|
? 中國有那么多人喜歡攝影，簡直是一個(gè)全民攝影大國，不可能沒有一個(gè)安安靜靜展示、觀看、學(xué)習(xí)、討論，研究攝影的空間？ 聽說成都就有一家非常經(jīng)典的攝影公園，園中有一家當(dāng)代影像館即將正式開館，我們四名拍友興奮不已，一拍即合，立馬網(wǎng)上購票，提腳就走，到成都去看影像館！  2019年5月8日下午，我們乘坐南昌至成都東的K787的綠皮火車，一起躺著硬臥去成都，享受一次慢慢游，邊走邊拍的旅途滋味。  車行16小時(shí)后，列車在四川境內(nèi)的達(dá)州，暫停20分鐘，拍友們下車忙碌起來，在站臺上抓拍過往旅客影像。我是第一次去成都，沿途風(fēng)景，所見所聞，均感覺十分新鮮……  次日上午九點(diǎn)左右，我們從成都東站下車，打的士直達(dá)目的地。府河攝影公園座落在成都北三環(huán)內(nèi)的府河河畔，占地面積達(dá)150畝，是國內(nèi)首家以攝影為主題的公園。  我們先在府河攝影公園逗留游覽，遇見熱情友好的成都大姐與我們搭訕，于是擺好姿勢，請她為我們按下快門，拍下了這張成都四人行的合影留念。  我們也讓阿志出鏡，為成都大姐合影拍照，算是禮尚往來，友情回饋一下吧。  成都當(dāng)代影像館位于府河攝影公園的核心位置。影像館呈歐式風(fēng)格，外觀端莊，簡約時(shí)尚，經(jīng)典雅致。  圖源／成都影像館 影像館內(nèi)共設(shè)6個(gè)專業(yè)展廳、1個(gè)學(xué)術(shù)報(bào)告廳、1個(gè)專業(yè)影像圖書館。以及多個(gè)公共教育空間。  走進(jìn)影像館，就有漂亮的工作人員小妹仔笑盈盈迎上前來。我們四人當(dāng)中，由優(yōu)優(yōu)出面，以新聞記者身份與館方洽談參觀事項(xiàng)，為我們獲得免費(fèi)入館參觀的待遇。  影像館已于4月27日正式開館，對外開放，成人門票費(fèi)用60元，60歲以上老人30元。我們是開館后的首批江西游客，也是慕名而來的攝影藝術(shù)朝拜者。   圖為布列松的《決定性瞬間》作品展廳入口 擅長于街拍，并把公號《街拍記》打理得風(fēng)生水起，粉絲稱譽(yù)與日俱增的優(yōu)優(yōu)，經(jīng)常在我們面前提起過布列松的名字及作品，給我留下很深的印象。今日在此幸會布列松，倍感此行十分值得！ 因展館多，內(nèi)容豐富多彩，令人目不暇接，我瀏覽一遍后，重點(diǎn)觀賞了布列松和貝爾納兩位國際攝影師的展廳作品。 圖源／成都當(dāng)代影像館 布列松的全名為亨利·卡蒂埃-布列松，最突出的貢獻(xiàn)是創(chuàng)立了攝影史上的“決定性瞬間”理論，并逐漸發(fā)展成一種特立獨(dú)行的街頭抓拍攝影風(fēng)格，他留下的照片成了永恒的經(jīng)典，極大的影響了后來的一大批年輕攝影師，被后人稱譽(yù)為人文紀(jì)實(shí)攝影教父，二十世紀(jì)最偉大的攝影師。 布列松出生于法國尚泰盧，早期跟隨立體派畫家安德烈·洛特學(xué)習(xí)繪畫。從1932年起，開始游歷歐洲及世界各國。在超過六十年的職業(yè)生涯中，見證了20世紀(jì)許多世界性重大事件。他把相機(jī)作為“第三只眼睛”來捕捉人類變幻莫測的行為，將攝影視為捕捉?jīng)Q定性時(shí)刻的手段。 亨利·卡蒂埃-布列松的第一臺徠卡相機(jī) 布列松在游歷攝影途中，并未持有長槍短炮式的攝影器材，而是簡裝前行。當(dāng)時(shí)布列松買的第一臺相機(jī)，就是I913年由德國人奧斯卡～巴納克徠卡設(shè)計(jì)的徠卡相機(jī)，該相機(jī)問世后，迅速成為攝影記者的最愛，也成了布列松的心愛之物，他的大部分作品都是用它來創(chuàng)作的。“對我來說，徠卡就是相機(jī)的代名詞”。布列松曾寫道，“它是我眼睛的延伸，我們密不可分”。 