昆曲演唱的雜劇、傳奇，凝聚著儒家文化內(nèi)涵，有著濃濃的書(shū)卷氣。楚辭、詩(shī)經(jīng)、漢賦、唐詩(shī)、宋詞已經(jīng)衰微，而南北曲卻是一門(mén)依然鮮活的文化奇觀，傳遞著中國(guó)古老文化。我們不應(yīng)該把昆曲簡(jiǎn)單地看成是舞臺(tái)戲曲，它是儒學(xué)高雅藝術(shù)文化的一部分。昆曲在南北曲的基礎(chǔ)上發(fā)展成戲曲，從韻學(xué)、文學(xué)、音樂(lè)、表演的角度來(lái)講，它是一門(mén)在儒學(xué)基礎(chǔ)上發(fā)展的立體藝術(shù)，它的根脈與儒學(xué)息息相關(guān)。

恰恰是因?yàn)橛腥鍖W(xué)支撐的這層關(guān)系，昆曲傳留至今，久衰而未亡。衰，是在沒(méi)有古典文學(xué)基礎(chǔ)的階層里衰；未亡，則是在讀孔孟之書(shū)的人群圈子里永恒。

昆曲的主要成就在古典文學(xué)

舊時(shí)昆曲的傳承，多以儒學(xué)為根本的讀書(shū)人為主流，再與一些音樂(lè)、表演者們共同維護(hù)沿襲。職業(yè)的昆曲戲班不存在，并不標(biāo)志著這門(mén)藝術(shù)的消亡，昆曲還會(huì)依然在讀書(shū)人群中傳承。

而一般的民間戲曲，是由藝人們編撰，可以在舞臺(tái)上自己創(chuàng)造唱腔表演。所表現(xiàn)的多是民眾們喜聞樂(lè)見(jiàn)的內(nèi)容，觀眾喜歡就是好戲，不受觀眾歡迎就被淘汰，還會(huì)有更新的聲腔表演出現(xiàn)。

《牡丹亭·游園》吳富琴飾春香、程硯秋飾杜麗娘（資料圖 圖源網(wǎng)絡(luò)）

昆曲不是由藝人創(chuàng)作而成的，它的主要作者是元明以來(lái)那些能夠動(dòng)筆寫(xiě)戲、執(zhí)筆撰文的文人們。他們都是有深厚儒學(xué)修養(yǎng)的人，那一時(shí)期作者多是世代書(shū)香的儒生，處于高精尖的士大夫階層。當(dāng)時(shí)的文人寫(xiě)詩(shī)填詞之余，都喜歡度曲。所以會(huì)寫(xiě)詩(shī)的人都是通音律的，會(huì)畫(huà)畫(huà)的人都曉得五音六律。整個(gè)儒學(xué)文化的修養(yǎng)是一通百通，并不是割裂開(kāi)來(lái)的“分專(zhuān)業(yè)”現(xiàn)象。

昆曲就是在這種儒學(xué)基礎(chǔ)上，流傳于讀書(shū)人高精尖的圈子里，吟唱介乎于詩(shī)詞之間，繼承了北金、南宋朝主流音樂(lè)文化的一門(mén)藝術(shù)。在演唱南北曲的這個(gè)基礎(chǔ)上，舞臺(tái)藝人們拿來(lái)加上表演。如果按照嚴(yán)格“非遺”劃分，昆曲在舞臺(tái)表演方面不過(guò)占五分之一，而其他多數(shù)是在古典文學(xué)方面的成就。

昆曲主要由文人締造

余秋雨曾有文章說(shuō)：“昆曲是中國(guó)戲曲最高典范！”這話(huà)表面上似乎很準(zhǔn)確，但實(shí)際上卻是一句不懂舞臺(tái)表演的外行話(huà)！作為一個(gè)昆曲演員，我很尊重歷史，中國(guó)戲曲的最高典范應(yīng)該是京劇！從根子上講，京劇是藝人創(chuàng)造出來(lái)的，在舞臺(tái)上逐漸發(fā)展成為民眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞臺(tái)藝術(shù)，它已經(jīng)做到無(wú)體不備，是容納性很強(qiáng)的綜合性戲曲。京劇的文辭是白話(huà)風(fēng)格，多是粗通文墨的藝人或新文人們依照演員的天賦打造劇本，與昆曲演唱文人們創(chuàng)作的雜劇、傳奇題材決然不同。

