以詩入畫的朱德潤宋代建立了皇家畫院。他們心中有山水,有一片屬于自己的山水,他們很自信,他們知道自己的生命比權力和財富更高的價值所在。宋朝文人的品行和喜好,造就中國文化的頂峰之態(tài),也為中國的美學貢獻多多。宋徽宗親自主持畫院,創(chuàng)立了“中國畫的詩情畫意”標準形式——集詩書畫于一體,自此成為了中國文人永恒的精神追求。并以寫實、形似為主導思想,發(fā)揚精工細刻的畫風。上述畫風在南宋紹興畫院繼續(xù)得到發(fā)展。兩宋宮廷繪畫都追求高度“寫實”??梢暈閷始耶嬙焊畸悓憣嶏L格的反撥,以蘇軾為代表的一批文人畫家倡導文人畫。蘇軾第一個比較全面地闡明了文人畫理論,對于文人畫體系形成起到了決定性的作用。他倡導詩情畫意的文人畫風格,反對完全追求形似的畫工風格。元代中晚期的黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四家及朱德潤等畫家,弘揚文人畫風氣,以寄興托志的寫意畫為旨,推動畫壇的發(fā)展,反映消極避世思想的隱逸山水和象征清高堅貞人格精神的梅、蘭、竹、菊、松、石等題材,廣為流行。其代表人物倪瓚就有一段具有代表意義的文人畫論:“余之竹聊以寫胸中逸氣耳,豈復較其似與非、葉之繁與疏、枝之斜與直哉!”文人山水畫的典范風格至此形成。 朱德潤(公元1294年~公元1365年),元代著名畫家、詩人。字澤民,號睢陽山人,又號旹杰。歸德府(今河南商丘睢陽區(qū))人。幼即秀異絕人、讀書一過即能記、每以詩文自喜、善書札、詩李白、尤工畫、山水人物有古作者風。曾任國史院編修、鎮(zhèn)東行中書省儒學提舉等職。他得到了當時的刑部尚書、畫壇巨匠高克恭和藝術大師趙孟頫的推崇,可見其藝術成就甚高。他善詩文,工書法,格調遒麗。擅山水,初學許道寧,后法郭熙,多作溪山平遠、林木清森之景,重視觀察自然,當北游居庸關時,嘗作“畫筆記行稿”。 《松下鳴琴圖》元 朱德潤 紙本水墨 120.8X58厘米 中國臺北故宮博物院。 《松下鳴琴圖》畫高松下石坡上三人對坐, 一人操琴演奏。水中一魚翁正劃舟歸來。近景蒼松挺立,遠處峰巒起伏, 景物曠遠。筆墨挺健秀潤。圖繪天曠氣清,樹葉盡落,群雁低徊。三位高士坐長松下,一人撫琴,二人談論正濃。松風琴韻,表現(xiàn)了文人的逸興。坡石的形狀與皴法以及蟹爪般的枯枝,顯然從郭熙的畫法中來。此圖雖借鑒宋人,用筆卻簡括許多,且畫面的格調已屬元人?!端上馒Q琴圖》用筆用墨畫技純熟,應是棄官返鄉(xiāng)以后的作品。圖繪松樹下,一人彈琴,二人傾聽,漁夫聞音而來,畫幅的重點匯聚在這四人身上。對岸重重山丘,遠接天際。畫山皴紋似卷云,畫樹禿枝似鷹爪。通幅筆墨有李郭派的特征。但他師法古人并非抄襲古人,此幅畫若與郭熙的《早春圖》相較,就可看出許多新意,最主要的不同就是朱德潤利用書法筆意作畫,不作纖細的描繪與精致的渲染。 《聽泉圖》元 朱德潤 1341年作 鏡心 水墨紙本 《聽泉圖》,此圖所繪:大山飛瀑、急湍直瀉,云霧迷林、古松迎客,碩身蔭蔽,涼亭高士、心無旁騖,泉聲叮咚、如磬美妙,時而平和、時而進歡,好一個:“蟬噪林逾靜,鳥鳴山更幽?!?/strong>款識:1 至正元年夏五二十九日,朱德潤作。2 巖亭聽飛泉,嘯傲面霞壁。小草葉初黃,長松翠欲滴。心隨飛鳥閑,機共停云寂。拊膝有深情,清襟何用滌。同郡歐陽衡題 3 是幀為楊儀、曹君謙故物,今歸諸陸子、子虛氏;子虛乃貞山給本族弟,繪事紹余觀之,蒼潤清逸極嘆其住,昔人謁澤民畫,立子久舜明之問詢不語也;相與囑并數(shù)語,因假歸題于文瑞樓。