愛(ài)德華·馬奈

      愛(ài)德華·馬奈（édouard Manet，1832.01.23 － 1883.04.30）是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一，1832年出生于法國(guó)巴黎。

      他從未參加過(guò)印象派的展覽，但他深具革新精神的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度，卻深深影響了莫奈、塞尚、梵高等新興畫(huà)家，進(jìn)而將繪畫(huà)帶入現(xiàn)代主義的道路上。受到日本浮世繪及西班牙畫(huà)風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫(huà)的中間色調(diào)，將繪畫(huà)從追求立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來(lái)，朝二維的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。

CCTV記錄片：世界名畫(huà)（32集）

華麗的大師 法國(guó)畫(huà)家-馬奈

在對(duì)抗中前行的藝術(shù)生涯

     馬奈于1832年出生于法國(guó)巴黎，是19世紀(jì)印象主義的奠基人之一。后來(lái)幾乎每一本關(guān)于法國(guó)印象派繪畫(huà)的書(shū)都會(huì)提到他。他本人并不是印象派畫(huà)家，卻被視為印象派畫(huà)家的精神領(lǐng)袖。也是他最先把“現(xiàn)代性”帶入了法國(guó)畫(huà)壇。

      馬奈在18歲時(shí)進(jìn)入新古典主義畫(huà)家托馬斯·庫(kù)圖爾(Thomas Couture)的畫(huà)室學(xué)畫(huà)。畫(huà)室卻不知道自己迎來(lái)了以為最“叛逆”的學(xué)生。馬奈在這里學(xué)了6年，接受了嚴(yán)格正統(tǒng)的學(xué)院派繪畫(huà)訓(xùn)練。但學(xué)院派公式與守舊，叫這位學(xué)生感到非常地?zé)o聊，馬奈說(shuō)：“每當(dāng)我走進(jìn)畫(huà)室，總覺(jué)得好像是走進(jìn)了墳?zāi)挂粯印！?/p>

吹短笛者

      然而事實(shí)證明學(xué)院派的四平八穩(wěn)，其實(shí)事出有因。在1855年，巴黎舉辦了世界博覽會(huì)。在博覽會(huì)上，新古典主義的代表安格爾和浪漫主義的代表德拉克羅瓦平分秋色，各自得到了一個(gè)展室陳列作品，并且兩個(gè)人都取得了很大的成功。這說(shuō)明此時(shí)的法國(guó)畫(huà)壇還是掌控新古典主義和浪漫主義的老一輩人的天下。

玻璃瓶與丁香花

       這也意味著那些躁動(dòng)的年輕藝術(shù)家，得從非主流坐起，前途風(fēng)雨飄搖。果然，摽榜自我的新人和他們的新藝術(shù)在博覽會(huì)上和官方沙龍上，全被“斃”了。

嗜飲苦艾酒

     豈料，在1863年，這些“失敗者”竟舉辦了與官方沙龍畫(huà)展唱反調(diào)的'沙龍落選作品展'。馬奈展出了他的《草地上的午餐》，畫(huà)一裸婦與紳士們?cè)诓莸厣衔绮?。此?huà)被認(rèn)為有傷風(fēng)化而受到激烈批評(píng)和嘲罵。《草地上的午餐》卻也成了馬奈的“成名作”，使他“聲名大噪”。

船板

       富有創(chuàng)新意識(shí)的莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅、塞尚等畫(huà)家，以及大文豪左拉等人都樂(lè)意與馬奈結(jié)盟、結(jié)交。1874年4月他們又在巴黎卡普辛大街借用攝影師那達(dá)爾的工作室舉辦了題為'畫(huà)家、雕塑家和版畫(huà)家等無(wú)名藝術(shù)家展覽會(huì)'。莫奈所繪的一小幅海景，受譏嘲最多，畫(huà)的是哈佛港晨景，題名為《日出·印象》，藝術(shù)觀點(diǎn)保守的記者路易斯·勒羅伊(Louis Leroy)借此畫(huà)名挖苦其為'印象主義畫(huà)家的展覽會(huì)'，'印象主義'由此而得名。

