眾所周知，晉唐時期的筆法，乃是家族、師徒之間秘傳，最大程度的保留純正性，可是五代十國的戰(zhàn)亂，以及宋代的靖康之亂，筆法傳承出現(xiàn)間斷，古人真跡，也大多消失無蹤。

宋末元初，僅有趙孟頫一人，悟透古法，可他在創(chuàng)作時，簡化古人筆法，刪減諸多絞轉(zhuǎn)、衄錯等，后世的董其昌、梁詩正等人，于其基礎(chǔ)上，再次進(jìn)行簡化

正因如此，現(xiàn)代幾乎見不到，純正、完備的“二王”筆法，幸好盛唐時期，各國加強了文化交流，日本派送“遣唐使”來朝，他們拜師學(xué)藝，搜購真跡。

之后將其帶回日本，并相互傳授，使得正統(tǒng)筆法，融入日本“書道”，而且日本買走的墨稿，保存精善，古法代代相傳，不僅掌握最精準(zhǔn)、最完備的技法，眼界和思維，也更加開闊、深入。

他們的整體實力，比元明清書家，高出許多，特別江戶和明治時期，誕生諸多高手，譬如“幕府三筆”之一的卷菱湖，一生只看魏晉書法，用筆根正苗紅，無一絲一毫的簡化、刪除。

譬如欣賞《王維桃源行》，此帖乃是晚年，抄寫的王維一首詩歌，全篇采用行草書，中鋒腕力運筆，勁力扎實，變化自如，開篇筆勢連綿，如漁舟隨波搖曳，墨色由濃漸淡，似春山云霧漸開。

就拿第一個“漁”分析，將左側(cè)“三點水”分為2筆，下面2點化作連綿弧線，右側(cè)“魚”部，則通過提按頓挫的變化，營造多重意態(tài)，以及疾走韻律，更顯靈動暢意，動靜兼具。

尤其是末筆，長捺向右下方延伸，既呼應(yīng)“舟”字起筆，又以留白暗示水流動態(tài)，極具藝術(shù)活力，章法和結(jié)字，也與筆勢相配，通過牽絲引帶，與墨色濃淡變化，形成連貫氣韻，似乎脫離二維紙面，進(jìn)入三維空間。

啟功認(rèn)為，日本后期的書法作品，沒有刻刀、刪減痕跡，還大多是真跡傳世，最適合我們臨摹，從中繼承正統(tǒng)的古人筆法，而且卷菱湖門下弟子多達(dá)10000人，此帖凝聚他的畢生精髓，技藝之深厚，只有博士學(xué)歷才能看懂。

時常臨摹，可以通過清晰、潤麗的筆法，學(xué)到最精準(zhǔn)、最生動的技巧，不僅控筆穩(wěn)健、自如，筋骨洞達(dá)，還能感受傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)氣，寫出蕭散、古雅之美，提升藝術(shù)質(zhì)感，更耐得住品析。

而今，我們對卷菱湖《王維桃源行》，進(jìn)行1：1超高清復(fù)刻，采用博物館級別，12色微噴復(fù)刻工藝，與原作毫無二致，此品乃是手工經(jīng)折裝，裝裱精細(xì)，使用翻折設(shè)計，便于臨摹和查找。