當(dāng)我看到《二祖調(diào)心圖》的時候，我被它吸引并震撼了。為什么之前沒有特別關(guān)注它呢？而且石恪也不是非常著名的畫家，只知道他是北宋初期人，沒有太詳細的資料介紹。這么高超的水墨藝術(shù)作品流傳下來的也極少，除了這組《二祖調(diào)心圖》，還有《帝仙對弈圖》傳世。很遺憾的是《二祖調(diào)心圖》并不在中國，而是在日本收藏，這里面發(fā)生了怎樣的傳奇故事？非常值得探究。如果我們對中國繪畫史不是很精通的話，很容易漏掉或忽略如此精湛的藝術(shù)神品。其展示出來的水墨藝術(shù)概念和高深技法，我們往往會以為這是明清以后、甚至是近幾十年的新事物。如果系統(tǒng)地把整個兩宋時期的繪畫藝術(shù)，以及石恪和梁楷的水墨人物畫，有一個全面了解的話就會改變很多看法。

我認(rèn)為宋代是整個中國繪畫藝術(shù)的最高峰，《二祖調(diào)心圖》就是最有力的證據(jù)。隨著南宋政權(quán)的消亡，其繪畫藝術(shù)，當(dāng)然也包括其他文化，隨之急轉(zhuǎn)而下，日漸消沉尤其是在明清時期，繪畫藝術(shù)奉行復(fù)古成，是以晉、唐、宋為藝術(shù)高峰看待，但再難超越。而伴隨著新中國的成立，全面欣欣向榮的精神，帶動了藝術(shù)的新契機，改造中國畫、創(chuàng)新中國畫、為中國畫藝術(shù)開辟新的生命力，成為主力軍，取得了嶄新的藝術(shù)高度。

《二祖調(diào)心圖》為何在日本，而不是在中國國內(nèi)呢？是被掠奪去的？還是發(fā)生了什么？我們應(yīng)該去認(rèn)真研究和探尋答案，這對于我們中國的繪畫藝術(shù)有著非常重要的意義。日本人將《二祖調(diào)心圖》帶到日本去，一定有深遠的目的。如果我們對日本的繪畫藝術(shù)有所了解的話，不難發(fā)現(xiàn)日本的水墨畫風(fēng)格跟《二祖調(diào)心圖》有著很接近的筆墨韻味,這難道不說明《二祖調(diào)心圖》對日本的水墨畫起到了深遠的影響嗎？它們一定是將《二祖調(diào)心圖》作為中國水墨藝術(shù)的最高峰來崇拜的.難怪我們說“水墨畫”的名稱都是來自日本呢！看見日本人對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的崇拜、尊重、研究，甚至比我們中國人自己要用心的多。

沒有深入研究不能說的太多，期待進一步探個究竟。

我們就來欣賞一下石恪的《二祖調(diào)心圖》吧。

《二祖調(diào)心圖》禪宗二祖慧可（紙本）北宋／石恪35.5cm×129cm

《二祖調(diào)心圖》禪宗祖師奉干（紙本）北宋／石恪35.5cm×129cm

局部細節(jié)

我們在欣賞這幅畫的時候，是不是感覺很可愛呢？是的，本來是人獸難以相融的，但這幅畫卻描繪了人獸和諧的情景。畫家把禪宗祖師奉干和老虎的面部表情畫的近乎一樣，顯然是一副酣睡狀，好生可愛。

局部細節(jié)

酣暢淋漓的筆墨情趣，達到了極高的藝術(shù)境界，后人難以企及。

局部細節(jié)

作品細節(jié)，筆觸精彩可見。

局部細節(jié)

局部細節(jié)

局部細節(jié)

局部細節(jié)

局部細節(jié)

強勁飛動和毫不經(jīng)意的草草逸筆表現(xiàn)出高僧微妙深邃的禪境。

局部細節(jié)

此畫，不僅在宋代，就算到今天也是登峰造極的大寫意水墨畫，是無法臨摹的作品只有用一生的文化修養(yǎng)和性情才有可能誕生如此偉大的作品。

局部細節(jié)

畫家小傳：

石恪，生卒年不詳，五代末宋初畫家。字子專，成都郫縣(今屬四川省)人。幼無羈束長有聲名，雖博綜儒學(xué)，志惟好畫。初事張南本學(xué)畫，后筆墨放逸，不專規(guī)矩在蜀地余圣壽寺、龍興觀等作宗教壁畫。宋滅后蜀(965)，石恪至都城開封，奉旨繪相國寺壁畫，后授以畫院之職，堅辭還鄉(xiāng)。

尊重原創(chuàng)，敬畏藝術(shù)。