真誠于內(nèi),即現(xiàn)出美——我的藝術(shù)道路·戴澤 Sincerity inside, to reach the beauty My career of art Dai Ze 主辦:北京SKP 展期:2021年4月15日—6月30日 策展人:叢濤 展覽地點(diǎn):RENDEZ-VOUS GALLERY(北京市朝陽區(qū)大望橋北京SKP四層) “徐悲鴻先生在中大藝術(shù)系系訓(xùn)上說:'藝術(shù)家之天職,至少須忠實(shí)述其觀察所得,否則罪同撒謊,為真賞所譴!故任何地域之人,能忠實(shí)寫其所居地域景色、物產(chǎn)、生活,即已完成其高貴之任務(wù)一部。此乃大前提,攸關(guān)吾藝術(shù)品格!’ 1946年我從中大畢業(yè),來到北平藝專教書,做了60多年老師,如今已經(jīng)99歲,熱愛生活、發(fā)現(xiàn)美感,是我一生的追求?!?/p> ——戴澤 戴澤與北平藝專和北平美術(shù)工作者協(xié)會(huì)同仁,1946年 一排右起:右一戴澤,右三齊白石,右四徐悲鴻;二排右起 :右三盧光照,右四李可染;三排右起:右一董希文 1922年,在東瀛櫻花最為絢爛的季節(jié),戴澤出生在京都本愿寺。風(fēng)雨99載,在綠蔭清淺、繁花疊簇的四月,這位近百歲的老人的藝術(shù)展“真誠于內(nèi),即現(xiàn)出美——我的藝術(shù)道路·戴澤”在北京SKP展出,并將持續(xù)至6月30日。此次展覽展出了戴澤不同時(shí)期的水彩小品、素描小稿、木版油畫,以及近年來印制的絲網(wǎng)版畫等。展覽以第一人稱視角敘述,以戴澤的藝術(shù)人生為主線多維度呈現(xiàn)其藝術(shù)探索。此次展覽選擇在北京SKP的公共空間展出,是對展覽空間更多可能性的探索,即藝術(shù)展陳空間從博物館、美術(shù)館等學(xué)術(shù)殿堂延伸至藝術(shù)創(chuàng)意園區(qū)、商場等公眾場所,也是為大眾認(rèn)識(shí)和理解20世紀(jì)以來以戴澤為代表的藝術(shù)開拓者在中國美術(shù)史上的重要性提供了更多機(jī)會(huì)。 展覽現(xiàn)場 戴澤1942年考入重慶國立中央大學(xué)師范學(xué)院藝術(shù)系,師從徐悲鴻、傅抱石、謝稚柳、黃顯之、秦宣夫、呂斯百、陳之佛等,藝術(shù)生涯至今已有近80寒暑。在這半個(gè)多世紀(jì)里,他創(chuàng)作了數(shù)千件油畫、水彩、彩墨、素描、書法等作品,其取材廣泛,涉及風(fēng)景、花卉、歷史題材、人物、動(dòng)物、靜物等,他的藝術(shù)成就的高度、藝術(shù)生涯的長度和寬度在20世紀(jì)中國現(xiàn)代繪畫史上都是不多見的。 1944年,中央大學(xué)國畫系,西洋畫系,音樂系師生照。 前排左起傅抱石(中國美術(shù)史)、徐悲鴻、黃顯之(一年級(jí)素描)、陳之佛(西洋美術(shù)史)、許士騏(解剖)、費(fèi)成武(透視學(xué)) 1946年,戴澤隨徐悲鴻北上赴京,在北平國立藝術(shù)專科學(xué)校任助教、講師,灰黃色調(diào)的《北平貢院西大街》《東城墻》《馬車》正是其赴京后利用閑暇時(shí)間描繪北平人文和生活圖景的作品,這些樸素而生動(dòng)的作品尺幅雖不大,卻體現(xiàn)了他對平凡生活的真切關(guān)懷,記錄了城市在繪畫中的視覺變遷。 戴澤 北平貢院西大街 紙本水彩 25cm×34.5 cm 1946年 戴澤 東城墻 紙本水彩 25cm×33cm 1946年 戴澤 馬車 紙本水彩 14cm×23.5cm 1946年 1949年,他見證并參與中央美術(shù)學(xué)院的創(chuàng)辦,并在次年被中央美術(shù)學(xué)院聘任為首批講師。他在任職期間創(chuàng)作了油畫《自畫像》,這時(shí)期的風(fēng)格頗受蘇聯(lián)、歐洲油畫藝術(shù)影響?!蹲援嬒瘛分校谛は衩娌看竽懙剡\(yùn)用了強(qiáng)烈的明暗光影對比,面部的精細(xì)刻畫與衣服、手的抽象處理增強(qiáng)了畫面的戲劇性,大片橘色的運(yùn)用加強(qiáng)了畫面的視覺沖擊力,是其在20世紀(jì)50年代實(shí)踐西方寫實(shí)主義的例證。 