貝斯莫里索

      因此，作為當(dāng)時(shí)巴黎藝術(shù)的新鮮血液，《草地上的午餐》先于《日出·印象》而發(fā)聲，更像是“辭舊迎新”的第一聲號(hào)角。

草地上的午餐

       此作品的主題雖然以前代名作喬爾喬納的《田園合奏》和蒙特的版畫(huà)《帕里斯的評(píng)判》為原型，但它還是引起許多人的反感。古典的田園式的主題，在馬奈的作品中被具有現(xiàn)實(shí)意義的形象語(yǔ)言完全替代。這樣一來(lái)，一個(gè)裸體女子和兩個(gè)穿衣男人在草地上野餐的場(chǎng)面就自然引來(lái)無(wú)數(shù)爭(zhēng)議。

       受到日本浮世繪及西班牙畫(huà)風(fēng)的影響，馬奈大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統(tǒng)繪畫(huà)的中間色調(diào)，將繪畫(huà)從追求三元次立體空間的傳統(tǒng)束縛中解放出來(lái)， 朝二元次的平面創(chuàng)作邁出革命性的一大步。

弗里-貝爾杰酒吧

?？略趯?duì)馬奈最后的杰作《弗里-貝爾杰酒吧》的解讀中如此寫(xiě)到：“任何古典繪畫(huà)都是通過(guò)線，透視，沒(méi)影點(diǎn)的系統(tǒng)給觀者和畫(huà)家確定出一個(gè)準(zhǔn)確，固定，不得擅動(dòng)的位置，場(chǎng)景可以從這個(gè)位置上被看到。因此，人們?cè)诳匆环?huà)時(shí)，可以清楚地看到它被看到的位置……（而在馬奈的這幅畫(huà)中）盡管人們感覺(jué)到一切都唾手可得，可以觸摸，卻反而不可能知道畫(huà)家畫(huà)畫(huà)的位置和我們看這樣一個(gè)節(jié)目的位置……油畫(huà)這時(shí)就像一個(gè)空間，人們可以在它面前或圍著它進(jìn)行移動(dòng)?！薄陡＠へ悷釥柕陌膳_(tái)》堪稱馬奈“絕筆之作”。描繪的是巴黎都市的夜生活場(chǎng)面，畫(huà)面通過(guò)人物身后的一面大鏡子，映射出巨大的場(chǎng)面，輝煌的燈火，酒客滿座，交際花，紳士，貴婦，包括前臺(tái)桌上的酒，食物，盡收畫(huà)面，利用鏡子加強(qiáng)了畫(huà)面的空間效果。而吧臺(tái)的女服務(wù)員身著緊身上衣，兩手撐在臺(tái)面上，正在應(yīng)酬一位客人，但其面部表情，透露出來(lái)的是發(fā)呆的狀態(tài)，包括她的動(dòng)作，似乎沒(méi)有任何情節(jié)性，不知道她在思考什么。在馬奈的畫(huà)面中，以前古典時(shí)代所追求的情節(jié)性消解的差不多了。

蘆筍

1882年沙龍展出了他生前最后一幅作品《福利·貝熱爾的吧臺(tái)》，因而獲得極大成功，官方授予他'榮譽(yù)團(tuán)勛章'。病中的馬奈說(shuō):'這實(shí)在太晚了。'

第二年的4月30日，馬奈永遠(yuǎn)離開(kāi)了他熱愛(ài)的光和色的世界。年僅51歲。

吹泡泡的男孩

     法國(guó)哲學(xué)家?？乱择R奈的繪畫(huà)來(lái)作為自己的研究課題。在以馬奈繪畫(huà)為主題的一次演講中，福柯一開(kāi)始就開(kāi)宗明義地指出：我認(rèn)為，除了印象主義，馬奈使得整個(gè)后印象主義繪畫(huà)，整個(gè)20世紀(jì)繪畫(huà)—也就是當(dāng)代藝術(shù)直到現(xiàn)在還在其內(nèi)部發(fā)展的繪畫(huà)—成為可能……馬奈是在自己的作品中，在作品表現(xiàn)的內(nèi)容中首次使用或發(fā)揮油畫(huà)空間物質(zhì)特性的畫(huà)家?！?/p>

