黃鐘是蘇州的著名山水畫家，在四十多年的創(chuàng)作實(shí)踐中，他已經(jīng)有了自己的一套筆墨經(jīng)驗(yàn)和理論。蘇州的藝術(shù)氛圍更注重當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)雅生活與藝術(shù)家的文化修養(yǎng)相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)人品、學(xué)問、才情和思想等要素，作品多為即興抒情之作。

中國畫的兩個(gè)重要學(xué)習(xí)途徑是“師古人”與“師造化”，前者是繼承傳統(tǒng)，而后者則是到大自然中去學(xué)習(xí)。黃鐘的作品屬于非典型的蘇州風(fēng)格，他的筆墨渾厚、老辣，少了些許溫婉，多了大氣。在寫生的取景地中，他更偏愛太行山、云貴川地區(qū)的壯美風(fēng)光。

道家的莊子認(rèn)為，自然本來就是美的，但是儒家學(xué)派則認(rèn)為在人類理性欣賞下才能體現(xiàn)出美。黃鐘也認(rèn)同黃賓虹的說法：江山本不如畫。在他的作品中，云、樹木、巖石、屋苑都是畫作的虛實(shí)組成部分。他在對瀘定橋的寫生期間起草了許多草圖，最后敲定了更能體現(xiàn)出其“險(xiǎn)”字特征的一個(gè)構(gòu)圖方式。

云在黃鐘的作品中也是很有特征的一個(gè)要素，黃鐘說，云就像是美女的面紗，一切都看的太清反而沒有吸引力，就是要有一些隱約朦朧的質(zhì)感才能更體現(xiàn)出山水的美，而這也符合我國一向的審美情趣：陰陽、虛實(shí)相互結(jié)合，相互襯托。

不得不提的還有黃鐘的書法功底，黃鐘對筆墨的精熟源于他長時(shí)間對篆隸和行草書法的研習(xí)，源于他對傳統(tǒng)古法和筆墨理論的探究。

黃鐘認(rèn)為，繼承傳統(tǒng)肯定是前提條件，創(chuàng)新也需要在有傳統(tǒng)根基的基礎(chǔ)上去實(shí)現(xiàn)。現(xiàn)代和傳統(tǒng)不是對立的，因?yàn)橐坏﹥?yōu)秀的作品留存下來，在將來就會成為傳統(tǒng)。

明代蘇州畫家精湛的筆墨技法和師法自然的繪畫思想，對后世畫壇有著極為深遠(yuǎn)的影響。吳門畫派的畫家們重視繼承古人的筆墨傳統(tǒng)，把對風(fēng)格的追求作為藝術(shù)的重要目的。由于他們具有深厚的文化修養(yǎng)，有各自的美學(xué)追求，從而也具有很強(qiáng)的創(chuàng)造性。

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