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文/圖 王麗靜 近期，北京畫院以“門人半知己”命名，舉辦了“齊白石、于非闇、王雪濤花鳥畫新境”特展，將三位花鳥畫大師的作品匯聚一堂,一飽觀眾眼福。 據悉，此次展覽從藝術傳承的角度出發(fā)，分為“溯師承”“法古人”“師造化”“言心跡”四個維度，對三位畫家進行整體研究，帶觀者一同分析探尋近現(xiàn)代花鳥畫家開辟時代“新境”的藝術之路。三人雖為師徒，但花鳥畫的風格特色各不相同，這也是齊白石“學我者生，似我者死”教學理念的彰顯。無論是以“紅花墨葉”大寫意成為一代宗師的齊白石，還是可與宋人工筆畫比肩再開新貌的于非闇，還是以靈動逼真的小寫意鶴立藝苑的王雪濤，他們通過自身的努力，都在各自的時代開拓了花鳥畫的“新境”，并為20世紀的中國畫壇書寫出一段段佳話—— 齊白石、于非闇、王雪濤三人不僅有著師徒之緣，而且都是北京畫院的畫家。“夫畫者，本寂寞之道”，在藝術道路上能有幾位知己相伴，乃人生幸事。齊白石一直將胡沁園視為“平生第一知己”，為感激這份師恩，他將這份恩情也回饋給了自己學生，將拜入門下的弟子視為藝術上的知己，“門人半知己”就是齊白石晚年自刻的一方常用印。
“一日為師，終身為父” 溯師承：自古名師出高徒 “弟子事師，敬同于父，習其道也，學其言語……忠臣無境外之交，弟子有束修之好。一日為師，終身為父?！睅煾覆粌H教弟子學問，還教為人處世之道。中國畫作為傳統(tǒng)藝術，非常注重承襲關系，最常見的教育模式就是“師徒相授”。 1889年，27歲齊白石拜胡沁園為師。如果不是胡沁園發(fā)現(xiàn)了齊白石主動招他為門下弟子，也許他不會走上繪畫之路，不會從一個雕花木匠成為畫壇巨匠。胡沁園親自教授齊白石畫工筆花鳥草蟲，又請胡家私塾老師陳少蕃指導齊白石詩文。兩位老師特意商議為他重新取名“齊璜”，字瀕生，號白石山人，以備日后題畫所用。從此，便有了我們所熟知的“齊白石”，有了齊白石“廿七年華始有師”的感慨。齊白石將恩師胡沁園視為“平生第一知己”，他晚年仍清晰記得胡沁園教授他的畫訣“石要瘦，樹要曲，鳥要活，手要熟”。此次展覽展出的第一件作品，就是齊白石在胡沁園門下求學的早期作品——《八哥水仙圖》，創(chuàng)作于1894年，具有清代花鳥畫的風格特點。齊白石被大眾所熟知的水族類題材作品，也源于胡沁園。從胡沁園的《草蟹圖》與齊白石的《蘆蟹圖》，可以清楚看出齊白石早期作品中對胡沁園畫法的學習與借鑒。
齊白石對胡沁園的恩情終生難忘，并將這份恩情延續(xù)下去，自己成名后也收了很多弟子。于非闇就是齊白石眾多弟子之一。此次展覽，首次展出了于非闇寫給齊白石信札。1929年于非闇拜齊白石為師，學習繪畫和篆刻。此次展覽非常難得地展出了一件于非闇早期的山水畫作品——《仿梅清山水圖》，這也是于非闇臨古的一件代表作?！端南矆D》是于非闇晚年創(chuàng)作的一件作品，他在題款中這樣寫道：“二十六年前，向白石老人學畫雪景染法。彼時我還不會花鳥寫生，今取榮寶齋監(jiān)制羅紋紙按老人傳授之法試作，而老人已于數(shù)月逝世矣?！敝v述了他向齊白石求教如何畫雪景，但在這幅作品創(chuàng)作前的數(shù)日，白石老人已去世。從這幅作品中也可以感受到于非闇對齊白石的懷念。 