男孩和狗

通過(guò)?？碌慕庾x和評(píng)價(jià)，再對(duì)比于當(dāng)時(shí)馬奈在展覽自己的作品時(shí)所遭受的菲薄，我們或許能知道馬奈的那句“這實(shí)在太晚了”的含義了吧。

馬奈和他畫(huà)中不朽的四個(gè)女人

他是“現(xiàn)代藝術(shù)之父”

他改變了千年藝術(shù)史

他的為人和作品都是看不透的迷

然而有四個(gè)女人

走進(jìn)了他的生活

在他的畫(huà)里獲得了永生

她們的公開(kāi)身份是

馬奈的妻子、繆斯、學(xué)生、弟媳；

私底下她們是私生子的母親、情人、

了不起的女畫(huà)家、不可得的愛(ài)人。

       蘇珊娜出生在荷蘭，她沒(méi)有高貴的出生，也沒(méi)有過(guò)人的美貌，卻是一位出色的鋼琴家。據(jù)說(shuō)音樂(lè)家李斯特，在聽(tīng)到她的演奏后，便鼓勵(lì)她去巴黎謀求發(fā)展。在巴黎，19歲的蘇珊娜，受法官奧古斯特·馬奈之邀，給他的兒子們上鋼琴課。那年，馬奈17歲。

      僅僅三年，蘇珊娜生下私生子萊昂Leon，萊昂生父的身份，是一個(gè)無(wú)法解開(kāi)的謎團(tuán)。雖然馬奈是男孩的教父，但馬奈和他的父親奧古斯特都有可能是萊昂的生父

      這是馬奈為蘇珊娜創(chuàng)作的第一幅作品。它取材于《圣經(jīng)》中“蘇珊娜與老者的故事”的故事。沐浴的蘇珊娜被幾個(gè)老者窺視，老色鬼們威脅蘇珊娜愿屈服淫威，否則就宣揚(yáng)她與他們通奸。

      馬奈離開(kāi)父母的家之后，便和蘇珊娜同居了。然而他們的關(guān)系一直是個(gè)秘密，蘇珊娜從不出現(xiàn)在馬奈的社交生活，卻頻繁出現(xiàn)在馬奈的畫(huà)中。1863年，馬奈的父親去世。在馬奈與蘇珊娜同居十年后，他們悄悄地在荷蘭結(jié)婚。

維多利安·莫涵

Victorine Meurent

維多利安是馬奈藝術(shù)生涯里最重要的模特，她是他的繆斯、給予他無(wú)窮的靈感，他通過(guò)自己的藝術(shù)，使她的美麗成為永恒。據(jù)說(shuō)馬奈第一次見(jiàn)到她是在法院里，維多利安因?yàn)榉欠ㄔ诮诸^唱歌惹了不小的麻煩，而馬奈則求法官父親幫助了她。不管這個(gè)說(shuō)法是真是假，一開(kāi)始吸引住馬奈的，正是維多利安身上的，那股叛逆與神秘感。

     《草地上的午餐》所有人都知道，這是馬奈最著名也是最神秘的作品。第一次在“被拒者沙龍”展出后，這幅被認(rèn)為傷風(fēng)敗俗的畫(huà)作引起了滿城風(fēng)云?！恫莸厣系奈绮汀防锫闩哪Ｌ卣蔷S多利安。她那毫無(wú)羞愧的眼神直勾勾地看著觀眾，盯得看畫(huà)者不知所措。馬奈暗示畫(huà)中裸女是交際花，遠(yuǎn)處的女孩則正在河里洗私處，兩位男士可能是大學(xué)生。

      另一幅藝術(shù)史怎么也繞不過(guò)的是馬奈這幅《奧林匹亞》，模特依然是維多利安。馬奈讓他同時(shí)代的人那么討厭，就是因?yàn)樗耶?huà)別人敢做卻不敢承認(rèn)的。上流社會(huì)的紳士們都是妓院的常客，看到馬奈這么直白地畫(huà)個(gè)妓女，卻虛偽地把污水都往畫(huà)家身上潑。女仆送來(lái)一束花，奧林匹亞卻看向畫(huà)外的觀眾，仿佛我們就是為她鮮花的嫖客。

     《奧林匹克》在構(gòu)圖上致敬了古代大師提香的《烏比諾的維納斯》。提香是維納斯是藝術(shù)史上最迷人的女子之一，馬奈的野心，是他想畫(huà)一個(gè)現(xiàn)代巴黎的女神。

