以歌舞演故事來定義戲劇的話，中國的戲劇起源于唐代。表演故事的人在不同時代有不同的稱謂，現(xiàn)在把參與戲劇表演的專業(yè)人員稱為演員，古時一般稱優(yōu)伶，民國時期被稱為伶人、藝員，在清朝時則被稱為戲子。

其實古時“子”的稱呼，和“公”字一樣都是尊稱，如孔子、孟子、周公等等。能被尊稱公和子，都是德高望重的人。但是隨著時代的演變，很多詞匯都有了變化，伶人被稱為戲子，是由婊子延伸來，其原委，還得從清朝說起。

清朝穩(wěn)定政權(quán)后，取消了女樂，也就是不允許女人登臺演劇，于是當(dāng)時戲劇中的女性角色，全由男性來扮演，清朝之前盛行的弄假婦人有了一個好聽的名字：像姑，后來就習(xí)慣稱為相公了。

清朝官員不允許嫖妓，于是養(yǎng)小班跨相公成風(fēng)，男性唱旦角的伶人在魏長生進京之后，更是堂而皇之地成為韓家潭、百順胡同的主角，這里就是后來人們習(xí)慣稱的八大胡同。

那時的戲曲人才都由各戲班子培養(yǎng)，把十三四歲的清秀美麗小男孩，裝束成具有女性誘惑的樣子，教他們學(xué)戲。他們住在下處（三等妓女集聚地），也在韓家譚一帶。他們主要學(xué)的是侑酒歟客，晚間陪客。這些孩子大多都是花錢買來的，或是拐騙來的，稍有不如意即遭鞭打，跟領(lǐng)家對待妓女一樣。

當(dāng)時男旦和小生都兼營像姑，是相公堂子的主角，受男人們追捧，搶了娼妓的買賣，所以地位在娼妓之下，受到人們的鄙視，留下了“婊子無情，戲子無意”的壞名。其實伶人中不乏俠肝義膽的人物，只是當(dāng)時伶人的文化程度和素質(zhì)修養(yǎng)都不高，難免有失檢點，行為不端，又有像姑風(fēng)行，所以被視為賤業(yè)，稱為戲子。

庚子之亂以后，在八國聯(lián)軍干預(yù)下，取締了相公堂子，但像姑并沒絕跡，私寓依然存在，只是八大胡同逐漸被妓女所占據(jù)而已。

民國建立以后，雖然提倡人人平等，也未能真正達到平等。政府首先禁止了私寓，取締了像姑，重新規(guī)范了樂戶等級；開始允許女伶進北京唱戲，同時各戲班都取消了“班”的稱謂，改稱為“社”；戲子的稱呼也被伶人、藝員所代替，但是他們的地位并沒有提高，依然被世人歧視。

1930年梅蘭芳赴美，以精湛技藝征服了西方人，并獲得博士學(xué)位，使伶人的地位提高了一大步。經(jīng)過梅蘭芳等一代人的努力，男旦不光彩的歷史，也逐漸在人們的印象中消失。

梅蘭芳離滬赴美前在碼頭與客人道別

新中國成立以后，人們才真正做到了平等，成為國家的主人。伶人一律改稱演員，國家有了專業(yè)劇團，演員們都有了正式職業(yè)，再也不為每天的吃喝發(fā)愁了。

這些進入國家劇團的演員，俗稱專業(yè)演員，是正式編制人員，也就是體制內(nèi)演員，享受評級、參加國家級評獎待遇。

妓院被徹底封閉，像姑也在解放后才徹底消失。

為了樹立新風(fēng)，淡化男旦對社會的影響，對解放前培養(yǎng)的男性旦角演員，提出不鼓勵、不宣傳、不提倡的方針，很多人轉(zhuǎn)業(yè)或到戲校從事教學(xué)工作。

更為了保護未成年的身心健康，國家不再培養(yǎng)反性別演員，所以至今為止，沒有再專業(yè)培養(yǎng)過任何一位男性唱旦角的演員。

這里有個名詞：專業(yè)培養(yǎng)，是指從七八歲左右進入專業(yè)戲曲學(xué)校學(xué)習(xí)，并順利畢業(yè)的人員。

現(xiàn)在各學(xué)校開放了，為了增加收入，領(lǐng)導(dǎo)寫條子，可以自費上大專了，也頒發(fā)專業(yè)戲校的畢業(yè)證書，但這不屬于從小專業(yè)培養(yǎng)，最多也就是票友進修。

清朝時開始有票友的稱呼。

最初的伶人與票友關(guān)系是：伶人是唱戲給別人娛樂，票友是把唱戲當(dāng)成娛樂。

那時候的票友都是達官貴族們自己賞玩，因為伶人地位低下，票友是看不起伶人的，所以沒有票友靠唱戲賺錢的，這會失了體面，讓人看不起。但是他們肯花錢請名伶?zhèn)魇诩妓?，也真下功夫?qū)W，所以票友中不乏有造詣的，以至于后來有些伶人也向他們學(xué)藝，這是現(xiàn)在忌諱票友一詞的混子們所不及的。

