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“你該知道的中國藝術”系列將全方位解讀中國藝術，帶你走進一個你熟悉又陌生的大千世界中。

如果我問你：

當你80歲的時候，有沒有勇氣開啟新的人生？

你該如何作答

600多年前，80歲的黃公望駐足富春江邊，用了整整四年的時間，只做了一件事情——畫《富春山居圖》。

其實，人生道理至簡，每個人都會用一些外化的事物，表達自己對人生立世的哲學態(tài)度，如同喬布斯一樣，他把他的極簡主義哲學觀濃縮在蘋果的產品當中。

黃公望則將其一生所思所想所感暗含在《富春山居圖》里。

▲富春山居圖 剩山圖

如果你跟黃公望生活在同一個時代，用現在成功與否的標準去評價他，他可能是一個徹底底的Loser。

時間回到南宋時的 1269 年，那時的黃公望出生于江蘇常熟一戶姓陸的人家，取名陸堅。七八歲時，父親早逝的他，成為黃樂的繼子。

黃樂家境富裕卻無子，九十歲高齡的老人高興得嘆道：“黃公望子久矣?！睆拇岁憟愿拿S公望，字子久。

▲黃公望

黃公望自幼按照宋代的人才培養(yǎng)模式，習通經作詩賦，通曉儒家經典。因此，受儒家積極入世思想的影響，他有著熱切的參政欲望和遠大的政治抱負，希望可以在仕途上一展宏圖。

如果不出意外，他會考取功名，學而優(yōu)則仕。

結果，一進入元朝，科舉制就被廢除。漢人的傳統是追求仕途，大男兒當忠君愛國。然而仕途無門，如同天塌了般。眼前于他而言只剩一條路，先去做個小吏拼拼資歷，或許還有當官的可能。

他不甘將所學付之東流，跟著一群江南才子排隊等機會，一等就等到二十四五歲，終于做成文吏，起草有關監(jiān)察方面的文件，斷斷續(xù)續(xù)做到了 42 歲。或許他自己也沒想到，這就是他一生的仕途頂峰了。

1314 年，黃公望的領導張閭，在南方地區(qū)“經理田糧”，也就是核實土地，增加稅收，平均差徭。張閭為人十分苛暴，辦事過程中鬧出了人命，引發(fā)了江西蔡五九起義。為平民憤，元仁宗將張閭逮捕，黃公望受牽連一同入獄。

而恰恰就在這時，元朝舉行了第一次開科取士。熱衷于功名仕途的黃公望卻因身陷囹圄，失去了這次非常難得的機會，這對他無疑又是沉重一擊。

黃公望為了仕途奮斗了半生，到頭來地位也好，名聲也罷，皆成虛妄。牢獄之災和錯失科舉，讓他幡然醒悟，從此便絕了仕途之想，浪跡天涯，一邊賣卜作畫。

在黃公望所處的元朝以前，中國畫中的山水部分，漸漸地不再僅是人物肖像的背景，山水開始獨立成體。五代、宋以來的畫家董源、巨然、李成、范寬等，都對包括黃公望在內的元代畫家產生了巨大的影響。

到了元代，山水畫開始走出宮廷，脫離了宋畫從嚴、從實的束縛，開始追求意象上的自由創(chuàng)造。從松、從虛的靜逸，使山水文人畫達到了新的境界。

▲董源 夏山圖

元代之前，文人也會在畫作題字，但宗旨是不讓文字影響畫面整體效果和布局，所以文字都藏在石縫等不起眼的地方。元代文人的詩文則是畫作中的一部分，大大方方的出現，有點類似于我們今天的彈幕。

其實，將書法技巧融于繪畫中，是文人出于情感的表達。最先帶起風氣的是趙孟頫，他是元代文人畫的先驅，黃公望在 50 歲時，拜他為師。

▲趙孟頫 秀石疏林圖

趙孟頫作畫時喜歡將書法融入繪畫，他的學生黃公望后來將這點發(fā)揚光大，這讓整個元代山水畫，在強調筆墨方面變得十分突出，是中國繪畫藝術的又一次創(chuàng)造性發(fā)展。

