作品解讀

鈴木春信《洗衣女》

版畫 30×20cm

中國美術(shù)館藏

作品描繪了一個(gè)少女在河邊洗衣的場景。河邊春柳輕拂，綠草如茵，少女皮膚白皙，五官精巧，垂首而立，姿態(tài)優(yōu)美。春信將生活中的少女形象進(jìn)行了理想化地塑造，為平民的日常勞作賦予了詩情畫意，使作品呈現(xiàn)出溫婉動(dòng)人的質(zhì)感。據(jù)記載，春信曾研習(xí)中國明代畫家仇英的仕女畫，其作品中的女性形象纖瘦玲瓏、清麗雅致，與仇英筆下的仕女有許多相似之處，可見其受中國傳統(tǒng)繪畫影響之深。

鈴木春信《萩》

版畫 31×18cm

中國美術(shù)館藏

作品前景中描繪了一簇?fù)u曳的胡枝子，兩個(gè)少女一人手扶細(xì)枝，若有所思，一人轉(zhuǎn)頭望向畫外，身后的河水向遠(yuǎn)處蜿蜒流去。春信筆下的人物眉眼細(xì)巧，身形纖弱，帶有少女般的純凈與夢幻。作者淡化了人物的現(xiàn)實(shí)感，塑造出遠(yuǎn)離塵世、超凡脫俗的女性形象。畫面上方有一首頌秋的古詩，詩畫一體、情景交融，表達(dá)了對秋日的惜戀之情，與日本民族審美意識(shí)中的“空寂”“物哀”等美學(xué)觀念一脈相承。作品風(fēng)格典雅，意境悠遠(yuǎn)，體現(xiàn)了春信繪畫藝術(shù)中的古典詩意。 

鳥居清長《三女梳妝》

版畫 38×25cm

中國美術(shù)館藏

作品描繪了三位女性晨起梳妝的情景，富有濃厚的生活氣息。三人姿態(tài)各異，或坐或立，彼此呼應(yīng)，在梳妝與交談中呈現(xiàn)出悠然自得的閑暇時(shí)光。清長的美人畫以塑造群像見長，畫風(fēng)寫實(shí)，線條流暢，色彩明麗。作品構(gòu)圖飽滿，層次豐富，作者對背景中的室內(nèi)環(huán)境刻畫詳盡，使遠(yuǎn)景中的屋舍樹木呈現(xiàn)出景深效果，拓展了畫面的表現(xiàn)空間，顯示出對西方繪畫手法的借鑒。

鳥居清長《三女出行》

版畫 39×26cm

中國美術(shù)館藏

畫師集中筆墨描繪了出行途中的三位美人，她們或執(zhí)扇、或持傘，在行走中顧盼交流，姿態(tài)舒展自然。清長擅長描繪女性的全身姿態(tài)和服飾之美。三位美人眉目清秀，身形修長，氣質(zhì)高雅，人物姿態(tài)動(dòng)靜結(jié)合又不失協(xié)調(diào)；衣飾華美，紋樣豐富，色彩柔和淡雅又互相呼應(yīng)，衣擺隨著人物行走而呈現(xiàn)出韻律之美。鳥居清長塑造的美人形象具有鮮活的現(xiàn)實(shí)感，體現(xiàn)出成熟女性的風(fēng)韻。 

喜多川歌麿《歌撰戀之部·物思戀》

版畫 36.5×24.5cm

中國美術(shù)館藏

此作是喜多川歌麿美人畫“大首繪”的代表作。作品不同于以往美人畫多表現(xiàn)全身像的畫法，截取美人胸像進(jìn)行特寫，通過迷茫的目光、落寞的神情和纖柔的手勢傳達(dá)出人物微妙的心理狀態(tài)。畫像背景大面積敷設(shè)粉色云母粉，襯托出美人光澤紅潤的肌膚，作品華麗而富有質(zhì)感，是喜多川歌麿巔峰時(shí)期的作品。歌麿被稱為“青樓畫家”，他對吉原生活了如指掌，對青樓美人觀察入微，以平等的視角和細(xì)膩的筆觸將女性形象刻畫得含蓄而典雅。

