上接《京劇知識(shí)手冊(cè)》之九：

（2）余三勝，湖北羅田縣人。原為湖北漢戲末角演員,于清道光初期進(jìn)京搭徽班演唱，后與程長(zhǎng)庚、張二奎齊名，稱“老生二杰”、“老生三鼎甲”。余三勝之成名實(shí)早于程、張。他的嗓音醇厚,聲調(diào)優(yōu)美。他在漢調(diào)皮黃和徽戲二黃腔調(diào)的基礎(chǔ)上,吸收了昆曲、秦腔等藝術(shù)特點(diǎn),創(chuàng)造出抑揚(yáng)婉轉(zhuǎn)、流暢動(dòng)聽(tīng)的京劇唱腔。當(dāng)時(shí)余三勝以擅唱“花腔”著稱,所謂花腔,實(shí)即旋律豐富的唱腔。余三勝在京劇唱腔的創(chuàng)制上，就在于豐富了京劇演唱的聲音色彩，加強(qiáng)了京劇唱腔的旋律。據(jù)記載，京劇中的二黃反調(diào), 如《李陵碑》、《烏盆記》、《朱痕記》等劇中的反二黃唱腔，均創(chuàng)自余三勝。余三勝不僅將徽、漢二腔融于一爐,創(chuàng)制出旋律豐富具有獨(dú)特風(fēng)格的京劇唱腔,在舞臺(tái)語(yǔ)言的宇音、聲調(diào)上，也將漢戲的語(yǔ)言特色與北京的語(yǔ)言特點(diǎn)相結(jié)合，創(chuàng)造出一種既能使北京觀眾聽(tīng)懂，又不失京劇風(fēng)格特點(diǎn)的字音、聲調(diào)。余三勝的表演也很細(xì)膩，注意刻畫人物的感情、神態(tài)。他所擅長(zhǎng)的劇目，以唱、做并重者為多,如《定軍山》、《秦瓊賣馬》、《戰(zhàn)樊城》、《魚腸劍》、《擊鼓罵曹》、《四郎探母》、《雙盡忠》、《捉放曹〉、《李陵碑》《瓊林宴》、《朱痕記》、《烏盆記》、《摘纓會(huì)》等。譚鑫培即是更多地在繼承余三勝的演唱藝術(shù)的基礎(chǔ)上,進(jìn)行了開(kāi)拓性的創(chuàng)造。余三勝之子余紫云,工旦；孫余叔巖,工老生。

（3）張二奎，河北衡水人。為京劇早期老三杰之一。清道光時(shí)任都水司經(jīng)承，因酷愛(ài)京劇，被上司撤職。24歲開(kāi)始下海，創(chuàng)立了奎派。張二奎唱以京音為主，噪音髙亢激越，樸實(shí)無(wú)華，大開(kāi)大合,大氣磅礴；扮相雍容端肅,擅演王帽戲。代表劇目有《金水橋》、《打金枝》、《回籠鴿》、《取滎陽(yáng)》、《五雷陣》及《四郎探母》等。二奎先搭和春班,后入四喜班。曾自組雙奎班，兼演武生戲，以《彭公案》、《施公案》、《永慶升平》中的短打戲最佳。俞菊笙、楊月樓均曾受其教益。二奎與程長(zhǎng)庚、余二勝齊名，一時(shí)聲名在程、余之上,惜舞臺(tái)生命不長(zhǎng)，歿時(shí)僅46歲。

