最近幾年，網(wǎng)絡上隔三差五地出現(xiàn)“內(nèi)陸樂壇藥丸”的文章和視頻。

這些文章通常會配上一段標題為“華語樂壇神仙打架”長達30分鐘的1998-2008年流行歌曲cut，經(jīng)過長時間重復推送，好多人默認了。

可是有三個問題

第一，臺灣樂壇輝煌年代真的存在過嗎？

第二，樂壇只有周杰倫一個能打的？

第三，唱衰內(nèi)陸樂壇的目的是什么？

問題一：

那個神仙打架的mv集合

里面有蔡依林的《日不落》《stop stop》《唯舞獨尊》這些歌全是翻唱。

有劉若英的《后來》《原來你也在這里》《很愛很愛你》《一輩子的孤單》這些全部是翻唱。

SHE《他還是不懂》《紫藤花》《半糖主義》全部翻唱歐美的歌曲，

其中《戀人未滿》的原創(chuàng)作者是后來大名鼎鼎的天后碧昂絲。

梁靜茹的《大手拉小手》《不想睡》《沒有如果》這些翻唱自日本。

潘瑋柏，張韶涵，王心凌，楊丞琳這些人代表作基本都是翻唱。

蘇慧倫的《鴨子》      范瑋琪《最初的夢想》     阿桑《寂寞在唱歌》

F4《流星雨》全是翻唱！

那個年代臺灣歌手，除了周杰倫，隨隨便便找一個，他們專輯里至少都會有3-5首翻唱歌曲。

就連本土氣質(zhì)濃濃的《死了都要愛》《離歌》《海闊天空》都是翻唱韓國的。

一個利用信息不透明，靠翻唱歌曲包裝出來的歌壇，是怎么舔著臉說自己是神仙打仗？

那個所謂的華語樂壇黃金年代，除了周杰倫是真功夫，剩下的誰不是翻唱選手？（這里只討論中國歌手，外國籍不算。）

用信樂團主唱的話說“靠翻唱別人的歌曲成名，我都覺得丟人。”

請問，他們是怎么把將近80%靠翻唱的樂壇，吹成神仙打架的？

問題二：

這個視頻結束后，通常會用“只有周杰倫一個能打的”來拉仇恨，更多的是借機踩死內(nèi)陸歌壇。

可是，周杰倫對標的難道不是臺灣本土的創(chuàng)作歌手嗎？

我們列個數(shù)據(jù)對比一下，周杰倫同期的臺灣和內(nèi)陸國民級創(chuàng)作人數(shù)量。

內(nèi)陸：羽泉2人均會創(chuàng)作，水木年華陸陸續(xù)續(xù)5個成員均會創(chuàng)作，樸樹，金海心，刀郎，胡彥斌，汪峰，大張偉（早期），黃征，楊坤，粗算16人。

臺灣：周杰倫，阿信，飛兒樂隊，吳青峰，粗算4人。

像戴佩妮，陳綺貞這些小眾的就不算，大陸也有丁薇，李泉，曹芳，新褲子。

再對比一下這批90后國民級音樂人數(shù)量

內(nèi)陸：華晨宇，汪蘇瀧，許嵩，毛不易，gai，曾軼可，趙雷，梁博，徐良，陳粒，粗算10人。

臺灣：0人，臺灣樂壇唯一能稱之為天王的還是12年前出道的85后蕭敬騰，內(nèi)陸一個李榮浩可以覆蓋掉蕭敬騰。

真正青黃不接奄奄一息的是臺灣樂壇呀，自己擺爛還要踩別人一腳內(nèi)陸？

你可以說內(nèi)陸音樂人水平參差不齊，有些抖音歌曲就是爛，但專業(yè)的優(yōu)秀的創(chuàng)作人許嵩，曾軼可，華晨宇，毛不易，gai可沒有任何抄襲套旋律的事。

問題三：

他們?yōu)槭裁催@么做？

因為網(wǎng)絡透明化，靠翻唱騙不了內(nèi)陸聽眾了，他們捧不出優(yōu)秀又賺錢的音樂人，可他們唱片公司還要生存啊，唯一的辦法就是不停地營銷這些老歌，賺取天價版權費。

他們從始至終都沒意識到，臺灣樂壇奄奄一息就是因為他們不培養(yǎng)有才華音樂人，只顧著翻唱賺快錢導致的，至今死無悔該。

他們本可以靠營銷“神仙打架的年代”來忽悠內(nèi)陸粉絲，可是隨著這些被翻唱的歌曲一首首全部被曝光，內(nèi)陸聽眾真正覺醒時，我們等到了估計就是臺灣唱片公司輪番破產(chǎn)的新聞吧。

蔡依林《日不落》原曲《Sunshine In The Rain 》里有個評論說的很到位：50分靠翻唱日本，30分翻唱歐美，11分翻唱其他國家，9分原創(chuàng)！這就被吹成所謂的神仙打架??！

臺灣樂壇不是沒有神仙打架的時代，那是民歌運動時期劉文正，羅大佑，齊秦，李宗盛，伍佰，張宇這批音樂人，而不是他們天天營銷的翻唱天團。

正如他們所言：臺灣樂壇除了周杰倫沒一個能打的！