達尼·卡拉萬（Dani Karavan）

世界著名藝術(shù)家、雕塑家、園林設(shè)計師，是較早從雕塑藝術(shù)涉足景觀設(shè)計行業(yè)的代表之一，他在佛羅倫薩藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間對歐洲文藝復(fù)興時期的藝術(shù)瘋狂著迷，并且有過深入地研究，這對他認(rèn)知和理解大自然產(chǎn)生了很大的影響。他的父親埃伯爾罕是家鄉(xiāng)特拉維夫市重要的景觀建筑師，卡拉萬從父親那里學(xué)會了如何理解自然與景觀，父親質(zhì)樸的設(shè)計理念以及對于自然和設(shè)計最本質(zhì)的理解深深的影響了卡拉萬，這些為卡拉萬后面從事景觀設(shè)計打下了堅實的基礎(chǔ)。

Negev Monument

達尼·卡拉萬的首個大型設(shè)計作品是內(nèi)蓋夫紀(jì)念碑（Negev Monument），創(chuàng)作于1963～1968年，以獨立戰(zhàn)爭記憶為基礎(chǔ)，為紀(jì)念內(nèi)蓋夫獨立旅而建造，這個作品使他聲名遠(yuǎn)揚。

紀(jì)念碑建造地選擇在貝爾謝巴沙漠平原的一座小山丘，由高低錯落的多個有機形體組合而成。這些厚實的有機形體，具有如同雕塑刀切出來的強烈塊面體積感，傳達出卡拉萬作為雕塑家的獨特藝術(shù)語言魅力?；炷翝仓傻臉?gòu)件映襯著周圍荒涼山丘上的波紋，和周圍環(huán)境融合十分自然。

卡拉萬在高塔和球體等有機構(gòu)件表面鑿了許多大大小小圓形孔洞，同時還在一些有機構(gòu)件表面也被有節(jié)奏地切開。

在紀(jì)念碑中行走，光穿透進來，使得人們強烈地感受著光影的變化；而當(dāng)風(fēng)穿透進來，又使得人們仿佛聽見戰(zhàn)爭中死去的士兵的輕聲低語。

作品表現(xiàn)出極強的雕塑美感以及人們對空間的情感體驗，看著墻體上雕刻的緬懷戰(zhàn)爭中死去戰(zhàn)士的銘文，行走在這些具有清晰的雕塑痕跡的有機形體所營造的景觀空間中，人們的內(nèi)心會被深深的震撼。

Two Environments for Peace

而真正讓卡拉萬到達藝術(shù)事業(yè)頂峰的，是1978年的作品《Two Environments for Peace》，自那之后，來自世界各地的藝術(shù)項目紛至沓來，有時卡拉萬甚至同一時間負(fù)責(zé)四個項目。

Kikar Levana

不久，達尼·卡拉萬依然運用簡潔的幾何形體語言在他的家鄉(xiāng)創(chuàng)作了基卡·拉文那廣場（Kikar Levana），將雕塑的概念擴展到景觀設(shè)計中，在他的努力下這個項目最終被列入聯(lián)合國教科文組織世界遺產(chǎn)名錄。

這個景觀雕塑作品跨度為30X50米，采用卡拉萬最具有代表性的白色混凝土材料，營造了一個安詳、樸素，包括一座長方體高塔、一個下沉階梯空間，一座不完整金字塔，一個半圓球體等。

這些大尺度感和大體量的幾何雕塑有序的排列組合創(chuàng)造出一個美輪美奐的休閑廣場。幾何形體和地面全部采用純凈的白色，使得廣場渾然一體，成為一個統(tǒng)一的雕塑，充滿了超現(xiàn)實主義的神秘氣息。

簡潔飽滿的幾何形體和充滿力量的線條，在之后很多項目都可以清晰找到這些抽象雕塑語言的印跡。作為雕塑家的他擁有和諧的比例關(guān)系和精確的空間尺度感以及體量感，這使得他的作品在空間體驗和情感體驗的塑造和把握上拿捏相當(dāng)準(zhǔn)確。

Ohel

Mizrach

Square of Tolerance – Homage to Yitzhak Rabin 

有趣的是，卡拉萬的靈感總是在Deadline才迸發(fā)出來，因此他的贊助人總是因為擔(dān)心他沒辦法按時交出作品而頭疼，不過截止時間的壓力也成為激發(fā)靈感的驅(qū)動力之一！從這一點來說，藝術(shù)家和職場人也沒什么區(qū)別。