（4）王九齡，安徽桐城縣陽(yáng)鎮(zhèn)人（一說(shuō)湖北羅田人）。王九齡幼入北京小九合成枓班學(xué)藝,先學(xué)刀馬旦，后改武生、老生。道光末年搭余三勝主持的春臺(tái)班；咸豐初年,改搭張二奎主持的四喜班，以王榮齋名掛二牌。張二奎故后，以王九齡名為該班頭牌老生。王九齡文武全材,戲路寬廣，唱做均佳。他的嗓音清脆圓潤(rùn)，唱法干凈，字音準(zhǔn)確，在唱法上多取余三勝之長(zhǎng),也吸收 “奎派”實(shí)大聲洪的持點(diǎn)。他擅演的劇目很多,有《定軍山》《陽(yáng)平關(guān)》、《戰(zhàn)太平》、《戰(zhàn)蒲關(guān)》、《除三害》、《上天臺(tái)》、《罵王朗》、(十道本》、《小桃園》、《金蘭會(huì)》、《隴上麥》等。他還主持排演了連臺(tái)本戲《德政坊》、《五彩輿》等。王九齡成名比“老三杰”略晚,但藝術(shù)上頗有獨(dú)到之處，故當(dāng)時(shí)社會(huì)上有將他與“老三杰”并列，稱為“老四派”者。學(xué)王九齡者以王玉芳為最似。孫菊仙、時(shí)慧寶亦有宗王之處。譚鑫培也吸取了王九齡的某些長(zhǎng)處。

（三）京劇老生的流派

(1）譚鑫培，老生“新三杰”之一的譚鑫培在程長(zhǎng)庚、余三勝、王九齡及盧勝奎諸家演唱藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的“譚派”，是京劇有史以來(lái)傳人最多、流布最廣、影響最大的老生流派，以技藝全面、精當(dāng)，注重刻劃人物性格為主要特色。譚鑫培對(duì)于前人藝術(shù)的繼承，做到了不拘一格，兼收并蓄，并結(jié)合自身的條件擇善而從，無(wú)論是否名家、大家，只要有某一個(gè)方面的長(zhǎng)處,他就加以吸收和借鑒，化為自己所有，因而形成了遠(yuǎn)遠(yuǎn)趄過(guò)前人的表演體系。如唱腔方面，《碰碑》的大段反二黃學(xué)余三勝,因余三勝在其中有許多新的創(chuàng)造,曾被譽(yù)為“絕唱”，經(jīng)譚鑫培以自己的風(fēng)格演唱之后,更突出了蒼涼悲壯的氣氛，表現(xiàn)了老將糧盡援絕時(shí)回天無(wú)力的處境?！稙跖栌洝返拇蠖畏炊S則學(xué)王九齡，因王九齡的唱腔流利婉轉(zhuǎn)，且多走低音,更適于表現(xiàn)冤魂哀苦無(wú)告的情境?！犊粘怯?jì)》的西皮唱段宗盧勝奎，盧勝奎所演的孔明戲獨(dú)擅勝場(chǎng),向有“活孔明”的美譽(yù),他的唱腔明快舒展,經(jīng)譚鑫培在博采眾長(zhǎng)的同時(shí)，進(jìn)行了突破性的創(chuàng)新，他一反老三派的質(zhì)樸雄渾、黃鐘大呂，而大膽地融入青衣、花臉的唱腔和曲藝中的京韻大鼓、單弦牌子曲等唱法，創(chuàng)立了圓潤(rùn)柔美、巧俏多變的新風(fēng)格，并且，由于他所借鑒、吸收的新的成分都經(jīng)過(guò)充分的融會(huì)貫通，完全納入京劇聲腔藝術(shù)的規(guī)律之中，因而渾然一體，毫無(wú)生硬支離的感覺(jué)。譚鑫培的另一創(chuàng)造，是變徽音為鄂音,大量使用湖廣音的結(jié)果，是增加了字的讀音，字音的多度,帶來(lái)了唱腔的靈活多變，豐富了演唱的表現(xiàn)力。他的唱工到晚年已達(dá)到隨心所欲的境界，較之中期的華麗繁縟更顯得簡(jiǎn)潔精致而有凝煉之美。譚鑫培的唱腔、唱法只是全部譚派藝術(shù)的一個(gè)主要部分，他的做工也有著很高的成就。首先，在繼承方面以其一貫的原則加以選擇，如《狀元譜》以程長(zhǎng)庚為范，《天雷報(bào)》則學(xué)周長(zhǎng)山。

未完待續(xù)