圖源／成都當(dāng)代影像館 布列松從世界各國游歷回來，于1952年在出版的第一本攝影集《決定性瞬間》中提出攝影史上最著名的理論：決定性瞬間，“特指通過抓拍手段，在極短暫的幾分之一秒的瞬間中，將具有決定性意義的事物加以概括，并用強(qiáng)有力的視覺構(gòu)圖表達(dá)出來?！?/span>這種抓拍的攝影思想，同時(shí)也被布列松同時(shí)代的攝影名家所推崇，并成為新聞攝影最有效的手段。 圖源／成都當(dāng)代影像館 布列松認(rèn)為，世界凡事都有其決定性瞬間。他決定以決定性瞬間的攝影風(fēng)格，捕捉平凡人生的瞬間，用極短的時(shí)間抓住事物的表象和內(nèi)涵并使其成為永恒。 圖源／成都當(dāng)代影像館 “攝影者需憑借極為精簡的方法，才能達(dá)到表現(xiàn)上的單純……必須永遠(yuǎn)秉持對被攝者，與對自己的最大尊重！ " 圖源／成都當(dāng)代影像館 圖為館內(nèi)貝爾納～弗孔作品展廳招貼畫 法國攝影師貝爾納跟崇尚“決定性瞬間”抓拍的攝影師布列松不太一樣，布列松是捕捉抓拍真實(shí)世界發(fā)生的一切，而貝爾納是自己布置一個(gè)個(gè)場景，然后按下快門，他的攝影作品被視為當(dāng)代攝影從“照相”走向“造相”的典型，對當(dāng)代藝術(shù)有著深遠(yuǎn)的影響。貝爾納因此被稱之為最早探索置景攝影的藝術(shù)家之一、后現(xiàn)代攝影的代表性人物。 貝爾納小木屋／攝于成都當(dāng)代影像館 影像館內(nèi)有一個(gè)別具匠心的展示區(qū)域。貝爾納的小木屋與貝爾納的攝影作品同區(qū)域聯(lián)展，這個(gè)是成都當(dāng)代影像館的一大亮點(diǎn)。 貝爾納小木屋窗口／攝于成都當(dāng)代影像館 我們透過這扇窗口，可以看到異國他鄉(xiāng)的貝爾納小木屋里，正在原汁原味的演繹著弗孔家族祖孫三代逝去的時(shí)光。 貝爾納自拍像。圖源／成都當(dāng)代影像館 ?貝爾納小木屋內(nèi)景／攝于成都當(dāng)代影像館 所有的老物件都是真實(shí)的存在，再現(xiàn)了作為國際攝影大師貝爾納成名前的原點(diǎn)生活狀態(tài)。 ?貝爾納小木屋內(nèi)景／攝于成都當(dāng)代影像館 仿佛在向我們訴說著異國他鄉(xiāng)一個(gè)人與一個(gè)時(shí)代的攝影傳奇故事。 平衡石上的皮埃爾，“之前的時(shí)光”系列，1967，圖源／成都當(dāng)代影像館 薄荷汽水，“悠長的假期”系列，1980，圖源／成都當(dāng)代影像館 圖源／成都當(dāng)代影像館 圖源／成都當(dāng)代影像館 貝爾納一生的作品并不多，從＂之前的時(shí)光＂到走上世界攝影顛峰的成名作，都與他的好奇與家庭每遇大事必玩火，并勤于記錄有關(guān)，也與他的興趣愛好與家庭交流的儀式感有關(guān)（上圖是貝爾納少年時(shí)代的自拍）。 貝爾納的成名之作。圖源／成都當(dāng)代影像館 圖源／成都當(dāng)代影像館 從1976年開始，貝爾納以擺拍照片而聞名，其拍攝方式有別于抓拍現(xiàn)實(shí)瞬間的手法。他自己先構(gòu)思場景，安排情節(jié)，擺好被攝者或玩偶動作姿勢，營造氛圍，然后拍攝制作精美絕倫的照片。 因?yàn)樨悹柤{認(rèn)為攝影是真實(shí)的“虛構(gòu)”，堅(jiān)信照片是“騙人”的，雖然人們一直固執(zhí)地相信它捕捉了真實(shí)。“所以他不是拒絕現(xiàn)實(shí)再現(xiàn)，恰恰相反他是想超越照片本身的局限；它更不是對想象力的一種拒絕、對人類渴望捕捉到真實(shí)的拒絕，它比那更強(qiáng)烈?！?