Carré Urbain

Grundgesetz 49

室生藝術(shù)森林 Murou Art Forest

位于日本奈良室生村的《室生藝術(shù)森林》環(huán)境項目，為了保護該地區(qū)，室生村發(fā)展了一個“藝術(shù)世外桃源計劃”，旨在建立一個21世紀(jì)的世外桃源?！笆劳馓以从媱潯钡暮诵氖墙⒁蛔珗@，除了重建水稻梯田提供一種懷舊的日本風(fēng)光的體驗，參觀者還可以沉浸在自然與藝術(shù)相融合的感官享受之中。

《室生藝術(shù)森林》既是一個完整的項目，也是一件景觀雕塑作品，是對古跡保護的一種回應(yīng)，同時也是達尼·卡拉萬的一件重要作品。在持續(xù)建造的8年過程中，其目的在于“揭示人與自然之間的關(guān)系，力求與它的精神一致”，藝術(shù)家如是說?！袄斫膺@件作品需要在古跡周圍游覽，游客要積極地參與，刺激所有的五個感官：視覺，聽覺，味覺，觸覺和嗅覺。”

園內(nèi)有兩片湖，第一片湖上有三座小島，造型與名稱各有不同；還有一條螺旋的水路，從不同的角度看與周圍景色結(jié)合仿佛渾然天成。

園內(nèi)有十處藝術(shù)雕塑，從北口的步行道進入公園，一邊沐浴在蔓延在眼中的翠綠，一邊欣賞與四周融合的雕塑，正是恰到好處的美景。

Way to the Hidden Garden

在日本Sapporo的戶外雕塑公園內(nèi)，一塊綠色草地被白色波浪線分割成對稱的兩部分，一端是矗立在平靜水面上的長方形框架，如同一扇門；另一端是一座需要彎下腰才能進入的圓錐式雕塑。

從高空看下來，整組建筑如同隱秘在森林中的秘密花園，而在草地的一角，有一片籃球場般的橫線組成的作品，如同一位虔誠的修女，靜靜地守護著這片土地。

這個作品叫《Way to the Hidden Garden》，如題目一樣，純白色的幾何建筑有規(guī)律地分散在綠色畫布上。

The Sinti & Roma Memorial

Passage, Homage to Walter Benjamn

這個項目位于加泰羅尼亞西班牙-法國邊界的Portbou，旨在紀(jì)念Walter Benjamn，1940年這位猶太作家在這里被迫自殺，他的一生顛沛流離，卻對歐洲文學(xué)奉獻了自己的一生。

這是一條又長又暗的紅銹色隧道，似乎在這里已經(jīng)安置了上百年，沿著內(nèi)部的階梯向前走著，好像自己的一生都在這狹窄中一幀幀閃過，而走到最后，前方已無路，映現(xiàn)在眼前的，是一抹藍(lán)天碧海。

在這個被插入山中的封閉長方體通道內(nèi)設(shè)有87級踏步，踏步被架起而同下部山巖相脫離，保證了踏步聲的共振，加之長方體的封閉，回聲同原聲疊加在一起，放大了踏步音量，產(chǎn)生如低音鼓般的聲效，令行走的每一步都顯得異常謹(jǐn)慎。

拾級而下，一面玻璃板擋在下部端口前。玻璃板完全透明，以至于人在入口處很難注意到它的存在。玻璃板上面用德語、西班牙、加泰羅尼亞語、法語和英語分別寫著同樣一句話：“紀(jì)念無名者比紀(jì)念知名者更困難，歷史的構(gòu)建是獻給對無名者的記憶?！?/span>

由于長度所限，很多人走到底部不多時便會往回走，這時，如果有他人恰巧走進來，你會驚奇地發(fā)現(xiàn)，長廊四面封閉，光線被徹底隔絕，所有處于暗處的人皆因背光，都變成了一個個沒有差別的剪影——這些剪影暫時抹去了人的一切物理特征，于黑暗中前行的每個人，在這里都扮演著“無名者”的角色。

除通道外，達尼·卡拉萬設(shè)計的其他幾個小品同樣富含深意。原墓園白墻外種有一棵橄欖樹，樹的位置選在了墓園內(nèi)本雅明墓地中軸延長線上，寓意著超脫死亡后生命的延續(xù)；樹的一旁有幾階鋼板做成的踏步，卻不通向任何地方。

光之路 Way of Light

Mifgash

結(jié)語：達尼·卡拉萬一直在致力于如何讓水、大氣、生物、陽光、巖石、土壤等自然環(huán)境要素和雕塑元素之間相互融合，讓雕塑的美感和藝術(shù)氣息始終貫穿在景觀作品中，從而展示城市與大自然之間神奇而迷人的關(guān)系。