文/ 周忠慶

“新浙派”寫意花鳥畫在近現(xiàn)代花鳥畫衍變史上，有著極其重要的歷史地位，它起始于上個世紀20年代，至50年代蔚然而成風氣。黃賓虹、潘天壽、吳茀之、諸樂三、陸抑非等名家聚集浙江，可謂人才濟濟、高手如云，他們以深厚的傳統(tǒng)底蘊和清新的創(chuàng)新意識，使“新浙派”寫意花鳥畫在江浙滬乃至全國畫壇獨占鰲頭。雖然，“新浙派”寫意花鳥畫家們的繪畫風貌不盡相同，但是他們卻有著共同的藝術(shù)理念，即“傳統(tǒng)出新”“以中化西”。這一基本藝術(shù)格調(diào)的形成，既是自唐宋以來形成的浙江古代文化傳統(tǒng)在近現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的結(jié)果，也是近現(xiàn)代美術(shù)教育體制的特殊產(chǎn)物。

傳統(tǒng)淵源和畫派形成

浙江文化傳統(tǒng)源于古老的吳越文化，有著極為鮮明的地域特色。自唐宋時期全國經(jīng)濟文化中心南移以來，浙江的經(jīng)濟、文化和教育一直在全國居于領(lǐng)先地位，享有“文獻名邦”“人文淵藪”之譽，誕生了諸如王充、沈括、朱丹溪、王陽明、黃宗羲、朱彝尊、龔自珍、章太炎、吳昌碩、王國維等著名的思想家、文學家和藝術(shù)家，形成了兼具承襲傳統(tǒng)和除舊創(chuàng)新精神的浙東學派、陽明學派和浙西學派。浙江積淀深厚的文化傳統(tǒng)，是“新浙派”寫意花鳥畫的思想基礎(chǔ)和美學淵源。

“新浙派”寫意花鳥畫的藝術(shù)傳統(tǒng)可以上溯至南宋院體花鳥畫。自靖康之難、宋室南渡后，杭州成為南宋的政治、經(jīng)濟和文化中心，南宋畫院花鳥畫延續(xù)宣和畫院花鳥畫典雅雍和、工致嚴謹?shù)娘L格，創(chuàng)作繁盛，名家輩出。及至明季以降，戴進取法南宋畫院風格形成獨特的藝術(shù)風貌，從學者甚多，誕生了中國繪畫史上第一個以地別命名的繪畫流派——浙江畫派，即明浙派。后經(jīng)過吳偉、張路、藍瑛以及徐渭的承襲和發(fā)揚，逐漸形成了具有浙江地域文化特色的筆墨形態(tài)。雖然明浙派自明代中期吳門畫派興起后，日漸沉寂，然其影響極為深遠。譬如承襲了明浙派繪畫傳統(tǒng)的趙之謙、任伯年、蒲華、吳昌碩等近現(xiàn)代畫家，推動了海上畫派的發(fā)展，以至于有“所謂海派，實際上是浙派進入上海的一個產(chǎn)物”之說。有意思的是，上個世紀30年代直至中華人民共和國成立后的50年代，許多深受明浙派影響的上海畫家定居杭州，和同樣深受明浙派影響的浙江畫家共同造就了“新浙派”寫意花鳥畫的繁盛。

可以這樣說，明浙派寫意花鳥畫傳統(tǒng)是“新浙派”寫意花鳥畫的藝術(shù)淵源和技法基礎(chǔ)。

近代時期，花鳥畫家主要集中在長江三角洲、環(huán)渤海地區(qū)和珠江三角洲，形成了以上海為中心的江浙畫家群、以北京為中心的北方畫家群、以廣州為中心的南方畫家群。雖然涌現(xiàn)了諸多浙江籍畫家，有的還成了海上畫派花鳥畫的主流畫家，但是在近代花鳥畫壇并沒有杭州的一席之地?！靶抡闩伞睂懸饣B畫的崛起肇始于1928年國立藝術(shù)院（后改名為國立杭州藝術(shù)?？茖W校）的創(chuàng)立，正是伴隨著國立藝術(shù)院國畫系力量的壯大，浙江寫意花鳥畫家群體才日漸聚集。國立藝術(shù)院的教學理念、教育方針以及教育制度，深刻地影響著浙江寫意花鳥畫家的創(chuàng)作理念和藝術(shù)風格。這一切為上個世紀50年代“新浙派”寫意花鳥畫的繁盛奠定了基礎(chǔ)。