程硯秋《玉簪記·琴挑》（資料圖 圖源網(wǎng)絡(luò)）

昆曲傳到現(xiàn)在，發(fā)展了六七百年，撰寫(xiě)雜劇、傳奇的作者不計(jì)其數(shù)，有著錄的名作家就有幾百位，可是卻沒(méi)有多少自成一派的表演者，更沒(méi)有多少文字記錄下他們的名姓，即便是《錄鬼簿》也不能算是唱昆曲的藝人。這說(shuō)明昆曲的主流締造者都是儒學(xué)文人，昆曲的音樂(lè)文化的起源則是介乎于詩(shī)詞小令之間，編撰雜劇、傳奇的作者本身就是音樂(lè)家，他們對(duì)于填詞的曲牌性格、調(diào)式都非常熟悉，所以才能形成這一時(shí)期劇本起承轉(zhuǎn)合的完整體系。

昆曲的雜劇、傳奇作者本身就是從文辭到音樂(lè)，每個(gè)科介等細(xì)微之處的關(guān)目都是一人擔(dān)綱創(chuàng)作。不過(guò)是由曲師依照曲牌來(lái)度曲，使得唱腔先在曲臺(tái)清唱傳播，經(jīng)過(guò)一段自然整合后再到舞臺(tái)上呈現(xiàn)。

儒學(xué)是昆曲的靈魂

昆曲有幾個(gè)重要的特點(diǎn)：

第一，文以載道，在古典文學(xué)的圈里發(fā)展。

第二，曲譜傳承，不能隨意更改曲牌格律唱腔。

第三，言傳身教，傳承一些舞臺(tái)表演劇目。

中國(guó)音樂(lè)也如同文學(xué)，都是積淀的文化，是把古人傳下來(lái)的音樂(lè)符號(hào)，用筆錄或口傳的形式記錄下來(lái)，然后再借用這些調(diào)子移宮換商做出來(lái)。搬到舞臺(tái)上的多是用裁減法，年久之后選擇幾出最經(jīng)典的選段來(lái)表演的就是“折子戲”。

還有很多很多的識(shí)古之人、好古之人、風(fēng)雅之人，通詩(shī)詞善音律的這些人，愛(ài)戴這門(mén)傳統(tǒng)藝術(shù)，甚至搞些復(fù)古創(chuàng)作，填寫(xiě)辭令清唱等，所以說(shuō)儒學(xué)就是它的靈根所在。

昆曲“變雅為俗”很可怕

清初以來(lái)，文白合一的小說(shuō)盛行，而昆曲這種“之乎者也”的演唱文體慢慢趨于衰落。雍正年間廢除樂(lè)籍制度，放松了對(duì)演藝界的監(jiān)督，演藝團(tuán)體什么聲腔都可以唱，觀眾愛(ài)聽(tīng)什么就演什么，以亂彈為代表的梆子腔、皮黃腔等頗受民眾歡迎，戲曲的最高典范京劇便醞釀而生了。

新編改良昆曲劇目幾乎把當(dāng)代所有科技能夠借鑒的東西都用到舞臺(tái)上（資料圖 圖源網(wǎng)絡(luò)）

目前的昆曲劇團(tuán)創(chuàng)作是這樣：由不熟悉古文的編劇寫(xiě)劇本，請(qǐng)學(xué)習(xí)民樂(lè)的搞作曲，用話(huà)劇的舞臺(tái)美術(shù)和服裝造型，由學(xué)話(huà)劇導(dǎo)演的或是話(huà)劇導(dǎo)演來(lái)做導(dǎo)演，因不懂舞臺(tái)表演還要請(qǐng)老演員做技術(shù)顧問(wèn)。

現(xiàn)在的新編昆曲只是在音樂(lè)方面吸收一些舊腔，故事編排、文辭對(duì)仗毫無(wú)古典雅致可言。改編傳統(tǒng)劇目，情節(jié)支離破碎，還有什么豪華版、印象版、青春版等光怪陸離的旅游風(fēng)格作品，忽略了經(jīng)典的文學(xué)性。

近代以來(lái)，儒學(xué)在中國(guó)逐漸衰落，昆曲也隨著儒學(xué)的衰落而衰落，這是自然規(guī)律。所以，欣賞昆曲應(yīng)該按照古人的文言規(guī)律才是常理，新編昆曲注定會(huì)加快古典昆曲的衰亡速度。如果老是想把昆曲改雅為俗，那才是一件最可怕的事……（作者：張衛(wèi)東）