我最近連續(xù)挨了開心麻花兩發(fā)暴擊：

先是沖著圖一樂的心態(tài)，也沖著除沈騰之外全套麻花班底的噱頭。

在2022年第一天的早晨，我去看了《李茂扮太子》。

等走出電影院的時候，我深感這是踩了2022年的第一個坑。

不是說它不好笑，影院里的笑聲就沒停過，我也一直在笑。

可走出影院之后，哎？我剛剛看了個啥來著？

這種感覺，像極了我半夜刷B站寵物區(qū)和抖音小劇場的樣子。

至少在我看來，《李茂扮太子》透出一股濃濃的短視頻氣質。

也不是說短視頻風不好，關鍵我大冷天花了80塊錢，去看倆小時短視頻段子。

它不值！它是真不值！

想達到同樣的效果，我可以躺在沙發(fā)上看電視，更可以貓在被窩里刷手機。

我不光能笑，還能擼貓逗狗，并且一分錢不花。

當然，網(wǎng)上吐槽邏輯、演技、道具的人一大堆。

看在我暫時還是麻花團隊粉絲的份上，我就不踩這一腳了。

不過，《李茂》畢竟不是麻花親自投的，頂多算是“干兒子”。

于是我又看了麻花投資制作的綜藝《麻花特開心》。

麻了！我真麻了！

這玩意兒還不如《李茂》呢！

連挨兩發(fā)暴擊之后，我也開始認真思考：

有沒有可能，開心麻花真的出了什么問題？

開心麻花最早破圈嶄露頭角，大概得追溯到2012年春晚。

彼時，沈騰憑借“郝建”一角，第一次讓大眾記住了這位前“軍藝校草”。

2014年春晚的《扶不扶》，更是一炮走紅。

當時的麻花可謂風頭正盛，大有接過趙本山鋼槍，跟德云社平分舞臺喜劇天下的意思。

時間來到2015年，這一年是開心麻花徹底起飛的一年。

在市場毫無防備的情況下，開心麻花捧出年度爆款《夏洛特煩惱》。

電影用非常跳脫、荒誕、離譜的方式，把“屌絲意淫”四個字，展現(xiàn)的淋漓盡致。

《夏洛特煩惱》的成功，不僅讓麻花以1000萬的投資，換來14億天價票房。

更是讓開心麻花在極短的時間里，就登上了內陸喜劇片之王的寶座。

在那個大陸喜劇行業(yè)，要么狂灑狗血、要么刻意模仿歐美港臺的年代。

開心麻花把舞臺劇和電影結合，演員們用演話劇的方式演喜劇，確實讓人眼前一亮。

此后，麻花又連續(xù)推出票房一般但后續(xù)口碑極佳的《驢得水》、

各方面都還行的《羞羞的鐵拳》、

以及讓麻花團隊沖上票房巔峰的《西虹市首富》。

到此為止，在大眾的認知里基本形成了兩個共識：

第一，盡量不要跟麻花的電影搶排期、剛正面。

因為，麻花的吸金能力極強，很難搶的過。

第二，有麻花大將出演的作品可以考慮入股，如果沈騰出演基本就是爆款。

反正，經(jīng)過這么多部爆款的篩選，麻花的演員們演技還是有保障的。

事實也確實如此。

像《瘋狂外星人》、《飛馳人生》，包括去年的大爆款《你好，李煥英》，都有不少麻花演員參與。

不過，正所謂盛極必衰。

2018年《李茶的姑媽》上映，打碎了一切美好。

作為血統(tǒng)純正的麻花出品，又有號稱才氣側漏的舞臺劇扛把子黃才倫撐場面，這片能爛？

何止是爛，簡直爛到令人發(fā)指。

《李茶的姑媽》開了頭炮，《溫暖的抱抱》光速撲街。

對了，《溫暖的抱抱》雖然也請到了沈騰等人，但出品方并非麻花。

畢竟當初打的全是麻花牌，這波撲街自然也會連累開心麻花。

《抱抱》之后，同樣非麻花出品卻猛打麻花牌的《日不落酒店》再度撲街。

當然，黃才倫和常遠這種偏“特型演員”的主兒，撐不起場面可以理解。

*這個特別出演，算是年度宣發(fā)詐騙之王了

要上就得上主力，上沈騰和馬麗！

哦，《陽光劫匪》也撲了？

那沒事兒了。

再往后推時間線，就該輪到《李茂扮太子》出來丟人了。

又到此為止，開心麻花的神話破滅。

本指望大年初一上映的《超能一家人》，能憑借滿血陣容贏回場子。

但一張?zhí)甭暶?，讓我只能等馬麗的《這個殺手不太冷靜》和沈騰的《四海》，看能不能找回感覺。