喜多川歌麿《錦織歌麿形新模樣·白打卦》

版畫 36.3×24cm

中國美術(shù)館藏

這件美人坐像是喜多川歌麿后期的作品。畫面中的美人身著華服，轉(zhuǎn)身望向畫外。相比其巔峰時(shí)期美人畫的含蓄和典雅，這件作品中的美人臉頰泛著紅暈，朱唇微啟，嫵媚妖嬈。作品運(yùn)用了無線摺的表現(xiàn)手法，舍棄了傳統(tǒng)繪畫的墨線勾勒，依靠大面積的色彩和圖案塑造形體。同時(shí)使用空摺技術(shù)，利用雕版壓印出無色、凹凸的紋理來表現(xiàn)衣褶，呈現(xiàn)出浮雕般的視覺效果。畫面左上方的文字是畫師的自白，既抒發(fā)了對藝術(shù)創(chuàng)作的自負(fù)情緒，亦表達(dá)了失去出版商好友后前途未卜的感傷。 

東洲齋寫樂《三世大谷鬼次之奴江戶兵衛(wèi)》

版畫 38.5×24cm

中國美術(shù)館藏

東洲齋寫樂最經(jīng)典的作品之一，表現(xiàn)的是歌舞伎演員三世大谷鬼次所扮演的角色奴江戶兵衛(wèi)。寫樂初期創(chuàng)作的役者繪全部為“大首繪”，通過對演員上半身尤其是面部的深入刻畫，表現(xiàn)出演員及其所扮演的角色的個(gè)性魅力。作品以簡潔的線條刻畫了演員上挑的眉毛和翻白的雙眼，紅色的眼眶增添了一絲陰郁。鷹鉤鼻下方，嘴巴抿成一條向上的弧線，敞開的領(lǐng)口和張開的雙手強(qiáng)化了人物向前傾斜的動(dòng)態(tài)，仿佛要沖出畫面，傳達(dá)了人物緊張的情緒和精神狀態(tài)，呈現(xiàn)出夸張的戲劇效果。

東洲齋寫樂《初世市川蝦藏之竹村定之進(jìn)》

版畫 36.5×24cm

中國美術(shù)館藏

作品表現(xiàn)的是歌舞伎演員初世市川蝦藏所扮演的角色竹村定之進(jìn)，是一個(gè)老年男性角色。作者以流暢的線條和漫畫式的表現(xiàn)手法勾勒出演員的五官，緊握的雙手表現(xiàn)出悲痛又隱忍的情緒。畫面以黑色云母粉鋪設(shè)背景，演員身著武士禮服，以大面積的橙色搭配小塊灰藍(lán)色，色彩簡約、跳躍，富有裝飾趣味。寫樂的役者繪刻畫的是未經(jīng)美化的演員相貌，通過變形甚至丑化的手法表現(xiàn)人物情緒和動(dòng)態(tài)，因此在當(dāng)時(shí)引發(fā)了不少爭議。他在之后的創(chuàng)作中有意淡化了夸張變形的表現(xiàn)手法，但是作品也逐漸失去了獨(dú)具一格的藝術(shù)魅力。 

葛飾北齋《富岳三十六景·凱風(fēng)快晴》

版畫 25×38cm

中國美術(shù)館藏

富士山是日本民族精神的象征，也是葛飾北齋熱衷表現(xiàn)的題材。在這件作品中，作者舍棄了山體的具體細(xì)節(jié)，將富士山風(fēng)景概括提煉為簡潔明了的形體與色塊，其造型既生動(dòng)又富有張力。在色彩處理上，以熱烈的赭紅、純凈的靛藍(lán)和深沉的墨綠進(jìn)行組合，展現(xiàn)了清晨陽光映射下富士山的奇妙色彩，極具藝術(shù)感染力。這件作品成為表現(xiàn)富士山最具標(biāo)志性的作品，北齋以瞬息萬變的形與色表現(xiàn)了永恒的富士山精神，體現(xiàn)了他敏銳的洞察力、奇幻的想象力和對自然的深刻體悟。

葛飾北齋《千繪之?！ぜ字莼鹫瘛?/span>

版畫 17×25cm

中國美術(shù)館藏

此作描繪了夜晚漁民捕魚的場景。火振是指夜晚在河邊揮舞火把，引誘魚出現(xiàn)的捕魚法。畫面背景中，墨色的天空閃爍著點(diǎn)點(diǎn)星光，畫面中心是忙碌的漁民，有的舉著火把照亮引魚，有的站在溪中奮力打撈，由遠(yuǎn)及近的溪水潺潺流動(dòng)，使畫面產(chǎn)生了豐富的律動(dòng)感，在寫實(shí)風(fēng)景的基礎(chǔ)之上，增添了裝飾美感。作品的明暗光線呈現(xiàn)出舞臺(tái)的布光效果，使觀者的視線聚焦在畫面中心忙碌的漁民身上，充分表達(dá)了畫師對勤勞樂觀的勞動(dòng)人民的關(guān)注和熱愛。 