/span> 貝爾納自拍像，1976年，圖源／成都當(dāng)代影像館 其實(shí)，依我看來，布列松與貝爾納兩人的攝影風(fēng)格主要體現(xiàn)在：前者為抓拍，實(shí)現(xiàn)“決定性瞬間”的真實(shí)再現(xiàn)；而后者為擺拍，用虛構(gòu)“造”相，去留住曾經(jīng)溫暖的瞬間，重溫跌打嬉鬧的童年時(shí)光，去再現(xiàn)自己所思所悟的各色光線和影像。兩位攝影大師各有各的特點(diǎn)和精彩。 圖源／成都當(dāng)代影像館 貝爾納作為法國第二代攝影家的代表人物，影響很大。但是他于1999年掛機(jī)封鏡，轉(zhuǎn)型去從事文學(xué)創(chuàng)作。 對此他的解釋是：“20世紀(jì)80年代是一個(gè)高峰，攝影在這個(gè)時(shí)期已趨于成熟。當(dāng)這樣一個(gè)時(shí)代結(jié)束后，隨著攝影設(shè)備的普及，人們隨時(shí)可以拍攝大量圖片，進(jìn)入了一個(gè)純圖像時(shí)代。我們就生活在一個(gè)被圖像包圍的時(shí)代中，很難分出所謂真正意義上的攝影家了。我想自己要表達(dá)的已經(jīng)完成，不想再重復(fù)自己。相對于攝影，我對詩歌、小說更有興趣。” 而創(chuàng)立攝影史上的“決定性瞬間”著名理論的布列松，到晚年則重操舊業(yè)，轉(zhuǎn)入繪畫，寄情于丹青色彩畫布之中。功成名就的貝爾納與布列松，在轉(zhuǎn)型方面，似乎是心有靈犀，不約而同。 的確如此，隨著攝影器材的大眾化，以及攝影知識的全面普及，我們現(xiàn)在處于一個(gè)全民攝影時(shí)代，各類影像，視頻產(chǎn)品層出不窮，我們已經(jīng)陷入了讀圖、玩圖、玩視頻的浮躁社會，要安靜下來，讀點(diǎn)書，寫點(diǎn)文字的人越來越少了。貝爾納的棄影從文，布列松的棄影從畫，我們是否可以從中得到一些新的啟示？！ 據(jù)介紹：成都當(dāng)代影像館是亞洲第二、國內(nèi)最多收藏布列松之?dāng)z影原作的美術(shù)館。不僅珍藏了全球范圍內(nèi)最大規(guī)模的貝爾納全系列作品及影像資料，此外，還收藏了來自全球各地的攝影大師的作品。該館計(jì)劃將布列松、貝爾納攝影作品設(shè)為常設(shè)展，并定期更換展覽作品，長期向公眾系統(tǒng)地展示優(yōu)質(zhì)的影像藝術(shù)作品和文獻(xiàn)資料，不定期舉辦相關(guān)講座、放映會和工作坊等影像教育活動。 圖為拍友在選購開館畫冊 如果能讀懂一張攝影名家的照片，也就是讀懂了攝影名家所處的時(shí)代與攝影名家的匠心之所在。我作為菜鳥級別的攝影愛好者，看過展覽之后，感覺要欣賞國際攝影大師的作品，首先應(yīng)該讀點(diǎn)攝影歷史方面的書籍，了解作者創(chuàng)作軌跡，風(fēng)格，理念，以及作品產(chǎn)生的背景、價(jià)值、地位，才能夠看懂弄通每張照片中豐富多彩的內(nèi)涵，不然的話，只是來看看熱鬧而已，到此打卡一游而已！ 在成都當(dāng)代影像館里，還有一處專為攝影家陳錦策展的＂喫茶去＂攝影專題展覽。 四川茶館，是典型的俗文化的“代表作”之一，由于其獨(dú)特的地域色彩，賦予了它淳厚濃郁的鄉(xiāng)土氣息。 從茶館里喧鬧嘈雜的氛圍到茶客們的不拘形跡，以及五花八門、形形色色的事件中，我們可以去體味巴蜀淳樸的民風(fēng)和市井日常生活情趣。 拍友沉醉于光影之中／攝于成都影像館 這個(gè)專題影展的前言簡短精煉，且內(nèi)涵深刻，幽默風(fēng)趣。 拍照不在拍甚么，也不在怎么拍， 猶如吃茶，茶不重要，茶具不重要， 方式更不重要，惟尚心境。 如是說，想要拍好照，吃茶去！ 圖為我們在成都影像館得到的贈品 走出影像館，我們似乎悟出一些道理，也有一些思想收獲：對于今后拍什么，怎么拍，如何拍出好東西，有了更多更新的認(rèn)識和想法。外出游歷攝影需要準(zhǔn)備的，不是昂貴的相機(jī)，而是拍照的心情，還有最重要的事情不能忘記，那就是要把思想安裝在鏡頭里。 參觀成都影像館，不虛此行！ ? |
|
|