      馬奈畫(huà)了那么多次維多利安，最令人難忘的是她的眼睛。維多利安總是直勾勾地看著我們，不遮掩、不妥協(xié)。

維多利安不僅是模特，她本人也是位出色的畫(huà)家。她的作品多次被選入官方沙龍展，這令一直被拒的馬奈嫉妒不已。

艾娃·岡薩雷斯

EVA GONZALEZ

      艾娃·岡薩雷斯是馬奈唯一的弟子。馬奈這么高傲的人，自然不會(huì)主動(dòng)隨便收學(xué)生，但在同樣高冷的藝術(shù)圈里，人情世故不能不懂。艾娃出生名門(mén)，她的父親是一位西班牙裔作家、評(píng)論家，在文化圈影響力巨大，而初出茅廬的馬奈，需要大作家的支持。

     艾娃和老師一樣，從未參加過(guò)印象派畫(huà)展，也不承認(rèn)自己是印象派畫(huà)家。艾娃前期作品風(fēng)格偏保守，創(chuàng)作手法都是古典的，也有不少馬奈的影子。比如這幅《劇團(tuán)少年》，無(wú)論在題材，還是繪畫(huà)技法上都與馬奈的《吹笛少年》很相似。

        后來(lái)，在印象派畫(huà)家的影響下，艾娃慢慢形成了個(gè)人風(fēng)格。這幅叫《秘密》的作品非常有趣。畫(huà)中衣著考究的年輕小姐坐在鋼琴前，然而她的心思都在琴譜里夾著的小書(shū)上。她津津有味地讀著小說(shuō)，左手揪著裙擺，相比故事情節(jié)一定更扣人心弦。

      馬奈只畫(huà)了一次自己的徒弟，還是“擺拍”的。因?yàn)槿魏稳硕贾来┲绱司?、?yōu)雅的華服怎么可能在工作。在馬奈眼里，繪畫(huà)對(duì)于岡薩雷斯而言不是事業(yè)，只是大小姐用于陶冶情操的一種愛(ài)好。更有趣的是，畫(huà)中岡薩雷斯在畫(huà)的其實(shí)是馬奈自己的一幅作品?！白詰佟倍质菚r(shí)候拿出來(lái)形容馬奈了……

       艾娃對(duì)這位英俊有才的老師，有著無(wú)線的崇拜，崇拜與愛(ài)情，一線之隔。馬奈對(duì)艾娃應(yīng)該沒(méi)有愛(ài)情，有的只是對(duì)學(xué)生的愛(ài)護(hù)。她是他的弟子，從某種角度來(lái)看，她的整個(gè)藝術(shù)生涯都是他的杰作。在馬奈因梅毒并發(fā)癥去世的六天后，岡薩雷斯因難產(chǎn)，隨老師去了，那年她只有三十四歲，大好的前途被匆匆畫(huà)上句號(hào)。

貝爾特·莫里索

BERTHE MORISOT

      莫里索出生富裕的上層中產(chǎn)階級(jí)家庭，跟馬奈可謂門(mén)當(dāng)戶對(duì)。莫里索在盧浮宮臨摹時(shí)初識(shí)馬奈，后來(lái)通過(guò)家庭聚會(huì)，兩人被正式引薦，很快她便成為了馬奈的模特。當(dāng)時(shí)巴黎上流社會(huì)的男子有婚外情是很普遍的，然而他們的情人多是歌女舞女，同屬上流社會(huì)的女子，他們是不可以輕易沾染的。維多利安是專業(yè)模特，她可以在馬奈面前脫去衣服，也可以穿上斗牛士的男裝，她也為此收取費(fèi)用。莫里索可不一樣，馬奈給她畫(huà)像時(shí)，莫里索的母親或者其他一位年長(zhǎng)的女性作為監(jiān)護(hù)人要待在同一個(gè)房間，防止出軌的事情發(fā)生破壞兩家的名譽(yù)。

