山西地方戲之朔州大秧歌

(朔州大秧歌傳統(tǒng)劇目《泥窯》劇照)

敘：文革前在村里看戲，看得最多的是朔州大秧歌劇種，因為我們村上就曾有一個專門演唱朔州大秧歌的草臺班子。秧歌之“歌”，地方讀音如“高”音。此秧歌并非是扭秧歌之社火形式，而是一種完全具備舞臺戲劇演唱因素的地方劇種。

先夸一夸我們村里的草臺班子。

冬月農(nóng)閑、正月鬧社火，總少不了要唱大戲。我村雖然山居深遠，人口不多，卻也有一個三村五地碩果僅存的地方戲草臺班子。每當(dāng)需要唱戲而又無錢請外埠大戲班子時，自家村里的草臺班子便可隨時粉墨等場。

筆者兒時記得，文革前不反對唱舊戲，往往在“秋罷了”的某個月明風(fēng)清的夜晚，小學(xué)堂院里的老戲臺子上便傳來一陣陣慷慨激越的鑼鼓聲，我們這些小毛頭便按納不住興奮，呼朋引伴去看自家村里的草臺班子唱大戲。

草臺班子的行頭道具及其簡陋，兩塊幕布，兩盞汽燈，幾件生旦凈丑的行頭，紅黑油彩粉墨一回，便可演繹各種人間悲歡離合。什么奸臣害忠臣，才子愛佳人，卻也引得鄉(xiāng)民們時喜時悲，慨嘆不已。要知道六十年代，這是久居深山之鄉(xiāng)民們難得的文化生活。

記得兒時的一首兒歌，便是嘲笑我村戲班行頭簡陋的：“三八八兒的戲，爛大戲，塌孔兒箱子爛銅器，一只朝靴麻繩綴?！本腿绱撕喡男蓄^，其中多一半還是演員們自家掏腰包購置的。兒歌中的“三八八兒”便是這草臺班子中一位重量級人物，他集班主、演員、導(dǎo)演于一身，幾乎是這個小戲班的靈魂。

“三八八兒”大名叫李福，大約出生于一九一八年前后，逝于上世紀(jì)九十年代。他是我村頗具傳奇色彩的人物。他會占卜。他的占卜術(shù)不同于梅花易數(shù)，不同于金錢卜易，據(jù)說名叫“響馬卦”。筆者不曾親見，只聽說要用到笸籮、簸箕之類家具，需在夜深人靜之時，焚香禱告，再有許多神奇怪異之招術(shù)……現(xiàn)在想來，大約只是扶乩之類的把戲。據(jù)他自己說，往年在外埠設(shè)卦頗多靈驗。他會醫(yī)道。他家中便有許多醫(yī)書及抄了許多民間小驗方的手扎，雖然所講醫(yī)理醫(yī)案多不與正統(tǒng)中醫(yī)理論相合，卻有時竟能奇跡般地給人治好病。據(jù)他講起昔年英武，不知在何等胡天胡地處，醫(yī)好了許多本該去向閻羅王報道之人。不過言者無害人之心，聽者唯如聽山海經(jīng)般熱鬧便罷。他會武術(shù)。彼時筆者年幼，竟不知他是何等門派，只是聽他講得熱鬧。什么南拳北腿，什么太極八卦，什么大小洪拳，講到熱鬧處，也往往顯露三拳兩腿，倒也讓人看得眼花繚亂。據(jù)他講，民國年間，在包頭或是銀川，曾為大戶人家管賬兼管護院，曾在月黑風(fēng)高的夜晚，單人獨馬替東家打退了燒殺掠搶的響馬。兒時記得聽他講如聽評書般熱鬧，誰還顧得是否真有其事。

他會唱戲，這可是千真萬確之事。他的師承大約是朔州地方戲大秧歌名師蘭友增、蘭有田兄弟（大約是朔州大蓮花鄉(xiāng)人氏）。他學(xué)的行當(dāng)以花臉為主，銅錘花臉（如演包拯）、架子花臉（如演《舍飯》中的中軍）都有很好的演技。有時也反串老旦，如《殺狗》中的曹老母。值得稱道之處是他對地方戲曲的熱愛之心，所有的演出活動，非但沒有掙過一分一文，常常因演出之需而要掏自家腰包。在他腹中，整本整本的戲劇臺詞至少不下幾十部，包括每出戲中所有行當(dāng)?shù)目平橘e白、唱作念打，他都能倒背如流，而且還能給同臺演出的同行們說戲文，講戲理，一如班主、導(dǎo)演。對一個業(yè)余戲曲愛好者而言，這種熱愛“玩藝兒”的精神，實實令人感動。