建安山人雷鯉 鈐?。褐?、朱氏澤民、存后齋、眉宇散人、德潤 鑒藏?。呵∮[之寶、乾隆鑒賞、三希堂精鑒璽、宜子孫、石渠寶笈、虛齋之精上品、元濟恭藏、虛齋審定、龐來臣所藏宋元真跡、陸氏家藏 《渾淪圖》元 朱德潤 紙本,水墨,縱:29.7厘米,橫:86.2厘米。上海博物館藏。 渾淪,指渾然一體不可分的狀態(tài)?!读凶印ぬ烊稹吩唬骸皻庑钨|具而未相離,故曰渾淪。渾淪者,言萬物相渾淪而未相離也”。《渾淪圖》畫坡石古松斜立,勢若虬龍,樹上藤蔓牽繞,飄然向上。右有一圓盤,或日乎,或月乎。景物雖簡而內含玄奧涵義深刻。此圖似乎表現(xiàn)作者對世界的認識及宇宙觀,即如作者題畫所言是:渾淪圖,渾淪者不方而圓,不圓而方。先天地生者,無形而形存。后天地生者,有形而形亡。一翕一張是,豈有繩墨之可量哉。所畫松石筆致密和精巧,墨韻溫潤雅秀。卷首自題九行,其中“已丑”為至正九年即公元一三四九年,作者時年五十六歲。下鈐“空同山人”朱白文聯(lián)珠印、“朱澤民氏”朱文方印、“存復齋”朱文長方印。畫幅中鈐“興造物游”、“睢陽世家”朱文方印。圖前有明陳廷榮題行首,后有明文徽明、張鳳翼、葉初春、文震孟、徐汧、陳繼儒、清葉國華、瞿中溶等題識或贊語。曾經朱德潤后裔希曾、完真、以發(fā)收藏,清道光間當瞿中溶所有。 《秀野軒圖》元 朱德潤 紙本設色 縱28.3厘米,橫210厘米 北京故宮博物院藏 《秀野軒圖》是元代畫家朱德潤創(chuàng)作的紙本淡設色中國畫,畫中疏樹平野,坡岸汀渚,后有山巒綿延起伏,煙云蒼茫。雖然只有一間間屋宇,主客兩人端坐晤談,但在平野上有漁夫過橋,游人指劃,洋溢著平淡真實的生活氣息。全圖用筆疏秀,墨色蒼潤清逸,設色淡雅。圖繪作者好友周馳(景安)的住所“秀野軒”之景色。遠山映帶,山巒起伏連綿,氣勢高曠;山溪之濱,灘渚疏林,有屋宇一座,室內主客二人對坐,是為秀野軒。這是一幅橫幅平遠山水,秀野軒被安排在畫面的正中,是一間很簡樸的敞軒,軒中有兩人對坐,正在交談,也許就是秀野軒的主人周馳和畫家本人;軒外有行人過橋,游人指點,甚為生動;為了打破因秀野軒占據(jù)正中位置而可能造成的過分對稱的構圖,畫家采用了右重左輕的形式,右邊的蒼松雜樹,山石坡岸著力描繪,而左邊則漸漸向遠處推去,但遠處的山,則又以左方較重,使得構圖有一種平衡的感覺。此圖在藝術表現(xiàn)手法上采用平遠式章法,將近景、中景、遠景有機地加以結合,作為畫面重心草軒和主要山峰安排在右半部著力加以描繪,山峰遠巒和溪岸汀渚向左方起伏延伸,層層映帶,整個畫面布置疏密有致。在筆墨設色方面,融合宋郭熙和元趙孟頫兩家法,山石樹木以花青運墨,以濕筆為主,濃淡干濕交替,或空勾暈染,或披麻皴點,筆墨蒼潤清逸,設色淡雅明凈,一派江南水鄉(xiāng)清致,恰當?shù)乇憩F(xiàn)了“物有托而傳,野得人而秀”這一創(chuàng)作意圖。 圖后自題秀野軒長跋,末署款“至正二十四年四月十日,睢陽山人時年七十有一,朱德潤畫并記”。畫卷上有元明作家題記和乾隆皇帝題寫的五言詩一首。另鈐有“乾隆宸翰”、“官統(tǒng)御覽之寶”、“寶笈重編”、“項墨林父秘笈印”等收藏印璽多方。 此圖是作者為友人秀野軒主人周馳(景安)所畫。秀野軒是元代文人周景安讀書之所,地處浙江,軒旁幽溪益澗,佳木秀卉映于其間,是一處理想的幽居之所,畫家當時也在此地避居,離周氏秀野軒不遠,此圖即取材于秀野軒及周圍實景?!