從某種意義上而言，“新浙派”寫意花鳥畫是近現(xiàn)代浙江美術(shù)教育體制的特殊產(chǎn)物。

國立藝術(shù)院成立后，由主張借助西洋繪畫改造中國傳統(tǒng)花鳥畫的林風眠出任院長，而且主政長達近十年。他以兼收并蓄的學術(shù)態(tài)度，力主中國傳統(tǒng)花鳥畫通過革新獲得新生，而絕非要湮滅傳統(tǒng)花鳥畫。故而，林風眠既聘請潘天壽為國畫教授，又于國立藝術(shù)院成立的第二年合并中國畫、西畫兩系為繪畫系，致使傳統(tǒng)寫意花鳥畫的繼承和發(fā)展在國立藝術(shù)院較為緩慢。

1937年，抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)，國立杭州藝術(shù)?？茖W校被迫西遷，并與國立北平藝術(shù)專科學校合并，改名為國立藝術(shù)專科學校，林風眠辭職，滕固任校長，中國畫和西畫分科，潘天壽任國畫科主任。1944年，潘天壽出任國立藝術(shù)?？茖W校校長，抗戰(zhàn)勝利后學校師生返回杭州。1949年中華人民共和國成立，劉開渠出任校長，再度將中國畫科和西畫科合并為繪畫系。1950年，改名為中央美術(shù)學院華東分院。1958年，改名為浙江美術(shù)學院，第二年潘天壽出任院長。

潘天壽堅定地捍衛(wèi)中國繪畫傳統(tǒng)，他不失時機地將中共中央所倡導的“弘揚民族文化”理念，融會到浙江美術(shù)學院的教育教學中，并在1961年的全國高校文科教材會議上，提出中國畫系分設(shè)人物、花鳥、山水三科的建議，獲得了高教部的支持。這使寫意花鳥畫在新中國美術(shù)教育體系中有了生存依據(jù)和發(fā)展空間。

在上個世紀50年代的浙江美術(shù)學院，云集了擅長寫意花鳥畫的黃賓虹、潘天壽、吳茀之、諸樂三，擅長沒骨和小寫意的陸抑非，擅長文人畫的陸維釗等。他們以深厚扎實的傳統(tǒng)寫意花鳥畫功底和前瞻創(chuàng)新的藝術(shù)實踐，使“新浙派”寫意花鳥畫在全國花鳥畫壇獨領(lǐng)風騷。

黃賓虹、吳茀之寫意花鳥畫

黃賓虹、潘天壽、吳茀之、諸樂三、陸抑非是“新浙派”寫意花鳥畫的代表性畫家。他們以承繼和弘揚寫意花鳥畫優(yōu)良傳統(tǒng)為藝術(shù)宗旨，以捍衛(wèi)傳統(tǒng)寫意花鳥畫的生存和發(fā)展為歷史使命，通過沉寂艱苦的藝術(shù)實踐，推動著寫意花鳥畫在近現(xiàn)代時期的自我革新和衍變，形成了與海上畫派花鳥畫、嶺南畫派花鳥畫和京津畫派花鳥畫迥然不同的藝術(shù)風貌。

黃賓虹（1865—1955），名質(zhì)，字樸存，別號虹若、虹廬、虹叟等，以所居潭渡村濱虹亭而號濱虹，后改賓虹，原籍安徽歙縣，生于浙江金華。曾支持康、梁維新變法和辛亥革命。1907年逃亡上海，先后擔任《國粹學報》《國畫月刊》等刊物編輯，以及商務(wù)印書館美術(shù)部主任等職，做了大量搜集、整理、出版美術(shù)遺產(chǎn)的工作；任教于昌明藝術(shù)?？茖W校、新華藝術(shù)專科學校、上海美術(shù)專科學校。1937年，黃賓虹應(yīng)北平古物陳列所和國立北平藝術(shù)?？茖W校之聘，到北平鑒定書畫和擔任教授?！捌咂呤伦儭北l(fā)，全民抗戰(zhàn)開始，黃賓虹被迫滯留北平。在此期間，他潛心研究書畫藝術(shù)，不斷探索，成為近現(xiàn)代山水畫大家。畫風由清新淡雅轉(zhuǎn)為黑密濃厚，用筆著墨講求層層積染，形成了“渾厚華滋，舍丘壑而觀筆墨內(nèi)美”的藝術(shù)風貌。

