放眼中國電影史，輝煌的1993年至今還被廣大影迷銘記。那一年，我們憑借《霸王別姬》拿到了中國電影史上第一個戛納電影節(jié)最高獎項——金棕櫚獎。

作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》帶來的輝煌似乎并不是那么“純粹”。當年，因為評委們爭執(zhí)不下，戛納電影節(jié)史上出現(xiàn)了第二次雙黃蛋的局面，與《霸王別姬》分庭抗禮、平起平坐，同獲金棕櫚大獎的還有另外一部電影——《鋼琴課》。

由簡·坎皮恩執(zhí)導。三十多年來，簡·坎皮恩的作品在評論界令人贊嘆不已。她是史上首位在戛納電影節(jié)上獲得金棕櫚獎的女性，也是奧斯卡歷史上第二位獲得最佳導演提名的女性，她的作品總是充滿著大膽、迷人、毫不妥協(xié)的視覺元素。

坎皮恩的每一部電影都有其獨特之處，因此很難對一部電影的好壞進行排名。她的電影創(chuàng)作常常超越界限和舒適區(qū)，給觀眾帶來挑戰(zhàn)?！朵撉僬n》是坎皮恩的代表作，也是她最負盛名的一部電影。

一部以女性為主導的影片。那自然女主角是該片的靈魂。當年，西格妮·韋弗、詹妮弗·杰森·李、伊莎貝爾·于佩爾等當紅影星均參與試鏡，而霍利·亨特最終能脫穎而出，必然有她特別之處。沒有一句臺詞，霍利·亨特卻能用眼神和肢體語言刻畫人物。

其中一幕，高潮之后，配樂戛然而止，無聲的世界里只有無聲的艾達。艾達的眼睛占滿了整個屏幕，空洞、絕望、不甘、倔強……一個眼神，數(shù)不盡的情緒都包涵在其中。足以展示霍利·亨特的實力。

憑借艾達這個角色，霍利·亨特橫掃了包括奧斯卡、戛納、金球獎在內(nèi)的各大國際電影節(jié)的影后桂冠，從此蜚聲國際影壇。

影片講述單身母親艾達自六歲起就放棄了講話，只通過鋼琴傾訴滿腔情感。當她遠嫁新西蘭的斯圖爾特，斯圖爾特因為人手不夠?qū)撉龠z棄海灘。愛達內(nèi)心痛苦萬分。只能求助于鄰居喬治·貝因。貝因表示想聽愛達的演奏。

于是貝因用土地與斯圖爾特交易，換來了鋼琴和艾達教他鋼琴的權力。鋼琴課上，貝因提議，如果艾達允許某些出格的事情發(fā)生，一次課便可換回一個琴鍵……

在音樂與愛撫中，貝因比斯圖爾特更深地理解和愛著啞女愛達，他們兩人的情感也逐漸滋長起來……

從表面上看，《鋼琴課》講述的是艾達和喬治之間的一段非常奇情的羅曼史，喬治也對艾達很好，但是掩藏在其中的依然是男女之間巨大的鴻溝。

坎皮恩總能對女性困境有著深刻的理解。《鋼琴課》拍出了女性在男權下掙扎的過程。如影片的開頭，艾達就像牲畜一樣被買賣，用她來換一塊土地；到新任丈夫拋棄了她的鋼琴。似乎她的一切都被剝奪了。所以《鋼琴課》盡管很美，但也非常悲傷——這種憂郁籠罩在全片揮之不去。

影片是一部通過青澀來描述溝通的電影，這看似鄙陋的通過交換而產(chǎn)生的愛情卻具有強大的震撼力。在這部電影里，通過慢慢加深的糾纏式情節(jié)雖然觸目，但是卻完美烘托出了一個如泣如訴而且沉重深刻的愛情故事。

近幾十年的時間，國內(nèi)外學術界對簡·坎皮恩以及《鋼琴課》的熱情持續(xù)不減，不斷的出現(xiàn)新的著作和論文，足以證明該影片在女性電影史上的輝煌地位，許多學界更是把《鋼琴課》看做是女性主義理想范本。

所謂的女性電影指向的不再是女人世俗意義上與男人的對抗，而是一個內(nèi)心獨立、能夠在精神上自足的女性在經(jīng)過掙扎之后，與現(xiàn)實達成和解的過程。《鋼琴課》中的愛達是通過沉默來反抗這個世界，鋼琴是她情感的宣泄，如果有一天能夠遇到一個懂她的人，她就會放棄鋼琴，因為她的寄托就不再是鋼琴。

坎皮恩自己也說：“這是一部從女性角度敘述的電影，這種電影在今天依然很少見。因為現(xiàn)在的女性故事，哪怕是從女性角度講的，它表達的往往是一種道歉?！?/strong>《鋼琴課》不是對女性境遇的道歉。它展現(xiàn)了女性的痛苦和煎熬，它更展現(xiàn)了女人的不受掌控。而事實上，有些奇特的、不受掌控的女人，是坎皮恩最常創(chuàng)作的角色。   

所以，為什么《鋼琴課》能成就經(jīng)典，不光是因為因為它的瘋狂、青澀和超現(xiàn)實主義，它還有仿若《呼嘯山莊》的氣質(zhì)，使得它拿了8個奧斯卡提名，3個奧斯卡獎項。絕對值得看的一部電影！