李澤厚在《美的歷程》中曾說，在元代畫家眼中，繪畫的美不僅在于描繪自然，還在于筆墨本身。書法所強調的氣韻，既能展現文人的功底，又能抒發(fā)心胸。

▲黃公望 天池石壁圖

其實，至簡與至深的情意，無非是在苦不堪言的環(huán)境下找尋一條精神出路。政治上無所建樹的漢族知識分子，除了將書法融入繪畫中，甚至不惜把古典文學、篆刻、繪畫等藝術形式，統統放入畫作，使其不僅成為了布局的一部分，更直接代表了作者的心聲。

如此，寓情于筆墨間的元代文人，好像沒了魏晉子弟的狂放，變得內斂低調，不是性格孤僻，就是有令人哭笑不得的怪癖。

放棄了功名以后的黃公望生活平淡，有時為了一副畫面，呆呆地坐在石頭上，一坐就是一天，下了雨也不知覺，被世人稱為“大癡本色”。

▲黃公望 洞庭奇峰圖

61歲時，黃公望和倪瓚一起拜金月巖為師，加入了全真教。全真教教義中云游、打坐、煉性等主張對他的山水畫風格的形成也有很大的影響。

古稀之年時，他云游來到富春江畔，見風光如畫、恬靜野逸，終于在此結廬隱居。居富春江時，他身上總是帶著皮囊，內置畫具，每見山中勝景，必取具展紙，摹寫下來。

80歲時，他應好友無用師的邀請，開始創(chuàng)作《富春山居圖》。

在這幅畫里，有蘇東坡想看的 " 遠山長、云山亂、曉山青 "，也有屈原想看到的滄浪之水可以濯吾纓。

在富春江畔，他仿佛聽到河流喜悅的聲音，也聽到了河流哭泣的聲音，聽到自己科考時的得意，也同樣聽到了牢獄時的痛苦。

對比前半生被時代緊緊包裹的無力感，晚年的他將自己的人生經驗與感悟，融匯在一幅畫作之中，仿佛是一種自我完成。

（圖片較長，請上下滑動觀看）

▲富春山居圖 無用師卷

《富春山居圖》里我們看到，丘陵起伏，峰回路轉，江流沃土，沙汀平疇，云煙掩映村舍，水波出沒漁舟，近樹蒼蒼，亭臺小橋……山和水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕并用，展現出一副暗淡的秋日景象。

為了畫好這幅畫，他“搜盡奇峰打草稿”，積累了豐富的素材。構圖布局由平面向縱深展寬，畫面顯得寬闊而空靈，圓渾的山體、寬廣的江面、穿插其間的沙洲，達到“景隨人遷，人隨景移”，步步可觀的效果。

有人說，黃公望畫富春山居時，筆法游戲如草篆。想來，時代視我如游戲，我又何必太認真？江南子弟在科考的年紀，國家取消科舉；在重開科舉時，又身陷牢獄；出獄時年屆半百，一事無成，后人眼中飄逸的云游生活，何嘗不是命運在游戲他一番后給的安慰？

在筆墨技法上，畫作以長披麻皴為主，并以書法用筆入畫，如此勾勒疏松出的墨線，濃淡粗細相照應。偶爾會有重疊交叉，后人將這種技法稱為“勾寫”，而不是“勾皴”。在色彩渲染上，黃公望用淡赭色來表達秋意，若明若暗地籠罩于畫中的景物之上，在秋季水氣之上形成明媚色調，生動自然。

然而，可惜的是，這幅畫如今只能一分為二，分隔海峽兩岸。

相傳，明朝末年《富春山居圖》傳到收藏家吳洪裕手中。他對此畫深愛有加，甚至在臨死前下令將此畫焚燒殉葬，幸被吳洪裕的侄子從火中搶救出。

但此時畫已被燒成一大一小兩段。較長的后段稱《無用師卷》，現藏臺北故宮博物院；前段稱《剩山圖》，現收藏于浙江省博物館。

當你看完黃公望的一生，可否能回答我“當你80歲的時候，有沒有勇氣開啟新的人生” ？