人與花木

又得進(jìn)宮了。

明天，“萬紫千紅——中國(guó)古代花木題材文物特展”將在北京故宮博物院午門展廳開展（ 10 月底結(jié)束），這是國(guó)內(nèi)外首個(gè)以“花木”繪畫作品及相關(guān)藝術(shù)為主的展覽。

300 余件展品中，宋、元時(shí)代花鳥作品居多，且許多都是首次亮相，其中，北宋趙昌的《蛺蝶圖》、南宋馬遠(yuǎn)的《白薔薇圖》、南宋馬麟的《層疊冰綃圖》、南宋吳炳的《出水芙蓉圖》...都在展出之列。

古代花鳥畫，曾不被后人重視，甚至被認(rèn)為是雕蟲小技不值得探討。當(dāng)把這些作品放在歷代繪畫中比對(duì)研究，才發(fā)現(xiàn)，古人對(duì)自然的觀察和描繪竟如此細(xì)致，又如此動(dòng)人。

崔白是開始發(fā)揮寫生精神的畫家，在此之前沒有可供可臨摹或參考的畫稿，他依靠超越前人的觀察研究及描繪能力，開啟了繪畫的新方向——他用細(xì)膩的線條和渲染來畫風(fēng)中的枯葉、折葦和彎竹，用荒疏的干筆來畫樹，用粗筆畫河岸。這種帶有“即興”意味的創(chuàng)作驚駭了不少人，曾被諸多畫家效仿。

北宋末年，繪畫中的準(zhǔn)確性和嚴(yán)謹(jǐn)布局取代了宋初的“即興”創(chuàng)作法，宋徽宗是導(dǎo)致趣味改變的關(guān)鍵人物。他主張忠實(shí)描繪事物，那時(shí)畫院的畫家，如果有背離“準(zhǔn)確性”的意愿，都會(huì)受到他的譴責(zé)。

在這種壓力下，畫家很可能會(huì)變成毫無生氣的“畫匠”，但事實(shí)并非如此。相反的，宋人畫出的作品清澈而透明，一種理想的完美慢慢鋪展開來。如《出水芙蓉圖》，不見勾勒之跡，花瓣既輕盈又有腴潤(rùn)的質(zhì)感，瓣上紅絲、蕊端膩粉也一一畫到，微妙之處，使人嘆服。

南宋畫家趙孟堅(jiān)的《水仙圖》和佚名《夜合花圖》亦是如此。

水仙花開，清新可人，葉片四展而不零亂，飄逸瀟灑?；ㄈ镆蚤冱S點(diǎn)染，處于中心偏上位置，引人注目，花瓣以尖細(xì)之筆勾勒輪廓，再染白粉。整幅畫設(shè)色淡雅清逸，韻味無窮。

《夜合花圖》的作者是誰，已無從知曉，不過，宋代畫院人才濟(jì)濟(jì)，可以完成此類作品的畫家，不在少數(shù)。

這幅畫中的夜合花一根兩枝，右枝花朵含苞未放，左枝花朵半開半合，清雅絕塵?；ǘ漭p勾淡染，用白粉點(diǎn)畫花蕊，花葉先以細(xì)筆勾勒輪廓，后用汁綠與花青染色。綠葉穿插向背，層次安排巧妙，畫面簡(jiǎn)約，但不單薄。

如此，正是宋人的極致品味。

現(xiàn)實(shí)中的花和鳥，是畫家眼中的客觀物象，而畫中的花鳥，則是人與自然的橋梁?！缎彤嬜V》中寫道，與自然界的花鳥禽畜建立關(guān)系的，是人的觀念和情緒，例如鷗鷺能喚起悠閑之感，鹿群能挑起悲秋的意念，諸如此類。

如林椿的《枇杷山鳥圖》，畫的是成熟豐滿的果實(shí)，象征繁榮昌盛，放大畫面后，卻又滿是宋人的趣味。

畫中一只翹尾山鳥棲于枇杷枝上，正欲啄食果實(shí)，卻發(fā)現(xiàn)其上有一只螞蟻，便回喙定睛端詳，林椿對(duì)這瞬間動(dòng)作的記錄使我們放佛能感覺到枇杷枝隨著鳥兒上下顫動(dòng)，畫面靜中有動(dòng)，妙趣橫生。

總的來說，南宋畫家們延續(xù)了宋徽宗時(shí)代的謹(jǐn)慎和典雅，但他們更喜歡小題材，他們的情緒也更為柔緩，目標(biāo)比較“謙虛”，所以我們現(xiàn)在看到的南宋花鳥作品，尺幅不大，大都是小幅冊(cè)頁(yè)。繪畫大家馬遠(yuǎn)的《白薔薇圖》，即是冊(cè)頁(yè)中的一部分，畫中的白薔薇花朵碩大，枝葉繁茂。畫家以細(xì)筆勾出花形，用白粉暈染花瓣，以深淺汁綠涂染枝葉，筆法嚴(yán)謹(jǐn)，一絲不茍。

比起經(jīng)典的《寒江獨(dú)釣圖》和《水圖》，馬遠(yuǎn)此幅《白薔薇圖》顯得中規(guī)中矩，這正是多數(shù)畫院花鳥畫家的特色。不過，在南宋畫院中，有一位畫家才華橫溢，卻曾經(jīng)不被重視，受到了“不公平”的待遇，那就是無法擺脫父親馬遠(yuǎn)光環(huán)的馬麟。

在他開始創(chuàng)作時(shí)，已有多位（李唐、劉松年和馬遠(yuǎn)）光彩奪目的名家。父親為了提升馬麟在畫院中的聲望，有時(shí)竟把兒子的名款署在自己作品上，實(shí)際上，此舉并不能幫兒子建立信心（此事存疑）。

從現(xiàn)有作品來看，其實(shí)馬麟獨(dú)自建立地位的能力并不差。單就《層疊冰綃圖》一幅畫，就可以看出他那純熟的技法和高傲簡(jiǎn)淡獨(dú)立人群的韻味。

畫中，馬麟于右下角題了極小的“臣馬麟”三字，上方另有楊皇后題名的“層疊冰綃”和詩(shī)一首：

渾如冷蝶宿花房

擁抱檀心憶舊香

開到寒梢尤可愛

此般必是漢宮妝

從《層疊冰綃圖》中，可以看出馬麟用的是一種十分特殊的暈染技巧。如花瓣用細(xì)筆勾勒，后用淡綠染出，再用白粉暈染，在白粉不到之處，則以胭脂、汁綠混合敷之，這樣，每個(gè)花瓣都有邊緣之白與中間之胭脂汁綠兩層次，豐富而立體。

《層疊冰綃圖》構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，發(fā)揮了折枝花以少勝多的特質(zhì)，就像宋人看待世界的方式，簡(jiǎn)淡而細(xì)致。

以上宋畫，只是本次展出作品中的極少一部分。除了這些賦色淡雅、自然生動(dòng)的繪畫，還有與“花木”有關(guān)聯(lián)的瓷器甚至服飾文物展出。

細(xì)細(xì)想來，古人雖與我們處在不同的時(shí)代，用著不同的工具，但繪畫中需要的眼、心與手的關(guān)系，一點(diǎn)都沒有變，似乎他們還更勝一籌。

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