《洞庭漁隱圖》 吳鎮(zhèn)自題 只釣鱸魚不釣名。 《秋江漁隱圖軸》臺北故宮博物院 吳鎮(zhèn)(1280-1354),元代畫家,字仲圭,號梅花道人,嘗自署梅道人,又梅沙彌,自題其墓曰梅花和尚之墓。浙江嘉興魏塘人。為人抗簡孤潔,高自標(biāo)青。墨竹宗文同,格調(diào)簡率遒勁。工詩文書法,草書學(xué)鞏光,善畫山水、梅花、竹石。山水師法董源、巨然,自有一種深厚蒼郁之氣;兼取馬遠、夏圭,干濕筆互用,尤擅帶濕點苔。水墨蒼莽,淋漓雄厚。喜作漁父圖,有清曠野逸之趣。細觀吳鎮(zhèn)每一幅山水畫,都給人以“水墨淋漓幛猶濕”的感覺。無論是山、樹、水,還是船、漁父、房屋,無論是近景,還是遠景,均如淋浴在水中,從而更使遠方景物有千里之遙,營造了一種凄清、幽曠、寂寥的藝術(shù)氛圍。其畫風(fēng)對明清山水畫的發(fā)展,有較大影響。他與王蒙、黃公望、倪瓚同被稱為元四家。 詩詞風(fēng)格簡勁奇拔,感情真摯,常以比興自吐胸臆,接近陶潛詩風(fēng),外示平淡而內(nèi)實郁憤。書法能結(jié)合王羲之和懷素之長而自具面目。每作畫往往題詩文于其上,或行或草,墨沈淋漓,詩、書、畫相映成趣,時人號為“三絕”。 《漁父圖卷》此圖描繪浩渺寬廣的江面,云山飄渺,歡快的漁人操舟往來,所畫漁舟十五艘,漁夫十四人,其分廣得宜。畫仿荊浩筆意,下筆清奇,風(fēng)格瀟灑。山石用披麻皴,皴法細長而流暢,淡墨渲染,濕筆點苔,層次分明,有清雅雋永之感。參以優(yōu)美的書法,詩、書、畫三者相得益彰。 《漁父圖卷》紙本水墨,33×651.6厘米,上海博物館藏 《仿荊浩漁父圖卷》所畫漁舟十五艘,漁夫十六人,較上海博物館藏卷多兩人。自題“山突兀,月嬋娟,一曲漁歌山月邊”、“孤舟小,去無涯,哪個汀洲不是家”、“酒瓶倒,岸花懸,拋卻漁竿和月眠”,寫出了漁父一身輕松、四海為家的逍遙。 ![]() 《仿荊浩漁父圖卷》美國弗利爾美術(shù)館 ![]() ![]() 《中山圖》。顧復(fù)《平生壯觀》記:“…題款兩行甚精。一派十余山頭,或尖或平,或近或遠,點葉樹掩映于其間,不作大木水泉,貌得重山之杳冥溪徑者。觀此,覺元暉(米友仁)彥敬(高克恭)落窠臼矣?!庇职册赌墔R觀》記:“群山迭嶂,杉木叢深,通幅無一雜樹,全宗北苑,用粗麻披皴法,山頭苔點,橫豎相間,眾山之坳,突以濃墨暈二峰尖,低于四面,更為奇絕。按李竹懶《紫桃軒雜綴》引孫興公《天臺賦》,有倒影重淵,匿峰千嶺之句,所謂匿峰者信然。此卷筆墨蒼厚,氣韻淳古,為仲圭杰作,不應(yīng)作元人觀,實得董元三昧?!?/p> ![]() 《中山圖卷》臺北故宮博物院藏 ![]() ![]() 在中國古代,漁、樵、耕、讀,常常被文人士大夫視為理想化的生活方式,并常被用作文藝作品的主題,以表達作者避世遁隱的愿望,其中尤以“漁隱”的素材最為普遍。自屈原《漁父》及《莊子》中的漁父形象在文學(xué)作品中出現(xiàn)后,漁父成了清高孤潔、避世脫俗、嘯傲江湖的智者、隱士的化身。魏晉時期,漁父多次出現(xiàn)于山水詩中,到唐宋時期漁父形成被固定下來,成了詩人、作家鐘愛的對象。這個階段,繪畫中漁父形象也開始出現(xiàn),張志和、荊浩、許道寧都繪有漁父圖。漁父形象大量出現(xiàn)并形成一種風(fēng)氣是在元代。由于元代在中國歷史上是第一個少數(shù)民族入主中原并統(tǒng)治全中國的朝代,蒙古統(tǒng)治階級的殘暴統(tǒng)治和民族歧視政策,使大量文人都采取了不與統(tǒng)治者合作的態(tài)度。漢族文人仕進無門,社會地位驟降,江南士人遭遇尤甚。