先生是30歲才開始學(xué)畫的,他的繪畫題材大多是以花卉為主,我們都知道海上畫派,花鳥畫是比較受歡迎的,就是因?yàn)楦鼙憩F(xiàn)大富大貴的氣象,很容易表現(xiàn)出寓意,深得人們喜愛。 所以這類題材也比較受大眾喜愛,但是他除了花鳥畫外,山水也畫,只是沒有花鳥畫名氣大。吳昌碩的花鳥畫前期得到任伯年的指點(diǎn),后又參用趙之謙畫法,并博采徐渭、八大山人、石濤和揚(yáng)州八怪諸家之長(zhǎng),兼用篆、隸、狂草筆意入畫,色酣墨飽,雄健古拙,亦創(chuàng)新貌。設(shè)色大膽,別開生面,用色混而不臟,艷而不俗,自有一種古樸的美。 他的花鳥畫作品重整體氣勢(shì),主張“奔放處不離法度,精微處照顧氣魄”,富有金石氣。我們都知道趙之謙是第一個(gè)把金石與文化畫給結(jié)合了起來(lái),影響了后世藝術(shù)界,然而他僅僅用了30年的時(shí)間就登上了大師的寶座,登峰造極,奇跡,這是怎么做到的呢,值得我們?nèi)W(xué)習(xí)。 吳昌碩先生書畫講求用筆、施墨、敷彩、題款、鈐印等的疏密輕重,配合得宜,詩(shī)書畫印堪稱四絕,僅僅30年的時(shí)間,就達(dá)到詩(shī)書畫印四絕的境界,這不是一般畫家所能達(dá)到的,說(shuō)他是天才,是不可能的,這一切都得益于他艱苦學(xué)習(xí),不斷的努力。 在國(guó)畫愛好者甚至是國(guó)畫家,梅蘭竹菊是必須要學(xué)習(xí)的,可以說(shuō)好多畫家用來(lái)練習(xí)國(guó)畫的基礎(chǔ)訓(xùn)練,傳統(tǒng)藝術(shù)家基本都是要學(xué)習(xí)的素材,吳昌碩則大多用篆筆寫梅蘭,狂草畫葡萄。 我們?nèi)タ此淖髌凡浑y發(fā)現(xiàn)他的花卉木石,筆力老辣,氣勢(shì)雄強(qiáng),布局新穎,構(gòu)圖也近書印的章法布白,他畫梅花喜取“之”字和“女”字格局,或作對(duì)角斜勢(shì)。 在繪畫的設(shè)色上和趙之謙很相似,特別喜歡濃麗對(duì)比的顏色,尤善用西洋紅,色澤濃艷。因以“草篆書”入畫,狀物不求寫實(shí),形成了影響近現(xiàn)代中國(guó)畫壇的直抒胸襟,酣暢淋漓的“大寫意” 筆墨形式。 好多人還不知道他喜歡梅花還有一段故事,那就是和他的未婚妻有關(guān)系,為了紀(jì)念她就特別愛好梅花,特別是晚年的時(shí)候,畫梅花最多。 他的梅花主要是以寫大篆和草書筆法為之,墨梅、紅梅兼有,畫紅梅水分及色彩調(diào)和恰到好處,紅紫相間,筆墨酣暢。 |
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