編者按： 潘常歡(老歡)、蓮荷國主人，1958年生于廣西羅城，1985年畢業(yè)于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國少數(shù)民族美術(shù)促進會理事、廣西中國—東盟藝術(shù)研究院副院長、廣西中國畫學(xué)會理事、廣西工筆畫學(xué)會顧問。曾任廣西美術(shù)家協(xié)會國畫藝委會副主任、廣西民族書畫院副院長、廣西工筆畫研究會副會長、《廣西日報》美術(shù)編輯，在深圳從事報紙美編、美術(shù)教育工作20余年，現(xiàn)居桂林。u003c/pu003e 1989年，兩件作品同時入選“第七屆全國美展”，1992年在中國美術(shù)館舉辦“仫佬族第一代畫家潘常歡畫展”，從此揚名畫壇。作品多次入選全國美展并獲獎，被中國美術(shù)館、北京民族文化宮、深圳美術(shù)館等藝術(shù)機構(gòu)及中外藏家收藏。藝術(shù)成就收錄于《中國少數(shù)民族美術(shù)史》。曾在中國美術(shù)館、榮寶齋美術(shù)館以及浙江、廣東、廣西等地舉辦個人畫展近20次，并在日本、馬來西亞、韓國、俄羅斯等國參加中外藝術(shù)家作品聯(lián)展。u003c/pu003e

一個畫家，一旦形成自己的風(fēng)格，倘若不思進取，便如同老驢拉磨一樣一輩子原地打轉(zhuǎn)。人或許還活著，畫已經(jīng)死了。

仫佬族第一代畫家潘常歡二十世紀(jì)九十年代初的人物畫就已聲名遠播。他的《歌催月圓》《第一次來信》《啟蒙記憶》《旭日》《秋韻》《荷香》等系列工筆人物作品一直讓人百看不厭，彌久如新。

潘常歡作品《春到仫佬鄉(xiāng)》

二十世紀(jì)八十年代初，潘常歡考上了中央民族學(xué)院美術(shù)系。1984年廣西羅城仫佬族自治縣成立，為了慶祝這個具有重大意義的節(jié)日，在讀大三的潘常歡專門創(chuàng)作了一件工筆畫作品《春到仫佬鄉(xiāng)》，以歡快的筆調(diào)，描繪了仫佬族春天的到來。這件作品在中國美術(shù)館展出時，得到了北京畫界的高度評價?！洞旱截锢朽l(xiāng)》是潘常歡謳歌本民族的處女作，從此開啟了他為民族立傳的漫長創(chuàng)作之路，直至如今激情未息。

潘常歡作品《第一次來信》

潘常歡對作畫的材料頗有講究，1986年以的確良布作畫的《旭日》首次在“廣西美展”亮相就獲得了銅獎。同樣用的確良布創(chuàng)作《第一次來信》成為“建軍60周年全國美展”廣西唯一入選的中國畫作品，被北京民族文化宮收藏。1989年工筆畫絹本《歌催月圓》入選“第七屆全國美展”，并被中國美術(shù)館收藏，同時入選的還有他主創(chuàng)的壁畫《浩氣磅礴》，同一屆國展入選兩件作品，實屬罕見。

潘常歡作品《歌催月圓》

潘常歡的工筆畫以意境奪人、設(shè)色、用線不拘一格，清新淡雅，韻味深長。就連題款印章的排列、字體，也每有新意，與畫面和諧成趣，相映成輝。他的畫既具有強烈的時代特點，又不失民族傳統(tǒng)的底蘊。潘常歡善于造境，比如《啟蒙記憶》把人物安排在畫面的下部，上面大部分空間只有一輪噴薄欲出的朝陽，突出了寂靜的山野中人馬倥傯的情景?！兜谝淮蝸硇拧返臉?gòu)圖與此相反，把人物安排在畫面的上端，新娘手捧新郎從遠方寄來的報喜信和軍功章，一輪明月映照空曠的天地。這幅作品畫在淡蘭色的確良布上，利用布的原色造成了月色朦朧的寧靜氣氛，與人物此時此刻不平靜的心境形成對比，這詩般的意境創(chuàng)造是頗具匠心。以簡潔的形象抒發(fā)豐富的感情是潘常歡工筆人物畫的特點。如《歌催月圓》，取材于仫佬族傳統(tǒng)節(jié)日中秋“走坡會”(青年男女對歌會友求愛的聚會)，畫面上沒有喧鬧的群眾場面，一根曲線象征坡嶺，又大又圓的明月掩映著四個正在放聲歌唱的姑娘，對歌的小伙子也沒有在畫面上出現(xiàn)，只是在款文中聽到他們的歌聲：“妹呀妹、好漂亮，臉蛋圓圓像月亮，像月亮、月亮圓，哥想和妹結(jié)同年。”為了突出主題，在“圓”字上大做文章，人物造型夸張圓圓的臉蛋，與圓圓的月亮相呼應(yīng)；款文字體取圓形結(jié)構(gòu)，印章也用圓的，可謂苦心經(jīng)營!今天重讀仍不失當(dāng)年的藝術(shù)感染力，堪稱一代經(jīng)典。