這個草臺班子中還有幾位重量級人物也需略敘一二。馮二貴，小名“二存娃”，是劇團的須生，李二毛眼是劇團男扮女妝的青衣花旦，李書明是劇團的小生。所有這些演員，大多目不識丁，所有唱腔、臺詞，全憑師徒口耳相傳。農(nóng)閑時在戲房對戲、排練，遇有節(jié)日喜慶，便粉墨登場。他們能演的傳統(tǒng)劇目不算太多，卻也有幾十本，諸如：打金枝、罵金殿、曹莊殺狗、牧羊圈、走雪山、武家坡、明公斷、高文舉夜宿花亭等等戲文，不一而足。拉弦的便是李成斌，司鼓便是李賓印，他們不識字，也不懂簡譜線譜，卻能將秧歌中以F、G調(diào)為主的板腔體和以降B、降E調(diào)為主的曲腔體演唱得有板有眼，弦樂、打擊樂亦能配合得天衣無縫，而今想來，實實令人嘆為觀止。

草臺班子的第二代傳人中有花臉行當(dāng)李八儀、李平印，須生行當(dāng)李銀厚，武生行當(dāng)有史明義，青衣行當(dāng)有李明有等，他們雖不及上代人演藝精湛，都也能在逢年過節(jié)之時一解山民文化生活之饑渴。草臺班子的第三代已是文革中人了，他們和以大秧歌劇種為主的第一代草臺班子藝人不同，他們是一群尚在讀書的初中生，演出的劇目是現(xiàn)代戲，唱腔以山西梆子為主，導(dǎo)演便是學(xué)校的音樂老師和村里上代愛好戲曲的業(yè)余演員們。教者、學(xué)者、演者都不講任何報酬，只為一個愛好而來。能讓鑼鼓家伙響起來，能粉墨登場便其樂無窮。比如演《紅燈記》，李玉和的扮演者便是中學(xué)生李德世、李連厚，“李奶奶、李鐵梅”便是李翠翠、史煥娥，“鳩山先生”便是李金晨（筆者）……記得當(dāng)年演李奶奶的小姑娘李翠翠學(xué)習(xí)不好，一段毛主席語錄背三天三夜還是結(jié)結(jié)巴巴過不了關(guān)。但《紅燈記》第五場《痛說革命家史》中李奶奶的大段臺詞，她一夜之間竟能記得一字不差，確實神乎其神。這也又一次證明“學(xué)之者，不若好之者”。記得當(dāng)年這一班少男少女們不但在自家村里演出，而且還應(yīng)邀去周邊鄉(xiāng)村演出，不但演《紅燈記》、《沙家浜》等大戲，也自編自演地方小戲，雖登不得不雅之堂，卻頗受鄉(xiāng)民的歡迎。而今想來，當(dāng)年草臺班子的第三代傳人也已年過半百，各自東西了，物是人非，不免令人感慨。

進入二十一世紀(jì)，物欲橫流，且村中人口凋零，各自東西，再無人熱心草臺班子演戲之事了。即使演出，面對搖滾樂狂潮，也只能退避三舍。正所謂“古調(diào)雖自愛，今人不多彈”。筆者記此在于告訴后人，在物欲橫流之時萬不可丟棄傳統(tǒng)文化生活，文化生活的豐富以及對文化生活的熱愛與付出，對人生觀的形成，對生活質(zhì)量的提升，都是必不可少的。