三言兩語講完開心麻花的故事，接下來該聊看法了。

前文我說過，當初看《夏洛特煩惱》時，覺得那種把話劇跟電影有機結合的方式非常有趣。

在我看來，也是開心麻花成功的重要原因。

但這話只適用于《夏洛特煩惱》到《西虹市首富》下映這段時間。

也就是2015~2018這四年。

因為這段時間里，開心麻花的體系，無疑是領先國內同行的。

當時的喜劇多集中于兩個方向：

一種咱們可以籠統(tǒng)的叫趙家班體系，也就是趙本山老師帶火的小品向喜劇及其衍生類目。

這類作品有《三槍拍案驚奇》、《鄉(xiāng)村愛情》等。

特點是用丑角演員加大開大合的動作、語言作為笑料包袱。

這種形式的好處是理解門檻極低，能看得懂滑稽戲和小品，就能看懂這類作品。

但缺點也很明顯，內容的尺度往往不好把控。

搞不好，就要變成鬧劇和屎尿屁、葷段子合集。

進而讓人在觀影時，忽略了作者埋下的隱喻。

*冷知識：《讓子彈飛》其實是一部喜劇

另一類，則更偏向情景喜劇那樣的插科打諢。

關于這種形式，感興趣的可以先留個在看，去瞅瞅我做的三期《中國情景喜劇發(fā)展史》。

總結它的優(yōu)點，是成本低、對演員形象要求也更寬松。

但缺點則是“平”，有些包袱笑料有觀影門檻。

懂梗的人捧腹大笑，不懂的人一臉懵逼。

這時候，擁有豐富舞臺經(jīng)驗的開心麻花，就體現(xiàn)出自身的優(yōu)勢所在。

首先，就是對表演尺度的拿捏。

最好的例子當屬艾倫，那種傻里傻氣的狀態(tài)，既是一種夸張的演繹，又沒夸張到讓人生理不適。

另外，就是選題。

如果你看遍了麻花的作品會發(fā)現(xiàn)，他們特別愛用“身份轉換”梗。

夏洛是屌絲變明星、王多魚是屌絲變富豪，艾迪生和李茶更是干脆把性別都變了。

身份一轉換，本身就自帶感官沖擊。

再配合各種yy爽片劇情和密集的包袱，對比彼時還在灑狗血的同行，真是不在一個水平面。

但是，也是2018年，移動互聯(lián)網(wǎng)全面崛起。

抖音、快手、B站等一眾APP，以及優(yōu)愛騰等視頻平臺自制內容鋪開。

我不得不承認，這些東西在不斷拉高我的快樂閾值。

也讓開心麻花曾經(jīng)依靠情節(jié)跳脫+段子密集建立起來的優(yōu)勢，一夜之間蕩然無存。

反倒是碎片化的劇情、不一定連得上的邏輯、部分過于用力的表演方式，成了麻花團隊、演員的軟肋。

即很多人吐槽《李茂扮太子》時，說的“整部電影像個大號小品”。

我看喜劇屬于那種標準的“不帶腦子”選手，只要不是槽點太大。

或者像《熱血神探》那樣給我看出了生理不適，我一向非常寬容。

可如果只是看零碎段子，互聯(lián)網(wǎng)給了我們太多解決方案。

同樣的兩個小時，我可以看100個短視頻，也可以在家聽20段脫口秀。

這些操作，可以給我即時反饋，并且不用花錢，甚至不用下床。

所以，在開頭聊《李茂》的時候我就說了：

我覺得段子很好笑，只是不值80塊的電影票。

同樣的片子，如果上了流媒體，我大概還會看，也還會笑。

也可能花個三五塊，買它的會員點映。

但是，花將近100塊錢去蹲倆小時電影院，我可能真的得好好考慮。

想通了這一點，我也慢慢理解了麻花為什么口碑下滑的原因。

在我看來，演員非常賣力，不少段子也能逗笑我很多次。

只不過，面對如今的市場格局，麻花需要做一些補強。

簡而言之三件事：邏輯！邏輯！還是TM的邏輯！

在全網(wǎng)搞笑段子已經(jīng)卷成麻花的時候，開心麻花想繼續(xù)維持行業(yè)地位，除了研究段子名場面，也需要進一步完善電影的邏輯。

讓作品能擺脫“像小品”的詬病，變成更完整、通順的電影。

怎么說呢？

希望跳票的《超能一家人》上映時，能讓我耳目一新吧。

今天就講這么多吧，如果大家覺得還有點意思，記得點贊在看。

咱們明天接著聊。

拜了個拜。

本文圖片來自網(wǎng)絡

編輯：阿翟