庚子年之后情況就不同了。

清朝開始沒落，貴族子弟也落魄了，為了糊口，紛紛投身戲班唱戲，于是有了下海票友之說，伶人由被票友看不起的地位，也逐漸升值到被票友尊重。當(dāng)時還有很多沒下海的票友，依然是唱著玩，緊守著規(guī)矩，不參與營業(yè)戲演出。

民國初年，由田際云組織正樂育化會（也就是梨園公會的前身），對演員事物進行管理。沒有在梨園公會注冊的伶人，不允許唱營業(yè)戲。票友除義務(wù)戲、堂會戲外，也不允許唱營業(yè)戲。

能進梨園公會的人，基本都是經(jīng)過專業(yè)培養(yǎng)或有造詣的。除去清末各班子培養(yǎng)的人才外，還有戲校培養(yǎng)、手把徒弟和票友下海。

解放后有了專門的文化機構(gòu)，建立了專門培養(yǎng)人才的戲曲學(xué)校，培養(yǎng)的學(xué)員可以進專業(yè)劇團。票友還是緊守著梨園的老規(guī)矩，幾乎不唱營業(yè)戲，只是在各票房聚在一起娛樂消遣。

改革開放后，政策逐漸寬松了，很多概念也模糊了，不是在臺上唱戲的都能稱為演員。嚴(yán)格說，現(xiàn)在唱戲的分四種：專業(yè)演員、票友、戲曲愛好者和混子。

現(xiàn)在的票友也可以到劇場唱戲了，特別是近些年來，逐漸允許民營劇團存在。按行規(guī)來說，民營劇團的成員，不在編制內(nèi)，可以稱為業(yè)余演員，但還是屬于票友范疇。

這些民營劇團演員，大多都是非專業(yè)培養(yǎng)，或經(jīng)過專業(yè)培養(yǎng)后，離開國家劇團三年的，也屬于票友。

民營劇團的成員，沒有評級、參加國家專業(yè)級評獎等資格，這也是衡量專業(yè)與票友的重要標(biāo)準(zhǔn)。

除去民營劇團外，還有一些自己組織的小團體，也暫稱民營吧，還有一些散兵游勇，這些人說不會吧，也學(xué)了點，說會吧，很多地方都不對，但還還算好學(xué)的，暫且稱之為戲曲愛好者吧。

還有一種人吹的很高大上，或是削尖腦袋拜個寂寞老演員，或是拉出一堆有名沒名的站臺，拜訪個老演員，都能強拉條幅拜個師，無非都是江湖騙子。

牠們會搖身一變，打著進普及戲曲的旗號串校園，弄個工作室之類的禍害未成年人；打著是某某名師的入室弟子或再傳弟子，某派的幾代傳人，或搬出個三四路的老演員充門面，滿世界地“弘揚戲曲”，自己還沒弄明白了，就敢在各媒體平臺講課；總喜歡仿效前人起個某某館主、小某某之類的藝名招搖撞騙。

還有膽子更大的，自我感覺優(yōu)秀，很會利用各媒體平臺，自不量力上傳自唱野調(diào)；論扮相，論唱腔、論身段，哪哪都不靈都敢登臺，甚至比海派還海都敢到處借臺唱戲，真是豁出去了。

這些人統(tǒng)一的特點就是，臺下戲都能拿大獎的水平，牠們純粹就是四騙混子，騙吃、騙喝、騙財、騙色倒是內(nèi)行。

別看牠們魚目混珠把自己吹成專業(yè)，甚至混淆概念，根本沒資格參加專業(yè)級別的活動，就是參加票友大賽之類的，不憑關(guān)系或搞點小動作都很難入圍。

爭議最大的李世濟，雖然也是票友下海，但那些貶低李世濟的人，無一例外地，沒有一個能達到像李世濟繼承程派那種水平的。

或許是時代變革了，不管是專業(yè)還是業(yè)余，似乎又輪回到被人看不起的地步。

行業(yè)規(guī)矩都可以不要了，拜墳頭、拜照片都被專業(yè)默許甚至是參與其中，不顧身份地蹦跳著吹捧奉承。

專業(yè)演員或院團為了給一些不倫不類的人捧場，看在財大氣粗的面子上，也不爭誰名氣大小了，都主動讓出C位，本末倒置，甘愿充當(dāng)配角，沉淪到如此地步，也是演員們的悲哀。

　前輩們辛苦創(chuàng)業(yè)爭取來的地位，而今又被毀掉，被弄的很不堪的戲曲，已經(jīng)讓熱愛他的人們沒有了欣賞的興趣。