芍藥圖 黃賓虹 作

1925 年后，黃賓虹對寫意花鳥畫的興趣日漸濃厚。滯留北平期間，他醉心于寫意花鳥畫的創(chuàng)作，并將“渾厚華滋”的山水畫筆墨融入其中。浙江省博物館收藏了近千件黃賓虹寫意花鳥畫作品，其中無年款的作品因其筆墨技法特點，大部分被鑒定為創(chuàng)作于那個時期。黃賓虹曾將自己的寫意花鳥畫作品寄給好友，獲得廣泛認可。定居香港的黃居素在收到黃賓虹《山茶梅花小鳥圖》后，回信稱：“此間好友閱者咸極贊嘆傾服，因向少見先生作花鳥，故益驚異耳?！?/p>

1948年，黃賓虹來到杭州，任國立杭州藝術(shù)?？茖W校國畫教授，次年任中央美術(shù)學院華東分院教授，直到1955年去世。

雖然黃賓虹真正在杭州任教的時間不長，但是在杭州的八年正是黃賓虹繪畫藝術(shù)達到巔峰的時期，寫意花鳥畫創(chuàng)作極為頻繁，風格更加成熟。譬如，他在88歲時繪制的《芍藥圖》，紙本設(shè)色，縱80厘米、橫36厘米，現(xiàn)藏于浙江省博物館。畫面構(gòu)成極為簡約，兩朵芍藥花一粉一黃，隨著枝葉在微風中輕輕搖曳，色澤和潤，姿態(tài)怡然。畫家在畫面右上方款署：“含剛健于婀娜，脫去作家習氣。論畫者，以似而不似為上，熟中求生亦是一法?！贝苏Z體現(xiàn)了黃賓虹寫意花鳥畫的基本藝術(shù)風格。圖中那豐潤渾厚的筆墨和彼時的黃賓虹山水畫筆墨相同，然兩者意境格調(diào)略有不同，正如黃賓虹的好友張宗祥所說：“賓老專寫的是山水，花卉是他陶情適性之作，但是請看，他所畫的花卉，那一種筆法，那一種設(shè)色，甚至那一種布局，有沒有和以上各家相同之點？可以說完全另辟了一個世界，看起來覺得淡、靜、古雅，使人胸襟舒適，卻又無須要宋人那樣'認桃無綠葉，辨杏有青枝’的句子來刻畫出紅梅來，一見就知道是他畫的那一種花?！钡拇_，《芍藥圖》所展現(xiàn)的圓融之境界和童真之情態(tài)，豈是一般畫家所能企及？

堪稱“新浙派”寫意花鳥畫代表作的，還有黃賓虹作于1951 年《擬王翹花卉圖》、作于1952年的《老圃秋榮圖》、作于1953 年的《擬元人寫意圖》，以及1955年去世前繪制的《天牛牡丹圖》等。

擬元人寫意圖 黃賓虹 作

吳茀之（1900—1977），初名士綏，改名谿子，字茀之，浙江浦江人，幼承家學，讀書之暇，常常臨摹清代花鳥畫家蔣廷錫和惲壽平的傳世佳作。1922年，吳茀之入學上海美術(shù)?？茖W校，受到潘天壽的賞識，兩人由此建立亦師亦友的關(guān)系。由于深受吳昌碩的影響，吳茀之轉(zhuǎn)意于寫意花鳥畫，兼習徐渭、陳淳、石濤、朱耷、揚州八怪、任伯年、趙之謙、蒲華等諸家之長，加之深入生活，融會貫通，逐漸形成了獨具個性的寫意花鳥畫風格。