齊白石的另一位門生——王雪濤，比于非闇拜師早。他是在1923年與李苦禪一同拜入齊白石門下。王雪濤原名王庭鈞，齊白石為其更名“雪濤”?！安坏刮獭笔驱R白石獨創(chuàng)的一個繪畫題材，從中可以看出齊白石的幽默與智慧。王雪濤是齊白石學生中，學齊白石最像的，他鉆研小寫意花鳥畫，開啟了雋雅爛漫的獨特畫風?！敦埵瘓D》和《松鼠葡萄圖》是王雪濤早期的兩件代表作，在題款上都寫有“白石夫子大人”字樣。齊白石不止一次贊譽王雪濤的作品，曾在王雪濤的《荷花圖》中題跋“作畫只能授其法，未聞有授其手者，今雪濤此幅似白石手作。余何時授也”。師徒二人亦師亦友，感情深厚。 “師古而不泥古” 三位花鳥畫大師 都有自己心中的高峰 師法古人，是中國畫畫家的必經之路，強調對古人的臨摹與學習。齊白石、于非闇、王雪濤這三位花鳥畫大師都有著自己心目中的高峰?！坝嘁簧鳟嫴幌才R（仿）”，齊白石不喜歡臨摹別人的作品，卻對八大山人的作品情有獨鐘。在他58歲定居北京初期，仍然以八大山人的畫風為主。1949年李駱公在李可染的引薦下，帶著《八大山人畫譜》拜訪齊白石，齊白石帶著激動的心情，寫下了大家熟知的那首“青藤雪個遠凡胎，缶老衰年別有才。我愿九泉為走狗，三家門下轉輪來”。 展出作品中，我們可以看到一幅《追摹八大山人鴨圖》。齊白石曾在江西南昌見過八大山人畫的鴨子，初見時，他就用紙筆臨摹下來，后將其夾在書中。齊白石75歲時，突然又想起此稿，但未能找到，于是根據自己的記憶又畫了一只鴨子。另一件《擬八大鴨圖》的題款中寫道：“往余游江西，得見八大山人小冊畫雛鴨，臨之作為粉本。丁巳家山兵亂，后于劫灰中尋得此稿，嘆朱君之苦心。雖后世之臨摹本，猶有鬼神呵護耶。今畫此幅，感而記之。”展出的《魚》依然是齊白石臨八大山人的作品，是他在廣東時，有人向其出售八大山人作品，因為售價太高，于是將作品臨摹了下來?！霸景俳鸩豢傻?，即以歸之?！?/p> 在展覽中，我們可以看到齊白石早期，受八大山人影響的作品?！坝栉迨畾q后之畫，冷逸如雪個，避亂世于京師。識者寡，友人曾勸其改造，信之，即一棄。今見此冊，殊堪自悔，年已八十五矣?！饼R白石晚年也曾后悔，自己沒有將八大山人的高古冷逸畫風延續(xù)下去。我們在齊白石晚年的作品中，仍然能夠感受到他的“八大情結”。他雖然為了生計賣畫，畫了許多重色作品，但并未拋棄八大山人的水墨風格。他在八大山人的基礎上進行了突破，繼承了八大山人的精神，也讓我們體會到了“白石雪個同肝膽”的真正含義。
于非闇的繪畫則是從陳老蓮入手，可溯源至五代兩宋。他與宋徽宗可謂是“千年知音”，在于非闇的作品中，對宋徽宗作品的臨摹也最多。于非闇臨宋徽宗《杏花鸚鵡圖》《浴鴿圖》《御鷹圖》也都在此次展覽中展出。于非闇雖祖籍不在北京，但他久居北京，是地道的老北京，曾著有《都門四記》，記錄了老北京花鳥魚蟲的“玩法”。從他的作品中，我們可感受到他玩樂習性。在繪畫臨摹上，于非闇主張“先從它的立意研究起，研究它的布局構圖的氣勢和表現(xiàn)方法，最后才研究它的細節(jié)部分”。王雪濤認為“臨摹主要是要理解畫理，既可忠實于原作，也可以改動他的缺點。臨摹要解決的問題必須明確，收獲也就更多”。他早年對青藤、八大山人，以及明代花鳥作品也都進行過臨摹。