其實根據(jù)鄧紫棋這個案例，最大的轉(zhuǎn)機還是在于這句話：
  沒有這句話，沒有傳播權，公開播放的權利，重錄也無濟于事！所以這也告訴了很多創(chuàng)作歌手，注意自己的版權意識和著作權意識，在簽訂合同無法有把握的時候，最好請一個專業(yè)的律師大不了給顧問費。特別是有重大資金涉及的時候，這也能很好的保障你的權益！ 不然會導致自己的辛苦付出，明明勞動了，卻沒有任何的收益發(fā)生就是遺憾了！當然作為天才的兒童歌手，無論父母再牛，作為監(jiān)護人最好也有專業(yè)人一起參謀。別自己不懂，甚至連英文都無法完全懂的情況下，就去簽了合同！
不然可能會給自己家庭，甚至孩子以后得職業(yè)發(fā)展和前景受到影響！不過單獨從這個專輯來看，這些歌曲的確含金量挺高的！ 不過我們也需要知道一個火熱的明星一個熱血沸騰的娛樂產(chǎn)業(yè)背后，真正受益的往往不是明星，有些明星有能力成為了這個產(chǎn)業(yè)的投資者、公司老板！也許可以享受。但很多的明星藝人也只是高薪的打工人而已！ 這背后有很多的資本、財閥（過去可能是協(xié)會、甚至還有幫會）他們牢牢的把握住了渠道和資源，也有很多經(jīng)紀模式。這也意味著你火不火，你的通告、你的代言、你的活動等等都已經(jīng)安排好了，覺得你何時這個體系就讓你去了！真正賺錢的還是背后的企業(yè)！
換句話說，當年如果她和她母親懂了，如果人家協(xié)會沒有賺到錢，人家也可能不會給資源去發(fā)行去傳播她的歌曲，傳播她的專輯。那么她可能沒有機會火熱，所以她說這不是復仇，而是爭取自己的權益，還是相互間保留了體面！ 但鄧紫棋的遭遇撕開了行業(yè)遮羞布：頂流歌手表面光鮮，實則可能被經(jīng)紀合約層層盤剝。據(jù)業(yè)內(nèi)案例，新人時期簽下的“全約”往往包含著作權買斷、版稅分成畸低、解約天價賠償?shù)认葳?。即便歌曲爆紅，只要版權歸屬公司，歌手只能依賴商演分成——這也是鄧紫棋稱“六年無版稅”的核心矛盾點。
但這并不適合所有的創(chuàng)作歌手，因為重錄需重新編曲、錄制、混音，成本動輒數(shù)百萬；更需粉絲接受新版本。參考泰勒·斯威夫特重錄專輯的成功案例，本質(zhì)是頂流藝人用影響力倒逼行業(yè)，普通歌手難以復制。即便重錄版爆火，原版歌曲的詞曲著作權（如《光年之外》的作曲署名權）仍可能歸屬前公司。這意味著： 影視OST授權、廣告商用等場景仍需前公司同意； 前公司繼續(xù)通過原版吸血（例：某綜藝使用原版《泡沫》仍需向舊東家付費）。 而且鄧紫棋官司纏斗六年，期間面臨演出限制、商業(yè)代言停滯等隱性損失。對上升期藝人而言，時間成本遠高于維權收益。
而鄧紫棋在長文中強調(diào)“不是復仇，是爭取權益”，實則點破行業(yè)痼疾：傳統(tǒng)唱片公司壟斷發(fā)行渠道，新人被迫接受“賣身契”；音樂被包裝成金融產(chǎn)品，版權轉(zhuǎn)賣N手后創(chuàng)作者分成趨近于零；內(nèi)陸《著作權法》雖已修訂，但音樂版稅追溯、集體管理組織透明度仍存漏洞。最后說句扎心的：鄧紫棋能破局，靠的是頂級創(chuàng)作力+粉絲基數(shù)托底。而對更多默默無聞的音樂人，維權成本足以壓垮職業(yè)生涯。當“重錄專輯”成為行業(yè)維權范本時，我們更該追問：為什么音樂人總要用最壯烈的方式，才能拿回本就屬于自己的東西？對此大家是怎么看的，歡迎關注我“曲事”和我一起交流！ 附：長圖  鄧紫棋重錄經(jīng)典歌曲專輯  |
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