戴澤 自畫像 木板油畫 43cm×30cm 1950年 作為徐悲鴻的弟子、徐悲鴻教育學(xué)派代表人物,戴澤及同道與徐悲鴻一起推動(dòng)了中國寫實(shí)主義油畫的發(fā)展,并為新中國高等美術(shù)教育體系的構(gòu)建奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。他不僅繼承了徐悲鴻藝術(shù)的衣缽,更是徐派藝術(shù)思想的踐行者和捍衛(wèi)者,而徐悲鴻對戴澤也格外關(guān)愛,1948年戴澤與陳碧茵結(jié)婚時(shí),徐悲鴻夫婦還擔(dān)任了其婚禮的主婚人。徐悲鴻在對繪畫的追求上曾強(qiáng)調(diào)“寧方勿圓、寧直勿曲、寧臟勿凈、寧拙勿巧”,這對戴澤在素描的描繪、色彩的運(yùn)用上有很大的指導(dǎo)意義,促使了他向嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨汀⒋緲愕娘L(fēng)格、渾厚的色調(diào)表達(dá)等方面邁進(jìn),逐漸形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。 ![]() 20世紀(jì)50年代陳碧茵與兩個(gè)兒子合影 1959年,中央美院油畫系“第一畫室”成立,戴澤、艾中信、韋啟美等承擔(dān)起畫室的主要教學(xué),以徐悲鴻倡導(dǎo)的寫實(shí)主義創(chuàng)作精神為教學(xué)的指導(dǎo)精神。1987年,戴澤在中央美院退休,但其仍筆耕不輟,正如他所云,“繪畫是一生的事情,要不停地畫,不教一日閑。” ![]() 戴澤 海草房 紙本水彩27.5cm×39 cm 1981年 戴澤也曾在家中布景寫生,留下了不少靜物、花卉作品,此次展出的《雞冠花》就是例證。他對花卉草木的鐘愛,頗有幾分寓情于物之情。他曾說“我愛畫花,因?yàn)椴还芎螘r(shí)的艱難困苦、人性不堪、潮起潮落,花一直都在開”,用植物的旺盛生命力來比擬他對堅(jiān)韌品格之追求。此時(shí)的花卉刻畫,還能看到受吳作人、呂斯百等人的影響,但在色彩運(yùn)用、空間處理等方面已顯現(xiàn)出他的過人之處。 ![]() 戴澤 雞冠花 紙本水彩 26.5cm×22 cm 1945年 ![]() 戴澤 小熊同他的媽媽 紙本水彩 32.3cm×25.2 cm 1951年 此次展出的“豹”和“黑狗”系列作品,流露出戴澤在90歲后仍對當(dāng)代藝術(shù)潮流有很大的興趣。 ![]() 戴澤 豹 紙本水彩 45cm×69 cm 1980年 ![]() 戴澤 云陽老家的狗 紙本素描 28.7cm×40.8 cm 1944年 ![]() ![]() ![]() ![]() 戴澤“福豹”系列 絲網(wǎng)版畫 2020年 20世紀(jì)以來,隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展,藝術(shù)潮流幾經(jīng)更替,藝術(shù)的語言、材質(zhì)、媒介以及表達(dá)手法也不斷推陳出新,戴澤身處潮變中,不僅能堅(jiān)持和保持著對藝術(shù)的真誠,而且能順應(yīng)時(shí)代的語境為自己的創(chuàng)作注入新的活力。他沒有讓自己被固化在某一個(gè)時(shí)代,而是讓自己屬于現(xiàn)實(shí)生活的每個(gè)時(shí)代,實(shí)屬難能可貴。 “真誠于內(nèi)外貌即現(xiàn)出美”,即是戴澤的藝術(shù)追求和人生品格的寫照。 ![]() 文末福利 ![]() ![]() ![]() 為回饋《中國美術(shù)報(bào)》讀者對本報(bào)的長期支持,戴澤藝術(shù)工作室特為《中國美術(shù)報(bào)》讀者免費(fèi)送出價(jià)值598元的《中國國家博物館20世紀(jì)中國美術(shù)名家系列叢書:戴澤藝術(shù)》、價(jià)值88元的《花木集:戴澤花卉藝術(shù)收藏本》,以及本次展覽的周邊產(chǎn)品“福豹”系列口罩。 獲取福利方法:在本條推文下方評(píng)論區(qū)寫下您參觀本次展覽的觀后感或?qū)Υ鳚蓵嬜髌返馁p讀,或?qū)χ袊鴮憣?shí)主義油畫發(fā)展的認(rèn)識(shí),我們準(zhǔn)備了一本《戴澤藝術(shù)》、五本《花木集》和100個(gè)“福豹”系列口罩,將從精選留言中選出熱心讀者贈(zèng)送福利,請大家多多留言。 |
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