臨摹是畫家學畫的重要方式，這種臨摹并非簡單的臨摹，而是在臨習古人畫作的過程中吸收他們畫作中的養(yǎng)分，帶入自己的理解，只有這樣才能在藝術道路上不斷創(chuàng)新，做到“師古而不泥古”。 師造化 言心跡 除了臨習古人作品，花鳥畫創(chuàng)作也非常注重寫生。齊白石、于非闇、王雪濤三位大師提倡“寫生”，但他們對寫生的主張和方法也有所不同?！胺泊蠹易鳟?，要胸中先有所見之物，然后下筆有神。古與可以竹光取竹影，大滌子嘗居清湘，方可空絕千古。畫家作畫，專心前人偽本，開口便言宋元，所畫非所見，形似未真，何能傳神？為吾輩以為大慚?！饼R白石有很多寫生畫稿，在畫稿中記錄了很多細節(jié)。此次展覽將齊白石的寫生畫稿與最終成品一同展出，通過對比，可以看到他創(chuàng)造經典作品的過程，方知他背后的付出。齊白石善于發(fā)現(xiàn)身邊的美，在他的寫生稿中有很多不起眼的植物，這些植物在他筆下卻顯得格外高雅。于非闇常年在北京生活，經常去各大公園寫生。他通過白描方式將其所見花鳥記錄下來，最后融入創(chuàng)作中。此次展出的《泛舟太液池》就是于非闇訪游之后記錄下來的一張經典之作?！懂嫳娚凇贰赌裣铲o》兩幅作品中也可以體會到于非闇的寫生主張：“花鳥畫寫生的優(yōu)良傳統(tǒng)，不僅要繼承，還必須要發(fā)揚光大，使得標志著我們新時代獨特風格的花鳥畫，更加光輝燦爛地豐富世界民族繪畫的寶庫?！蓖跹形鳟嫷脑煨突A，寫生相對嚴謹，其晚期作品生趣盎然，花鳥草蟲活靈活現(xiàn)，這些都源自于他寫生中的觀察和對各種造型的深度剖析。
“花鳥畫不僅僅是自然景物的藝術再現(xiàn)，更是藝術家托物言志，表達個人情感與心跡的重要方式?！饼R白石、于非闇、王雪濤三位藝術家出生于不同的年代，但他們都通過自己的花鳥畫作品抒寫著個人的情感，記錄著當時的時代精神。 人們常說齊白石是“大器晚成最勵志的北漂”，53歲背井離鄉(xiāng)開啟北漂生涯，但他非常懷念家鄉(xiāng)的風物，晚年作品常常感受到他的思鄉(xiāng)情。此次展出的《藤蘿圖》《荷塘雙鴨圖》《蓮蓬圖》中都有齊白石的生活狀態(tài)的體現(xiàn)?！惰帧返念}款寫著：“家園未剩閑花地，橘柚葡萄四角多。安得趕山鞭在手，一家草木過黃河。”《草間偷活》描繪的是在稻草中找食的小雞雛，齊白石還描繪過其他“草間偷活”的作品?！安蓍g偷活愿安詳”其實是齊白石對自己身處亂世的一種深切感悟。他經歷了中國社會動蕩的時期，向往寧靜的田園生活。他在草蟲中尋找著共鳴，也注入了自己對生活的熱愛。
于非闇出生于1888年，他所處的時期中國發(fā)生了翻天覆地的變化。他的作品充滿著激情，呈現(xiàn)了一片欣欣向榮的景象?！赌档るp鴿圖》畫于1959年，是于非闇去世那年所做。作品尺幅大，構圖飽滿色彩艷麗，畫中集“春天之花，伏天之葉，秋后之老干”，還繪制了兩只名貴的鴿子。作品契合了1959年國家追求和平的時代主題，是他晚年的代表作之一。于非闇的作品色彩艷而不俗，這與他常年臨摹學習宋元經典和皇家作品有關。王雪濤的小寫意花鳥畫則體現(xiàn)著人民大眾的審美趣味，追求生趣盎然的自然天真，《荷塘圖》《藤蘿雙雞圖》《高歌圖》等作品，都可以讓觀者感受到鮮活靈動的氣息和時代精神。 |
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