歌川廣重《東海道五十三次·莊野白雨》

版畫 22×33.5cm

中國美術(shù)館藏

江戶時(shí)代，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和交通的發(fā)達(dá)，掀起了平民旅游的熱潮，描繪風(fēng)景名勝的“名所繪”也隨之進(jìn)入創(chuàng)作高潮。東海道是連接江戶與京都的一條古道，沿途設(shè)有五十三處旅棧，莊野便是其中一處。作品描繪了瓢潑大雨中，人們撐起雨傘，身披蓑衣，狼狽趕路的情景。畫面中傾斜的坡路、灰色的竹影和淋漓的冷雨構(gòu)成不穩(wěn)定的倒三角形，折射出雨中人們不安的心理狀態(tài)，渲染出淡淡的感傷情緒。作者以平視的角度描繪生活中真實(shí)存在的平民百姓，表現(xiàn)出對普通民眾傾注的樸素情感。

歌川廣重《木曾海道六十九次·洗馬》

版畫 16×24cm

中國美術(shù)館藏

木曾道是江戶時(shí)代的五大通道之一，沿途有六十九個(gè)驛站，洗馬是其中之一，因?qū)④娔驹x重曾在此洗馬而得名。畫面中一輪滿月懸掛在半空中，垂柳與蘆葦隨風(fēng)搖曳，小舟和木筏順流而下，勞作的人們?yōu)榧帕鹊娘L(fēng)景增添了幾分親切感。作者用詩一般的語言描繪平凡的生活，喚起人們對往昔的懷念和濃濃的鄉(xiāng)愁。廣重在風(fēng)景畫創(chuàng)作中使用了新興顏料維爾林藍(lán)，并熟練運(yùn)用羽化技法表現(xiàn)天空和水域的色彩漸變，渲染出淡然悠遠(yuǎn)的意境和寧靜柔和的情懷。

木版年畫作為中國農(nóng)耕社會(huì)傳播最為廣泛的藝術(shù)載體，承載著人們對理想生活的憧憬，并給予人們藝術(shù)的享受、精神的慰藉和有益的教育。木版年畫以百姓喜聞樂見的題材為創(chuàng)作主旨，內(nèi)容涵蓋了民間生活的方方面面，可謂包羅萬象，是描繪古代世俗生活的“百科全書”。中國地域遼闊，木版年畫產(chǎn)地遍及南北各地，并在一千多年的發(fā)展進(jìn)程中形成了以地域?yàn)樘厣氖喾N典型風(fēng)格。其中以“南桃（桃花塢）北柳（楊柳青）”最負(fù)盛名，其他還有河北武強(qiáng)、山東濰坊、陜西鳳翔、河南朱仙鎮(zhèn)、四川綿竹、福建漳州、廣東佛山等產(chǎn)地，它們在造型、色彩、技藝、審美等方面不盡相同，各具特色。

作品解讀

天津楊柳青《葉戲仕女圖》

木版年畫 101×59.5cm

清雍正

中國美術(shù)館藏

葉子戲是古代的一種紙牌博戲，最早出現(xiàn)于唐代，至清代樣式和玩法已基本完善。過去，民間婦女喜于年節(jié)佳日以葉子戲來消遣娛樂。此圖繪兩位貴族仕女在專注出牌，畫面顏色鮮麗如初，人物發(fā)髻衣著及身后門扇刻畫精細(xì)，神態(tài)表現(xiàn)細(xì)膩，是楊柳青早期年畫中的佳品。原為兩幅一對，今僅存此幅。

天津楊柳青《百花公主》

木版年畫 59.5×105.5cm

清乾隆

中國美術(shù)館藏

出自明代傳奇劇本《百花記》，是昆曲的經(jīng)典劇目。元時(shí)安西王謀逆，朝廷派江六云打入安西王府刺探，太監(jiān)八剌鐵頭妒忌六云被重用，設(shè)計(jì)將其灌醉送至公主帳中，欲害之。公主侍女江花佑乃六云失散多年的胞妹，對其暗中相助。當(dāng)百花公主操練回帳，見六云年少俊朗，頓生愛意，贈(zèng)與寶劍，意許以終身。該作品人物形象俊美，眉眼五官刻畫細(xì)膩，設(shè)色雅致，是楊柳青年畫的早期佳作。 