  按：朔州大秧歌形成于清初，是由踢鼓秧歌和小秧歌衍變而成。朔州地處邊塞，民風(fēng)尚武，舊時各大村寨都設(shè)有專門教練武術(shù)的“武場”。為了增加娛樂性，練武者往往腰配花鼓，擊鼓發(fā)聲，使拳術(shù)逐漸舞蹈化，于是產(chǎn)生了踢鼓秧歌。踢鼓秧歌場地較大，有集體歡舞和各種復(fù)雜隊形的變換，以舞見長，為群眾樂見。小秧歌是兩三個人表演的帶有簡單情節(jié)的歌舞小戲，以民歌演唱為主，以歌贏人，群眾喜聞。每年一入冬，傳習(xí)踢鼓秧歌的“武坊”和教練小秧歌的“文坊”往往集結(jié)在一起進行排練；來年正月、二月和入夏后的六、七月演出時，又往往結(jié)伴而行。久而久之，文武兩坊就合二為一，組成“秧歌坊”。兩種表演方式也相互滲透、融合壯大，逐漸形成了一種比較完備的表演形式，既載歌載舞“土攤秧歌”。 土攤秧歌可以組織較大規(guī)模的隊伍于街巷做“過街”演出，也可以登門入室做“進院”演出?！斑^街”演出時多是變化隊形的大場面，“進院”多是在鑼鼓聲中唱一些應(yīng)時應(yīng)景的祝賀性的“喜歌”。逐漸出現(xiàn)了一些有簡單故事情節(jié)的固定劇目，有《割紅緞》、《打酸棗》、《買鵝梨》、《拉老漢》、《備馬出征》、《單鳳朝陽》、《雙掛印》等。音樂上逐漸走向?qū)Ｇ鷮Ｓ茫纬晒潭ǖ那?。在表演上也積累下諸如“戴宗三亮式”、“騰空旋風(fēng)”、“大小控步”、“一字四品步”、“兔兒旋窩”等固定程式。清朝初年，隨著土攤秧歌的發(fā)展和創(chuàng)新，各村各地涌現(xiàn)出不少深受群眾歡迎的秧歌藝人，一種新的組織形式——“攢合班子”出現(xiàn)了，這種班社把有名望的秧歌藝人聚合起來，用鼓板按節(jié)，絲竹隨腔，離開土攤，登上舞臺。經(jīng)過漫長歷史孕育，朔州土地上終于形成了自己的戲曲劇種——大秧歌。

大秧歌作為一個劇種，大約形成于明代嘉靖年間或稍后，據(jù)《朔州馬邑·趙氏家志》記載，朔縣秧歌的形成，至少在雍正年間就出現(xiàn)了整本大戲。隨著演出劇目的變化，行當(dāng)也在不斷增多。在小生、小旦、小丑“三小門”的基礎(chǔ)上，發(fā)展了須生、花臉、青衣“三大門”。在音樂上，從曲子體發(fā)展形成了兼有板腔和曲子的聲腔系統(tǒng)。表演也在不斷完善，將從原來踢鼓秧歌中帶來的一些表演動作如“拉山子”、“四錘子”逐漸規(guī)范化，發(fā)展成為戲曲表演程式。

大秧歌的唱腔結(jié)構(gòu)屬于板腔體，也有一部分聯(lián)曲體唱腔。板腔體有七種基本板式：“紐子”、“二杠子”、“三性”、“急鴻崖”，“介板”、“滾白”、“導(dǎo)板”。聯(lián)曲體唱腔是大秧歌的傳統(tǒng)唱腔，分“訓(xùn)調(diào)”、“紅板”兩類：“訓(xùn)調(diào)”中的“平訓(xùn)”、‘大悠板”、“二悠板”、“五音堂”等一板三眼，速度緩慢抒情，用來表現(xiàn)沉思、憂郁、悲傷等情感；“訓(xùn)調(diào)”里中速的“四平訓(xùn)”、“越來調(diào)”、“銀紐絲”等適于敘事和表現(xiàn)喜悅的情感；還有快速的“芫荽調(diào)”、“下山訓(xùn)”、“閃半邊”等，一板一眼，表現(xiàn)歡快、活潑的情緒?！凹t板”有“苦紅板”、“慢紅板”、“緊紅板”之分，曲調(diào)基本相同，僅節(jié)奏速度有別，多用來表現(xiàn)憂郁苦悶或慷慨激昂等不同情緒，演唱時唱腔多用“咳腔”、“舌音花腔”，有時也用拖腔，其唱腔色彩豐富，表現(xiàn)力極強。樂隊分文武場，文場四人，分操呼胡、笛子、笙、小三弦。武場四人，分操鼓板、水釵、馬鑼、小鑼。此外，根據(jù)板腔的要求添加一人打木頭（梆子）。

當(dāng)年朔州市秧歌劇團很多，其中最有名的是1956年成立的朔縣大秧歌劇團（今朔城區(qū)大秧歌劇團），是朔州市唯一的專業(yè)文藝團體。劇團的代表劇目《泥窯》曾在1990年進京，在中南海為黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人匯報演出，獲得較高評價。近三十年來，朔州市秧歌劇新秀迭起，上世紀(jì)五十年代有周元（須生），唱腔圓潤，韻味淳厚。六十年代有白俊英（工青衣），口勁好，吐字清，唱念俱見功夫。八十年代后起之秀侯啟，屬丑行，表演樸實無華，謔而不俗。

2012年12月7日星期五筆談梨園