國繪畫工藝擁有著千年的歷史，最古老的繪畫工藝是在特殊文明環(huán)境中產生的，可以追溯到新石器時代。隨著社會時代的不斷發(fā)展變遷，中國的繪畫工藝也日漸成熟。

畫家如云，作品如海，比如我們最為熟知的顧愷之，他是東晉時期的畫家，著有《論畫》、《畫云臺山記》，他對中國畫的發(fā)展有很大影響。還有唐朝著名畫家吳道子被后人尊稱為“畫圣”，人物繪畫“冠絕于世”。

此外還有北宋時期畫家張擇端的《清明上河圖》，是中國十大傳世名畫之一，從整幅畫中，我們一眼就能看到北宋時期的經濟發(fā)達。

然而今天，我們要跟大家說的這幅名畫，出自南宋時期，一直在故宮中收藏，與其他名畫相比，這幅畫的內容詭異的令人吃驚和震撼，迄今為止沒有專家能看懂它真正的奧秘。

古人筆下的骷髏：人生不過一場“幻戲”

在故宮里沉睡千年的這幅歷史名畫《骷髏幻戲圖》，出自南宋時期最著名畫家李嵩創(chuàng)作。在中國歷史名畫中，很少有骷髏出現的畫作。

初步看到這幅畫時，我們會被整個詭異的畫作氣氛所吸引，在這幅畫中主要聚集了大骷髏、傀儡小骷髏，正在哺乳的婦女，淘氣的小孩，還有一個比較正常的婦女等多種元素，大骷髏是裂開著嘴。

它的表情好像是在嬉笑著，從坐姿上來看也是非常悠閑舒適的。只可惜，這個小骷髏卻變成了傀儡，一直被大骷髏用右手提控著。

在這個小骷髏的正對面是這個淘氣頑皮的孩子，從他的動作上看去，這個小孩似乎要去抓小骷髏，在他的身后，卻是一位婦人，這位婦女的表情是焦急的，似乎想要伸手去阻攔這個小孩。

與這位婦女形成鮮明對比的是在大骷髏的身后，有一個正在哺乳的婦人，她的表情是沉著，穩(wěn)定，從眼神中還流露出安詳之意。兩位夫人的神態(tài)，形成了很強烈的對比。

從整體上看，這幅畫的線條清晰扎實，墨色細膩，描繪的人物也是栩栩如生，骷髏塑造的也是淋漓盡致。雖然整幅畫的氣氛很詭異，但是有一點不能忽視的是這幅畫的主題是“幻戲。”

雖然很多人看不懂這幅畫到底在表達什么意思，但是從主題上來看，可以推論當時的李嵩想要表達的是兩個含義，一個是生與死共存，一個是萬事萬物都是在被操控著，人生不過是一場戲而已。

骷髏是死物，與小孩和婦人都形成了強烈的對比，很明顯李嵩是在告訴我們在這個世間生與死是共存的。而小孩被母親操控著，大骷髏操控著小骷髏，是在暗指萬事萬物都在被操控著，相由心生，只不過是一場戲而已。

從木工到宮廷畫師，真正的覺悟：不忘初心，教化人心

這幅骷髏畫的創(chuàng)作者是李嵩，少年是他以木工為生，是掙扎在社會最底層的人，可經歷了勤奮苦學，他從木工變?yōu)榱嗣嫀?，一路走來，李嵩沒有忘本，仍記得當時的初心。

這幅《骷髏幻戲圖》的創(chuàng)作，李嵩想要把人生閱歷和社會現實真正結合起來，教化人心，也在似乎暗諷盛世的背后是那些官場上見不得人的勾當。整幅畫最大的樂趣，就是從畫中讀出李嵩自己的感受，沒有對與錯。