天津楊柳青《暖香塢雅制春燈謎》

木版年畫 62×107.5cm

清嘉慶

中國美術(shù)館藏

故事出自《紅樓夢》第五十回“蘆雪庵爭聯(lián)即景詩，暖香塢雅制春燈謎”。湘云、李紈等正在蘆雪亭作即景聯(lián)詩，雅趣方濃之際，賈母也乘雪來至室中，說道：“有作詩的，不如作燈謎兒，大家正月里好玩。”眾人遂同賈母到惜春繡房，紛紛趕制燈謎，以迎賈母的興趣。作品構(gòu)圖飽滿充盈，采用焦點(diǎn)透視法，畫面富有內(nèi)外層次感；色彩飽和明艷，具有清嘉慶時(shí)期的賦色特征。

天津楊柳青《莊稼忙》

木版年畫 58.5×102.5cm

清道光

中國美術(shù)館藏

圖中生動(dòng)描畫了民間五月里，男男女女的勞動(dòng)人民在進(jìn)行揚(yáng)場、軋麥、裝包、運(yùn)倉等勞動(dòng)的情景。畫家在畫中描寫的人物衣著整潔，形象美麗，場景恬然安逸，表現(xiàn)出一種農(nóng)家無限好的詩趣。上欄題詩“唯有農(nóng)家稼穡難，終朝忙迫在場間，收來麰麥如山積，婦女咸歌大有年”，道出了過去人們終日勞作的艱辛和獲得豐收的喜悅，體現(xiàn)出勞動(dòng)人民淳樸真實(shí)的思想感情。 

天津楊柳青《丑末寅初》

木版年畫 62×108.5cm

清光緒

中國美術(shù)館藏

“丑末寅初”是京韻大鼓（在天津稱“衛(wèi)調(diào)”）的傳統(tǒng)唱段，又名“三春景”，唱詞中形象地描述了在丑末寅初這一時(shí)辰里古代人民的生活景況。春末夏初，東方欲曙，漁翁、樵夫、農(nóng)夫和讀書人這四相世俗人物，開始了自己一天的活動(dòng)，還有牧童騎牛吹笛繞過小溪旁，猶如一幅生動(dòng)古樸的畫卷，反映出在當(dāng)時(shí)紛亂擾攘的社會(huì)里，人民希望有一個(gè)“桃源仙境”般的安靜世界。圖中所畫正是曲中場景，畫面色彩清新潔凈，生動(dòng)地表現(xiàn)出天淡星稀、明媚晴朗的晨光美景。

天津楊柳青《福緣善慶》

木版年畫 27.5×53.5cm

清晚期

中國美術(shù)館藏

圖中繪三名兒童聚坐一處，手中分別持有圓橘、芭蕉扇、玉磬等玩物，三人中間穿插有一只紅蝠，以四物諧音組成“福緣善慶”之吉語。畫中人物衣飾刻畫精琢，開臉極為精細(xì)，雙目內(nèi)勾填淡雅藍(lán)色，更顯神采；色澤古樸，已逾百年仍明艷如新，是楊柳青早期年畫的經(jīng)典之作。 

江蘇桃花塢《一團(tuán)和氣》

木版年畫 50×50cm

清晚期

中國美術(shù)館藏

“一團(tuán)和氣”又名“和氣致祥”，為桃花塢年畫的代表性作品之一。畫中孩童笑意盈面，頭束雙髻，頸掛“日月同春”鎖，雙手執(zhí)“一團(tuán)和氣”的橫幅。畫面以變形手法將孩童形象塑造為圓形，與無錫泥塑“大阿?！比绯鲆晦H，象征團(tuán)圓、美滿。“一團(tuán)和氣”的形象及其變體流行到蘇、浙、湘、皖等地區(qū)，幾乎是過年時(shí)戶戶必貼的年畫，屢屢翻刻長期不衰，成為重要的經(jīng)典之作。 

江蘇桃花塢《連生貴子》

木版年畫 54×30cm

清晚期

中國美術(shù)館藏

在中國傳統(tǒng)的民間觀念中，兒女成群、多子多福是家庭生活幸福的象征，蓮蓬多子而飽滿，“蓮”又與“連”諧音，故民間常繪蓮花、童子組成“連生貴子”之義。圖中描寫婦女兒童夏日納涼的情景，一女子坐于案前專注繡花，繡案邊女子攜幼兒側(cè)立觀望，另一女子與一兒童正逗?；ㄘ?，高架花臺(tái)上置蓮花一盆。畫面溫雅清新，富有江南一帶民間生活情趣，用色具有典型的清晚期桃花塢年畫風(fēng)格。 