缎阋败巿D》卷為一幅紙本花青運墨的山水畫,是畫家朱德潤71歲高齡時所創(chuàng)作,屬晚期代表作。另外,美國弗利爾美術館也有一件同名、同尺寸、同構圖、同款署的《秀野軒圖》卷。后經仔細觀察,發(fā)現(xiàn)了幾處破綻,被判定為偽作。 《松溪釣艇圖》元 朱德潤 紙本墨筆 縱31.5厘米,橫52.6厘米 北京故宮博物院 《松溪釣艇圖》繪坡石間一株古松傍岸,老干盤屈勢若虬龍。松旁雜樹、小草相襯。松前湖面空曠浩渺,遠山一抹,遙接天際。一葉輕舟載三人緩行于湖中,打破了畫面的沉寂。圖中松樹用筆尖勁爽利,坡石皴法婉和溫潤,濃淡有致。人物用白描法,筆簡神完。畫風學李成和郭熙又有己意。圖中自題詩日:“丑石坐蹲山下虎,長松倒臥水中龍,試君眼力知多少,數(shù)到云峰第幾重。朱澤民?!?/p> 《深山古寺圖》元 朱德潤 立軸 水墨紙本 款識:《深山古寺圖》摹巨然真跡,至正二十四年歲甲辰三月為逸亭老友作。睢陽朱德潤時年七十有一。 鈐?。褐斓聺櫍ò祝?、澤民(白) 題跋:一、程正揆題。鈐?。赫裰。妫?、先成人師(朱) 二、清湘瞎尊者拜觀漫題。鈐?。侯^白身黑不識圖(白)、云甲老人(朱) 關于其畫作中的樹干山石,早期朱德潤所繪的樹干山石,習“李郭”法,畫樹用蟹爪法,畫石用卷云皴,線條遒勁有力;晚期朱德潤轉“董巨”法,畫風趨于柔和了。然而,盡管朱德潤晚期的畫風趨于柔和,但卻外柔內剛,不失勁挺,畫中有神。 朱德潤的山水畫既繼承傳統(tǒng),又創(chuàng)新意,熔李郭和董巨的畫風為一體,又有趙孟頫、高克恭的筆意,形成了自己的風格,具有顯明的元人畫特征,為推進中國山水畫藝術的發(fā)展作出了重要的貢獻。 1、熔鑄傳統(tǒng),心師造化 元代繪畫的發(fā)展靠的是師學有名,傳承有派,唐宋以來的各種風格流派在元代都得到了繼承。但是他們在師法前人過程中并沒有墨守成規(guī),固步自封。而是師心而不蹈跡,在前人成就的基礎上再出新意,更創(chuàng)新格,學董巨的“元四家”如此,學李郭的朱德潤也是如此。更重要的是他們都能投身自然,寄情山水,心師造化,在與自然的親和過程中,有新的感受和啟發(fā),促進了傳統(tǒng)與創(chuàng)作實踐的結合,找到了探索的新途徑。 朱德潤學李成畫法用力甚勤,柯九思就記有朱德潤臨李成《寒林圖》記述。楊維楨題《朱澤民<山水>》詩中有:“筆跡遠過李咸煕”(李成)(見《草堂雅集》卷后二)說明他學李成很有成就。同時他也師法許道寧、郭煕,畫風疏秀清潤,山石多用淡墨潤筆皴染,行筆旋動如寫大篆,很有韻律感,樹木取法郭煕,筆跡勁健,造型森秀。開創(chuàng)元代畫風的高克恭,是朱德潤推崇備至的山水畫家,他在《題高彥敬尚書<云山圖>》中說:“高侯以文章政事之余,作山水樹石,落筆便見云煙滃郁之象,真所謂品格高而韻度出人意表者也?!保ㄒ姟洞鎻妄S文集》卷七)高克恭學米家山水,但更師法自然。他在南方任職之時,經常流連山水之間,在杭州受其山水清麗,每寫云山出自然,在當時江南文人畫家中產生了極大的反響。正因為高克恭是朱德潤的師叔這層特殊的關系,朱德潤受高克恭畫學思想和繪畫技法的影響很深。朱德潤稱“高侯畫學,簡淡處似來元暉,叢密處似僧巨然,天真爛漫處似董北苑,后人鮮能備其法者?!睂﹂_創(chuàng)元代畫風的高克恭的畫藝推崇備至。 顧紹驊于二〇二〇年九月十六日星期三 |
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