      馬奈第一次畫(huà)莫里索，是在《陽(yáng)臺(tái)》里。莫里索坐在椅子上，倚靠欄桿，手里拿個(gè)折扇，她的白裙層層迭迭，泛著涔涔藍(lán)光，和她的黑發(fā)黑瞳形成鮮明對(duì)比。莫里索的黑眼睛，和她那頭深色的卷發(fā)，就像是戈雅畫(huà)的西班牙女郎，她獨(dú)特的女人味是那般神秘，叫馬奈著迷不已。1868-1874年這七年間，馬奈畫(huà)了妻子蘇珊娜五次，畫(huà)了維多利安八次，卻畫(huà)了莫里索整整十一次。馬奈筆下的莫里索，有一種不斷變換的美感，從初識(shí)馬奈是激動(dòng)不安、嬌羞，到逐漸找回自信，坦然面對(duì)，有藝術(shù)史學(xué)家將這些肖像畫(huà)，視為莫里索的心路歷程。

       這幅畫(huà)里，莫里索穿著白色的蓬裙，整個(gè)人仿佛要陷進(jìn)酒紅色的沙發(fā)和墻里。穿戴優(yōu)雅的她形色清純，眼睛看向別處，略顯羞澀，手中折扇加強(qiáng)了她的作為淑女的小鳥(niǎo)依人。馬奈從不畫(huà)創(chuàng)作中的莫里索，而他是刻意弱化她的藝術(shù)家身份。這幅畫(huà)里，莫里索穿著白色的蓬裙，整個(gè)人仿佛要陷進(jìn)酒紅色的沙發(fā)和墻里。穿戴優(yōu)雅的她形色清純，眼睛看向別處，略顯羞澀，手中折扇加強(qiáng)了她的作為淑女的小鳥(niǎo)依人。馬奈從不畫(huà)創(chuàng)作中的莫里索，而他是刻意弱化她的藝術(shù)家身份。

     到這幅肖像，莫里索不再羞澀地望向別處，或者透過(guò)扇子悄悄窺視馬奈，她用自己烏黑的大眼睛直視著馬奈，這一份大膽與坦誠(chéng)，可以說(shuō)是她對(duì)他愛(ài)的表達(dá)。

       莫里索崇拜馬奈、深愛(ài)著馬奈，這份強(qiáng)烈的情感在她寫(xiě)給自己母親姐妹的信中毫無(wú)忌諱地表露無(wú)遺。然而馬奈已經(jīng)結(jié)婚，以她的身份也不可能屈尊做情人，她還嫉妒馬奈的女學(xué)生岡薩雷斯，并深知馬奈對(duì)其藝術(shù)家能力的質(zhì)疑。莫里索困在這份感情中，將感到巨大的痛苦與受挫感投入到藝術(shù)創(chuàng)作中，成為她拜托感情苦痛的方式。然而她繪畫(huà)上的努力，被馬奈視為威脅，他們也因此陷入了一種競(jìng)爭(zhēng)關(guān)系.

      從1872年莫里索認(rèn)識(shí)了馬奈的弟弟尤金Eugène，到兩年后她嫁給了他，在這個(gè)階段里馬奈畫(huà)的莫里索肖像里，充滿了他對(duì)后者的欲望，以及敵對(duì)。馬奈十分細(xì)膩地除了莫里索的臉龐和手。她紅潤(rùn)的臉龐，面部表情是那般平靜；她輕拿折扇的手纖細(xì)美麗，有一個(gè)細(xì)節(jié)抓住了所有人的眼球：她右手無(wú)名指已經(jīng)戴上了訂婚戒指。她的婚約與她的淡定折磨著嫉妒的馬奈，看他處理背景處的植物，可謂瘋狂。

      馬奈知道他將永遠(yuǎn)失去莫里索，當(dāng)后者的婚期臨近，她在馬奈的畫(huà)里嚴(yán)重失真，馬奈甚至改變了他慣常的繪畫(huà)技巧。這一變化在《穿著喪服的莫里索》中最為明顯，這是馬奈最后一次畫(huà)莫里索，畫(huà)中她是那般憔悴，宛如行尸走肉，完全沒(méi)有了平日的活力。莫里索和尤金結(jié)婚后，馬奈再也沒(méi)有畫(huà)過(guò)自己的弟媳。馬奈去世后，家人清點(diǎn)他留在家中的繪畫(huà)，七幅莫里索像馬奈一直留在身邊。