李苦禪（1899年1月11日－1983年6月11日），生于山東省高唐縣，原名李英杰、李英，字超三、勵公，山東省高唐縣人，中國畫家。擅畫花鳥，闊筆寫意，筆墨雄闊，酣暢淋漓，畫風以質(zhì)樸、雄渾、豪放著稱。

1918年結(jié)識了畫家徐悲鴻，獲授西畫技法。

1922年考入北平國立藝術(shù)?？茖W校西畫系專學西畫，1923年拜齊白石為師，在齊白石的精心培育下，畫藝大進。1941年7月5日至7日在北平中山公園舉辦畫展，展出作品50余件。

曾任杭州藝專教授，中央美術(shù)學院教授，中國美術(shù)家協(xié)會理事，中國畫研究院院務(wù)委員。

李苦禪先生

魯迅先生講過，中華民族自古以來就有埋頭苦干的人，就有拼命硬干的人，就有舍身求法的人，就有為民請命的人，這就是中國的脊梁。

那么李苦禪先生不愧為中國的脊梁，在抗日戰(zhàn)爭時期他為民請命，不畏強暴。在藝術(shù)上他很刻苦，成為500年間少有的的大畫家，不是一般的畫家。

我們今天評價李苦禪，以一個什么標準？

過去黃賓虹講過，對一件藝術(shù)作品，大概要過三代人，按中國計算年代的算法，三代人要將近100年，對這個人就會有比較貼切他真實情況的評價。而李苦禪先生不需要，因為他已然巍然聳立在這兒，我們可以看看他的畫，看看他的作品，看看他的為人，是不是中國一個500年沒有過的大畫家，是不是有中華民族大丈夫精神的男子漢，這一點李苦禪是當之無愧的。

'苦'是對他現(xiàn)實生活的真實寫照，也是取得佛門四諦的第一個字，'禪'是期盼他未來能夠在寫意畫上取得大造詣，現(xiàn)實與未來交融，塑造出了李苦禪一生的形象。

作者：李苦禪

名稱：梅石雙鳥

清渭樓美術(shù)博物館 藏

孟子曾經(jīng)講過“充實之謂美”，苦禪的畫，充實當然美；“充實而光輝之謂大”，李苦禪的畫“大”。研究《易經(jīng)》的劉大鈞知道，“元，大也，亨，通也，利，義也，貞，正也”，元亨利貞，苦禪先生有之。

大而化之謂之圣，稱李苦禪為畫圣，一點不為過。圣而不可知之，謂之神。偶爾有幾張畫，苦禪一筆下去，不可復得，這叫神來之筆。這是孟子講的美學觀點，我們理解李苦禪，可以得到很多的啟發(fā)。

齊白石曾評價曰：“李苦禪學吾不似吾”，并題李苦禪的畫《清供圖》道：“李苦禪也超過我了”。劇作家曹禺則評價說：“李苦禪是一個傳奇式的人物。

人生短促，藝術(shù)長存。這并不是說任何藝術(shù)，而是人民所肯定的藝術(shù)。李苦禪的畫就是這樣的藝術(shù)”。評論家王進玉則評價其為“人藝和諧統(tǒng)一的典范”?！冻繄蟆芬苍l(fā)文評價曰：“李苦禪是中國北方藝壇上創(chuàng)造派的先鋒”。

作者：李苦禪

名稱：紅荷圖

清渭樓美術(shù)博物館 藏

李苦禪的人品十分高尚，這是事實，無人否認。

他自己說：“人，必先有人格，然后才有畫格；人無品格，下筆無方”確是如此。李苦禪繪畫成功正因于此。

他是山東人，一身正氣，可謂豪杰之士，他為人正直豪爽，不用心機，作畫如之。

而在駕馭筆墨的能力上，李苦禪更顯得出類拔萃，因而呈現(xiàn)出來凝練簡約的筆法，讓人感受到了行云流水的意境美。

到了晚年時期，李苦禪的繪畫作品更加讓人感到返璞歸真，達到了筆簡意繁的藝術(shù)境界，尤其是對于畫幅較大的作品，李苦禪更能揮灑自如。

在繪畫藝術(shù)傳承方面，李苦禪同樣表現(xiàn)得盡善盡美，并將傳統(tǒng)文化的精髓融入到國畫創(chuàng)作當中，對后世畫家影響深遠。

正是憑借源于自然，流諸筆端的藝術(shù)家情懷，李苦禪在繪畫創(chuàng)作領(lǐng)域留下了濃墨重彩的一筆，是其他繪畫家學習的榜樣，在寫意花鳥畫方面，李苦禪一直是一位標桿式的人。

編  輯：文水靜

審  核：楊向雄

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