李可染 《寫生稿1》 藝術(shù)家要善于學(xué)習(xí)，向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，向同時代的人學(xué)習(xí)。黃賓虹老先生說，學(xué)藝術(shù)要多“交朋友”，他廣為搜羅古今中外的作品，作為自己的借鑒。我去拜訪他，發(fā)現(xiàn)他家里到處都是圖書畫冊，真是只剩下了僅容促膝之地。我們不僅要向成功的藝術(shù)品學(xué)習(xí)，也可以向有缺點的甚至是失敗的藝術(shù)品學(xué)習(xí)。譬如有的人有很好的構(gòu)思和意境，但是他表現(xiàn)得不好，經(jīng)過你的努力把它畫好了，這就是繼承。從來很多科學(xué)上的發(fā)明創(chuàng)造也是這樣，是經(jīng)過許多人持續(xù)地努力才最后獲得成功的。大藝術(shù)家的吸收面都是很廣的，我曾經(jīng)訪問過蓋叫天老先生，他是一個非常善于學(xué)習(xí)的人，他很敏感，幾乎從任何事物中他都能夠找到與自己藝術(shù)的聯(lián)系。對一炷香，他可以從香煙繚繞的形態(tài)中得到舞蹈動作的啟發(fā)，石獅子、十八羅漢的各種表情動態(tài)也都成了塑造舞蹈形象的參考。
李可染 《寫生稿2》 
李可染 《寫生稿3》 有的青年在學(xué)習(xí)中存在狹隘的功利主義，好像很多東西都與自己的藝術(shù)無關(guān)，不愿去觸及，甚至連傳統(tǒng)也不愿學(xué)習(xí)，覺得“用不上”。這種學(xué)習(xí)方法好像“撇油花”，本來有一碗營養(yǎng)豐富的湯，他只要浮在表面上的幾點能見實惠的油星，別的都舍棄了，這不是聰明而是愚蠢。張仃先生把這種人稱為“豆芽菜”，很恰當。藝術(shù)的根要扎得又深又廣，才能成為參天蔽日、豐厚繁衍的大樹，否則真像“豆芽菜”，獨根獨苗，單薄得很。 李可染 《牧童圖》
李可染 《童稚》
學(xué)習(xí)傳統(tǒng)是很重要的，藝術(shù)家是自然規(guī)律的探索者，我國自古以來那么多有才能的藝術(shù)家在那里辛勤地探討了幾千年，積累了豐富的經(jīng)驗。丟掉了傳統(tǒng)是最大的傻瓜。如果現(xiàn)代人拋棄科學(xué)既有成果，不要原子能，而要去重新發(fā)明蒸汽機，那不是很可笑嗎？所謂創(chuàng)造就是發(fā)展，沒有憑空的創(chuàng)造。從繪畫史來看，個人在歷史上的作用是很小的，能夠把歷史推動一點都了不起，因此，前人的經(jīng)驗必須認真學(xué)習(xí)，遺產(chǎn)必須繼承。 李可染
《漓江邊上》 有的青年愛用現(xiàn)代人的思想感情要求古人的畫，這是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的最大障礙。有的青年看了古人的畫，覺得和自己的思想感情距離太大，不能接受，有的甚至用西洋技法的觀點、尺度去要求我國古代畫家的作品，從而全部否定。過去學(xué)校掛有黃賓虹先生的畫，一些人看不懂，有的甚至提出反對，說這些畫沒有什么意思。其實，黃老先生的畫有很多優(yōu)點足供我們學(xué)習(xí)和借鑒，但是他的意境比較舊，我們不能完全用現(xiàn)代人的思想感情去要求他。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)要有分析，要有“師學(xué)舍短”的精神。黃老先生的畫整體感很強，層次很深厚，充分表現(xiàn)了大自然多種物象的微妙復(fù)雜的關(guān)系，若即若離，渾然一體，有的畫遠看草木蔥蘢茂密，山石重疊，近看一塊石頭也找不到；有的畫充分表現(xiàn)了江南山水飽含水蒸氣的濃郁氣氛，在筆墨上達到了很高的成就，這些都值得我們很好學(xué)習(xí)的。學(xué)習(xí)古畫也是一樣，筆墨好的就學(xué)筆墨，線條好的就專學(xué)它的線條，過去我做過這樣的工作，訂了一些小本子，把古畫中的山石樹木人物等分別臨摹，意境好的就記下整個構(gòu)圖，自己特別喜愛的就臨摹全幅，這對我的幫助很大，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)是需要下功夫的。
李可染 《雨后復(fù)斜陽》 但是，畫畫的目的畢竟是表達畫家自己的親身感受，因此，從畫家的創(chuàng)作來說，直接經(jīng)驗比間接經(jīng)驗更為重要，親身感受強烈才能有所創(chuàng)造，前人總是不能盡情地說出自己的內(nèi)心感受的。時代變了，思想感情變了，內(nèi)容變了，技法一定要變，技法是發(fā)展的。魯迅先生說：舊形式不能適應(yīng)新內(nèi)容，必有所增益和刪除，有所變革。有些人專以仿古為能事，沒有自己的感受，自然就陷入公式化，這不是學(xué)習(xí)遺產(chǎn)的正確態(tài)度。中國畫的糟粕，我認為就是公式化。元代以后，公式化是很可怕的，很多山水畫一點感覺也沒有，脫離生活，脫離真實而成為沒有生命的軀殼。明清兩代很多畫家脫離自己的親身感受，層巒疊嶂必仿黃公望，雨景山水必仿米元章，寒林平遠必仿倪云林。王原祁畫線條的功力好得不得了，但他的畫一點意境也沒有。為了避免公式化，我們必須到生活中去，自然界本身是豐富多彩、變幻莫測的，它可以幫助我們克服公式化。有人問我為什么愛畫影子，生活中如果有很美的影子為什么不表現(xiàn)？古人沒有畫過的東西多得很。反對公式化并非不要規(guī)律，公式化是規(guī)律的簡單化，而任何藝術(shù)都是有它自己的規(guī)律的。中國畫的精華，我認為正是它從來就反對自然主義，既講求規(guī)律，又富有生命力，像范寬的《谿山竹旅圖》這樣的作品，是非常激動人心的。齊白石的偉大之處，我認為也正在于他既有雄厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)，又有強烈的親身感受，所以他的畫現(xiàn)代人都能接受，掛在現(xiàn)代化建筑里也感到協(xié)調(diào)。
李可染 《嚴子陵釣臺有感》 畫家在藝術(shù)修養(yǎng)方面要有深厚的傳統(tǒng)知識和豐富的切身經(jīng)驗，同時還要不間斷地磨煉功夫，藝術(shù)不僅要苦學(xué)，更主要的是苦練。誠然，“知”要走在“能”的前面，但是“知”不等于“能”。相對來說，“知”較容易，“能”卻很難，學(xué)可以“知”，“能”必須練。懂得游泳術(shù)的人離會游泳還有很大一段距離。學(xué)習(xí)這個詞很確切，只學(xué)不習(xí)是不行的，還必須經(jīng)常學(xué)習(xí)。學(xué)戲的天天練功，學(xué)畫的也一樣，否則，一切都只會落空。蓋叫天先生和我談話的時候，我發(fā)現(xiàn)他坐的姿勢很奇特，把一只腳別在桌腿上，后來才知道他是在練功，他就是這樣不放掉任何一個學(xué)習(xí)的機會。（1959年秋）
|