潘常歡作品《啟蒙記憶》

二十世紀(jì)九十年代初，剛在中國美術(shù)館成功舉辦個展、在美術(shù)界備受贊譽時，潘常歡悄然離開了廣西，與同時代的人一樣，到改革開放前沿的深圳追求自己的人生夢想。1997年他創(chuàng)作了上世紀(jì)最后的一幅工筆畫《你好!深圳》，具有強烈現(xiàn)代都市氣息的作品，雖然在展出中得到極高評價，但他心里清楚，這不是他想要的藝術(shù)創(chuàng)作方向。離開了本土，沒有民族文化的滋養(yǎng)和故土的安撫，他的激情消散在無聲的歲月里，近十年銷聲匿跡杳無音訊……

潘常歡作品《你好!深圳》

如果說在深圳洪湖公園的一次黃昏賞荷，開啟了潘常歡鬧中取靜的向往，那么第一次香港之行則成就了他創(chuàng)作的重生。2004年，潘常歡第一次在香港，被燈紅酒綠五光十色的香江夜景迷住了，當(dāng)他獨自站立江邊久久凝望維多利亞港而陷入沉思時，一切具體的景象都在夜幕下隱去，留下的是閃爍的霓虹在夜空中搖曳，在凌亂的光影中他忽然發(fā)現(xiàn)好似一片片荷花在飛舞，荷葉幾乎隱藏在黑暗中似有似無。他猛然想起明代畫家徐渭在畫上有“萬物貴取影”題句。所謂“取影”即取意為形之心象，此乃點石化金之句，潘常歡之荷自此不與人同。

潘常歡作品《映日》

2006年潘常歡在深圳雅昌藝術(shù)館舉辦他的“夢幻荷花”個展時，清新的畫風(fēng)立即引來眾多贊譽。畫家陳加林評價說：“常歡兄畫荷不類古人，不同今人，獨出機杼、別開生面，全然一派'潘家樣’。遠觀空朦迷離、韻致幽遠，近看墨彩斑斕、柔和細膩，既有中國畫之韻致，又有水彩畫之淋漓，同時兼具油畫之厚重，十分耐人尋味，令人留'蓮’忘返。能于荷中變幻萬千氣象、獨標(biāo)高格，非大才不可為也!”這段話，道盡了潘常歡荷花如夢如幻的獨特畫風(fēng)。從他的《暗香》與《無塵》中仿佛看到了佛的手印，《生機》與《抒懷》猶如聽到圣賢的弦歌，《仙境》與《聽雨》如同聆聽天籟之音?！冻咳ぁ分猩徣~田田，《祥光》中清影照人，《微風(fēng)》中荷花與蜻蜓的私語，《映月》則把人帶入了朱自清荷塘月色的詩意里。自古以來，畫荷者不計其數(shù)，成就者亦眾。欲從中翻新實屬不易。潘常歡十余年歸于清寂，夢幻荷花成為他創(chuàng)作生命中的又一經(jīng)典。

廣西羅城是全國唯一的仫佬族自治縣，是潘常歡魂牽夢縈的家鄉(xiāng)。2014年縣慶30周年，政府請他為家鄉(xiāng)文化旅游拍攝宣傳代言，他欣然從命。但到正式拍攝時，竟然找不到一件真正屬于仫佬族元素的服飾。從那時起，設(shè)計具有本民族元素服飾的念頭時常記掛于心。在一次整理舊作時，潘常歡發(fā)現(xiàn)1992年自己創(chuàng)作的《錦繡八桂系列·仫佬族織錦》，以仫佬族背帶芯刺繡圖案作背景，表現(xiàn)仫佬族少女形象的工筆畫作品，令他興奮不已!原來背帶芯的“石榴”“蝴蝶”以及“鳳凰”等圖案是那么精美，那么鮮活，那么具有民族特色!背帶芯是仫佬族最具代表性圖飾，加上圍裙帶的雙魚、輪回等圖案足以構(gòu)成仫佬族元素的服飾。潘常歡先后畫了近百張手稿，歷時兩年終于完成了《仫佬族服飾優(yōu)化設(shè)計方案》，并獲得官方審議通過。

旅居深圳二十余年的潘常歡回到桂林常住，與家鄉(xiāng)羅城近在咫尺。三十年前的火種又慢慢燃燒起來，他又以新的繪畫語言創(chuàng)作了一批兼工帶寫的人物畫作品，如《吉祥仫佬》《春光》《于成龍在羅城》《醉美仫佬鄉(xiāng)》《山泉姑娘》《金色的夢》等，既有三十年來的連貫又有新時代的審美，突破了以往裝飾的樣式，各種人物的動態(tài)和神韻自有一番驚艷。而他以人物山水花鳥之間的元素巧妙融合，更借以民族服飾表現(xiàn)出天然之美和情感之真。

潘常歡作品《吉祥仫佬》

“我神往金碧輝煌的藝術(shù)殿堂，更陶醉仫佬山鄉(xiāng)的泥土芳香”，這是潘常歡30年前寫下的自勉，家鄉(xiāng)、民族永遠留在他的心中，激蕩在他的筆下。寄情于景，情景交融，濃濃的仫佬情懷亦隨處可感可見。他的藝術(shù)總是為民族立傳，為民族而歌，為時代立碑。他的繪畫讓人愉悅、安詳、平和。故說，有一種愛叫善良，有一種美叫常歡。(藍凡武)

來源：桂林雁山旅游微信公眾號