1929年，吳茀之任教上海美術(shù)?？茖W校；1932年，與潘天壽、諸聞韻、張書旂、張振鐸在上海組織白社畫會，決心以揚州畫派的革新精神推進傳統(tǒng)寫意花鳥畫的革新和發(fā)展。他在潛心書畫創(chuàng)作和畫論研究的同時，舉辦畫展，出版畫集，與潘天壽等人在上海諸收藏家處賞鑒歷代名畫真跡，畫藝大進。1939年，吳茀之任國立藝術(shù)?？茖W校教授；1941年，任教于福建省立師專；1944年，應(yīng)潘天壽之聘，任國立藝術(shù)?？茖W校國畫系主任。

中華人民共和國成立后，吳茀之和潘天壽在中央美術(shù)學院華東分校民族繪畫研究室和彩墨畫系工作；1957年，吳茀之任該院教授，兼中國畫系主任，和潘天壽一起首創(chuàng)中國畫人物、山水、花鳥、書法的分科教學，強調(diào)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)新。此時，吳茀之寫意花鳥畫風格更加成熟，技藝更加精進，筆墨挺勁、格調(diào)高雅，《竹節(jié)海棠圖》《松色不改秋圖》《勝雪圖》《螃蟹圖》《蓖麻圖》和《籬菊圖》等極具時代精神的精品力作不斷問世，成為“新浙派”寫意花鳥畫的重要畫家。

吳茀之作于1972年的《籬菊圖》，描繪了竹籬之側(cè)菊花盛開的場景，畫家用老辣的筆觸淋漓盡致地表現(xiàn)了菊花傲霜凌秋的清高意蘊。畫面氣勢逼人，體現(xiàn)了吳茀之寫意花鳥畫創(chuàng)作的一貫風格。他作畫伊始往往落筆如疾風驟雨，大略布局一氣呵成，之后細細收拾，有時竟能花去幾個小時。此圖中菊花用寫意筆法勾形著色，用墨綠色的葉子襯托，顯然繼承了吳昌碩豐富熱烈中寓和諧清雅的著色傳統(tǒng)，然而，較之吳昌碩，其色彩更加強烈，顏色疊加，艷而不俗。正如劉海粟曾言：“（吳茀之）作畫潑辣苦潤，清麗俊逸，逐漸自創(chuàng)一家，不再是缶廬的'看門人’?！?/p>

籬菊圖 吳茀之 作

諸樂三、陸抑非寫意花鳥畫

諸樂三（1902—1984），原名文萱，字樂三，號希齋，別號南嶼山人，浙江安吉人。自幼聰穎敏慧，嗜好詩文書畫，19歲赴上海求學，得兄長諸聞韻幫助入住吳昌碩家，成為吳昌碩入室弟子，畫藝大進。吳昌碩曾夸贊道：“樂三得我神韻?！辈①浽娫疲骸苞Q鹿有源水，滬江無盡春。霜紅尋到否，期爾一流人?！?922年，諸樂三任教于上海美專，成為該校最年輕的國畫教授。此外，還先后任教于上海昌明藝專、上海新華藝專、中華藝術(shù)大學等院校，并加入白社，與諸多名家研習繪畫技藝。

1946年，受潘天壽之聘，諸樂三執(zhí)教于國立杭州藝術(shù)?？茖W校。中華人民共和國成立后，諸樂三與潘天壽、吳茀之等人主張“中國畫的教學應(yīng)以繼承和發(fā)揚民族優(yōu)秀傳統(tǒng)為根本”，為浙江美術(shù)學院中國畫系的建設(shè)做出了貢獻。其生前曾任浙江省美術(shù)家協(xié)會副主席、西泠印社副社長。

諸樂三寫意花鳥畫承襲吳昌碩寫意花鳥畫篆隸金石入畫的傳統(tǒng)，筆墨氣勢磅礴、蒼郁遒勁，設(shè)色古雅清新、艷而不俗。同時，他遠師青藤、白陽、石濤、八大，近學任伯年、蒲華等海上畫派花鳥畫名家，蹊徑獨辟，形成了古樸嚴謹?shù)乃囆g(shù)風貌。上個世紀五六十年代，諸樂三深入生活，大量寫生，收集素材，拓展表現(xiàn)題材，探尋新的藝術(shù)創(chuàng)作模式。諸樂三寫意花鳥畫題材廣泛，梅、蘭、竹、菊、松、荷、水仙、牡丹、葡萄以及翎毛、草蟲等無不入畫，并創(chuàng)作了許多反映農(nóng)村生活的具有時代意蘊和泥土氣息的作品，如《玉米蓼花圖》《絲瓜圖》《白雞紅柿圖》《秋廚佳味》《棉叢圖》《冬筍圖》《南瓜圖》《粒粒珍珠圖》等。正如他在《棉叢圖》中所題：“花開吉貝白茸茸，閃爍銀光耀碧空；老筆紛披無俗慮，牡丹不畫畫棉叢?！?/p>