在這種社會背景下,漁父清高、避世、逍遙的人生為許多隱退文人所仿效,漁父形象成了文人、畫家寄托情感的載體。 漁父形象在吳鎮(zhèn)的漁父圖中是吳鎮(zhèn)所要表達的核心所在,但吳鎮(zhèn)并沒有對其主人公做細致刻畫,而是盡情的描繪了周邊環(huán)境。吳鎮(zhèn)的圖式經(jīng)營大體是近處土坡,遠處低矮山巒,中間大部分是遼闊的水面。這種圖式,吳鎮(zhèn)是以濕筆為之的,有一種煙雨茫茫之感,從而使遠處山巒愈顯遙遠,中間水面愈顯開闊,似乎帶領(lǐng)觀者進入一種凄靜、孤寂、超塵脫俗的世界。吳鎮(zhèn)巧妙的把漁父安排于水面一個較突出的位置,形象是模糊的,但給人的印象卻是深刻的。結(jié)合吳鎮(zhèn)多幅漁父圖象,我們?nèi)阅軓哪:臐O父形象中發(fā)現(xiàn),他們神態(tài)的豐富、動作的多樣非一般畫家所能同日而語。 吳鎮(zhèn)傳世《漁父圖》即有多幅,此圖是其中較有代表性的一幅。圖中描繪江南水鄉(xiāng)景色,平岡叢樹,一漁父駕小舟逍遙于湖彎水色之間。全圖墨色蒼潤,山石、樹木、枝葉都注意到了墨色濃淡的交替運用,借以表現(xiàn)層次關(guān)系并突出主要物象。筆法多變,皴擦點染,均可看出作者高超的控筆能力。湖山間幽僻清寂的意境躍然紙上,給人以遠離塵俗之感。吳鎮(zhèn)的《漁父圖》大都以秀勁瀟灑的草書《漁父群》相配,詩、書、畫相得益彰。即如此圖中所書:“目斷煙波青有無, 霜凋楓葉錦模糊, 千尺浪, 四腮鱸, 詩筒相對酒葫蘆?!痹姙楫媹D點睛,真切地表達出 “一葉隨風(fēng)萬里身”的隱逸情思。 ![]() 《漁父圖》軸 絹本墨筆,84.7×29.7cm,北京故宮博物院藏 ![]() ![]() ![]() 《漁父圖》臺北故宮博物院藏 ![]() ![]() ![]() 《嘉禾八景》臺北故宮博物院藏 ![]() ![]() ![]() 《草亭詩意圖卷》美國克利夫蘭藝術(shù)館藏 ![]() ![]() 《洞庭漁隱圖》漁父動作矯健,撐篙回船。兩松挺立秀拔、負勢競上,占據(jù)中間水面大部分,把三段式構(gòu)圖的近山中水連在一起。兩松后植一雜樹,從后橫出,倚斜偃蹇,每個枝條均俯勢向上、伸臂布指,與遠方踏浪歸來的漁父遙相接應(yīng)??梢赃@樣說,在吳鎮(zhèn)畫作中,這一株一株的大樹是元代廣大士人寧守孤獨,雖“勢力不能奪”的個性寫照,也可以說是對漁父形象的很好補充。 ![]() 《洞庭漁隱圖》 ![]() ![]() 《雙松圖軸》(又名《雙檜圖》),是吳鎮(zhèn)現(xiàn)存畫作中最早的一幅。兩松平地直立,上頂天,下立地,幾乎占據(jù)了整個畫面。兩樹均挺拔茂盛、枝葉椏槎、形勢奇古。左松樹身中下部曲成弧形,臥于地,中部挺直、勁健,頂部突然探向右方;右松直立挺拔,上部一個近于直角的彎曲,伸向右,于左松一樹枝的上方又一個近于直角的彎曲,然后沖向高空。這樣兩松空中交插,成為X形,一種挺拔、孤傲、相依相扶的形象展示于畫面。兩松枝葉間點綴以清溪茅舍、遠山叢樹,更顯出雙松的高大、雄偉。 ![]() 《雙松平遠圖》臺北故宮博物院藏 ![]() ![]() ![]() 《清江春曉圖》軸 臺北故宮博物院 ![]() ![]() ![]() 《溪山高隱圖軸》 ![]() ![]() 《蘆花寒雁圖》里雙雁起飛,漁父仰首觀望。 ![]() 《蘆花寒雁圖》 ![]() 吳鎮(zhèn)的梅花竹石圖介紹,另見本公眾號其他文章。 ![]() |
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