江蘇桃花塢《歲朝圖》

木版年畫 46×60cm

清晚期

中國美術(shù)館藏

“歲朝”即一歲之始，指正月初一。圖中繪亭臺(tái)樓閣中，齊聚了七子奪梅、冠帶傳流、和合二圣以及代代登科、平安吉慶、劉海戲蟾等吉祥喜慶的各種人物和美景。畫中巧妙利用器物的諧音組成祝福吉語，如戟代“吉”，磬代“慶”，笙指“高升”，瓶喻“平安”等，這類作品是過去深受歡迎的題材之一。

陜西鳳翔《女十忙》

木版年畫 35×26cm×2

清代版復(fù)刻

中國美術(shù)館藏

圖中依次描繪出古代婦女彈花、捻線、紡線、合線、漿線、經(jīng)線、織布等手工紡織的場面，并穿插有童子、狗等形象，渲染了活潑歡樂的氛圍。作品尺幅雖小，但構(gòu)圖層次清晰，容納了流水線似的手工紡織過程。另有形式相同的“男十忙”，表現(xiàn)男丁在田間耕地、播種、鋤地、墩苗、收割等務(wù)農(nóng)場面。這類作品反映了在自給自足的古代社會(huì)中“男耕女織”的自然分工及生活狀態(tài)，是農(nóng)耕社會(huì)人民生活的真實(shí)寫照。 

河北武強(qiáng)《鎮(zhèn)宅神判》

木版年畫 80×56cm

清代版

中國美術(shù)館藏

民間信仰中鐘馗是驅(qū)邪降福之神。傳說唐玄宗身體不適，久不能愈。一夜夢見一大鬼吞噬小鬼，大鬼自言乃終南山不第進(jìn)士鐘馗，愿為陛下除盡天下鬼魅。玄宗夢醒病除，遂召吳道子繪其形象頒布天下，形成新年掛像的風(fēng)俗。后世又增添了端午辟邪之說，用朱砂點(diǎn)鐘馗像目能除邪祟。此幅鐘馗像以朱紅單色印制，人物身形魁梧，執(zhí)劍而舞，目視前方紅蝠，意為“福在眼前”；劍下“鎮(zhèn)宅神判”方印及下方的“五雷符”，表明鐘馗之功用。

山東平度《空城計(jì)》

木版年畫 33×52cm

清代版

中國美術(shù)館藏

故事見《三國演義》第九十五回。司馬懿領(lǐng)兵伐蜀，馬謖戰(zhàn)敗，街亭失守。司馬懿乘勝進(jìn)逼西城，西城蜀營精銳均已遣出。在此危急關(guān)頭，諸葛亮設(shè)空城計(jì)：大開城門，自己坐在城樓飲酒撫琴；司馬懿兵至城下，見狀大疑，揮兵退去，西城幸存。平度年畫均采用木版套色刷印，色彩上運(yùn)用紫色和大片的水綠、水粉色，顯得柔麗清秀，并且畫面上多飾有橫線底紋，線條工細(xì)挺拔，在其他年畫產(chǎn)地中獨(dú)樹一幟。

山東濰坊《十全富貴》

木版年畫 28×40cm

清代版

中國美術(shù)館藏

圖中天官、錢龍降下金錢，賜福人間；下方有數(shù)位童子忙于收集金錢、元寶等財(cái)富，收獲滿盈。畫面右側(cè)繪庭院一角，門外站立一位老者，手捋須髯，等待童子送寶進(jìn)門；院內(nèi)一對夫婦面帶喜色，向外眺望。畫面色彩明快、對比強(qiáng)烈，富有山東濰坊年畫的典型特色。畫中“十全富貴”“天增（贈(zèng)）金銀”“天官賜?！钡茸謽颖憩F(xiàn)了人們祈求富貴雙全、財(cái)富不斷的美好愿望。

山東濰坊《山水四條屏》

木版年畫 55.5×22cm×4

清代版

中國美術(shù)館藏

這組山水四條屏分別描繪了春、夏、秋、冬的四時(shí)景致。畫中沿襲傳統(tǒng)山水畫法，講究“丈山尺樹、寸馬分人”，遠(yuǎn)山近水及亭臺(tái)樹木的分布營造出景物的空間感與層次感，人物置身其中，富有詩意。該作品采用單色套印，用濃淡墨色印出山石樹木的輪廓及層次，使其頗具文人山水畫之意境。這類僅印制墨色的年畫品類在當(dāng)?shù)乇环Q為“黑貨”，用以滿足人們的不同審美需求。