中國寫意花鳥畫發(fā)展至清末民國，于南北各有一家引領(lǐng)其時畫壇。在北為齊白石，在南則為吳昌碩。作為任伯年之后海派畫壇領(lǐng)軍巨擘，吳昌碩精擅詩書畫印，其花鳥畫出入青藤、白陽、八大、石濤，能融其長繼而自出機樞。作畫特別強調(diào)以氣勢取勝，其布局用筆，大氣磅礴，作梅竹蒼松，主干往往用大筆上下直掃，樹葉則多取橫斜之勢，險中求正，氣勢憾人。缶翁早年以篆刻書法名世，中年后學畫，凡畫慣以書法而為，這是他繪畫的一個主要特征，也給近代大寫意花卉開創(chuàng)了一個嶄新局面，同時也把文人畫對筆墨的追求推到了一個更高的境界。吳昌碩憑借著數(shù)十年的篆籀隸真功夫，將其意趣融入繪畫，或徐疾提按，或抑揚頓挫，依據(jù)水墨生發(fā)，因勢利導，隨機應(yīng)變，無不顯示一代巨匠在書與畫之間的筆墨妙境。

此冊作于1905年，共八開，寓意四季花開，年年興盛。分別以大寫意法寫批杷、葫蘆、葡萄、柿子、荔枝、鳳仙、牡丹、梅花等花卉與果實，雖然均為尋常之物，但因構(gòu)思巧妙、用筆不凡而趣味橫生。吳昌碩的大寫意畫是從趙之謙入手，上溯揚州八怪以及石濤、八大、陳淳、徐渭，將金石、書法之古拙的筆墨表現(xiàn)力融入畫中，形成了筆墨酣暢、色彩濃郁、結(jié)構(gòu)突兀、氣魄厚重的畫風，從此冊中頗可觀之。

吳昌碩 掇英圖冊

冊頁（八開) 設(shè)色紙本

尺寸26.5×33 cm 約0.8平尺（每幅）

（1905年)作

（一）五月天熱換葛衣，家家盧橘黃且肥。鳥疑金彈不敢啄，忍饑空向林間飛。乙巳秋，昌碩。籬邊五月菊尚存，折以補畫。缶翁。

此幅《枇杷》，構(gòu)圖簡率而巧妙，色彩鮮艷。枇杷以一筆圈成，未干時點上再點上焦墨，表現(xiàn)出新鮮欲滴、飽含水分的感覺；再以花青、汁綠調(diào)寫枇杷葉，趁葉色未干之際，以淡墨勾寫葉筋，墨色交融。從此幅的格局可以看出，吳昌碩著意求奇，畫中果葉偏于左上方，便以大段題跋和印章填充右側(cè)空間，以一段略短的題跋填充上方的一處小空白，從而使畫面形成多處大小不同的留白，豐富了畫面的空間布置，使之不呆板，氣勢暢達。

（二）小鳳招邀下碧城，仙乎幻作此花身。草堂近日饒秋興，細碎閑花為寫真。錄井南老人句。昌碩。

（三）十年不到香雪海，梅花憶我我憶梅。何時買舟冒雪去，會向花前傾一杯?？∏洹?/p>

此幅幅全以水墨寫出，造型簡練，梅枝形成一道S形，姿態(tài)優(yōu)美，梅花以水墨圈出，富有韻味。

（四）胡盧胡盧，爾安所職。剖為大瓢，醉我斗室。聾缶。

此幅幾乎全以沒骨法而出，兩個碩大的葫蘆以藤黃繪出，造型飽滿，后面的葫蘆稍加冷色，以拉開空間距離；藤蔓以赭石寫出，葉片以濕潤的石青，融合少許藤黃寫出，再以墨線勾勒筋脈。整幅用筆靈活，似漫不經(jīng)心，隨手點染而神采天然，右側(cè)的題跋“胡蘆胡蘆，爾安所職，剖為大瓢，醉我斗室”，在吳昌碩的葫蘆題材作品中十分常見，文中的諧謔之趣與葫蘆的稚拙造型正相呼應(yīng)，強悍的筆力則與葫蘆形成對比。

（五）赤城玻起。嘗讀遺山酒賦，能復嬰兒未孩。試摘架間瓔珞，北窗醉我深杯。缶廬清供有此二品，特寫之。俊卿。

（六）翠家沱露香，富貴花開早。金谷酒常溫，玉堂春不老。乙巳涼秋，吳昌碩。

此幅牡丹花枝均聚在畫面上方，下幅大片留白，引人遐想?；ò暌怎r艷的胭脂紅設(shè)色，層層疊疊，含有充分的水分，顯示出動人的光彩；枝葉以石青、石綠暈染出，襯托出嬌艷的花朵。

（七）風味誰如十八娘，炎州六月滿林香。江南江北無人識，寫出盈枝與客嘗。缶。

（八）秋容不一，其英可餐。我方對酒，霜螯滿盤。錄利叔句?？噼F。