粒粒珍珠圖 諸樂三 作

陸抑非（1908—1997），名翀，初字一飛，改字抑非，又號甦叟，齋名崇蘭草堂，江蘇常熟人。其曾隨祖父的好友李西山學習花鳥畫，后到上海謀生，以極具兩宋院體風格的工筆花鳥畫而得到劉海粟賞識，任教于上海美術(shù)?？茖W校，并兼任新華藝專、蘇州美專教員。在此期間，陸抑非潛心臨摹研習古畫，大量寫生，畫藝大進。

他曾回憶道：“江南一帶，收藏家的書畫大批流入上海，我有機會見到了許多古畫真跡，做了不少臨摹和研究工作。同時，要畫工筆花鳥畫，必須對景寫生，這就使我不斷積累寫生資料?！标懸址呛蟀輩呛珵閹?，深入研究惲壽平和華喦花鳥畫，逐漸形成獨特的寫意花鳥畫風格。1937年，他在上海舉辦個人畫展，大獲成功，成為海上畫派花鳥畫名家。上個世紀40年代，陸抑非與江寒汀、張大壯、唐云并稱海上畫派花鳥畫“四大名旦”、江南花鳥畫四才子。

1956年，陸抑非任上海中國畫院畫師；1959年，應(yīng)好友潘天壽之邀，任教浙江美術(shù)學院，成為“新浙派”花鳥畫重要畫家。曾為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、浙江畫院畫師、浙江省政協(xié)委員。傳世寫意花鳥畫作品主要有《白掠鳥圖》《九節(jié)蘭圖》《一捻紅圖》《赤城霞圖》《墨色牡丹圖》《山肴野蔬圖》和《芙蓉圖》等。

白掠鳥圖 陸抑非 作

陸抑非寫意花鳥畫在表現(xiàn)技法上的最大特點，即以工致嚴謹?shù)墓すP技法為基礎(chǔ)，將工筆畫和寫意畫巧妙結(jié)合。他認為“寫意應(yīng)從嚴謹來”，唯有如此，才能使注重筆墨意趣的寫意花鳥畫不失物象造型的準確性和藝術(shù)法度。如繪制于上個世紀50年代的《白掠鳥圖》，紙本設(shè)色，縱69厘米、橫35厘米。圖中白掠鳥棲息于盛開的桃樹之上，神情安然，紅色桃花與白色掠鳥互相映襯，意趣盎然。畫家在畫面右上方題寫：“迎來海外雪衣客，常在東風雨露中。”為完成此作，陸抑非曾親赴上海西郊公園，寫生由印度尼西亞政府所贈的白掠鳥，故而圖中那一對互相顧盼的白掠鳥造型是如此的準確而又生動。

綜上所述，我們不難發(fā)現(xiàn)，近代“折中中西”的繪畫革新理論和上個世紀五六十年代否定中國畫傳統(tǒng)的潮流，促使堅持寫意花鳥畫傳統(tǒng)的畫家另辟蹊徑，從傳統(tǒng)中尋找實現(xiàn)寫意花鳥畫自我衍變的文化依據(jù)。潘天壽提出的“中西繪畫要拉開距離”和“東西繪畫如兩大高峰”的論斷，在浙江大地和浙江籍畫家中產(chǎn)生了巨大的影響，刺激產(chǎn)生了“新浙派”寫意花鳥畫的階段性成果，從而證明“傳統(tǒng)出新”“以中化西”模式在寫意花鳥畫近現(xiàn)代衍變中的可能性和必要性。

這正是梳理“新浙派”寫意花鳥畫發(fā)展脈絡(luò)及其文化內(nèi)涵的意義之所在。

來源：中國書畫報