zhàn)爭中的狀態(tài)，和背后深度的精神苦難，他將廢墟和新生并置：兒童們在廢墟前戲耍，或在被炸彈摧毀的教堂前跳躍。 孩子們在廢墟中玩耍。弗萊堡-布萊斯高地區(qū)，德國，1945 意大利，1946，墻上寫著“沒有安吉拉”（沒有戰(zhàn)爭）這些照片根植于人道主義的力量和社會政治的凝聚力，代表了曾經(jīng)被壓抑的社會邊緣人群的呼聲。 巴登-符騰堡州地區(qū)，弗萊堡-布萊斯高小鎮(zhèn)，一個男人走過被摧毀的城市尋找食物。德國，1945農(nóng)民一邊照顧他的牛一邊遮陽。柬埔寨，1952在印度，他拍下比爾哈邦受災(zāi)人民的饑餓生存狀態(tài)。這是當(dāng)時世界極為普遍的情形，在比肖夫鏡頭中卻以極度震撼的形象出現(xiàn)。印度，比爾哈邦，饑荒重災(zāi)區(qū)，1951年4月伯勞村莊，苗族人，印度支那，1952陣風(fēng)號，一輛護(hù)送的裝甲列車，在西貢和芽莊之間的定期旅次，印度支那，1952災(zāi)民的痛楚、無助與兒童的慘景，如同重錘敲擊入們的心鼓，激起深沉不絕的反響。
陣風(fēng)號，一輛護(hù)送的裝甲列車，在西貢和芽莊之間的定期旅次，印度支那，1952 陣風(fēng)號，一輛護(hù)送的裝甲列車，在西貢和芽莊之間的定期旅次，印度支那，1952
日本，東京，淺草，1951。二戰(zhàn)中負(fù)傷的移民士兵在街頭乞討。許多受傷的士兵在戰(zhàn)后被迫陷入貧困，因為政府未接濟(jì)其養(yǎng)老金。 目睹太多人世間的苦痛，卻始終尋找傳統(tǒng)文化的靜謐與秩序。他深信，即便是在最悲慘的生存中也會有最純凈的人性之美。巴拉特納塔姆舞蹈演員，安加里·霍拉，正在為演出做準(zhǔn)備。印度，孟買，1951 他也喜歡拍攝家庭和社交生活，這些題材訴說著人類和生命的延續(xù)性。在日本，他就拍攝了許多傳統(tǒng)樂師、舞蹈者和一些古風(fēng)猶存的社團(tuán)文化生活。明治神殿的庭院。日本，東京，1951 日本，東京，明治神殿，神道教牧師，1951 比肖夫攝影足跡的最后一站，是在古代印加文明的秘魯。最杰出的代表作之一，是用85mm長焦距鏡頭拍攝的《吹笛少年》：在通往庫斯科的路上，秘魯，1954年5月庫斯克安第斯脈中，一個荒僻的小路上，一位農(nóng)家少年身穿粗布衣，肩背大口袋，在山道間邊吹笛邊行走。畫面中恰倒好處的景深處理和灰色調(diào)，也形成一種詩意盎然的單純意境。人與土地、自然得渾然一體，寄托了比肖夫短暫攝影生涯中的全部情感。在庫斯科和皮亞克交界處。秘魯，1954他的照片值得一看再看，還因其中細(xì)致、縝密的構(gòu)圖和造型。忠于新聞攝影的紀(jì)實性外，他融合了早年在繪畫和藝術(shù)上的審美練習(xí)。九龍港，香港，1952 塞納河海事部門，魯昂市，失業(yè)的人在火車站找工作。法國，1945
印度，泰米爾納德邦，馬德拉斯，乞丐在寺廟前休息，1952 意大利，拉丁姆地區(qū)，1946。蒙特卡西諾修道院的最后一本書。蒙特卡西諾修道院是當(dāng)?shù)氐闹饕獔D書館之一，在一次空襲中被徹底摧毀。 意大利，撒丁島，1950 他喜歡西班牙畫家、尤其崇拜畢加索。他是個爽快人，但不是一位開朗的社交家，閑暇時光，他總是面對畫布度過的。在伯勞，一個苗族村莊，婦女正從市場回來。印度支那，1952 意大利，拉丁姆地區(qū)，蒙特卡西諾，1946年8月 因此，他有著更為深厚的藝術(shù)觀念和獨特的視覺經(jīng)驗，站在新的藝術(shù)立場去追求新聞攝影的變化，追求新聞攝影的新的藝術(shù)性。脫衣舞俱樂部。日本，東京，1951直到離開人世，比肖夫都堅信：“在我的內(nèi)心深處，我永遠(yuǎn)將會是一個藝術(shù)家?！?/span>美國士兵在休息。日本，沖繩，1951人道主義的關(guān)懷，恒久的藝術(shù)欣賞價值，令沃納·比肖夫的攝影在現(xiàn)代攝影史上占據(jù)重要地位。伯勞村莊，苗族人，印度支那，1952“它們是沖突世界中的純凈的夢。它們承受著美麗影像的記憶，破碎的記憶。同時我們又可以感受到一種震驚，照片展示出一種不會被打碎的信任，因為美麗的影像是不會破碎的。作為一種自我的責(zé)任，如果世界并不完美，至少會變得更好一些?！?/span>
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